Коллективы

Коллективы Волгоградской филармонии

ВОЛГОГРАДСКИЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СИМФОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР

Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист Российской Федерации, лауреат Государственной премии Волгоградской области Эдуард СЕРОВ

История Волгоградского академического симфонического оркестра берёт своё начало в 1987 году. Его организатором, художественный руководителем и главным дирижером стал Эдуард Серов – дирижер с высочайшим авторитетом в музыкальном мире и огромным организаторским опытом. Под его руководством молодой творческий коллектив стремительно прошел этап формирования и становления и уверенно заявил о себе как об одном из ярких, высокопрофессиональных, перспективных российских музыкальных коллективов. В оркестре работают опытные музыканты, представляющие все основные исполнительские школы страны, а также их ученики – воспитанники молодых музыкальных вузов Волгограда.

Дебют оркестра под управлением Э. Серова в полном составе состоялся 2 февраля 1988 г. С 1988/1989 гг. коллектив начал практику регулярных выступлений с абонементными циклами и специальными программами, что составляет от 60 до 80 концертов за сезон.

В 1989 году оркестр получил постоянную репетиционную и концертную площадку в здании нового Центрального концертного зала на живописной набережной Волги. Это современный комфортабельный зал на 1000 мест с большой сценой и органом, построенным чешской фирмой «Ригер-Клосс» – вторым по величине органом этой фирмы в России после органа Концертного зала им. Чайковского в Москве.

Обширный репертуар оркестра включает более 1000 сочинений русской и зарубежной классики и произведений современных авторов, в тома числе и исполненных впервые в России. Жанровый и стилистический диапазон обладает неограниченной широтой – от музыки Вивальди, Баха и Моцарта до Мессиана, Уэббера, Веберна. Ряд сочинений зарубежных и отечественных авторов исполнен оркестром впервые, в т.ч. «Реквием» и симфония №7 (по-священа Э. Серову) Тищенко, сочинения Сигмейстера, Вернера, Фалика, Дебюсси, Гербера и др. В репертуар входят также все симфонические сочинения волгоградских композиторов.

Оркестр под управлением Э. Серова выпустил 15 компакт-дисков, записанных на фирмах MILS, Es-dur, Stylinart, Northern Flowers и других. На дисках представлены сочинения В. Моцарта, П. Чайковского (4,5,6 симфонии, балетные сюиты), М. Глинки, Н. Римского-Корсакова, А. Лядова, М. Мусоргского, И. Брамса, К. Дебюсси, М. Равеля, Ф.Пуленка, А.Чайковского, Б. Чайковского, современных швейцарских композиторов и др.
С оркестром выступало множество известных российских и зарубежных музыкантов. Это дирижеры: Фуат Мансуров, Сергей Стадлер, Максим Федотов, Юозас Домаркас(Литва), Владислав Чернушенко, Юрий Николаевский, Юрий Кочнев, Сергей Скрипка, Евгений Са-мойлов, Дмитрий Лисс, Зигмунд Сатмари (Германия), Томас Конлэн (США), Даниэль Свифт (Канада), Вольфганг Чайпек (Австрия) Эспен Сэлвие (Норвегия), Уинстон дан Фогель (США) и др.; певица Елена Образцова, пианисты Николай Петров, АлексейНаседкин, Элисо Вирсаладзе, Наум Штаркман, Денис Мацуев, Евгений Малинин, Алексей Скавронский, Эли-ан Родригес, органисты Олег Янченко, Евгения Лисицына, НаталияГуреева, скрипачи Вик-тор Пикайзен, Сергей Стадлер, Ирина Бочкова, Наталия Ломейко, Гайк Казазян, виолонче-листы Александр Рудин, Игорь Гаврыш, Мария Чайковская, Евгений Румянцев, флейтист Александр Корнеев, фаготист Валерий Попов, баянист Юрий Шишкин и многие другие.

Оркестр ведет большую гастрольную деятельность. Первые зарубежные гастроли в Финляндию, Швецию и Данию состоялись в июне 1990 году. Оркестр много раз выступал в Италии, Германии, Дании, Испании, Франции, Швейцарии, гастролировал в Австрии, Бельгии, Голландии, Португалии, Словакии, США. Коллектив принимал участие в международных фестивалях «Романтическая музыка в Саас-Фе» (Швейцария, дважды – в 1998 и 2003 годах), «Музыкальное лето в Баден-Бадене» (Германия), «От войны к миру» (Верден, Франция, 2003), «Кёльнская хоровая осень – 2004», «Музыка мира против войны» (Волгоград, Оснабрюк - Германия, Линц - Австрия) в международном конкурсе вокалистов в Кальтанисетто (Италия), в I Международном фестивале-конкурсе органистов им. Олега Янченко (Волгоград), в фестивалях-конкурсах исполнителей на классической гитаре «Tabula rasa» (Волго-град) и др. Оркестру выпала честь выступать в лучших концертных залах Европы; волгоградские музыканты играли в лейпцигском «Гевандхаузе», амстердамском «Концертгебау», зале Кёльнской филармонии, зале «Мюзикферрайн» в Вене. Также оркестр давал концерты в городах России, в том числе в Москве в концертном зале им. Чайковского, зале Центра Павла Слободкина на Арбате, и Санкт- Петербурге.

К числу бесспорных творческих достижений оркестра под управлением главного дирижёра Эдуарда Серова относятся концертные циклы, прозвучавшие в Волгограде. Среди них: «Бетховен и Чайковский» (1988-1989), «Чайковский – к 150-летию со дня рождения», (1989 – 1990), «Великие имена» (1990 – 1991), «Музыкальная классика и современная музы-ка» (1992 – 1993), «Римский-Корсаков, его друзья, ученики и современники» (1993-1994), «От Моцарта до Мессиана – музыка трёх столетий» (с 1994 – три года слушания), «Музыкальные путешествия по странам мира», «Великий мастер П.И. Чайковский», «Пушкин и музыка» (1998 – 1999), «Музыкальное послание в XXI век» (1999 – 2000), «Все симфонии Моцарта и шедевры мировой классики» (с 2000, пять лет слушания), «Концерты главного дирижёра» (с 2001 – постоянный абонемент оркестра). Концертный цикл «Все фортепианные концерты Моцарта» в сезонах 2006/07 и 2007/08 гг. удостоен гранта Президента России как проект общенационального значения в области культуры и искусства.

Оркестр является инициатором и соучредителем Международного юношеского конкурса «Симфония» и Международного конкурса молодых пианистов им. П.А. Серебрякова. В 1995 году на базе оркестра и Центрального концертного зала учреждена ежегодная благотворительная программа творческой поддержки юных солистов Волгограда и области «Цветы музыки». Создатели этого проекта в 2010 году были удостоены государственной премии Волгоградской области в области культуры и искусства.
За время существования оркестра 15 его ведущих солистов оркестра удостоены по-четных званий «Заслуженный артист Российской Федерации». Концертмейстеры групп и самые опытные музыканты коллектива успешно сочетают исполнительство с педагогической деятельностью. Они преподают на кафедрах музыкальных вузов и колледжей Волгограда.

В 1995 году за высокое исполнительское мастерство и творческие достижения оркестру присвоено почетное звание «Академический».

ВОЛЖСКИЙ РУССКИЙ НАРОДНЫЙ ОРКЕСТР ИМ. Н.Н. КАЛИНИНА

Русский народный оркестр создан в 1995 году по инициативе народного артиста России, лауреата Государственной премии РФ, профессора Николая Николаевича Калинина. Дирижером оркестра со дня основания является Галина Иванкова, выпускница Воронежской академии искусств, заслуженная артистка РФ, обладатель знака «За достижения в культуре», художественный руководитель Волгоградской областной филармонии, доцент Волгоградского государственного института искусств и культуры.
Сегодня в коллективе 50 музыкантов. Это выпускники Волгоградского государственного института искусств и культуры, воспитанники Саратовской, Астраханской, Киевской, Новосибирской консерваторий, Воронежской академии искусств. Репертуар насчитывает порядка 5 тысяч произведений народной музыки, русской и зарубежной классики. Коллектив тесно сотрудничает с современными композиторами, пишущими специально для оркестров народных инструментов: с Юрием Барановым и Степаном Ростуни(Волгоград), Владимиром Беляевым и Натальей Грязновой (Москва) и является первым исполнителем произведений названных авторов.

В разные годы с оркестром работали ведущие исполнители вокального жанра: народные артисты СССР Елена Образцова, Леонид Сметанников, А. Ведерников; народные артисты России А. Стрельченко, А. Литвиненко, В. Овсянников, Ю. Багатиков; заслуженные артисты России В. Пьянов, Н. Семёнова, Н. Черепанов. Замечательные солисты – инструменталисты: народные артисты России М. Рожков, А. Цыганков, С. Лукин, В. Семенов; заслуженные артисты России Н. Бурдыкина, И. Сенин, Ю. Шишкин; лауреаты Всероссийских и Международных конкурсов Ю. Жданькова, Л. Муравьева, А. Поелуев, А. Буряков, А. Селиванов и многие другие.

По инициативе и непосредственном участии оркестра, один раз в два года, проводятся представительные фестивали имени Калинина профессиональных оркестров, последний из которых, третий по счету, прошел в Волгограде в мае 2009 года и получил статус международного. Отличительной чертой фестиваля стало участие национальных оркестров из Башкортостана, Калмыкии, исполнителей из Японии. Впервые в истории народного оркестрового исполнительства состоялся концерт сводного фестивального оркестра на Главной высоте России – Мамаевом кургане. Четвертый фестиваль состоится в Волгограде весной 2011 года.

В коллективе развиваются малые формы музицирования. Созданы: дуэт гуслей; унисон малых, альтовых, басовых домр; ансамбль жалеек; дуэт флейт; ансамбль баянов.
В творческом багаже оркестра четыре записанных и выпущенных музыкальных альбома: «Волжская рапсодия», «Серебряных струн нескончаемый звон», «На счастье» солистка лауреат Всероссийского конкурса Юлия Жданькова, «Серебряные струны лазоревого края».

Оркестр является лауреатом и участником многочисленных фестивалей и конкурсов в России и за рубежом: дни Волгоградской области в городе Москве (2003, 2008); фестиваль профессиональных оркестров народных инструментов в г. Липецке (2004, май 2010); фестиваль, посвященный памяти Н. Н. Калинина в городах Москва – Смоленск – Волгоград – Волжский (2004), Международный фестиваль-конкурс оркестров и ансамблей русских народных инструментов в г. Анапе (2008, 2010), фестиваль оркестров Юга России, г. Элиста (2009) и многие другие. Коллектив активно гастролирует по России, бывшему СНГ, дальнему зарубежью.

Значимыми событиями в творческой жизни оркестра стали выступления в концертном зале имени П. И. Чайковского, в рамках празднования 70-летнего юбилея Волгоградской областной филармонии, участие в юбилейном концерте народного артиста СССР А. Ведерникова (г. Москва, к\з имени П. И. Чайковского, январь 2008 г). Очередное выступление коллектива в к\з имени П. И. Чайковского, состоялось 6 октября 2009, в концертной программе «Памяти Маэстро».

Оркестр – бережный, талантливый продолжатель и хранитель музыкального наследия русского народа. Все выступления коллектива проходят с большим успехом, на высоком творческом подъеме, под бурные овации и аплодисменты зрителей. В прошедшем концертном сезоне оркестр отметил свое 15-летие и как всегда блестяще выступил перед зрителем с уникальным музыкальным проектом, приуроченным к праздничной дате, "Волжская рапсодия".

В настоящее время Русский народный оркестр им. Н.Н. Калинина является одним из ведущих творческих коллективов Волгоградской области. Основная работа коллектива в Волгоградской областной филармонии строится по программам абонементов для детей и юношества, а также для старшей возрастной категории слушателей, внеабонементных и гастрольных концертах.

ВОЛГОГРАДСКАЯ ХОРОВАЯ КАПЕЛЛА

Волгоградская хоровая капелла - старейший коллектив Волгоградской областной филармонии. В феврале 1943 года Советские войска одержали историческую Победу под Сталинградом, а уже весной, в мае, было объявлено о наборе хоровой капеллы. Сначала это был женский коллектив. В тесной комнатке репетировали 40 выживших в дни сражений девушек. Они выступали в госпиталях, селах, восстанавливаемых клубах. Капелла росла вместе с разрушенным Сталинградом. Она положила начало возрождению искусства в городе, на базе капеллы была организована послевоенная филармония. Первыми руководителями капеллы были дирижер Александр Полянский и молодая выпускница из Москвы Александра Романова, возглавлявшая коллектив в 1945-53 годах. Позже Александра Ивановна долгое время преподавала в Волгоградском училище искусств и многие из ее учеников в разные годы работали и до сих пор работают в капелле.

В 50-е годы Хоровая капелла расширила свой репертуар, получив заслуженную популярность у зрителей. В ее программах зазвучала русская классика, произведения советских композиторов, русские народные песни, народные песни братских республик. Капелла вместе с другими коллективами филармонии принимала активное участие в вокально-хореографических постановках: « У околицы», «Молодая гвардия», «Фестивальная», выступала на площадках Городского сада, Парка культуры и отдыха на Бакалде, обслуживала стройки Волго-Донского канала и Гидростроя. С 1953 по 1963 г. дирижерами хоровой капеллы были Н.И. Архипова, С.Комяков, С.Н.Николаев, Е.Таланов, Емельянов.

В период с 1963 по 1967 годы художественным руководителем хоровой капеллы был Заслуженный деятель искусств Латвии Яков Абрамович Абрамис. Будучи отличным музыкантом, он привил капелле высокопрофессиональную исполнительскую манеру, артистизм, особенно в произведениях a cappella, над которыми дирижер мог работать часами. Будучи замечательным пианистом, дирижер иногда сам аккомпанировал хору на репетициях и концертах. «Яков Абрамис был строгим руководителем, требовал точного беспрекословного исполнения всех указаний во время работы, но по-отечески относился к артистам во внерабочее время» – говорят те, кто с ним работал. Под его руководством капелла объехала с концертами большое количество городов Сибири, побывала на Кубани, много концертов было дано по Волгоградской области. В 1966 г. в хоровую капеллу пришел молодой хормейстер, выпускник Горьковской консерватории Леонид Алексеевич Пономарев. Для него Я. Абрамис устроил настоящее испытание, что называется, на соответствие профессии: капелла выехала в область, первый концерт провел сам маэстро, а вечером сказал молодому дирижеру: «Завтра этим концертом дирижируете Вы». Надо признать, вчерашний студент хорошо справился с поставленной задачей и получил своеобразное «боевое крещение». Л.А.Пономарев проработал главным хормейстером хоровой капеллы 21 год. Ему принадлежит заслуга первого исполнения в Волгограде сложнейшей партитуры И.С. Баха «Магнификат» в 1985 году. Отличный музыкант и неутомимый труженик, упорный и настойчивый в достижении задач, каждодневно встававших перед коллективом, ныне Заслуженный артист РФ, он до сих пор служит хоровому искусству, являясь главным хормейстером Волгоградского музыкального театра.

В 1967 г. дирекция филармонии пригласила в Волгоград известного в стране дирижера, талантливого музыканта, выпускника Киевской консерватории Ивана Эммануиловича Лупола. За его плечами был уже большой жизненный и творческий путь: фронт (награжден медалями «За отвагу», «За победу над Германией»), руководство известнейшим коллективом – Государственной академической хоровой капеллой «Трембита». С именем этого человека связана дальнейшая 20-летняя история хоровой капеллы. За этот период значительно обогатился репертуар хоровой капеллы, возрос исполнительский уровень (в коллектив приглашались выпускники вокальных отделений музыкальных вузов страны), расширилась гастрольная география, охватившая практически всю территорию СССР. Традиционным стало сотрудничество со многими симфоническими оркестрами страны, а именно: Самары, Екатеринбурга, Новосибирска, Омска, Томска, Одессы, Донецка и др. Волгоградская капелла одной из первых в стране осуществила исполнение кантаты С. Монюшко «Крымские сонеты» с Молдавским государственным оркестром. С Новосибирским симфоническим оркестром под управлением Василия Синайского (будущего мэтра отечественного хорового искусства) капелла исполняла кантату «Иоанн Дамаскин» С.Танеева, С Донецким оркестром в исполнении Волгоградской хоровой капеллы прозвучала «Месса G-dur» Ф. Шуберта. Творческое содружество с Саратовским симфоническим оркестром способствовало исполнению произведений Г.Свиридова («Патетическая оратория», поэма «Памяти Сергея Есенина», «Весенняя кантата»), Л. Керубини «Реквием», а также дало возможность впервые прозвучать кантатам волгоградских композиторов М.Кацнельсона, А. Климова, В. Семенова. Особенное внимание И.Э. Лупол уделял программам песен о войне. Он сам делал переложения известных и популярных песен, с которыми хоровую капеллу с неизменной теплотой принимали на всех площадках города и области. Такие концерты никого не оставляли равнодушными, зрители плакали в зале, артисты отдавали часть своей души ветеранам войны, их семьям и конечно, тем, кто погиб, защищая мир на земле. В 1972 году успехи творчесчкой деятельности И.Э Лупола были отмечены присвоением ему почетного звания «Заслуженный деятель искусств РСФСР».

В 1984 г. Волгоградская хоровая капелла участвовала в смотре- конкурсе академических камерных хоров и капелл, где прошла во второй тур. На заключительном концерте в концертном зале им П.И. Чайковского в Москве Волгоградская капелла вступала под руководством дирижера-хормейстера Л.А. Пономарева и получила звание дипломанта смотра-конкурса академических хоровых коллективов России. Дипломом был награжден и сам Л.А. Пономарев.

Каждый дирижер, работавший в Волгоградской хоровой капелле, вносил свой вклад в формирование творческой манеры коллектива и его репертуар. Так, прекрасный музыкант и дирижер Игорь Андреевич Журавленко, руководивший капеллой в 1987-88 гг. в кратчайшие сроки создал ряд новых ярких программ, обратил внимание слушателей на целый пласт русской духовной музыки и западной музыки эпохи Возрождения и барокко, редко исполняемой в те годы. И.А. Журавленко – «настоящий художник, который постоянно находил забытые или никогда прежде не исполнявшиеся произведения. Он работал в библиотеках, находил какие-то интересные новые партитуры, «горел» сам и увлекал весь коллектив» – вспоминают артисты. Конечно, для исполнения такой музыки нужна была особенная вокальная манера, которую дирижер и вырабатывал у артистов. Над произведениями XVI-XVIII вв. артисты работали с удовольствием и интересом, осваивая новую для себя страницу музыкальной истории. Капелла много ездила по районам Волгоградской области, пропагандируя лучшие образцы мировой музыкальной классики, гастролировала на лучших концертных площадках Москвы с произведениями Я.Аркадельта, Ф. Анерио, Дж. Гастольди, Дж. Перголези, Дм. Бортнянского, С. Рахманинова. А. Веделя и др.

90- е годы – это сложный период не только для капеллы, но и для филармонии, и для всего концертно-исполнительской искусства страны. Капелла претерпевает ряд организационных изменений: она была трансформирована сначала в Большой хор филармонии, затем в Камерный хор (в этом формате капелла просуществовала вплоть до 2011 г.). Из коллектива выделяется в самостоятельную творческую единицу вокальный ансамбль «Экспромт» под управлением Татьяны Артемовны Мощевитиной. Но творческий путь капеллы продолжается, несмотря на эти преобразования.
С именем Михаила Юрьевича Капланского – выпускника Уральской Государственной консерватории, заслуженного деятеля искусств Марийской АССР – связано создание самостоятельной концертной организации «Волгоградская хоровая капелла» и решение новых для коллектива творческих задач – таких, например, как постановка театрализованных концертных композиций. Под управлением М. Ю. Капланского хоровая капелла начала исполнять произведения современных композиторов В. Гевиксмана, А. Эшпая, Л.Бернстайна. «Не имея от природы хорошего голоса, он руками и душой умел сделать красивый вокальный звук в хоре» – говорят артисты. М.Ю. Капланский очень тщательно работал над музыкальным материалом, выстраивая буквально каждый аккорд, рельефно прорисовывая каждую мелодическую фразу. Вокальный стиль капеллы заблистал при нем новыми гранями. Продолжалось и сотрудничество с симфоническими оркестрами страны, появлялись новые международные связи. Так, в 1990 г. с Саратовским оркестром хоровая капелла исполняет «Чичестерские псалмы» Л. Бернстайна под управлением дирижера из США Сары Колдуэлл. В эти годы капелла много гастролировала по Советскому Союзу с вокально-симфонической музыкой. В 1989 –1995 годах хормейстерами капеллы работают Серегин Ю.И. (артист капеллы с 1979 г.), Луговская О.Р. и пришедшая в 1988 г:Мощевитина Т.А. – выпускница Ростовского института, дирижером – Воеводина Е.Г., окончившая Горьковскую Консерваторию им. М.И. Глинки.

В 1993 г. хоровая капелла получила приглашение на первые зарубежные гастроли в Германию, но обстоятельства складываются так, что пост художественного руководителя покидает М. Ю. Капланский и коллектив остается без руководителя. Идет поиск нового дирижера, но капеллу ждут с концертами в Германии. В это непростое время молодые специалисты Т. Мощевитина и Е. Воеводина проявили себя как отличные музыканты и организаторы. Они за короткий срок подготовили гастрольную программу, состоящую из произведений русской и зарубежной классики. В качестве художественного руководителя и главного дирижера для завершения подготовительной работы и объединенияпрограммыв единую концепцию был приглашен высокопрофессиональный дирижер, великолепный музыкант, руководитель хора Волгоградского училища искусств им. П.А. Серебрякова, заслуженный работник культуры РФ Б.К. Плеханов. Первая зарубежная поездка хоровой капеллы прошла с большим успехом. Слушатели с восторгом принимали исполнение русских народных песен, которые маэстро Плеханов чувствовал и передавал через хоровое пение, как никто другой.

Летом 1994 г. руководителем хоровой капеллы был назначен молодой дирижер и композитор Владимир Примак – выпускник Саратовской консерватории им. Л.В. Собинова. В 1995 – 1999 гг. капелла тесно сотрудничает с известным московским органистом и композитором Олегом Янченко. В 1995 и 1996 гг. проходят успешные гастроли во Франкфурте-на-Майне (Германия), где капелла исполняет русскую духовную музыку, хоровой цикл В. Примака «Цепь Степана Разина», участвует в торжественных церковных службах совместно с немецкими хорами. В Москве проходит первое исполнение серьезного полотна О. Янченко «Слово о полку Игореве». В Волгограде капелла исполняет ряд произведений с Волгоградским академическим симфоническим оркестром под управлением Народного артиста РФ Эдуарда Серова: «Кармина Бурана» К. Орфа, «Реквием» Дж. Верди, «Stabat mater» Дж. Россини и Й Гайдна. Продолжается и сотрудничество с волгоградскими композиторами А. Климовым (цикл «Над Русью бьют колокола»), П.Морозовым (сочинения на духовные тексты), В Примаком (цикл «Скифское).

.В 1999 году в хоровую капеллу возглавил Заслуженный деятель искусств РФ Борис Константинович Плеханов. Под его руководством коллектив записывает два диска: программу, состоящую из русских народных песен и хоровой цикл Анатолия Климова на стихи Сергея Есенина «Отзвуки сердца». Обновляется репертуар коллектива. С Волгоградским Академическим симфоническим оркестром звучат произведения современных композиторов, работающих в новой музыкальной стилистике: «История доктора Фауста» А. Шнитке, «Воскрешение Лазаря» Ф Шуберта – Э. Денисова, «Реквием» Э. Ллойда Уэббера, «Военный реквием» Б. Бриттена, «В лесах Амазонки» Э. Вила Лобоса и др. Состоялась гастрольная поездка в Кисловодск, Пятигорск и Ессентуки, где совместно с Государственным хором Республики Калмыкия и оркестром филармонии на Кавминводах волгоградская капелла участвовала в исполнении 9-й симфонии Бетховена, а также исполняла сольную программу из хоровых романсов и народных песен.

В 2003 году проходит большой концерт, посвященный 60-летию хоровой капеллы. Помимо волгоградского симфонического оркестра, капелла сотрудничает с Волжским оркестром русских народных инструментов им. Н.Н. Калинина под управлением Заслуженной артистки РФ Галины Иванковой. С этим коллективом капелла исполняет «Свадебные песни» Ю. Буцко, «Курские песни» Г. Свиридова. В 2004 году состоялись гастроли хоровой капеллы совместно с Волгоградским симфоническим оркестром в городах Германии Бонне и Кельне, где были исполнены 9-я симфония Бетховена, «Мессия» Генделя, «Реквием» Дворжака, Половецкие пляски из оперы Бородина «Князь Игорь», а также сольные концерты с a’капельной музыкой.

С 2005 по 2011 г капеллой руководил преподаватель кафедры хорового дирижирования института искусств им. П.А.Серебрякова Юрий Александрович Панфилов. Выпускник Горьковской консерватории им. М.И. Глинки, тонкий музыкант с «поющими» руками, Ю.А.Панфилов добивался от коллектива хорошего легато, точного вокального и штрихового исполнения произведений разной стилевой направленности. Хормейстерами в 2001-2011 гг. работали Луговская О.Р.и Токмакова С.Ю.. Капелла дает сольные концерты с программами «Хоры из опер русских и западноевропейских композиторов», «Русская духовная музыка», «Хоровая музыка В.Калистратова», кантата «Стенька Разин» для солиста и хора В. Калистратова под управлением автора. С оркестром русских народных инструментов прозвучали произведения А. Беляева: рождественская кантата «Матушка Мария», «Российские канты», «Ямщицкие песни», «Поэма памяти Сергея Есенина», в рамках детского абонемента – театрализованная постановка, основанная на музыке П. И. Чайковского к сказке «Снегурочка». Хоровая капелла – неизменный участник учрежденного в 2008 г. и ставшим традиционным Международного новогоднего фестиваля искусств «Con brio». В 2010 г. при участии хоровой капеллы состоялось первое исполнение в России произведения П. Маккартни «Ecce cor meum».

В 2009 г. хоровая капелла отметила 65-летие творческого пути.
В 2011 году Камерный хор филармонии возродился в статусе Волгоградской хоровой капеллы. Полностью обновился художественно-руководящий состав коллектива. Художественным руководителем стал приглашенный из Москвы дирижер, лауреат международных конкурсов Алексей Викторович Малый, главным хормейстером – руководитель учебного хора Волгоградского социально-педагогического университета им. А.С. Серафимовича Александр Петрович Лаврушкин, хормейстером – заслуженная артистка РФ Татьяна Артемовна Мощевитина. В капеллу стали вливаться новые молодые кадры: студенты и выпускники волгоградских вузов. В репертуаре капеллы появились новые произведения – в частности, обработки итальянских народных песен, джазовые композиции Дж. Гершвина, Д. Эллингтона. Коллектив продолжает развиваться и осваивать новые горизонты в многообразии мирового музыкального искусства.

Художественный руководитель Хоровой капеллы Волгоградской областной филармонии – Алексей Малый. Доцент кафедры хорового дирижирования Российской Академии музыки им. Гнесиных (Москва). Художественный руководитель Международного хорового форума «Подмосковные вечера» (Москва). Лауреат Всероссийского конкурса дирижеров (1991). Хормейстер, педагог, талантливый музыкант, высокопрофессиональный специалист.За годы творческой деятельности Капелла собрала обширный репертуар от русских песен и хорового романса до монументальных произведений кантатно-ораториального жанра. В конце 90-х гг. реорганизована в Камерный хор. С 2011 г. вновь работает в формате хоровой капеллы.

Ансамбль песни, романса и инструментальной музыки «ВИШНЕВЫЙ САД» и заслуженная артистка России Татьяна Шереметева

Коллектив был создан в 1989 году по инициативе известного волгоградского музыканта Андрея Козлова, ставшего художественным руководителем, идейным вдохновителем и автором многих творческих проектов коллектива.

Солистка ансамбля – Татьяна Шереметева – заслуженная артистка России, мастер городского романса и эстрадной песни, неоднократный лауреат Всероссийских конкурсов.

Свою творческую карьеру Татьяна начала в хоровой капелле Марийской филармонии. Как солистка часто выступала с эстрадными ансамблями и много гастролировала. Свой дар сольной эстрадной певицы Татьяна Шереметева смогла по-настоящему реализовать в Волгоградской областной филармонии. Творческое кредо исполнительницы: «Я пою не для всех, я пою для каждого». В развитии своего профессионального мастерства Шереметева обязана мастер-классам у таких выдающихся эстрадных звезд, как певицы Алла Баянова, Валентина Пономарева, композитор Людмила Лядова.

В начале творческого пути основу репертуара ансамбля составляли традиционные бытовые романсы. Со временем, в поисках новой аудитории «Вишневый сад» перешел к городским романсам, а затем и к популярным песням, используя новые и современные средства выразительности. Тесное творческое общение связывает коллектив с известными композиторами, поэтами и исполнителями: А. Пахмутовой, Н. Добронравовым, Л. Лядовой, Ю. Саульским, Е.Мартыновым, А.Баяновой, В.Пономаревой. Под влиянием их песенного творчества были созданы такие популярные программы, как «Белая сирень», «Крылатые качели», «Остров детства», «Татьянин день», «Зарево любви», «А где мне взять такую песню», «Моя Россия», «Нежность».

Особое место в репертуаре ансамбля занимает патриотическая тема. Не раз артистам приходилось выступать в горячих точках Северного Кавказа, в том числе в Ханкале и Грозном. По словам Андрея Козлова, военные – очень благодарная публика, которая всегда горячо поддерживает выступления артистов. При составлении программы артисты выбирают те песни, которые интересны военнослужащим, в основном это любимые мелодии времен Великой Отечественной войны.

«Вишневый сад» много гастролирует по городам России, районам Волгоградской области, активно работает по программам филармонических абонементов для детей и юношества, а также для старшей возрастной категории слушателей.

СТРУННЫЙ КВАРТЕТ «ИНТАЛИ»

Создан в 1998 году на базе камерного оркестра филармонии. Квартет гастролировал в Австрии, Италии, Испании и Корее, участвовал в международном фестивале «Венское лето» Более 10 лет «Интали» сотрудничает с Администрацией Волгоградской области, выступая на официальных церемониях.

АНСАМБЛЬ НАРОДНОЙ И ЭСТРАДНОЙ ПЕСНИ ИМ. Г. ПОНОМАРЕНКО

Ансамбль народной и эстрадной песни им. Г. Пономаренко был основан в 1998 году. В репертуаре коллектива более 100 произведений из золотого фонда авторской, народной и эстрадной песни и инструментальной музыки.

Помимо различных тематических концертных программ на базе творческого коллектива поставлены три детско-юношеских мюзикла, а именно: «Волк-мореплаватель» (либретто Михаила Ковальчика – заслуженного деятеля искусств России), «Муха-Цокотуха» (мюзикл по мотивам К. Чуковского, либретто и стихи лауреата Государственной премии Волгоградской области Сергея Васильева), «Сырландия – чудесная страна» (по мотивам пьесы Д. Урбана, либретто и стихи Владимира Апаликова «Все мыши любят сыр»).

Коллектив ансамбля народной и эстрадной песни состоит из творческих цехов: оркестровый цех под руководством заслуженного работника России Владимира Коньшина и руководителя инструментального трио пианиста Олега Курныкина, цех вокально-хорового искусства (руководитель Владимир Федерас), хормейстер-репетитор Надежда Мартынова), балетный цех (руководитель Елена Гусева), производственно-творческий цех в состав которого входят звукорежиссер Виктор Васин и видеоинженер АлександрБакумов, главный администратор Александр Федерас.

Коллектив является лауреатом XXXV Международного фестиваля искусств «Белорусская музыкальная осень» (2008), обладателем Гран-при фестиваля Славянской культуры на Кубани (2010), лауреатом XIV фестиваля мастеров искусств «Мир Кавказа» (2011), участником 1-го межрегионального творческого фестиваля славянского искусства «Русское поле» (2012).

Художественный руководитель ансамбля – заслуженный работник культуры РФ Владимир Федерас.

АНСАМБЛЬ «ЛАЗОРЕВЫЙ ЦВЕТОК»

Основатель и Художественный руководитель ансамбля – заслуженный артист РФ Геннадий Фёдорович Сипотенков

Датой своего рождения артисты считают апрель 1997 года, когда песня «Верила» стала лауреатом телевизионного конкурса эстрадной песни «Поволжье-97» и прозвучала в эфире волгоградских радиостанций. Народная песня неожиданно обрела второе дыхание, став визитной карточкой «Лазоревого цветка» и настоящим хитом.

Сегодня ансамбль «Лазоревый цветок» – один из самых успешных коллективов Волгоградской областной филармонии, собирающий тысячные залы. По его инициативе в 2006 году в Волгограде впервые состоялся областной фестиваль «Казачий круг», ежегодное проведение которого теперь уже стало доброй традицией. В феврале 2012 года пройдёт уже седьмой такой фестиваль.

Выступление «Лазоревого цветка» – всегда яркое и впечатляющее действо. Одна из главных целей коллектива – пропаганда казачьей культуры, продолжение и сохранение музыкального наследия русского народа. Исконно русские искусство ансамбля неизменно вызывает восхищение слушателей в разных странах мира.

В репертуаре коллектива народные песни всех жанров: старинные протяжные, современные казачьи песни и казачьи частушки, плясовые и игровые, лирические романсы, военно-бытовые и воинские строевые, а также популярные русские народные песни, которые распевает вся Россия. Песни звучат также в сопровождении народных инструментов и в оригинальной эстрадной обработке, чтобы приблизить народную песню к молодёжи и широкой аудитории.

Выступления коллектива с огромным успехом проходили в Минске, Тюмени, Самаре, Ульяновске, Нижнем Новгороде, Казани, Москве, Сочи (Дагомыс), Саратове, Симферополе, Севастополе, Берлине (Шпандау).

– Казачью песню не поют – её играют. Наше творческое кредо – вернуть народную песню в музыкальный быт, доходчиво и красочно показать её, используя современные музыкальные возможности. В своём пении мы стремимся как можно ближе подойти к народным исполнителям, проникнуть в сущность песни, в её поэтический образ, красивыми тембрами голосов просто передать глубокие, искренние чувства.

АНСАМБЛЬ ПЕСНИ «ЦАРИЦА»

Художественный руководитель – заслуженная артистка РФ Оксана Калинкина

– Песня – самая доступная часть национальной культуры, в ней отражены думы и чаяния, надежды и горести, любовь и радости многих поколений. К каждой песенной композиции мы подбираем оригинальную хореографию, находя элементы, присущие народному танцу. В наших планах – продолжать знакомить зрителей с народной песней, создавать новые программы и тем самым непременно радовать наших поклонников, – говорит Оксана Калинкина.

В творческой программе коллектива множество песен: фольклорные – лирические, исторические, рекрутские, песни-баллады, плясовые, хороводные, шуточные, игровые, а также романсы и авторские песни. Ансамблем разработаны программы, связанные с традиционными народными праздниками – Масленицей, Рождеством и Крещением.

Ансамбль «Царица» является лауреатом фестивалей им. М.И.Глинки в Смоленске, международных фестивалей в Таиланде, Франции, Чехии. Волгоградцы достойно представляли своё искусство на сцене Концертного зала им. П.И. Чайковского в Москве, где Национальный академический оркестр народных инструментов России им. Н.П. Осипова проводил гала-концерт лучших исполнителей произведений народного творчества. Артисты принимали участие во Всероссийском конкурсе «Святая Русь», фестивале «Большая Волга» и др. Очень активно «Царица» выступает в самых разных уголках Волгоградской области, где искреннее и задушевное творчество ансамбля имеет самый радушный приём у слушателей.

Руководитель ансамбля Оксана Калинкина родилась в городе Донецке, с отличием окончила музыкальное училище и Астраханскую консерваторию по специальности «дирижер хора». Параллельно занималась вокалом, пела в дуэтах и ансамблях. Обладает сильным и от природы поставленным голосом. В сезоне 2009/10 состоялся первый сольный концерт-бенефис Оксаны Калинкиной.