IX Всероссийский фестиваль «Лермонтов и музыка»

1 часть. Детские коллективы, солисты, индивидуальные исполнители ДШИ

«Лермонтов и музыка» — традиционный фестиваль сотворчества музыки и слова, празднования 210-летия со дня рождения М.

ПОЛОЖЕНИЕ ХIII Всероссийского фестиваля-конкурса классической и современной музыки для детей и юношества "Музыкальный подснежник"

ХIII Всероссийский фестиваль-конкурс классической и современной музыки для детей и юношества «Музыкальный подснежник» проводится Управлением культуры города Пензы, Региональной общественной организацией «Союз музыкальных деятелей Пензенской области» и Пензенским региональным отделением Союза композиторов РФ при поддержке Международного союза музыкальных деятелей, Министерства культуры и туризма Пензенской области, ГАУК ПО «Пензаконцерт», Регионального центра развития образования в сфере культуры и искусства Пензенской области и Пензенского музыкального колледжа им.&

Mathias Duplessy. Sonate pour guitare et mandoline. II. Andantino.
В своём приветствии, специально для Дмитрия Теслова и Московской Международной Ассоциации Гитарного Искусства (ММАГИ), композитор так говорит о создании Сонаты:
«Соната была написана четыре года назад для Милоша Карадаглича, который известен под своим псевдонимом Милош, он классический гитарист, родился в Черногории, а также мандолиниста Ави Авиталь. У меня не было особых мыслей или особых тематических побуждений при создании этой композиции.
Соната в трёх частях.
На сочинение первой части очень сильно повлиял Эннио Морриконе — один из моих любимых композиторов из Италии. Может быть, именно мандолина заставила меня отправиться в эту страну. В первой части присутствуют очень быстрые гитарные арпеджио и довольно драматичная и эпическая тема мандолины. Первая часть напоминает музыку к одному из фильмов, где Морриконе выступал композитором.
Вторая часть — грустная, медленная. В ней довольно много контрапунктов. Она очень классическая, довольно романтичная. Здесь мне было интересно добиться нового эффекта при объединении приёма тремоло при исполнении на мандолине и гитаре. Получилась довольно долгая мелодия, которая мне очень нравится и вызывает ностальгию.
Третья часть виртуозная с гармониями в стиле Прокофьева и время от времени с барочными элементами. Здесь большой микс, есть даже моменты, относящиеся к джазовой и популярной музыке. В финале — битва, борьба между мандолиной и гитарой, в стиле барокко».
Здесь обращение Матиаса Дюплесси: vk.com/video12…9502
Сольный концерт Дмитрия Теслова «Гитара без границ» 3 ноября 2024 г.

Mathias Duplessy. Sonate pour guitare et mandoline. I. Allegro.
В своём приветствии, специально для Дмитрия Теслова и Московской Международной Ассоциации Гитарного Искусства (ММАГИ), композитор так говорит о создании Сонаты:
«Соната была написана четыре года назад для Ми`лоша Карадаглича, который известен под своим псевдонимом Милош, он классический гитарист, родился в Черногории, а также мандолиниста Ави Авиталь. У меня не было особых мыслей или особых тематических побуждений при создании этой композиции.
Соната в трёх частях.
На сочинение первой части очень сильно повлиял Эннио Морриконе — один из моих любимых композиторов из Италии. Может быть, именно мандолина заставила меня отправиться в эту страну. В первой части присутствуют очень быстрые гитарные арпеджио и довольно драматичная и эпическая тема мандолины. Первая часть напоминает музыку к одному из фильмов, где Морриконе выступал композитором.
Вторая часть — грустная, медленная. В ней довольно много контрапунктов. Она очень классическая, довольно романтичная. Здесь мне было интересно добиться нового эффекта при объединении приёма тремоло при исполнении на мандолине и гитаре. Получилась довольно долгая мелодия, которая мне очень нравится и вызывает ностальгию.
Третья часть виртуозная с гармониями в стиле Прокофьева и время от времени с барочными элементами. Здесь большой микс, есть даже моменты, относящиеся к джазовой и популярной музыке. В финале — битва, борьба между мандолиной и гитарой, в стиле барокко».
Здесь обращение Матиаса Дюплесси: vk.com/video12…9502
Сольный концерт Дмитрия Теслова «Гитара без границ» 3 ноября 2024 г.

16 ноября 2024 года в концертном зале «Москонцерт Холле» состоялась литературно-музыкальная программа «Московских окон негасимый свет», посвящённая любимой столице.

16 ноября 2024 года в Доме Телешова состоялось очередное заседание Президиума и членов Межрегиональной общественной организации «Шаляпинский Центр».

14 ноября 2024 года в Центральном доме работников искусств в рамках проекта Элеоноры Филиной «Незабываемые имена» состоялась концертная программа «У меня есть сердце, а у сердца — песня!..», посвящённая творчеству Леонида Утёсова.
На фото: Элеонора Филина, Илья Ушуллу, Борис Дьяков, Дмитрий Мальцев.

Paco Peña. «Herencia Latina». Rumba.
Сольный концерт Дмитрия Теслова «Гитара без границ» 3 ноября 2024 г.

Любите ли вы альстромерию?.. Продолжение очевидно. Любите ли вы её так, как люблю её я?.. Улыбнулись? А я просто счастлива. Ещё до начала праздника, до первых звуков рояля получила в подарок чудесный букет. От очень хорошего доброго, умного, красивого человека. Сможете найти на фотографии? Постарайтесь!) Спасибо, дорогая Светлана!
Чудесный вечер! Нет-нет, это не о романсе Клода Дебюсси. Вечер 16-го ноября в Муроме был, действительно, чудесный. Слушали фортепианные сонаты. Виртуозные, изысканно-изящные, словно филигранное плетение ювелира, Шесть сонат Доменико Скарлатти. Яркая картина праздника и света. До минорная Йозефа Гайдна. Минорная соната такого оптимиста и несгибаемого человека. Как замечательно звучит рояль. Поёт, рассказывает. Есть о чём. Помните? Гайдн (ему не было и тридцати) заключил контракт с Павлом Антоном Эстерхази, богатейшим венгерским магнатом, покровителем искусств. В обязанности вице-капельмейстера, а через 5 лет княжеского обер-капельмейстера, входило не только сочинение музыки. Гайдн должен был проводить репетиции, следить за порядком в капелле, отвечать за сохранность нот и инструментов и т. п. Все произведения Гайдна являлись собственностью Эстерхази; композитор не имел права писать музыку по заказу других лиц, не мог свободно покидать владения князя… Крепостной…
«В этом мире так мало радостных и довольных людей», — писал семидесятилетний композитор, — «везде их преследуют горе и заботы; быть может, мой труд послужит подчас источником, из которого полный забот и обремененный делами человек будет черпать минутами свое спокойствие и отдых». Читаем у Ирины Охаловой. Так и случилось. Музыка Гайдна полна красот, равновесия, очень переменчива и подлинно театральная. Слушать (исполнять) её огромное удовольствие. Теперь ля минорная Моцарта. История создания перекликается с посвящением концерта дорогому другу и бесценному человеку — Ирине Леонидовне Кротовой. Концерт проходит почти в день её рождения. Так хочется верить, что именинница всё слышит, видит и чувствует. В зале её сыновья. Трое из пяти. Самые внимательные слушатели в этот день. В завершении исторического экскурса — краткой истории сонатного жанра — Бетховенская «Прощальная». Двадцать шестая. Поговорили о войне пятой коалиции, об отъезде члена императорской фамилии нет, не на войну, как оказалось — в эвакуацию… Соната посвящена Эрцгерцогу Рудольфу — сыну императора Леопольда II, событиям 1809 -го года. «У него (Эрцгерцога) были большие способности к музыке. С шестнадцати лет он учился у Бетховена игре на фортепиано и музыкальной теории и очень его уважал. Как пианист и сочинитель музыки, Рудольф больших успехов не добился, зато протягивал руку помощи непрактичному в житейских делах Бетховену, поддерживал его и тайно, и явно. Так что не будь эрцгерцога, жизнь Бетховена сложилась бы еще тяжелее». (Харуки Мураками «Кафка на пляже»)
Все знают, как сложно найти сейчас настройщика вообще, а хорошего настройщика… Накануне концерта в Муром из Москвы приехал Денис Крыгин, друг детства героя дня.* Не просто на концерт. Сначала привести рояли (оба!) в порядок, чтобы и пели, и рассказывали. А уж потом на концерт. Вот такая дружба.
Герой дня Сергей Петраков. Наш давний друг, замечательный пианист, выпускник Московской консерватории, когда-то директор музыкальной школы, затем художественный руководитель крупного Дворца Культуры. На мой взгляд — Сергей — главный художественный руководитель всего города. Образование, вкус, талант, уверенность в правильности выбора, дипломатизм и настойчивость позволили ему сделать так много хорошего и важного для жителей Выксы. Концерты симфонического оркестра, концерты классических музыкантов… Повезло. Жителям повезло. Если хотите знать о Сергее больше — прочитайте очень познавательную статью в «Муромском крае» о ноябрьских концертах Муромской Филармонии. Действительно, интересно и познавательно! Спасибо, Мария Гусева!
Аплодисменты были заслуженно щедрые, горячие, искренние. Bis прозвучал неожиданно и трогательно. Прозрачная миниатюра Франсуа Куперена вернула нас к началу повествования. Сколько нежности и чистоты в этой музыке! Можно жить дальше! Спасибо, дорогой Сергей! Спасибо всем!

* Прошу простить меня за неправду… Стыдно, конечно… Сразу мысли о воробье и топоре…
Это комментарий Дениса Крыгина:
«Конечно же меня даже с самой большой натяжкой нельзя считать другом детства Сергея Петракова. Прежде всего для меня он мой педагог и человек, которому я просто по жизни обязан многим. Он был другом моего отца, моей семьи. Для меня большое счастье, что так сложилось, что и у меня с ним помимо школьных педагогических были чисто дружеские отношения с самого начала, с МОЕГО (а не его)) детства))»

16 ноября 2024
Муром Филармония XXX сезон
При поддержке городской Администрации
Фотографии Юлии Калашниковой, Натальи Таракановой

Музыканты после исполнения программы «Немецкие композиторы- романтики»
Руководитель проекта- профессор МГК им. Чайковского Станислав Дмитриевич Дяченко