Аадемические концерты во Дворце на Яузе в марте 2013 года

"ЗОЛОТЫЕ БАЛЛАДЫ ДЖАЗА«

01 марта, пт
КОЛОННЫЙ ЗАЛ
«ГОГ-МА-ГОГ квартет»: Павел Новиков-Растопнин (саксофон, вокал), Нарек Аветисян (рояль), Андрей Рузняев (контрабас), Дмитрий Кутафин (ударные)
«ГОГ-МА-ГОГ квартет»:
Павел Новиков-Растопнин (саксофон, вокал)
Нарек Аветисян (рояль)
Андрей Рузняев (контрабас)
Дмитрий Кутафин (ударные)
Павел Новиков-Растопнин — известный саксофонист, вокалист, дирижер и композитор, лауреат международных конкурсов. Ведет активную концертную деятельность в качестве джазового и академического исполнителя. Является руководителем «ГОГ-МА-ГОГ квартета» и Московского ансамбля солистов «ВолгаOrchestra», в репертуаре которого музыка от барокко до джаза.

Новиков-Растопнин — автор музыки к нескольким театральным постановкам, документальным и художественным фильмам. В его композиторском портфеле много произведений камерного жанра, одна оратория и моноопера «Черный человек». Его музыка исполняется на различных фестивалях, в том числе на Международном фестивале современной музыки «Московская осень».
В концерте «Золотые баллады джаза» прозвучат самые известные произведения, составляющие Золотой фонд всемирного джаза, такие как «Лунная серенада» Г. Миллера, «The man I love» Дж. Гершвина, «Take five» П. Дезмонда, «Misty» и «Chattanooga choo» Г. Уоррена. Особый интерес представят джазовые обработки Павла Новикова-Растопнина самых любимых пьес Грига («Песня Сольвейг») и Чайковского («Баркарола», «У камелька», «Вальс цветов»). В этих композициях причудливо и гармонично сочетается джазовая фактура и лирическая мелодика, соло саксофона и вокал, ритм ударных и песенность контрабаса.
Любимые джазовые мелодии подарят вам светлые эмоции и прекрасное весеннее настроение!
В программе:
Г. Миллер. Лунная серенада
Э. Гарнер. Misty
Г. Уоррен. Я знаю, почему
Дж. Гершвин. Хлопай в такт
Дж. Гершвин. Любимый мой
Дж. Гершвин. Острый ритм
Р. Харт. Моя прекрасная Валентина
М. Уолдрон. Soul eyes
П. Чайковский. Баркарола (в джазовой обработке)
П. Чайковский. Осень (в джазовой обработке)
П. Чайковский. Вальс цветов (в джазовой обработке)
П. Чайковский. У камелька (в джазовой обработке)
Т. Монк. Round midnight
Э. Григ. Песня Сольвейг (в джазовой обработке)
У. Гросс. Tenderly
П. Дезмонд. Take five
Г. Уоррен. Chattanooga choo
Цена билетов 350–700 руб.
*СВОИ ЛЮДИ* (бонусная программа)
Начало 19.30

"КОФЕЙНАЯ КАНТАТА«

02 марта, сб
КОЛОННЫЙ ЗАЛ
Из цикла «Бах. Музыка на все времена»
В трех концертах этого цикла представлены самые разные грани музыки великого немецкого композитора Иоганна Себастьяна Баха (1685–1750). Профессия музыканта в XVII–XVIII веках подразумевала универсальность. Бах великолепно играл на органе, клавесине, скрипке, альте, пел в хоре. И хотя для массового слушателя Бах — прежде всего «король органа», в его творческом наследии вокально-инструментальный жанр — концерт, соната, кантата — составляют значительную часть. В рамках цикла прозвучат самые известные произведения этого жанра.
Название программе 2 марта дала «Кофейная кантата» (1734). По сути, это мини-опера для трех солистов. Кантата была написана по заказу кофейного дома Циммермана в Лейпциге для популяризации напитка, который немцы поначалу недолюбливали и даже считали его вредным для женщин. Шутливая кантата Баха стала первым произведением искусства, посвященным кофе.
В программе:
Трио-соната Ми-бемоль мажор для флейты, гитары, виолончели и клавесина
Ария для фагота и органа
Адажио и фуга из сонаты № 1 для скрипки соло (переложение для гитары)
Кофейная кантата
Исполнители:
Виктория Носовская (сопрано)
Василий Матвеев (тенор)
Илья Ушуллу (бас)
Сергей Назаров (флейта)
Юрий Нугманов (гитара)
Олег Кондаков (фагот)
Татьяна Гусельникова (клавесин)
Ирина Павлихина (скрипка)
Олег Бугаев (виолончель)
Цена билетов 350–700 руб.
*СВОИ ЛЮДИ* (бонусная программа)
Начало 17.00

"МУЗЫКА СЛАВЯНСКИХ НАРОДОВ«

03 марта, вс
РОЗОВЫЙ ЗАЛ
Струнный квартет «Гелеос»
Из цикла «Музыкальные столицы мира»
«Музыкальные столицы мира» — цикл интерактивных программ для детей от 5 до 10 лет, в которых участники струнного квартета «Гелеос» не только исполняют замечательные произведения, но и увлекательно рассказывают о музыкальных инструментах и жанрах. Под звуки музыки зрители перенесутся в главные музыкальные города мира, где творили прославившие их великие композиторы. Маленькие слушатели становятся активными участниками программ.
"МУЗЫКА СЛАВЯНСКИХ НАРОДОВ"
Вы познакомитесь с музыкальными произведениями, дающими возможность почувствовать многообразие и самобытность славянских народов, населяющих Европу от Балканских гор до Балтийского моря. Теплота, лиричность, задушевность в сочетании с жизнерадостностью и глубиной — вот что отличает эту музыку.
Прозвучат чешско-моравские, словацкие, болгарские, белорусские, украинские и польские народные мелодии в авторских переложениях для струнного квартета, а также оригинальные произведения для струнного квартета чешских композиторов А. Дворжака, З. Фибиха, Л. Яначека и гениального поляка Ф. Шопена.

Фото Натальи Перовой
Продолжительность программы 1 час.
Цена билетов 400 руб.
При одновременной покупке билетов на 3 программы — 320 руб.
Начало 12.00

"ПРОГУЛКА ПО ИТАЛИИ«

08 марта, пт
КОЛОННЫЙ ЗАЛ
Из цикла «Музыкальная шкатулка»
Алексей Балашов (гобой), камерный оркестр «Сantus Firmus»
В концерте принимает участие Павел Загребаев (гобой)
В программе: А. Альбинони, В. Беллини, А. Вивальди, Дж. Россини
В цикл из двух концертов «Музыкальная шкатулка» собраны настоящие жемчужины мирового инструментального репертуара — от «Адажио» Альбинони до танго Пьяццоллы. Их исполнят замечательные молодые музыканты, лауреаты международных конкурсов, солисты ведущих ансамблей. Автор проекта — известный гобоист Алексей Балашов, ученик Алексея Уткина, а ныне солист Академического симфонического оркестра Московской филармонии. Программы концертов Балашова всегда отличаются оригинальностью и свежестью транскрипций (Алексей использует оригинальные переложения для своего инструмента), а также умением увлечь слушателей интересным рассказом о музыке.
В чудесный весенний праздник ни одна женщина не останется равнодушной, слушая упоительные мелодии итальянской музыки эпохи барокко. В концерте принимает участие один из лучших камерных оркестров Москвы «Сantus Firmus» (в переводе с латинского — «Основной голос»).
В программе: А. Альбинони, В. Беллини, А. Вивальди, А. Корелли, А. Марчелло, А. Паскулли, Дж. Россини
Исполнители:
Алексей Балашов (гобой)
Камерный оркестр «Сantus Firmus», дирижер Александр Хургин
В концерте принимает участие Павел Загребаев (гобой)
Цена билетов 400–700 руб.

Алексей Балашов (гобой) окончил Московскую государственную консерваторию им. Чайковского (класс профессора А. Ю. Уткина). Консультировался у таких известных гобоистов, как Франсуа Лелё (Мюнхенская Высшая школа музыки) и Кристиан Шмитт (Штутгартская Высшая школа музыки).
Участник и лауреат многих международных фестивалей и конкурсов. С 2010 года — артист Академического симфонического оркестра Московской филармонии (дирижер А. Ю. Симонов). Ведет активную сольную концертную деятельность, имея в своем репертуаре почти все основные произведения, написанные для гобоя, от музыки барокко до современных композиторов
Как солист Алексей Балашов выступал на таких площадках, как Большой, Малый и Рахманиновский залы Московской консерватории, Камерный зал Московской филармонии, Концертный зал им. Гнесиных, Римско-католический Кафедральный собор Непорочного Зачатия Пресвятой Девы Марии, Евангелический собор святых Петра и Павла в Москве и др. Много гастролирует по России, Украине, Молдавии, Румынии, Германии, Испании, Казахстану, Китаю, Финляндии, Швеции.
В 2012 году Алексеем Балашовым и Людмилой Духан был выпущен диск с виртуозной музыкой для гобоя и фортепиано итальянского композитора XIX века Антонио Паскулли на Московской фирме «Art Classics».
http://balashov-oboe.ru/

Камерный оркестр «Cantus firmus» («Основной голос») был организован в Москве в 1990 году. Основатель и художественный руководитель коллектива — Александр Хургин, композитор, дирижер, скрипач.
У оркестра большой концертный репертуар, включающий в себя музыку от эпохи барокко до произведений современных композиторов.
За время своей творческой деятельности оркестр дал около 1000 концертов в Москве, в крупных городах России и СНГ (Витебск, Калининград, Краснодар, Новороссийск, Кострома, Сыктывкар, Липецк, Тамбов, Тольятти, Тула и др.) и странах дальнего зарубежья (Испания, Франция, Тунис, Кипр, Китай, Греция).
С оркестром выступали известные отечественные и зарубежные музыканты, среди которых пианисты А. Бахчиев, Т. Махмудова, А. Майкапар, В. Носина, М. Коллонтай-Ермолаев, В. Бланкенхайм (Германия), Д. Зильберквит (США); скрипачи В. Пикайзен, Т. Фейгин, М. Яшвили, И. Петросян (Германия); виолончелисты С. Судзиловский, М.Чайковская; флейтисты А. Корнеев, А. Дабонкур (Франция), К. Аримани (Испания); кларнетисты В. Соколов, Е. Петров; гитарист А. Гарин; певцы О. Якунина (меццо-сопрано), К. Поплинский (баритон).
В исполнении оркестра впервые в России прозвучали «Симфониетта» Тихона Хренникова, фортепианный концерт Игоря Ивентьева, кантаты «Главы из Экклезиаста» и Еврейские танцы Салима Крымского, музыка болгарских композиторов Любомира Пипкова и Марина Големинова. Оркестр принимал участие в музыкальных фестивалях «Шереметевские сезоны в Останкине» (1998–2006), имени С. Михоэлса (2000, 2002, 2004, 2005), имени Сахарова (Саров, 2001).
Записи оркестра звучат в эфире крупнейших радиостанций России и на телевидении. При участии камерного оркестра «Cantus firmus» созданы популярные киноленты «Ширли-мырли» и «Котенок».
http://www.cantusfirmus.org.ru/
*СВОИ ЛЮДИ* (бонусная программа)
Начало 19.00

"МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЗАГАДКИ«

10 марта, вс
РОЗОВЫЙ ЗАЛ
Струнный квартет «Гелеос»
Из цикла «Путешествие в мир музыки»
«Путешествие в мир музыки» — цикл интерактивных программы для детей от 4 до 10 лет, в которых участники квартета не только исполняют музыкальные произведения, но и увлекательно рассказывают о музыке, музыкальных инструментах и композиторах. Маленькие слушатели становятся активными участниками концертов, а в конце программы каждый желающий может сам извлечь звук из скрипки, альта или виолончели.
"МУЗЫКАЛЬНЫЕ ЗАГАДКИ«
Музыканты струнного квартета «Гелеос» приготовили для своих юных слушателей загадки. Музыкальные! Одни из них — легкие, другие — посложнее. Но все безумно увлекательные!

Продолжительность программы 1 час.
Цена билетов 400 руб.
Начало 12.00, 14.00

"СТРУНЫ МОЕЙ ДУШИ«

15 марта, пт
КОЛОННЫЙ ЗАЛ
Лауреат международных конкурсов Юрий Нугманов (гитара)
Классическая, испанская, латиноамериканская, русская музыка, фламенко, джаз
Лауреат международных конкурсов
Юрий Нугманов (гитара)
В программе: классическая, испанская, латиноамериканская, русская музыка, фламенко, джаз
Известный гитарист, лауреат международных конкурсов Юрий Нугманов — один из самых известных и востребованных гитаристов как в России, так и за рубежом. Он неоднократно выступал в Великобритании, Шотландии, Франции, Испании, США как с сольными программами, так и с различными оркестрами. Не меньше самого музыканта среди поклонников известен и его инструмент: это гитара легендарного испанского мэтра Пепе Ромеро, который, однажды услышав игру Юрия Нугманова, был так поражен высочайшим уровнем мастерства, что вручил ему свою собственную гитару.

Осенью 2008 года Нугманов впервые в России исполнил «Антильский концерт» пуэрториканского композитора Эрнесто Кордеро, за что удостоился подарка от самого автора, специально приехавшего в Москву. Кордеро подарил Нугманову пуэрториканскую гитару, которую музыкант с легкостью освоил. Помимо нее Юрий владеет еще и особой разновидностью португальской гитары, называемой «кавакиньо».
Талантливый музыкант играет едва ли не на всех разновидностях гитары. Его сольные программы очень разнообразны: «Гитара от Баха до джаза», «Испания и Россия», «Музыка не для гитары», «Гитара из Америки в Россию».
Признание многих специалистов в области гитарной музыки Нугманов также заслужил талантом аранжировщика. Практически весь репертуар музыканта составляют его собственные переложения.
На концерте во Дворце на Яузе Юрий Нугманов представит гитару во всем ее разнообразии. Прозвучит классическая, испанская, латиноамериканская, русская музыка, а также фламенко и джаз.
Концерт ведет Ольга Токарская.
Цена билетов 350–700 руб.
*СВОИ ЛЮДИ* (бонусная программа)
Начало 19.30

"ТАЙНЫ ПОЮЩЕЙ ПРИРОДЫ"

16 марта, сб
ЗЕЛЕНЫЙ ЗАЛ
Из цикла "Муза и мода«
Живая природа, выступая источником вдохновения для композиторов разных эпох, предстанет в концерте во всем своем многообразии: шум моря, свист ветра в скалах среди холмов, крики птиц и голоса животных, движения звезд и планет, регулярная смена утра и вечера и времен года... Инструментальные сочинения эпохи барокко, романтизма и XX века, исполненные на старинных и современных музыкальных инструментах, а также единство сюжета, основанного на поэтических репликах актера, помогут ощутить тайны природы во всей ее многогранности и неповторимости.
В программе: Ж. Рамо, Л. Дакен, И. Бибер, К. Дебюсси, А. Вивальди, М. Равель, А. Пьяццолла, О. Мессиан

Исполнители:
Анна Кискачи (фортепиано, клавесин) — автор проекта
Александр Кудрявцев (художественное слово, фортепиано)
Павел Солдатиков (скрипка)
Александр Карташев (труба, корнет)
Петр Ташков (флейта; японская флейта сякухати)
Анна Ларионова (альт)
Андрей Пашкевич (скрипка)
Анастасия Лесовиченко (гобой)
Анастасия Антонова (фортепиано, клавесин)
Барочный камерный ансамбль «Musica Tempora» в составе:
Дарья Борковская (клавесин)
Ирина Рабчевская (барочная скрипка)
Екатерина Тугаринова (траверс-флейта)
Татьяна Маковеева (барочная виолончель)
Дарья Гуща (барочный и ренессансный танец, фламенко)

Цена билетов 400–450 руб.
Начало 17.00

"КРИБЛЕ-КРАБЛЕ-БУМС«

17 марта, вс
КОЛОННЫЙ ЗАЛ
Из цикла «Сказки под музыку»
Авторский проект Наталии Бурмейстер-Чайковской (правнучатой племянницы П. И. Чайковского) уже много лет пользуется неизменным успехом у детской аудитории."Сказки под музыку« — это литературно-музыкальные театрализованные представления, на которых ребята в контексте всеми любимых сказок знакомятся с творчеством великих композиторов.
«КРИБЛЕ-КРАБЛЕ-БУМС»
по сказкам Г.-Х. Андерсена «Дюймовочка», «Соловей» и «Свинопас»
Звучит музыка Шопена, Грига, шведские народные песни и детские песни советских композиторов.
Для детей от 5 до 10 лет.
Продолжительность программы 1 час.
Цена билетов 400–500 руб.
Начало 12.00

"РАЗ-ДВА-ТРИ! СОЛО-ДУЭТ-ТРИО«. БЕТХОВЕН

17 марта, вс
КОЛОННЫЙ ЗАЛ
Новый авторский проект известного пианиста, радио- и телеведущего Алексея Сканави. В каждом из трех концертов Сканави выступит соло, а также в дуэте итрио с друзьями-музыкантами. Прозвучит камерная музыка для необычных составов, например, для голоса, кларнета и фортепиано или для фортепиано, флейты и фагота. Концерт сопровождают увлекательные музыковедческие комментарии Сканави в стиле его телевизионных и радиопрограмм.

Вечер третий. БЕТХОВЕН
В программе:
1. Л. ван Бетховен. Соната № 17 ре минор для фортепиано
2. Л. ван Бетховен. Серенада соль мажор для флейты и фортепиано
3. Л. ван Бетховен. Трио соль мажор для флейты, фагота и фортепиано
Исполнители:
Алексей Сканави (фортепиано)
Елена Суворова (флейта)
Инна Шегай (фагот)
Цена билетов 350–700 руб.

Алексей Сканави родился в 1968 году в Москве. Внук автора знаменитого задачника по математике. Изучал игру на фортепиано, историю и теорию музыки в ЦССМШ и в Московской консерватории. Дипломная работа (1991) — перевод и комментарии к древнекитайскому трактату «Юэцзи» (Записки о Музыке). Пианист, солист Москонцерта (с 1995 г.), лауреат международного конкурса (2008). Ведущий еженедельной авторской программы на радиостанции «Серебряный дождь» (с 1997 г.). Гастролировал в США, КНР, Швеции, Боснии и Герцеговине, а также во многих городах России. Автор, ведущий и исполнитель серий развлекательно-образовательных вечеров в московских клубах («Союз композиторов», «Петрович», «Март», «Архитектор», «Апшу», «Шантиль», арт-галерея «Дача» и др.) *СВОИ ЛЮДИ* (бонусная программа)
Начало 17.00

"ВЕНЕЦИЯ«

24 марта, вс
КОЛОННЫЙ ЗАЛ
Из цикла «Музыкальная Европа эпохи барокко»
Чувственный и пышный мир европейского барокко ярче всего проявился в архитектуре. Городские и дворцовые ансамбли Версаля, Лондона, Дрездена и Венеции до сих пор поражают воображение и притягивают миллионы туристов. А что за музыка звучала в этих дворцах? И почему главные композиторы эпохи барокко — Бах, Гендель, Вивальди — по сей день остаются одними из самых исполняемых во всем мире? Известный ансамбль старинной музыки «Орфарион» под руководством Олега Худякова попытается открыть тайну непреходящей популярности музыки эпохи барокко в цикле концертов, каждый из которых посвящен одному из европейских городов.
«ВЕНЕЦИЯ»
Центром музыки барокко на юге Европы была Италия, где родились такие важные инструментальные формы, как соната и концерт. Самым известным итальянским композитором на все времена стал венецианец Антонио Вивальди, музыку которого ансамбль «Орфарион» исполняет в аутентичной манере. Также в программе прозвучат произведения Альбинони, Монтеверди, Чести, Марчелло, Чимароза, Сарти, Беллини, Доницетти, Россини.

Исполнители:
Государственный ансамбль солистов «Орфарион»
Художественный руководитель Олег Худяков
Солисты: Яна Иванилова (сопрано), Светлана Маркина (сопрано), Олег Худяков(флейта), Владислав Песин (скрипка), Анатолий Гринденко (виола да гамба), Юрий Мартынов (клавесин)
Цена билетов 350–500 руб.

Ансамбль солистов «Орфарион» был создан в 1991 году флейтистом и дирижером Олегом Худяковым и объединил в себе музыкантов, органично сочетающих академические принципы исполнения с современным опытом аутентики.
Имя ансамблю дал старинный щипковый инструмент орфарион, название которого происходит от имен двух античных музыкантов — мифологического Орфея и Ариона, древнегреческого поэта, известного своим искусством игры на лире. С конца XVI в. орфарион использовался в Англии, Франции и Италии для исполнения партии basso-continuo. Использование щипковых инструментов в партии basso-continuo является одним из основных принципов ансамбля «Орфарион».
В репертуаре «Орфариона» музыка ХVIII и ХIХ веков. Ансамблем создан ряд эксклюзивных программ, в том числе «Музыкальный салон Екатерины Великой», «А. С. Пушкин и его современники», «Пора нам в оперу скорей!» (по музыкальным произведениям, упоминаемым Пушкиным в трагедии «Моцарт и Сальери»), спектакль «Я помню чудное мгновенье» (по «Запискам» М. И. Глинки), спектакль «Всегда Ваш, Моцарт!» (по переписке Моцарта с отцом) и другие.
Ансамбль принимал участие в международных фестивалях, проходивших в Утрехте (Нидерланды), Шопроне (Венгрия), Рундале-Риге (Латвия), Дюссельдорфе (Германия) и в Москве («Декабрьские вечера»). Является постоянным участником фестиваля «Шереметьевские сезоны», каждое лето проходящего в уникальном историческом театре «Московского музея-усадьбы Останкино».
*СВОИ ЛЮДИ* (бонусная программа)
Начало 17.00

"СКРИПКА И ВРЕМЯ«

30 марта, сб
ЗЕЛЕНЫЙ ЗАЛ
Из цикла «Театр „Амадей“. Четыре сюжета»
Театр «Амадей» хорошо известен зрителям как самый необычный музыкальный театр Москвы. Созданный в 1996 году как оперный коллектив, он очень скоро расширил репертуарные рамки оперы и стал создавать абсолютно оригинальные спектакли, где сочетаются музыка, литература и драматическое искусство. Руководитель театра Олег Митрофанов называет этот жанр «фантазиями для музыкального театра». Темы для фантазий могут быть самыми разными: жизнь и творчество великих композиторов, история создания музыкальных шедевров, литературные сюжеты и их параллели в музыке, — но каждый раз зрителей ждет интеллектуальное, яркое и захватывающее действо.
Вечер четвертый
«СКРИПКА И ВРЕМЯ»
Программа Олега Митрофанова посвящена мастеру музыкальных инструментовТимофею Ткачу (р. 1966). Прозвучат произведения для скрипки и виолончели Баха, Генделя, Эрнста, Кодая, Прокофьева, которые солисты исполнят на инструментах Тимофея Ткача.

Фото Александры Каменских

Исполнители:
Ульяна Кислицына (скрипка)
Константин Казначеев (скрипка)
Максим Золотаренко (виолончель)
Олег Митрофанов (комментарии)
В программе:
А. Попов. «Святой Франциск и птицы» фантазия для скрипки соло
С. Прокофьев. Соната для двух скрипок
Д. Эрнст. Вариации на тему ирландской народной песни «Последняя роза лета» для скрипки соло
З. Кодай. Дуэт для скрипки и виолончели
И. С. Бах. Чакона из партиты № 2 для скрипки соло
Г.-Ф. Гендель. Пассакалия для скрипки и виолончели
«Дзанни». Венецианский канон XVI века для смешанного хора
Начало 17.00

"ЛИЦОМ К ЛИЦУ. FORELLENQUINTETT«

30 марта, сб
КОЛОННЫЙ ЗАЛ
Дворец на Яузе продолжает свой эксклюзивный проект «ЛИЦОМ К ЛИЦУ», который дает возможность лучше познакомиться с артистами всемирно известного оркестра"Виртуозы Москвы", каждый из которых является великолепным солистом. Четыре вечера камерной музыки во Дворце на Яузе прошли с большим успехом, и это вдохновило музыкантов на программные эксперименты.
30 марта прозвучит оригинальная программа, в которую вошли известный"Forellenquintett" Франца Шуберта для струнных, контрабаса и фортепиано,"Forellenquintett" Павла Карманова — современная аллюзия на тему пойманной форели — и его же «String quaREtet» (квартет для струнных в любимой Кармановым тональности ре мажор).
Франц Шуберт написал почти 600 песен, и в них наиболее ярко проявился его великий дар мелодиста. Темы песен Шуберта близки и понятны каждому: это лирические чувства человека и образы природы — ручей, лес, поле, цветы. Песни были очень популярны, их пела вся Вена, ими наслаждался Бетховен в последние дни жизни. Неудивительно, что композитор включал в некоторые инструментальные сочинения мелодии своих песен. Так, четвертая часть фортепианного квинтета Шуберта — это вариации на тему песни «Форель», поэтому весь квинтет носит название «Форель» (1816).
Павел Карманов (род. 1970) — представитель музыкального поставангарда и минимализма. В начале 2000-х выступал в составе рок-группы «Вежливый отказ» как пианист и флейтист. Карманов — серьезный и глубокий композитор, автор музыки к кино, спектаклям и телефильмам. В отличие от музыки других поставангардистов, его музыка приятна на слух и гармонична, ей присущи тональная определенность, импрессионистский колорит, лаконичность формы, а также использование различных аудиовизуальных эффектов в концертном исполнении. В его «Forellenquintett» (1997) используется переосмысленная цитата из Шуберта.
По доброй традиции, концерты проекта «Лицом к лицу» завершаются неформальным — лицом к лицу — общением с музыкантами за бокалом шампанского с фруктами.
Исполнители:
артисты Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы»:
заслуженный артист России
Алексей Лундин (скрипка)
Юрий Дашевский (скрипка)
Сергей Овсянников (альт)
Андрей Березин (виолончель)
Андрей Степин (контрабас)
Ирина Кандинская (фортепиано)

Алексей Лундин

Андрей Березин
Цена билетов 500–1000 руб. *СВОИ ЛЮДИ* (бонусная программа)
Начало 19.00

"МУЗЫКА ВЕСНЫ«

31 марта, вс
РОЗОВЫЙ ЗАЛ
Струнный квартет «Гелеос»
«Путешествие в мир музыки» — цикл интерактивных программы для детей от 4 до 10 лет, в которых участники квартета не только исполняют музыкальные произведения, но и увлекательно рассказывают о музыке, музыкальных инструментах и композиторах. Маленькие слушатели становятся активными участниками концертов, а в конце программы каждый желающий может сам извлечь звук из скрипки, альта или виолончели.
"МУЗЫКА ВЕСНЫ"
На этот раз в Розовом зале Дворца на Яузе будет царить весеннее настроение. Маленькие слушатели познакомятся с музыкальными произведениями различных стилей, жанров и эпох, в которых воплощен образ самого прекрасного и удивительного времени года — весны. В программе концерта прозвучат произведения композиторов-классиков: Й. Пахельбеля, В. А. Моцарта, А. Вивальди, Ф. Куперена, Ф. Шопена, Ф. Крейслера, П. Чайковского, С. Рахманинова, а также народные мелодии и джазовые композиции.

Продолжительность программы 1 час.
Цена билетов 400 руб. Начало 12.00, 14.00