muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Добавлено 01 октября / 16 muzkarta
Петрозаводск
октябрь 2016
Пётр Лаул (фортепиано)
Аркадий Шилклопер (валторна)
Оркестр русских народных инструментов «Онего»
Михаил Тоцкий (бандонеон, баян, дирижер)
Эти глаза напротив |
песни из репертуара В.Ободзинского, Е.Мартынова и другие песни о любви Исполнители Оркестр русских народных инструментов «Онего» Художественный руководитель и главный дирижер — заслуженный деятель искусств Карелии, народный артист Карелии Геннадий Миронов Солист — лауреат международных конкурсов Сергей Дудинский (тенор) Сергей Дудинский — победитель музыкального телевизионного шоу «Живой звук» на канале «Россия 1», победитель международных конкурсов «Романсиада-2010» и «Весна романса», участник программы «Романтика романса» на телеканале «Культура», солист рок-оперы «Моцарт» и «Оркестра XXI века» под управлением П. Овсянникова. Сергей — выпускник Московской государственной консерватории имени П.Чайковского (класс народного артиста СССР Зураба Соткилавы). Всю силу голоса и виртуозность молодого и талантливого певца смогли по достоинству оценить великие мастера оперной сцены. В 2008 году Монсеррат Кабалье пригласила Сергея на мастер-классы, проводимые в рамках фестиваля оперного пения в Барселоне (Испания). В 2009 году Дудинский исполнил партию Альфреда из оперы «Травиата» Дж. Верди, и это был явный успех. Его исполнение отличалось дерзостью и новизной, и при этом не были нарушены каноны классического оперного жанра. После этого о нем заговорили, как о восходящей звезде с богатым и красивым голосом, а также о его непередаваемой харизматичности. В 2010 году Сергей Дудинский поступил в оперный центр Галины Вишневской, а в 2011 году стал сотрудничать с оркестром Людмилы Зыкиной. Сергей способен мастерски исполнять русские шлягеры и шедевры мировой зарубежной эстрады, с новыми вариациями подойти к исполнению авторской песни. Каждое выступление певца — это прожитая в песне жизнь, это концерт-спектакль, наполненный глубоким смыслом, переживанием героя и дарящий людям любовь! Его особый драматизм, лиричность и голосовая экспрессия способны в момент исполнения создать целый спектакль. | |||
Фортепианный вечер |
Ф.Шуберт Соната ля минор, Д 784 Три пьесы, Д 946 С.Прокофьев — Три пьесы ор.59, — Соната № 6 ор 82 Исполнители заслуженный деятель искусств Карелии Рувим Островский (фортепиано) Концерт фестиваля Международный фестиваль камерного искусства «Осенняя лира» Рувим Островский родился в г. Батуми. После переезда в Москву продолжил обучение в Академическом музыкальном училище при Московской консерватории. К этому же времени относится начало его общения с выдающимся органистом профессором Л. Ройзманом, оказавшее существенное влияние на становление музыканта. Огромное значение для Р.Островского имели занятия по камерному ансамблю в Московской консерватории в классе профессора Т. Алиханова. После окончания аспирантуры в Московской консерватории (класс профессора Г. Аксельрода) развернулась его интенсивная творческая деятельность в трех направлениях: исполнительском, педагогическом и научно-исследoвательском. Почти полтора десятилетия Рувим Островский преподавал в Петрозаводской государственной консерватории. В числе его учеников — лауреаты международных конкурсов: заслуженный артист Карелии Александр Онькин, Сергей Саратовский и другие. С 2004 года Рувим Островский преподает в Московской консерватории имени П. И. Чайковского, где ведет класс специального фортепиано, являясь доцентом кафедры под руководством профессора Сергея Доренского. Островский — талантливый музыковед, кандидат искусствоведения, автор более 30 статей, посвящённых проблемам фортепианного искусства. Рувим Островский регулярно проводит мастер-классы в России, Дании, Канаде, Японии, Австрии, в том числе на Международных летних Академиях в Зальцбурге и Костомукше. Участвовал в мастер-классах в Академии «Моцартеум» в Зальцбурге. Работает в жюри международных, российских и региональных конкурсов. Репертуар артиста охватывает фактически всю историю фортепиано. Его обширная концертная деятельность в качестве солиста, а также в сопровождении известных симфонических и камерных оркестров как в России, так и за рубежом, неизменно вызывает живой отклик со стороны слушателей и критиков. | |||
XVII Пленум Союза композиторов Карелии |
Г. Вавилов — Концерт для камерного оркестра Б.Напреев — Сюита из балета «Лемминкяйнен» А.Иванов — Концерт-симфония для фортепиано с оркестром, I часть О.Седова — «Свеча горит…» для женского хора a capella А.Сало — Концертино для фагота с оркестром П.Крышень — «Энума элиш», кантата для хора и ударных Исполнители Симфонический оркестр филармонии Художественный руководитель и главный дирижер — Анатолий Рыбалко Академический хор Петрозаводской государственной консерватории имени А.Глазунова Художественный руководитель — лауреат Международного конкурса Евгения Дыга Солисты: Матвей Мелешин (фагот) лауреат международных конкурсов Александр Соловьев (фортепиано) ВХОД СВОБОДНЫЙ | |||
Чиполлино |
музыка К.Хачатуряна сказка Дж. Родари Исполнители Оркестр русских народных инструментов «Онего» Дирижер — заслуженный артист Карелии Михаил Тоцкий Сказку читает актриса Негосударственного авторского театра «Ad liberum» Елена Сапегина Концерт абонемента Сказки с Оркестром «Онего» Концерт фестиваля Фестиваль искусств «Концертино для мастеров и юных артистов» Концерт Третьего фестиваля искусств «Концертино для мастеров и юных артистов» | |||
Tribute to Yes |
авторские аранжировки композиций группы «Yes» А.Шилклопера В. А. Моцарт — Концерт № 2 для валторны с оркестром Р.Штраус — Концерт № 1 для валторны с оркестром Исполнители Симфонический оркестр филармонии Художественный руководитель и главный дирижер — Анатолий Рыбалко Солисты: Аркадий Шилклопер (валторна, флюгельгорн) Вячеслав Лебедев (валторна) В рамках IV Международного фестиваля валторнистов состоится концерт Симфонического оркестра филармонии. Это тот редкий случай, когда в центре внимания окажутся такие музыкальные инструменты, как валторна и флюгельгорн! Художественный руководитель фестиваля — Сергей Поляничко. Аркадий Шилклопер принадлежит к числу музыкантов, сумевших изменить взгляд на инструменты, которые в России долгое время не считались солирующими. Он известен как один из лучших валторнистов мира. На сегодняшний день Шилклопер также является одним из немногих джазовых исполнителей на альпийском роге — редчайшем для импровизационной музыки инструменте. В коллекции Аркадия 7 альпийских рогов разного строя, разной формы, разной длины и разного материала. Он также играет на редких сегодня старинных духовых инструментах, таких как диджериду или «корно пасториччио» (corno pastoriccio). Кроме того Шилклопер — композитор и аранжировщик, часто выступает с собственными композициями. Вячеслав Лебедев — выпускник Санкт-Петербургской государственной консерватории, ведущий концертмейстер группы валторн Михайловского театра. Работал в Театре Оперы и Балета при Санкт-Петербургской Консерватории, Государственной Академической Капелле, Санкт-Петербургской Государственной Филармонии (Академический Симфонический Оркестр). Музыкант владеет обширным концертным, симфоническим, оперным и балетным репертуаром от барочной классики до современной эстрады. Сотрудничал с такими дирижерами и солистами, как Ю.Темирканов, М.Янсонс, А.Дмитриев, М.Шостакович, В.Ашкенази, Г. Соколов, В.Третьяков, Г. Кремер, Н.Бутман, Д.Хворостовский, Д.Мацуев и другими. | |||
О балете, бубне и баяне |
Солисты филармонии Концерт ведет Наталья Горбунова Концерт абонемента От двух до пяти. Музыкальная азбука Начало концертов в 11.00 (2–3 года) и 12.00 (4–5 лет) | |||
Синема, Синема, от тебя мы без ума! |
музыка из зарубежных и российских кинофильмов: «Гарри Поттер», «Звездные войны», «Пираты Карибского моря», «Аладдин» и другие Исполнители Симфонический оркестр филармонии Дирижер — Алексей Ньяга Концерт абонемента Симфоническая Академия Концерт фестиваля Фестиваль искусств «Концертино для мастеров и юных артистов» Концерт Третьего фестиваля искусств «Концертино для мастеров и юных артистов» | |||
Что вы думаете о солнце? |
выставка-концерт, посвященная Году Прокофьева Исполнители Учащиеся музыкальных школ и школ искусств Петрозаводска Концерт фестиваля Фестиваль искусств «Концертино для мастеров и юных артистов» Концерт Третьего фестиваля искусств «Концертино для мастеров и юных артистов» | |||
Вечер джаза |
Государственный камерный оркестр джазовой музыки имени О.Лундстрема. Художественный руководитель — народный артист России Борис Фрумкин Солистка — Дебора Браун (вокал, США) Концерт фестиваля Международный фестиваль камерного искусства «Осенняя лира» Концерт проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны» и при поддержке Американского консульства. Государственный камерный оркестр джазовой музыки Олега Лундстрема имеет уникальную историю. Он вошёл в российскую книгу рекордов Гиннеса как самый «долгоиграющий» оркестр в мире. В 2014 году оркестр отметил своё 80-летие. Началось всё в 1932 году в Маньчжурии, в городе Харбин (Китай), где жила семья будущего джазмена Олега Лундстрема. Однажды в его руки случайно попала пластинка в записью совершенно неизвестного в то время за пределами США и Европы оркестра Дюка Эллингтона. Это и определило его дальнейшую судьбу: он стал много музицировать на фортепиано, начал изучать оркестр и заниматься аранжировкой. По слуху он пробовал воспроизводить пьесы с пластинок, которые с друзьями исполнял на танцах. В 1934 году молодые музыканты решили создать свой джаз-бенд и путем голосования выбрали руководителем 18-летнего Олега Лундстрема. Тогда оркестр состоял всего из девяти музыкантов. Оркестр сразу же завоевал огромную популярность не только среди местного населения, но и большого количества европейцев и американцев, живших тогда в Китае. До 1947 года оркестр работал лучших залах Шанхая, исполняя русские и советские песни в джазовых аранжировках, а затем в полном составе переехал в СССР. Музыканты выбрали своим постоянным местом жительства и работы Казань, многие поступили учиться в Казанскую консерваторию. Несмотря на то, что отношение к джазу в то время в СССР в целом было отрицательным, оркестр достаточно регулярно выступал с концертами, делал записи на радио и на грампластинки. В программах оркестра принимали участие лучшие певцы и певицы СССР: Майя Кристалинская, Ирина Понаровская, Алла Пугачева, Ирина Отиева, Ольга Кормухина, Армине Саркисян и многие другие. Из оркестра «вышли» лучшие джазовые музыканты России: дирижер и аранжировщик Георгий Гаранян, саксофонист Игорь Бутман. В 1998 году оркестр Олега Лундстрема стал первым джазовым оркестром, выступившим в Большом зале Московской консерватории, подняв уровень джаза до классической сцены. Теперь свои абонементы в филармонических залах имеют многие джазовые музыканты. В 2016 году оркестр отмечает 100-летие со дня рождения своего первого руководителя, знаменитого Олега Лундстрема. С 2005 года коллектив добавил к своему названию «Государственный камерный оркестр джазовой музыки Олега Лундстрема» слово «имени», потому что маэстро больше нет… Но стиль, идеи, воодушевление и одержимость джазом остались. Биг-бэнд, который более полувека был олицетворением советского джаза, по-прежнему держит марку! Дебора Браун — выдающаяся американская джазовая певица и друг Олега Лундстрема. С его оркестром её связывает многолетняя дружба. Она знаменита в первую очередь удивительным талантом вокальной импровизации в духе Эллы Фицджеральд. Этим умением Дебора щедро делится — уже многие годы она активно преподает и проводит мастер-классы по всему миру. Дебора Браун записала 11 сольных альбомов, постоянно гастролирует в США, Японии, Латинской Америке, Индонезии, России и Европе… Еи рукоплескали более чем в 50 странах мира. | |||
Осенний маскарад |
песни С.Плешака, О.Хромушина, В.Гаврилина, С.Екимова, А.Дольского и других Исполнители Лауреат международных и всероссийских конкурсов Образцовый хор Дворца творчества «Теллерво» Руководитель — заслуженный работник культуры Карелии Ирина Белковская Ансамбль «A-Jazz» под управлением Анатолия Палаева Концерт фестиваля Фестиваль искусств «Концертино для мастеров и юных артистов» Концерт Третьего фестиваля искусств «Концертино для мастеров и юных артистов» | |||
Четыре стихии |
Римский-Корсаков, Глюк, Лист, Дебюсси, Де Фалья Исполнители Солисты филармонии, артисты Симфонического оркестра Концерт ведет Татьяна Талицкая Концерт абонемента Разноцветные сказки | |||
Открытие абонемента № 1 «Вечера с Большим симфоническим оркестром» |
А.Дворжак — Гуситская увертюра, Л.ван Бетховен — Симфония № 3 («Героическая») Р.Шуман — Концерт для фортепиано с оркестром Исполнители Симфонический оркестр филармонии Художественный руководитель и главный дирижер — Анатолий Рыбалко. Солист — лауреат международных конкурсов Петр Лаул (фортепиано) Концерт абонемента Вечера с Большим симфоническим оркестром Петр Лаул — разносторонний, яркий пианист; он регулярно гастролирует как солист и ансамблист на лучших концертных площадках России и Европы: в Петербургской филармонии и Лувре, в Концертном зале Мариинского театра и Линкольн-холле и других. Петр Лаул — выпускник Санкт-Петербургской консерватории. Лауреат первых премий нескольких международных конкурсов (Германия, 1995 — III премия и специальная премия за лучшее исполнение Баха; Германия, 1997 — I премия и специальная премия за лучшее исполнение сонаты Шуберта) и конкурса имени Скрябина в Москве (Россия, 2000 — I премия). С 2002 ведет класс специального фортепиано в консерватории и школе-лицее. В 2003 году пианист был награжден почетным знаком Министерства культуры Российской федерации «За достижения в культуре». Особое внимание Петр Лаул уделяет камерному музицированию. Среди его постоянных партнеров — Илья Грингольц, Граф Муржа, Алена Баева. В различных камерных составах Петр Лаул появляется в концертных залах Франции, Германии, США, Латвии, Эстонии, Украины, Финляндии и России. | |||
Песни любви |
М.Глинка, А, Даргомыжский, П, Чайковский, П.Булахов, В.Гаврилин и др. Исполнители Трио басов-профундо: заслуженный артист России Владимир Миллер заслуженный артист Карелии Михаил Круглов Сергей Крыжненко Партия фортепиано — Михаил Бузин Концерт фестиваля Международный фестиваль камерного искусства «Осенняя лира» В этот вечер в центре внимания окажутся обладатели редчайшего, самого низкого певческого голоса — уникальное трио басов-профундо. Программа концерта очень разнообразна. В первом отделении прозвучат классические арии из опер и романсы русских композиторов XIX века, как сольно, так и в ансамблевом звучании. Во втором отделении Вы услышите фрагменты из вокального цикла «Вторая немецкая тетрадь» Валерия Гаврилина на стихи любимого поэта композитора, одного из лучших лириков мировой литературы Генриха Гейне. В предисловии к сочинению Гаврилин писал: «Это сочинение — вокально-фортепианное в полном смысле, то есть роль фортепиано столь же значительна, сколь и роль голоса. В исполнении предполагается элемент актерской игры. Оно может сопровождаться пантомимой, изображающей — в зависимости от содержания — музыкальные военные шествия, светские танцы, а также различные душевные состояния: вдохновение, раздумье, смерть и т. д.». Также в концерте прозвучат замечательные песни В. Соловьёва-Седого, Д. Шостаковича и И. Дунаевского (например, «Вечер на рейде», «Песня о встречном», «Марш весёлых ребят»). Поклонники и ценители редчайшего и самого низкого певческого голоса также услышат в исполнении трио такие замечательные произведения, как Ария Мельника из оперы «Русалка» А. Даргомыжского, «Вдоль по улице метелица метёт» А. Варламова, «Гори, гори, моя звезда» П. Булахова, «Ах ты, степь широкая» и другие. Партию фортепиано исполнит доцент Санкт-Петербургской Государственной Консерватории Михаил Бузин. Владимир Миллер — заслуженный артист России, заслуженный артист Республики Карелия, солист Государственной Академической Капеллы Санкт-Петербурга, приглашенный солист Мариинского театра. Михаил Круглов — заслуженный артист Республики Карелия, солист Праздничного хора Валаамского монастыря. Сергей Крыжненко — солист Харьковского национального академического театра оперы и балета. | |||
Скрипка и фальшивая нота |
Солисты филармонии Концерт ведет Наталья Горбунова Концерт абонемента От двух до пяти. Музыкальные сказки Начало концертов в 11.00 (2–3 года) и 12.00 (4–5 лет) | |||
Fleur de Paris |
цыганский свинг, баллады, мюзеты. танго, композиции в стиле ретро Исполнители лауреат международных конкурсов Виталий Кись (гитара) заслуженный артист Карелии Михаил Тоцкий (баян, бандонеон, аккордина) Мирослав Володин (контрабас) Владимир Неверов (перкуссия) Концерт фестиваля Международный фестиваль камерного искусства «Осенняя лира» Яркий, динамичный и многожанровый коктейль из свинга, цыганской музыки, аргентинского танго и романтических баллад представляют публике два известных музыканта Виталий Кись и Михаил Тоцкий. Легкомысленные вальсы и мюзеты идеально подходят для того, чтобы мысленно перенестись в романтическую атмосферу Парижа и представить себя в компании героев фильма «Шоколад» (кстати, знаменитый Minor Swing также прозвучит в концерте). Сплетение джаза, танго, чувственных и проникновенных баллад прийдется по вкусу самым утонченным музыкальным гурманам. Виталий Кись уже знаком петрозаводской публике благодаря участию в новогодних программах и концертах абонемента «Вечера с оркестром „Онего“» в сезоне 2014/15 г. Это один из ведущих гитаристов Москвы, талантливый композитор и аранжировщик. Является постоянным участником программы «Романтика романса» на телеканале «Культура». Виталий активно сотрудничает с Александром Малининым, Григорием Лепсом, Алсу, Валерией, Демисом Руссосом, Владиславом Косаревым, Сопрано 10 (проект Михаила Турецкого), знаменитыми зарубежными джазовыми музыкантами, фестивалем «Этносфера», программой «Романтика романса» на канале Культура, музыкальными коллективами Москвы, Санкт-Петербурга и зарубежья, выступает с сольными проектами, выпускает авторские диски. В настоящее время работает в театре фольклорной музыки Владимира Назарова, в джаз-ансамбле «Фонограф» Сергея Жилина, в концертных коллективах звезд российской эстрады Натальи Ветлицкой, Александра Малинина, Алсу и др. Утонченный мелодизм, филигранная техника, выверенное звуковедение в сочетании с личным обаянием — все это делает Виталия Кись профессионалом своего дела. Михаил Тоцкий — солист Карельской филармонии, лауреат Международного конкурса, выпускник Архангельского музыкального училища и Петрозаводской государственной консерватории. С 2011 года является вторым дирижером Оркестра русских народных инструментов «Онего». Репертуарный список музыканта включает в себя музыку различных стилей и эпох. Особое предпочтение отдается оригинальным произведениям для баяна, аргентинскому танго (исполняемому на главном танго-инструменте — бандонеоне), французскому мюзету. |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj