Афиша Мурманской филармонии на декабрь 2016 года

Продажа билетов на сайте филармонии:
www.murmansound.ru

касса филармонии временно меняет режим работы:
Вторник-суббота 12.00 — 19.00
Перерыв 15.00 -16.00
Выходные дни: воскресенье и понедельник

Мурманская областная филармония
декабрь 2016

2 декабря (пятница) 18.00 Музыкальная гостиная

«Мурманск-классик-квинтет»
Программа концерта
И. С. Бах
Брандербургский концерт № 3 соль мажор в 3ч.
Концерт для клавира, струнных и бассо континуо № 1 ре минор,1ч.
Концерт для 2-х скрипок, струнных и бассо континуо ре минор
Из сюиты для оркестра № 3 (Ария и Гавот)
Из сюиты № 2 си минор (Менуэт и Шутка)
Исполнители:
«Мурманск-классик-квинтет»
в составе:
Заслуженный артист России
Дмитрий ГИЛЕВ — скрипка
Лауреат международного конкурса
Евгений ПОПОВ — скрипка
Дипломант Всероссийского конкурса
Елена ЛЕБЕДЕВА — фортепиано
Марина ПИСЬМЕНСКАЯ — альт
Лауреат международного конкурса
Екатерина ОХРАМИНСКАЯ — виолончель

3 декабря (суббота) 18.00 Большой зал

Праздничный концерт «С днем рождения, Мурманск!»
Камерный оркестр «Бис-Квит» и солисты Мариинского театра
Праздничный концерт в честь 100-летия Мурманска
В программе, которая будет представлена гостям, предполагается специально подготовленный праздничный «каламбур», который станет отражением того, какой путь проделала музыкальная культура России за столетие, в течение которого продолжается жизнь города Мурманска. Город родился в дореволюционной России. Классический репертуар будет отражен в произведениях великих русских и зарубежных композиторов в исполнении солистов Мариинского театра в сопровождении камерного оркестра «Бис-Квит», который также исполнит произведения современных композиторов. В «классической» части концерта примут участие солисты Мариинского театра, Лауреаты международных конкурсов: Заслуженный артист России Евгений Акимов, Ольга Пудова (сопрано), Олеся Петрова (меццо сопрано), Павел Шмулевич (бас).
Изысканным музыкальным сюрпризом для гостей концерта станет джазовая программа, предваряющая концерт. Юные музыканты — виртуозы Ансамбля «Jazzkids» создадут непринужденную праздничную атмосферу.

4 декабря (воскресенье) 17.00 Большой зал

Солисты Абхазской филармонии
Кристина Эшба (сопрано), Лука Гаделия (орган)
Программа концерта
1 отделение
И. С. Бах Предюдия и фуга ля минор
Г. Ф. Гендель Ария Альмирены из оперы «Ринальдо», Ария Белеццы из
оратории «Триумф времени и разочарования»
И. С. Бах-Видор «Сицилиана», «Финальный хор из Страстей по Матфею»
А. Вивальди Ария Ирэны из оперы «Баязет»
И. С. Бах-А.Вивальди Концерт ля минор в 3 частях
Г. Ф. Гендель Ария Морганы из оперы «Альцина»
2 отделение
Г. Пьерне Прелюдия и Кантилена
М. И. Босси Скерцо
Ш. М. Видор 2 вокальные миниатюры
М.Дюпре Прелюдия и фуга соль минор
Ф.Пуленк Ария Сопрано из «Стабат Матер»
Г. Ропарц Офферторий
Л.Вьерн Вестминстерские колокола
А.Баневич Ария Герды из оперы «История Кая и Герды»
Лука Гаделия и Кристина Эшба — выпускники Российской академии музыки имени Гнесиных. Лука окончил ее по классу органа, а Кристина — по классу академического вокала. Они — участники многих музыкальных конкурсов. Кристина Эшба в 2011 году представляла Абхазию на фестивале «Восходящие звезды» в Москве, а в 2014 году стала дипломантом Третьего международного конкурса имени Муслима Магомаева. По приглашению Большого театра Кристина Эшба приняла участие в проекте «Барокко. Путешествие» и выступила на сцене главного театра России.
Лука Гаделия является обладателем третьей премии и звания лауреата Международного открытого конкурса-фестиваля «Соли Део Глория», который проходит в Москве. Он закончил аспирантуру Московской консерватории и защитил квалификационную работу на тему органных транскрипций.
С 2005 года солист — органист Органного зала Пицундского храма (Абхазия). С 2013 — Солист Абхазской Государственной филармонии им. Р. Д. Гумба.

Кристина Эшба являет собой ярчайший пример классического певческого мастерства. Её чарующее колоратурное сопрано уже звучало в Большом театре, Большом Кремлёвском Дворце, лучших залах и соборах Москвы (Большом зале Московской консерватории, Концертном зале им. П. И. Чайковского, Московском международном Доме музыки), Барселоны. Рима и Оксфорда. Кристина — выпускница Академии им. Гнесиных, солистка Абхазской Государственной филармонии. Мощнейший диапазон и виртуозное владение голосом дарят слушателю невероятно чувственное и в тоже время непринужденное исполнение сложнейших по тематике произведений.

9 декабря (пятница) 19.00 Большой зал

Ансамбль «Легкие люди» , Мурманск
«В нашем старом саду. Посвящается Исааку Шварцу»
Екатерина Ефремова — голос, гитара
Евгений Попов — скрипка
Екатерина Охраминская — виолончель
Петр Макаров — фортепиано

Новая программа известного мурманского ансамбля «Легкие люди» посвящена творчеству выдающегося российского композитора Исаака Шварца, получившего широкую популярность и признание, в первую очередь, как кинокомпозитор. Его мелодии часто запоминались зрителям лучше, чем сами фильмы.
. В программе прозвучат песни Исаака Шварца из кинофильмов
«Станционный смотритель», «Нас венчали не в церкви», «Капитан Фракасс», «Эта женщина в окне» и др. А также инструментальная музыка композитора из кинофильмов «Мелодии белой ночи», «Станционный смотритель» и «Невероятное пари». Концерт состоится в Большом зале филармонии 9 декабря, начало в 18 час.

10 декабря (суббота) 17.00 Большой зал

Норвежский рождественский концерт
Инструментальный квартет (труба, фортепиано, контрабас, барабаны)

При поддержке Генерального консульства Новегии в Мурманске
В предрождественские дни Мурманск наполняется волшебством: падает пушистый снег, загораются сказочные огоньки, всюду ощущается ожидание праздника.
В такие дни стало доброй традицией дарить любителям прекрасной музыки Норвежский Рождественский концерт.
В этом году приезжают уникальные музыканты, специально для Мурманска объединившиеся в квартет:
Музыкальный подарок городу, его жителям и гостям будет незабываемым! Сердечно приглашаем всех на концерт!

Исполнители:

Hildegunn?iseth — Хильдегюнн Ойсет, труба
http://hildegunn.com/?page_id=75

Espen Berg — Эспен Берг, фортепиано
https://espenberg.no/

Ellen Andrea Wang — Эллен Андреа Ванг, бас
http://ellenandreawang.com/

Per Oddvar Johansen — Пер Оддвар Йохансен, барабаны
http://peroddvar.no/index.html

В предрождественские дни Мурманск наполняется волшебством: падает пушистый снег, загораются сказочные огоньки, всюду ощущается ожидание праздника. В такие дни стало доброй традицией дарить любителям музыки Норвежский Рождественский концерт. В этом году приезжают уникальные музыканты, специально для Мурманска объединившиеся в квартет: Хильдегюнн Ойсет, труба, Эспен Берг, фортепиано, Эллен Андреа Ванг, бас, Пер Оддвар Йохансен, барабаны.
Музыкальный подарок городу, его жителям и гостям, как обещают организаторы, будет незабываемым! Концерт состоится 10 декабря в 17 час.

Билеты на все концерты есть. Их можно купить в кассе (45 08 67) и на нашем сайте.

11 декабря (воскресенье) 17.00

Камерному хору «Амадеус» — 45 лет!

11 декабря в Большом зале филармонии состоится Праздничный концерт Камерного хора «AMADEUS», посвященный 45-летию этого известного мурманского коллектива. Создатель и бессменный руководитель хора — заслуженный артист РФ Валерий Иванов, преподаватель Мурманского колледжа искусств.
Концертмейстер — лауреат международных конкурсов Роман Рудометов.
Хор исполнит большую разнообразную программу от Моцарта, Шуберта, Брамса до песен советских композиторов, русские народные песни, романсы… Начало в 17 час.
Создатель и бессменный руководитель хора — заслуженный артист РФ Валерий Иванов, преподаватель Мурманского колледжа искусств. Окончив Ленинградскую консерваторию и отслужив в армии, в 1970-м году Валерий Михайлович вернулся в родной Мурманск. «Я проработал два месяца, и у меня возникла идея создать камерный хор. Почему камерный хор? Да потому что в это время у нас в стране и за рубежом очень возрос интерес к старинной музыке, появилось много коллективов… На волне интереса к старинной музыке мы здесь и создали свой камерный хор», — рассказывает Валерий Иванов. В составе хора — 30–35 человек. Сначала это были в основном, педагоги музыкального училища и немного студентов. Затем этот «баланс» изменился, и сейчас в хоре в основном поют студенты Мурманского колледжа искусств, и его бывшие выпускники.
За годы своей работы хор выступал во всех городах Кольского полуострова, а также гастролировал в Санкт-Петербурге, Архангельске, Вологде и Петрозаводске. Коллектив участвовал во Всероссийском конкурсе «Поющая Россия», где занял второе место, ездил на Праздник песни в Таллинн. Хор неоднократно выезжал с концертами в Нидерланды, Швецию, Финляндию, Литву и Эстонию. Наиболее тесные связи сложились с норвежскими музыкантами. Первый крупный международный проект с ними «Amadeus» осуществил в 1990 году — в норвежском городе Вадсё, по инициативе Союза музыкантов Финнмарка и Мурманской филармонии, был поставлен мюзикл Бенни Андерсона «Шахматы» («Chess»). Через два года был осуществлён новый международный проект — постановка оратории Георга Фридриха Генделя «Мессия». Совместно с солистами норвежской Национальной оперы и Мурманским филармоническим оркестром хор участвовал в постановке ряда опер таких композиторов, как Джузеппе Верди («Травиата» и «Бал-маскарад»), Джакомо Пуччини («Мадам Баттерфляй» и «Богема») и других. Хор участвовал в международном фестивале классической музыки «Северные цветы», в концертах в рамках «Дней Дании в Мурманске».
Люди, которые приходят на концерты «Amadeus» — это в первую очередь те, кто любит классическую, и особенно оперную музыку. «Надо сказать, что публика у нас в Мурманске очень грамотная, разбирающаяся в музыке. Сложился контингент слушателей. Но это, в первую очередь заслуга филармонии. За годы своей работы они сумели воспитать свою аудиторию… А мы чаще выступаем в филармонии», — рассказывает Валерий Иванов. Кроме того, в числе слушателей «Amadeus» — любители джазовой музыки, ведь хор с 1999 года являлся постоянным участником ежегодного Varanger Festival в норвежском городе Вадсё.

18 декабря (воскресенье) 17.00 Большой зал

Мурманский филармонический оркестр.
Дирижер- Нами Фудзисаки (Япония).
Солисты:
Карэн Шахгалдян (скрипка) и Артем Дервоед (гитара), Москва.
Программа концерта
Брамс Концерт для скрипки с оркестром
Бетховен Концерт ре мажор, соч.61 (переложение для гитары А.Дервоеда)

19 декабря (понедельник) 19.00 Музыкальная гостиная

Артем Дервоед (гитара), Москва
Программа концерта
1 отделение:
Георг Филипп Телеман — Фантазия
Мауро Джулиани — Большая героическая соната
Кевин Кэллахан — «Одержимый» (посвящено А.Дервоеду)
2 отделение:
Эйтор Вилла-Лобос — 12 этюдов
Артём Дервоед -один из самых известных российских музыкантов, чья гитара звучит по всему миру в таких залах, как Карнеги-холл и Джордан-холл (США), залы Берлинской и Кёльнской филармоний, Тонхалле в Дюссельдорфе (Германия), Бунка Кайкан (Япония), Большой зал Московской консерватории, Концертный зал имени П. И. Чайковского и Светлановский зал Московского международного Дома музыки.
Французская пресса назвала его «царём гитары», а признанные мастера считают его «художником высшего калибра» (Норберт Крафт, Канада).
Артём родился в 1981 году в Ростове-на-Дону. Получил прекрасную школу в Российской академии музыки имени Гнесиных и аспирантуре у Николая Комолятова, в Академии «Киджиана» (Италия) у Оскара Гильи и в Гитарной академии Кобленца (Германия) у Аниелло Дезидерио.
Артём стал лауреатом 37 международных конкурсов. В 16 из них он завоевал первые премии, став первым россиянином, одержавшим победу на престижном конкурсе им. М. Питталуги в Алессандрии (Италия) и конкурсе Ее Королевского Величества Принцессы Кристины в Толедо (Испания). В ноябре 2013 года, после победы на Международном конкурсе гитаристов имени Александра Фраучи, А. Дервоед объявил о завершении конкурсной карьеры, которая длилась 19 лет.
Репертуар гитариста включает в себя музыку нескольких столетий — от Ренессанса до произведений, созданных современными композиторами специально для исполнителя, а также более двадцати концертов для гитары с оркестром.
Его выступления транслируются на радио и ТВ в разных странах мира. А. Дервоед записал три компакт-диска: с музыкой русских композиторов (2007, Naxos), с сочинениями Лео Брауэра (2009, Мадрид) и альбом «Тени и призраки» с испанской музыкой, который фирма «Мелодия» выпустила в 2015 году специально к Десятому юбилейному фестивалю «Виртуозы гитары» (с 20 марта альбом доступен для скачивания в i-tunes).
Помимо блестящей деятельности академического музыканта, Артем уделяет время своему хобби — исполнению музыки других стилей и направлений, как на классической, так и на электрогитаре, которой он увлекается с 13 лет.
А. Дервоед преподает классическую гитару в Московском государственном университете культуры и искусств (с 2005) и Российской академии музыки имени Гнесиных (с 2011).
Артём Дервоед играет на струнах фирмы D’Addario и использует кейсы фирмы Karura.

21 декабря (среда) 19.00 Большой зал

Концерт «Французская музыка для органа и рояля».
ЗАСЛУЖЕННАЯ АРТИСТКА РОССИИ,
СОЛИСТКА МОСКОВСКОЙ ГОСУДАРСТВЕННОЙ АКАДЕМИЧЕСКОЙ ФИЛАРМОНИИ
ЛЮДМИЛА ГОЛУБ (орган, г. Москва)
ДИПЛОМАНТ РОССИЙСКОГО И МЕЖДУНАРОДНОГО КОНКУРСОВ
ВАЛЕРИЯ АНФИНОГЕНОВА (фортепиано, г. Сочи)
В концерте принимает участие солистка Мурманской филармонии лауреат международного конкурса-фестиваля
ЛЮДМИЛА ЛАВРЕНТЬЕВА (сопрано).
Программа концерта
К.СЕН-САНС 4 дуэта для органа и фортепиано:
Фантазия и фуга
Каватина
Скерцо
Хорал
А.ГИЛЬМАН Пастораль
Триумфальный марш
С.ФРАНК Прелюдия, фуга и вариация
для органа и фортепиано, соч.18
Ш.ВИДОР Дуэты для органа и фортепиано
Ж.ЛАНГЛЕ Диптих
Ш.ГУНО Вариации на тему русского гимна
А. ОНЕГГЕР O, Salutaris
Ж. Б. ФОР на слова В.Гюго
У креста
Ансамбль московской органистки Людмилы Голуб и сочинской пианистки Валерии Анфиногеновой, истоком которого было человеческое общение, переродившееся в совместное музицирование, сложился около 10 лет назад. Расстояние между городами не стало препятствием для создания настоящего творческого взаимопонимания, поскольку Людмила Голуб в течение 20-ти лет выступает на сцене Органного зала города-курорта, а Валерия Анфиногенова регулярно бывает в столице. Совместные выступления дуэта проходили как в российских городах (Москва, Санкт-Петербург, Волгоград, Краснодар, Сочи, Красноярск), так и в Европе (Рим, Лион, Краков, Стегна, Закопаны, Пярну и др.). Ансамбль успешно выступает с разными дуэтными программами, одна из которых состоит из произведений для органа в 4 руки (Лахнер, Моцарт, Хессе, Альбрехтсбергер, и др.), а во второй — представлены сочинения французских композиторов для органа и рояля.
Дуэтный вечер «Французская музыка для органа и рояля» позволит услышать сочетание двух поистине королевских музыкальных инструментов во всей красоте и богатстве их звучания.
В этой программе представлены многие образные грани французской музыки: романтическая страстность Сен-Санса, салонная изысканность Видора, нарядная пышность Гильманна, современная драматика Лангле и даже прозвучит «комплимент» в адрес русской музыки -«Фантазия на тему российского гимна» Шарля Гуно.

Заслуженная артистка РФ Людмила Голуб (орган)
Людмила Голуб получила образование в Московской консерватории, где училась у известного органиста, профессора Л. И. Ройзмана по классам фортепиано, органа и клавесина. Принимала участие в мастер-классах знаменитых французских музыкантов Мишеля Шапюи и Андре Изуара.
Сольные концерты Людмилы Голуб проходят в ведущих залах Москвы, Санкт-Петербурга и других городах России и ближнего зарубежья. Она выступала в Германии, Франции, Великобритании, Нидерландах, Испании, Финляндии, Чехии, Словакии, Польше, США, в том числе в знаменитых храмах Европы — Соборе Святого Павла в Лондоне, церкви Св. Марии Магдалины в Париже и Соборе Парижской Богоматери, соборе Св. Троицы в Нью-Йорке, Королевской Капелле в Мадриде.
Особый интерес Л. Голуб проявляет к музыке ХХ века, являясь первой исполнительницей в России некоторых произведений Ч. Айвза, О. Мессиана, Д. Лигети, А. Жоливе. Неотъемлемую часть ее репертуара составляют сочинения отечественных композиторов — Д. Шостаковича, А. Шнитке, С. Губайдулиной, Э. Денисова, С. Слонимского, Р. Щедрина, А. Кнайфеля, В. Екимовского, А. Раскатова, А. Вустина, Д. Кривицкого и других современных авторов.
Людмилу Голуб привлекают проекты, соединяющие разные виды искусств. Несколько программ она исполнила с известным актером Альбертом Филозовым, где наряду с музыкой звучали тексты хоралов и отрывки из Евангелия, а также было использовано световое оформление под руководством режиссера Андрея Хржановского. Это — «Органная книжечка И. С. Баха», «Музыка Рождества» (Бах, Мессиан) и «Концерт на Страстной неделе» (Бах, Дюпре).
Л. Голуб также сотрудничает с известной мультимедийной художницей Ольгой Кумегер. В их совместной работе «Белое и чёрное» в Концертном зале имени Чайковского сочинения Пярта, Кагеля, Лигети и Губайдулиной сопровождались компьютерной графикой, создаваемой непосредственно с исполняемой музыкой.
Органистка имеет большое количество записей на компакт-дисках (фирмы Chandos, Le Chant du Monde, Hyperion), а также на радио и ТВ.
Людмила Голуб была экспертом при строительстве органа Московского международного Дома музыки и теперь является штатной органисткой ММДМ. В 2002 году Людмиле Голуб присвоено звание «Заслуженная артистка России».

ВАЛЕРИЯ АНФИНОГЕНОВА (фортепиано)
Дипломант Международного и Российского конкурсов
Ведет активную концертную деятельность в качестве солистки-пианистки и участницы камерных ансамблей, гастролирует по городам России: Москва, Санкт-Петербург, Омск, Кисловодск, Грозный, Волгоград, Владикавказ, Красноярск, Калининград, Тамбов, Краснодар, Липецк и др. Принимала участие в международных фестивалях в Италии, Польше, Франции, Мексике, Эстонии, Армении, Украине, Абхазии. Явилась автором, ведущей и участницей абонементного цикла «Игры вокруг рояля» в Государственном Музее музыкальной культуры имени М.Глинки в Москве.
В качестве солистки выступала с Камерным ансамблем «Солисты Москвы», Симфоническим оркестром России, Академическим оркестром филармонии на Кавказских Минеральных Водах, Национальным оркестром Армении, оркестрами Омска, Липецка, Тамбова, Владикавказа, Грозного, Майкопа, Сочи и др., с дирижерами: Ю.Башметом, В.Нестеровым, А.Милейковским, В.Хлебниковым, А.Шароевым, Д.Васильевым, А.Лебедевым, А.Даниловым, О.Солдатовым, Э.Дядюрой, И.Гайсиным, Ф.Симмонсом, и др.
В репертуаре пианистки — произведения для фортепиано с оркестром И. С. Баха, Моцарта, Бетховена, Франка, Шостаковича, Шнитке, Блоха, Ларссона; концерты для двух фортепиано Баха, Моцарта, Мендельсона, Пуленка; для трёх фортепиано Баха, Моцарта, Концерт для четырех клавиров Баха; Двойные концерты для скрипки и фортепиано Гайдна, Мендельсона, Шоссона.
Как участница ансамбля и концертмейстер В.Анфиногенова выступала с известными исполнителями, среди которых Х.Герзмава, М.Касрашвили, Ю.Марусин, Т.Алиханов, А.Тростянский, Г. Муржа, К.Шахгалдян, и др.
Валерия Анфиногенова является постоянным творческим руководителем ежегодного Международного фестиваля органной музыки, а также Российского конкурса вокалистов имени Валерии Барсовой, проходящих в г. Сочи.

24 декабря (суббота) 17.00 Большой зал

Фонограф-джаз-бэнд п/р Сергея Жилина, Москва
Программа «Let it BЕeatles»
«Фонограф-Джаз-Секстет» Сергея Жилина представляет концертную программу, посвященную творчеству бессмертной группы «The Beatles».
Песни легендарной ливерпульской четверки, пожалуй, рекордсмены по количеству кавер-версий в самых разных стилях и жанрах. «Фонограф-Джаз-Секстет» представит свое оригинальное видение творческого наследия великих музыкантов XX века.
Зрителей ждет невероятное по энергетике и насыщенности путешествие в мир музыки «The Beatles». Сложно в это поверить, но в их песнях слово любовь упоминается 613 (!) раз. Сколько раз оно прозвучит в этот вечер — никто подсчитывать не берется. Но то, что этот концерт будет наполнен самой глубокой любовью — к музыке, к зрителям, к легендарной группе — это неоспоримо!
В программу войдут самые популярные композиции прославленного коллектива: «Can’t Buy Me Love», «And I love her», «Yesterday», «Get back», «Back in USSR» и многие другие. В прочтении «Фонограф-Джаз-Секстета» знакомые и любимые с детства темы обернутся неожиданными импровизациями и незабываемыми музыкальными сюрпризами.

25 декабря (воскресенье) 14.00 Большой зал

Концерт для детей. Сен-Санс «Карнавал животных»
Дуэт органистов Дениса Маханькова и Дины Ихиной, Республика
Карелия.
Ведущая — музыковед Светлана Бобрицкая.
Музыкальная сюита «Карнавал животных» Камиля Сен-Санса в целом не так широко известна, как отдельная пьеса «Лебедь» для виолончели и фортепиано, в хореографической обработке Михаила Фокина под названием «Умирающий лебедь», ставшая эмблемой классического балета. Однако на подобный успех композитор не рассчитывал: задумав «Карнавал животных» как шутку, он не собирался издавать свой музыкальный альманах, чтобы не прослыть «несерьезным» композитором, правом публикации композитор наделил только «Лебедя». Не скатываясь к звукоподражанию, Сен-Санс в 14 коротких ироничных номерах раскрывает характеры и повадки многоликого зверинца и концентрирует массу намеков, аллюзий и музыкальных цитат. Наряду с «Путеводителем по оркестру для юношества» англичанина Бенджамина Бриттена, «Карнавал животных» Камиля Сен-Санса является лучшим проводником в мир музыкальных инструментов.
http://permopera.ru/playbills/repertoire/show/4415

25 декабря (воскресенье) 18.00 Большой зал

«Виртуозный орган».
Дуэт органистов Дениса Маханькова и Дины Ихиной, Республика
Карелия.
В программе яркие виртуозные сольные и ансамблевые сочинения, требующие блестящей органной техники и мастерства.
И. С. Бах, Ш. М. Видор, Х.-А. Штамм и др.

Денис Маханьков
В 2007 г. окончил Калининградский музыкальный колледж им. С. В. Рахманинова.
За время обучения стал лауреатом различных международных юношеских фортепианных и органных конкурсов в Калининграде, Санкт-Петербурге, Москве, Ольштыне (Польша).
Лауреат VIII Международного фестиваля-конкурса «Гатчина — С.-Петербург» (2007).
В 2013 г. окончил Санкт-Петербургскую Государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова по специальности орган в классе заслуженного артиста России Д. Ф. Зарецкого, обучался игре на клавесине в классе профессора, доктора искусствоведения И. В. Розанова.
Cовершенствовал своё мастерство на различных мастер-классах и летних органных академиях.
Выступает c сольными и ансамблевыми концертами в России и за рубежом,
на различных органных международных фестивалях. В числе концертов исполнителя — выступления на самых больших органах: Кафедральный Собор в Калининграде, Церковь Каарли в Эстонии (Таллинн), Кафедральный Собор Св. Троицы в Лиепае (Латвия) и другие выступления в важных концертных залах, соборах и церквях.
С 2014 года выступает в составе органного дуэта с Диной Ихиной. В программы выступлений дуэта неизменно входят премьерные сочинения современных композиторов.
Денис Маханьков — дипломант X Международного фестиваля-конкурса «Гатчина-С.- Петербург» (2009), Первого Всероссийского конкурса «Sancta Caecilia» (Москва, 2010).
С 2015 г. — органист Дворца Искусств г. Кондопога (Республика Карелия).

Дина Ихина
В 2009 году окончила Саратовскую государственную консерваторию им. Л. В. Собинова по специальности фортепиано (класс ст. преп. О. В. Игониной), доп. инструмент — орган (класс преп. Н. Гольфарб).
В 2011 году окончила магистратуру Санкт-Петербургского государственного университета по специальности историческое исполнительство на клавишных музыкальных инструментах: орган в классе Засл. артиста РФ, профессора Д. Ф. Зарецкого; клавесин в классе профессора, доктора искусствоведения И. В. Розанова; карильон в классе профессора Й. В. Хаазена.
В 2014 году окончила аспирантуру Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова под руководством засл. артиста РФ Д. Ф. Зарецкого.
С 2013 года — преподаватель кафедры органа и клавесина Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова.
Совершенствовала своё мастерство на различных мастер-классах и летних органных академиях.
Победитель XI Международного фестиваля-конкурса «Гатчина — Санкт-Петербург» (2010) и лауреат 2 премии Первого Всероссийского конкурса «Sancta Caecilia» (Москва, 2010). На VII Международном конкурсе органистов им. М. Таривердиева (Гамбург-Калининград, 2011 г.) получила 3 премию, специальный приз за лучшее исполнение сочинений М. Таривердиева, специальный приз органостроительной фирмы Шуке (концерт в Потсдаме) и специальный приз Международного центра фестивалей (Москва): концерты в соборе св. Витта в Праге и в большом зале Белорусской государственной филармонии в Минске. Дипломант VIII Международного конкурса органистов им. Я. П. Свелинка в Гданьске (Польша, 2012 г.) Лауреат II Международного конкурса органистов им. И. А. Браудо (Санкт-Петербург, 2014) и обладатель специальных призов — концертов во Дворце Искусств г. Кондопога (Карелия) и в Белгородской государственной филармонии. Принимала участие в 65-ом Международном фестивале-конкурсе «Пражская Весна» (Чехия, 2013).
Выступает с сольными и ансамблевыми концертами в городах России и за рубежом, на различных органных международных фестивалях.
С 2014 года выступает органным дуэтом вместе с Денисом Маханьковым. В программу дуэтных выступлений неизменно входят премьерные сочинения современных композиторов.
Один из организаторов и идейных вдохновителей благотворительного проекта «Органные концерты в Печорах», направленного на сбор средств для восстановления исторического органа в Церкви Св. Петра г. Печоры (Псковская обл.).

В 2016 г. Дина Ихина и Денис Маханьков стали победителями Первой общественной премии «Народное признание-2015» в номинации «Инициатива» (Псков). Супруги Денис Маханьков и Дина Ихина были выдвинуты на соискание награды за организацию благотворительных концертов в кирхе в Печорах, сборы от которых идут на восстановление уникального старинного органа, установленного в этой церкви.

28 декабря (среда) 19.00 Большой зал

«И хорошее настроение…» Мелодии из кинофильмов и мюзиклов
Государственный камерный оркестр джазовой музыки Олега Лундстрема. Художественный руководитель и гл.дирижер — народный артист РФ Борис Фрумкин.
В концерте принимают участие солисты филармонии:
Людмила Лаврентьева (сопрано)
Наталья Васильева (сопрано)
Андрей Макаров (баритон)

Государственный камерный оркестр джазовой музыки Олега Лундстрема имеет уникальную историю. Это самый «долгоиграющий» биг-бенд в мире, что зафиксировано в российской книге рекордов Гиннеса.
В истории оркестра тысячи километров гастрольных дорог по СССР, России и зарубежью, более 10000 концертов в СССР и современной России. Для биг-бэнда традиционно характерно глубокое проникновение в характер джазового мастерства, в его классические традиции, с одной стороны, и стремление внести свой вклад в этот жанр путем создания и исполнения оригинальных джазовых произведений и аранжировок.
Оркестр Олега Лундстрема — прекрасная школа джазовых кадров. В оркестре работали: Георгий Гаранян, Геннадий Гольштейн, Алексей Зубов, Константин Носов, Константин Бахолдин, Вагиф Садыхов, Роман Кунсман, Николай Панов, Игорь Бутман и многие другие выдающиеся джазмены, а также такие вокалисты, впоследствии ставшие звездами отечественной эстрады, как Валентина Дворянинова, Майя Кристалинская, Алла Пугачева, Ирина Понаровская, Ирина Отиева, Валерий Ободзинский… Также в коллективе начинал свою творческую жизнь известный сегодня джазовый пианист и композитор Николай Капустин.
Сегодня в составе оркестра играют много молодых музыкантов, которых джазовые критики называют надеждой отечественного джаза.
В 2016 году исполняется 100 лет со дня рождения основателя, художественного руководителя и главного дирижера Государственного камерного оркестра джазовой музыки — народного артиста России, композитора Олега Лундстрема. Несмотря на мрачные прогнозы скептиков, которые то хоронят джаз, утверждая, что это «музыка стариков», то оркестр, говоря, что он уже «не тот», биг-бэнд Олега Лундстрема и классический джаз в его исполнении живы и приносят радость многим и многим меломанам в России и за ее пределами.
В преддверии Нового года лундстремовцы представят программу «И хорошее настроение…» — настоящий джазовый карнавал, яркий калейдоскоп незабываемых мелодий, многие из которых пришли в джаз из кинофильмов либо из знаменитых бродвейских мюзиклов.