muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Добавлено 01 декабря / 17 волонтер
Мурманск
декабрь 2017
Афиша Мурманской филармонии на декабрь 2017 года
Олеся Кравченко (орган)
Михаил Плетнёв (дирижер, фортепиано)
| «Нет спасенья от любви» | «Нет спасенья от любви»Оперный и эстрадно-классический певец, победитель телепроекта «Живой звук» и участник шоу «Главная сцена» на канале…01 ДЕКАБРЯ 19:00
Альберт Жалилов — представитель нового поколения эстрадно-классических певцов. Ему присущи природный артистизм, сдержанная, наполненная внутренней энергетикой, манера исполнения. В его репертуаре — оперные арии, классические и городские романсы, итальянские и неаполитанские песни, лирика советской эстрады и народные песни. Биография певца на сайте http://www.albertzhalilov.ru/biografiya/ Партия ф-но — Олег Вайнштейн |
| Рождественский концерт | Рождественский концертИнструментальное трио, Норвегия. Концертный зал02 ДЕКАБРЯ 18:00 При поддержке Генерального консульства Норвегии в Мурманске. Исполнители: Гьермунд Ларсен (Gjermund Larsen) — норвежская скрипка Андреас Утнем (Andreas Utnem) — рояль, фисгармония Сондре Мейсфьорд (Sondre Meisfjord) — контрабас Когда скрипач Гьермунд Ларсен (GjermundLarsen) получил премию Grappasdebutantpris и контракт на издание диска в 2007 году, он уже был популярным и опытным музыкантом, композитором. Вундеркинд, как его часто называют, родившийся в семье музыкантов, на сегодняшний день скрипач Ларсен является одним из самых талантливых музыкантов Норвегии. Он не боится экспериментировать, выступать на сценах любого формата. Его мастерство — это фантастическая музыкальная широта и глубина. Любимое детище Гьермунда Ларсена — его Трио. Здесь происходит встреча настоящих профессионалов. Гьермунд Ларсен вместе с пианистом Андреасом Утнемом (Andreas Utnem) и контрабасистом Сондре Мейсфьордом (Sondre Meisfjord) создают музыку, которая волшебным образом превращает выступления трио во что-то невообразимо прекрасное и одухотворенное. Звучание трио — совершенно уникальное явление. Это музыка с напылением элементов фолкмузыки и джаза, жанра блюграсс и барокко, мелодий современного мира. И все это — в едином сплаве. Трио и сам Гьермунд Ларсен являются обладателями нескольких «норвежских Грэмми» — Spellemannspris в разных номинациях. Последняя премия Spellemannsprisбыла получена трио в феврале 2017 года. www.gjermundlarsen.com/ |
| Российский национальный оркестр |
Российский национальный оркестрДирижер — Марк Кадин. Солист — Михаил Плетнев. ВСЕ БИЛЕТЫ ПРОДАНЫ!08 ДЕКАБРЯ 19:00 В программе: П.И.Чайковский КОНЦЕРТ ДЛЯ ФОРТЕПИАНО С ОРКЕСТРОМ № 1 СИ-БЕМОЛЬ МИНОР OP. 23 СИМФОНИЯ № 1 СОЛЬ МИНОР `ЗИМНИЕ ГРЁЗЫ` OP. 13 Сайт оркестра: www.rno.ru/rno_bio МИХАИЛ ПЛЕТНЕВ Знаменитый дирижер и пианист, народный артист РСФСР, основатель и руководитель с 1990 по 1999 год и с 2003 года по настоящее время Российского национального оркестра. Лауреат золотой медали Международного конкурса имени Чайковского 1978 года и премии Grammy 2004 года. Михаил Плетнёв основатель, художественный руководитель и главный дирижёр Российского национального оркестра Один из самых неординарных музыкантов нашего времени -Михаил Плетнёв — сочетает в себе незаурядные таланты пианиста, дирижера и композитора. Михаил Плетнёв родился в 1957 году в Архангельске, в семье музыкантов. Учился в музыкальной школе-десятилетке при Казанской государственной консерватории, затем в ЦМШ при Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского. В возрасте 16 лет Плетнёв стал лауреатом Международного юношеского фортепианного конкурса в Париже. С 1974 по 1979 год обучался в Московской консерватории в классе профессора Я. В. Флиера, а после его смерти — в классе профессора Л. Н. Власенко (у него же в 1981 г. закончил аспирантуру). В 1977 году пианист завоевал I премию на Всесоюзном конкурсе пианистов в Ленинграде, в 1978 — I премию и Золотую медаль VI Международного конкурса имени П. И. Чайковского. С этого времени началась интенсивная концертная деятельность артиста. Он выступал по всему миру с сольными программами, а также вместе с известнейшими коллективами мира — Филармоническими оркестрами Берлина, Лондона, Мюнхена, Израиля, Чехии; Симфоническими оркестрами Сан-Франциско, Питтсбурга, Берлина; Национальным оркестром Франции и многими другими; играл под управлением выдающихся дирижеров современности — К. Аббадо, К.-М.Джулини, Б. Хайтинка, Л. Маазеля, З. Меты, К. Зандерлинга, Л. Слаткина, Н. Ярви, Р. Шайи, Р. Баршая… Публику и коллег всегда восхищали его безупречная техника, тонкое чувство стиля, свежесть исполнительской трактовки. По мнению BBC Music Magazine, Михаил Плетнёв «исполняет каждое сочинение как свое собственное, его интерпретации поразительны — подобное вряд ли под силу любому другому пианисту». В 1980 году Плетнёв дебютировал как дирижер. Отдавая основные силы пианистической деятельности, он нередко появлялся за пультом ведущих оркестров нашей страны. Но взлет его дирижерской карьеры пришелся на 90-е годы, когда Михаил Плетнёв основал Российский национальный оркестр (1990). Под его руководством оркестр, собранный из числа лучших музыкантов и единомышленников, очень быстро завоевал репутацию одного из лучших оркестров мира. Дирижерская деятельность Михаила Плетнёва насыщена и разнообразна. За прошедшие сезоны Маэстро и РНО представили ряд монографических программ, посвященных И. С. Баху, Шуберту, Шуману, Мендельсону, Брамсу, Листу, Вагнеру, Малеру, Чайковскому, Римскому-Корсакову, Скрябину, Прокофьеву, Шостаковичу, Стравинскому… Все большее внимание дирижер уделяет жанру оперы: в октябре 2007 состоялся дебют Михаила Плетнёва в качестве оперного дирижера на сцене Большого театра с оперой Чайковского «Пиковая дама». В последующие годы дирижером были осуществлены концертные исполнения опер «Алеко» и «Франческа да Римини» Рахманинова, «Кармен» Бизе (Концертный зал им. П.И.Чайковского), «Майская ночь» Римского-Корсакова (музей-усадьба Архангельское). Помимо плодотворного сотрудничества с Российским национальным оркестром, Михаил Плетнёв выступает в качестве приглашенного дирижера с такими ведущими музыкальными коллективами, как Mahler Chamber Orchestra, Concertgebouw Orchestra, оркестр Philharmonia, Лондонский симфонический оркестр, симфонический оркестр Бирмингема, Филармонический оркестр Лос-Анджелеса, Токийский филармонический… В 2006 году Михаил Плетнёв создал «Фонд поддержки национальной культуры Михаила Плетнёва» — организацию, целью которой наряду с обеспечением основного детища Плетнёва — Российского национального оркестра — является организация и поддержка культурных проектов самого высокого уровня, таких как Волжские турне, Мемориальный концерт памяти жертв страшной трагедии в Беслане, музыкально-образовательная программа «Волшебство музыки», разработанная специально для воспитанников детских домов и интернатов для детей с физическими и умственными отклонениями, абонементная программа в Концертном зале «Оркестрион», где совместно с МГАФ проводятся концерты, в том числе и для социально незащищенных граждан, обширная дискографическая деятельность и Большой фестиваль РНО. Весьма значительное место в творческой деятельности М. Плетнёва занимает композиция. Среди его сочинений — Триптих для симфонического оркестра, Фантазия для скрипки с оркестром, Каприччио для фортепиано с оркестром, фортепианные переложения сюит из музыки балетов «Щелкунчик» и «Спящая красавица» Чайковского, фрагменты из музыки балета «Анна Каренина» Щедрина, Альтовый концерт, переложение для кларнета Скрипичного концерта Бетховена. Деятельность Михаила Плетнёва постоянно отмечается высокими наградами — он является лауреатом Государственных и международных премий, включая премии Grammy и «Триумф». Только в 2007 году музыкант был удостоен Премии Президента Р Ф, Ордена «За заслуги перед Отечеством» III степени, Ордена Даниила Московского, пожалованного Святейшим Патриархом Московским и Всея Руси Алексием II. http://www.rno.ru/pletnev Марк Кадин родился на Украине, музыкальное образование получил в Москве — в Государственном музыкальном училище им. Гнесиных и в Российской академии музыки им. Гнесиных. По окончании в 1993 году занял пост дирижера в Государственном молодежном симфоническом оркестре России. С 1994 по 2004 — дирижер Академического Большого Концертного Оркестра Российской государственной телерадиокомпании. Одновременно активно работал в области современной музыки — успешно сотрудничал с Московским ансамблем современной музыки (АСМ) и Студией Новой Музыки, с которой он провел гастроли в Бельгии и Нидерландах. С 1996 по 2004 год по приглашению Михаила Плетнева Марк Кадин — дирижер Российского национального оркестра. С 1999 по 2004 Владимир Спиваков приглашает дирижера для работы с легендарным камерным оркестром «Виртуозы Москвы». С этим коллективом Марк Кадин провел более 120 концертов в России и за рубежом, в их числе гастроли в Нидерландах, Германии, Швейцарии. С 2004 по 2014 Марк Кадин являлся художественным руководителем и главным дирижером Красноярского академического симфонического оркестра. Этот период стал ярким этапом в творческой биографии дирижера и оркестра. В ряду художественных приоритетов его работы с коллективом — расширение репертуара, премьеры не исполнявшихся в Красноярске произведений, просветительская деятельность — образовательные программы для молодежи и благотворительные концерты. За это время с красноярским оркестром выступили выдающиеся российские артисты нашего времени — Дмитрий Хворостовский, Максим Венгеров, Вадим Репин, Виктор Третьяков. Борис Березовский, Николай Луганский, Александр Князев, Денис Мацуев. Маэстро открыл публике плеяду блистательных молодых музыкантов — Алексей Володин, Илья Грингольц, Андрей Баранов, Александр Гиндин, Борис Бровцын, Лукас Генюшас, Екатерина Мечетина, Никита Борисоглебский, Алена Баева. Марк Кадин организовал и провел 3 азиатских тура красноярского оркестра. Выступления прошли в крупнейших залах Китая и Южной Кореи, включая Seoul Art Center. В 2011 году Марк Кадин основал летний музыкальный фестиваль под открытым небом «Оркестр на траве», концерты которого ежегодно посещают тысячи зрителей. Деятельность дирижера была неоднократно отмечена наградами руководства города и края. В России как приглашенный дирижер выступал с ведущими отечественными коллективами. Среди них — Российский национальный оркестр, Московский академический симфонический оркестр, «Русская филармония», оркестры Новосибирска, Омска, Самары, Воронежа, Ростова, Волгограда, Хабаровска, Иркутска, Томска. География зарубежных гастролей Марка Кадина охватывает Европу, Азию, Америку, Австралию и Новую Зеландию. https://www.markkadin.com/photos |
| «Все будет завтра» |
«Все будет завтра»Ансамбль «Легкие люди», Мурманск09 ДЕКАБРЯ 17:00 Прозвучат произведения из действующего репертуара коллектива: песни Микаэла Таривердиева, Александра Вертинского, романсы Исаака Шварца и Булата Окуджавы. Также музыканты планируют порадовать слушателей совершенно новыми композициями, анонсировать будущие концертные программы. Екатерина Ефремова — вокал, гитара Евгений Попов — скрипка Екатерина Охраминская — виолончель Петр Макаров — фортепиано Василий Чистячков — бас-гитара Александр Павловский — ударные |
| Олеся Кравченко (орган) и Сергей Говоров (саксофон), Москва |
Олеся Кравченко (орган) и Сергей Говоров (саксофон), МоскваФестиваль «Рождественские встречи». Концертный зал. ВСЕ БИЛЕТЫ ПРОДАНЫ!10 ДЕКАБРЯ 17:00 Дуэт Сергей Говоров (саксофон) — Олеся Кравченко (орган) — первый и единственный в России дуэт подобного состава, действующий на постоянной основе. Дуэт сложился в 2010 г., его дебютное выступление блестяще прошло в Большом зале Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Музыкантам удалось объединить в одном ансамбле два совершенно разных по стилю музыкальных инструмента. Орган — один из древнейших, саксофон один из самых молодых. Первый ассоциируется с духовной музыкой, второй с джазовой. Но саксофонист Сергей Говоров и органистка Олеся Кравченко смогли найти точки соприкосновения и создали уникальный по своему звучанию и художественной выразительности, дуэт, аналогов которому практически нет на мировой концертной сцене. В репертуаре музыкантов как серьезные академические и духовные произведения, современная музыка, так и переложения эстрадных и джазовых композиций. Участники ансамбля тщательно подходят к составлению концертных программ, отбирая по всему миру оригинальные произведения для саксофона и органа. Концерты дуэта с неизменным аншлагом проходят в лучших залах Москвы (Московская государственная консерватория имени П. И. Чайковского, Римско-католический кафедральный собор Непорочного зачатия, Музей музыкальной культуры имени М. И. Глинки, Лютеранский собор святых Петра и Павла, Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, Англиканский собор св. Андрея) и других городов России (Архангельск, Тюмень, Ноябрьск и др.) |
| «Великий композитор-сказочник Николай Римский-Корсаков» |
«Великий композитор-сказочник Николай Римский-Корсаков»Виртуальный зал12 ДЕКАБРЯ 19:00 |
| Документальный фильм «Филармония» |
Документальный фильм «Филармония»Студия документальных фильмов RECA, автор сценария Светлана Бокова.15 ДЕКАБРЯ 19:00 Вы помните, какой была филармония осенью 2014 года, в последние дни перед началом большой реконструкции? Вопрос риторический. Точно так же можно спросить о дате создания, о первом концерте на первой сцене, о первом дирижере оркестра и еще о множестве событий, которые стали историей самой молодой филармонии Советского Союза. Музыка, жизнь, реконструкция, превратившая один из символов брежневского времени — Дом политического просвещения — в величественный Дворец искусств. «Филармония» — документальный фильм Студии «Рек.А». Автор сценария СВЕТЛАНА БОКОВА, оператор, монтаж ВАЛЕРИЙ ГАВЕЛЬ, графика, цветокоррекция АЛЕКСАНДР ЗНАСКЕВИЧ, композитор, звукорежиссер ПЕТР МАКАРОВ, редактор МИХАИЛ КРЮКОВ, продюсер МИХАИЛ БРОДЕР |
| Театр музыки и танца фламенко Estrella de Oriente, Москва |
Театр музыки и танца фламенко Estrella de Oriente, МоскваСпектакль «Откровение». Концертный зал16 ДЕКАБРЯ 17:00 Театр испанской музыки и танца «Estrella de Oriente» приглашает вас окунуться в магический мир чувственного, страстного и неистового фламенко! Экспрессивная, полная драматизма и переживаний всего спектра человеческих чувств и эмоций программа не оставит равнодушным даже самого непосвященного зрителя. Гармоничное сочетание авторской и традиционной музыки, потрясающий вокал, слаженное звучание таких инструментов, как контрабас, гитара и перкуссионные и, наконец, танец фламенко в исполнении танцоров с яркой, харизматичной индивидуальностью уведут вас в чарующий мир фламенко. Высокопрофессиональный коллектив музыкантов и танцоров фламенко «Estrella de Oriente» (с испан. «звезда Востока») неоднократно гастролировал за рубежом по таким городам, как Каир, Хургада, Марса-Алам и Шарм-ель-Шейх, и в России, где покорял сердца зрителей своим виртуозным исполнением. Выступление коллектива «Estrella de Oriente» — прекрасная возможность увидеть и почувствовать всю магию искусства фламенко. |
| Концерт «Чарующая классика» |
Концерт «Чарующая классика»Фестиваль «Рождественские встречи». Исполнители: Лука Гаделия (орган), Абхазия, Кристина Эшба (сопрано) и Владимир Магомадов (контртенор),…17 ДЕКАБРЯ 17:00 Фестиваль «Рождественские встречи». Исполнители: Лука Гаделия (орган), Абхазия, Кристина Эшба (сопрано) и Владимир Магомадов (контртенор), Москва Программа: 1 отделение: И.С Бах Прелюдия лярго и фуга до мажор Г. Ф. Гендель Ария Альцины из оперы «Альцина» Г. Ф Гендель, ария Адмета из оперы «Адмет» Г. Ф. Гендель Ария Морганы из оперы «Альцина» Г. Ф. Гендель, ария Ксеркса из оперы «Ксеркс». И.С. Бах Токката и фуга ре минор Перголези ,"Стабат матер" ария номер 10. Перголези дуэт (номер 1) 2 отделение Г. Пьерне Прелюдия соль минор Дж.Верди Молитва Дездемоны из оперы «Отелло» Дж. Россини, ария Танкреда из оперы «Танкред». Дж.Россини Молитва Анны из оперы «Магомед ll» О.Мессиан Бог среди нас из цикла «Рождество Господне» Дж. Верди, «Реквием», ария «Liber scriptus». А.Масканьи Аве Мария. Каччини-Вавилов, «Аве мария». Л.де Сан-Мартин Токката «Свобода» Лука Гаделия и Кристина Эшба — выпускники Российской академии музыки имени Гнесиных. Лука окончил ее по классу органа, а Кристина — по классу академического вокала. Они — участники многих музыкальных конкурсов. Кристина Эшба в 2011 году представляла Абхазию на фестивале «Восходящие звезды» в Москве, а в 2014 году стала дипломантом Третьего международного конкурса имени Муслима Магомаева. По приглашению Большого театра Кристина Эшба приняла участие в проекте «Барокко. Путешествие» и выступила на сцене главного театра России. Лука Гаделия является обладателем третьей премии и звания лауреата Международного открытого конкурса-фестиваля «Соли Део Глория», который проходит в Москве. Он закончил аспирантуру Московской консерватории и защитил квалификационную работу на тему органных транскрипций. Солист Большого театра, лауреат международных конкурсов Владимир Магомадов — обладатель уникального голоса — контртенора (самого высокого из мужских оперных голосов). Владимир Магомадов родился в городе Грозном (Чеченская республика, Россия). С 2002 по 2005 год обучался в Краснодарском государственном университете культуры и искусств, на факультете «Институт искусств» (в настоящее время — «Консерватория»). В 2005 году Владимир переехал в Москву и поступил в Российскую академию театрального искусства — ГИТИС (в настоящее время — университет), на факультет музыкального театра (курс Розетты Яковлевны Немчинской), где занимался вокалом с заведующей кафедрой вокального искусства, профессором Тамарой Ильиничной Синявской. В 2013 году успешно завершил обучение в Академии, закончив аспирантуру. Как оперный певец, Владимир дебютировал в 2008 году, исполнив партию Орфея в опере К. В. Глюка «Орфей и Эвридика» (Учебный театр ГИТИС, Москва). В числе конкурсных (и прочих) наград Владимира — II премия Всероссийского конкурса, посвящённого двухсотлетию А. С. Пушкина (Москва, Россия, 1998 год), II премия Международного конкурса-фестиваля «Жемчужина Крыма» (Керчь, Украина, 2000 год), Гран-при в номинации «Академическое пение» V Всероссийского конкурса-фестиваля «Золотой соловей» (Геленджик, Россия, 2004 год) и Премия Народного артиста СССР Бориса Покровского за исполнение партии Орфея в опере К. В. Глюка «Орфей и Эвридика» и за успешное постижение профессии актера (Москва, Россия, 2009 год). В 2013 году Владимир стал победителем II телевизионного конкурса вокалистов «Большая опера» (Москва, Россия). |
| «Сказки Венского леса» |
«Сказки Венского леса»Мурманский филармонический оркестр. Дирижер — Эдуард Дядюра, Москва. Солисты — Людмила Лаврентьева (сопрано), Мурманск и…23 ДЕКАБРЯ 17:00 Мурманский филармонический оркестр. Дирижер — Эдуард Дядюра, Москва. Солисты — Людмила Лаврентьева (сопрано), Мурманск и Андрей Макаров (баритон), Североморск. Программа концерта Иоганн Штраус Венская кровь, На прекрасном Голубом Дунае, Вино, песни и женщины, Сказки Венского леса, Трик -трак, Анна — полька, На охоте, Марш Радецкого, Полька пиццикато, Розы с юга Увертюра к оперетте «Летучая мышь», Гимн шампанскому из оперетты «Летучая мышь», Тост Орловского , Чардаш Розалинды |
| «Жизнь прекрасна!» |
«Жизнь прекрасна!»Хиты эстрады XX века в инструментальной аранжировке. Музыкальная гостиная.24 ДЕКАБРЯ 19:00 Программа концерта 1. из репертуара Эдит Пиаф Марсель Луиги — Жизнь в Розовом Цвете Шарль Дюмон — Падам, Падам, — Я ни о чём не жалею 2. из репертуара ABBA Бенни Андерссон — Happy New Year — The Winner Takes It All 3. из репертуара Селин Дион (к/ф Титаник) Джеймс Хорнер — My Heart will go on 4. из репертуара Элвиса Пресли Бак Рам — Only You Берт Кэмпферт — Strangers in the Night 5. Жорж Гарваренц — Вечная Любовь (к/ф Тегеран 43) 6. Эннио Морриконе — Chi Mae (Кто же) из к/ф Профессионал 7. Франсис Лей — из к/ф Мужчина и Женщина — Мелодия 8. Пол Маккартни — Yesterday 9. Консуэло Веласкес — Besame Mucho Исполнители: «Мурманск-классик-квинтет» в составе: Заслуженный артист России Дмитрий ГИЛЕВ — скрипка Лауреат международного конкурса Евгений ПОПОВ — скрипка Марина ПИСЬМЕНСКАЯ — альт Лауреат международного конкурса Екатерина ОХРАМИНСКАЯ — виолончель Дипломант Всероссийского конкурса Елена ЛЕБЕДЕВА — фортепиано |
| Праздничный концерт «Рождества волшебные мгновенья…» |
Праздничный концерт «Рождества волшебные мгновенья…»Камерный хор «AMADEUS» Художественный руководитель и дирижер — заслуженный артист Р Ф Валерий ИВАНОВ.29 ДЕКАБРЯ 18:00 Камерный хор «Amadeus» был создан в 1970 году. Первыми участниками были преподаватели и студенты музыкального училища (ныне колледжа искусств). За годы своей работы хор выступал во всех городах Кольского полуострова, а также гастролировал в Санкт-Петербурге, Архангельске, Вологде и Петрозаводске. Хор неоднократно выезжал с концертами в Нидерланды, Швецию, Финляндию, Литву и Эстонию. Наиболее тесные связи сложились с норвежскими музыкантами. Первый крупный международный проект с ними «Amadeus» осуществил в 1990 году — в норвежском городе Вадсё, по инициативе Союза музыкантов Финнмарка и Мурманской филармонии, был поставлен мюзикл Бенни Андерсона «Шахматы» («Chess»). Через 2 года был осуществлён новый международный проект — постановка оратории Георга Фридриха Генделя «Мессия». Совместно с солистами норвежской Национальной оперы и Мурманским филармоническим оркестром хор участвовал в постановке ряда опер таких композиторов, как Джузеппе Верди («Травиата» и «Бал-маскарад»), Джакомо Пуччини («Мадам Баттерфляй» и «Богема») и других. «Amadeus» с 1999 года постоянный участник ежегодного Varanger Festival в норвежском городе Вадсё. Хор участвовал в международном фестивале классической музыки «Северные цветы», в концертах в рамках «Дней Дании в Мурманске». Выступления хора всегда вызывают живой интерес у публики и проходят с большим успехом, они также неоднократно транслировались по мурманскому радио и телевидению. В российских и зарубежных печатных изданиях были опубликованы положительные рецензии на выступления коллектива. Основу репертуара камерного хора «Amadeus» составляют классические и современные хоровые произведения, джазовая и народная музыка. Создателем и бессменным руководителем хора является заслуженный артист Р Ф Валерий Иванов, преподаватель Мурманского колледжа искусств. |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj
Комментарии
Аноним, 26 ноября 2017:
Хотелось, всё-таки, ознакомиться с программой концерта "Амадеуса"