muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Добавлено 01 февраля / 17 muzkarta
Мурманск
февраль 2017
Йохан Сара (вокалист, композитор), Норвегия 6 февраля 19:00 | К 100-летию со дня первого саамского собрания, которое состоялось в городе Тронхейм (Норвегия). Этот концерт — подарок генконсульства и филармонии в Международный день саамов. Йохан Сара младший родился в городе Альта и вырос у оленеводов на огромной заснеженной тундре северной Арктики. В нынешнее время он поселился в Саамском городе-лабиринте. Песни саамов «joik» одна из старейших музыкальных традиций в Европе, когда берутся звуки природы: ветер тундры и голоса животных, позволяя саамским шаманам — «noaidi» выражать их в виде музыки. Йохан Сара младший через собственное уникальное восприятие продолжил тысячелетнюю традицию, адаптируя стиль «joik» под реальность современности. Йохан один из лучших представителей стиля «joik». Его уникальное сочетание этого стиля с современными элементами позволяет создать гипнотическое и медитативное звучание, которое получает высокую оценку как на Родине, так и за рубежом. Он издал много альбомов, один из последних «ORVOS». Сотрудничая с Юки Каджиурой, он обеспечил своим вокалом песню «Heigen"во втором сольном альбоме «Fiction II». stierdna.com Йойк (с.-саамск. juoigan, luohti, норв. joik) — традиционное песнопение саамов, уникальный саамский творческий жанр. Для йойка характерен особый ритм, повторяющийся на протяжении всей песни одних и тех же, красиво звучащих, но часто лишённых прямого смысла слов. |
«Теплый вечер в холодную погоду» 7 февраля 18:00 | Торжественный вечер, посвященный 70-летию Мурманского регионального отделения Союза театральных деятелей РФ. Большой зал |
Проект «Бард-вагон» 11 февраля 17:00 | 11 февраля в 17.00 в Большом Зале Мурманской Филармонии состоится концерт «Песни бардов из советского кино» . Программа называется «Журавль по небу летит», а представит ее для Вас, дорогие зрители, проект «Бард-вагон»(г. Москва) . Несмотря на свой небольшой возраст, этот коллектив уже успел выступить с успехом в престижных концертных залах Карельской, Новгородской, Псковской, Владимирской, Тульской, Мурманской, Ульяновской, Кировской, Удмуртской, Ивановской… филармоний, а также в домах культуры других городов, где завоевал симпатии и уважение зрителей. В концерте прозвучит около 30(тридцати!) песен бардов, а также отдельные песни на стихи и музыку советских поэтов и композиторов, сочиненных в разное время для отечественных кинофильмов! Среди них: «Журавль по небу летит» и «Ходят кони» (из к/ф «Бумбараш», Ю.Ким, В.Дашкевич), «Ваше благородие (из к/ф „Белое солнце пустыни“, Б.Окуджава, И.Шварц), „Александра“ (к/ф „Москва слезам не верит“, Ю.Визбор, Д.Сухарев, С.Никитин), „Ты у меня одна“ и „Серега Санин“ (к/ф „Нежность к ревущему зверю“, Ю.Визбор) , „Кавалергарды“ (к/ф „Звезда пленительного счастья“, Б.Окуджава, И.Шварц), „Песня о друге“ (к/ф „Вертикаль“, В.Высоцкий), „Ты не печалься“ (к/ф „Большая руда“) , „Белеет мой парус“ (к/ф „12 стульев“, Ю.Ким), „Я в весеннем лесу“ (к/ф „Ошибка резидента“ (Е.Агранович), „Туман, туман“ (к/ф „Хроника пикирующего бомбардировщика“), „Корнет“ (к/ф „Соломенная шляпка“, Ю.Ким), „Песня о цирке“ (к/ф „Необычный отель“, Ю.Никулин, Я.Френкель) и многие другие! В составе проекта „Бард-вагон“- лауреаты Всероссийских фестивалей авторской песни и профессиональные музыканты: Михаил Новиков(вокал, гитара, руководитель проекта), Ирина Христианова(вокал, гитара, перкуссия), Дмитрий Григорьев(гитара, вокал), Дмитрий Сивов(баян, флейта, труба), Валерий Беспалов(кларнет), Сергей Миронов(акустический бас, вокал). „У зрителей, пришедших на наш концерт будет уникальная возможность- спеть некоторые песни из кинофильмов вместе с нами!“ (для этого в программе используется видеопроектор, позволяющий проецировать фотографии и тексты песен на экране). Душевность, открытость и музыкальность исполнения песен участниками проекта „Бард-вагон“, бережное отношение к интонациям авторов(что очень важно) , живое общение со зрителем, исполнительское мастерство сделают этот концерт незабываемым праздником души! „Мы выступаем в Мурманске уже не в первый раз! Хотелось бы вместе с Вами создать атмосферу романтики " шестидесятых-семидесятых“, окунуться в мир замечательных бардовских и некоторых (по большей части не очень известных) эстрадных песен того времени, пообщаться, и конечно же спеть эти песни вместе с Вами. Надеемся, что эта встреча станет новым шагом к проведению следующих бардовских концертов!» До встречи! p/s: в рамках концертной программы пройдет презентация нового альбома проекта «Бард-вагон». Билеты — 600–800 руб. |
«Снежная королева. Сказка для арфы и органа» 12 февраля 14:00 | Музыка О.Раванелло, С.Прокофьева. Сказку читает музыковед Светлана Бобрицкая. Нина Гвамичава (арфа) Родилась в Москве. Выпускница PeabodyConservatory в Мэрилэнде, (США, класс проф. Р.Инглефильд), в 2005 закончила ассистентуру-стажировку Российской Академии Музыки им. Гнесиных (класс проф М. М. Агазарян). Лауреат международных конкурсов BaltimoreClubMusicCompetition (США, 1993), Международный конкурс молодых исполнителей, посвященный 850-летию Москвы (1997), ConcursInternationaldeMusicdeChambred’Arles (Франция, 1998). Выступала с сольными концертами во многих городах России, Италии, Франции и США. Как солистка сотрудничала с ГСО «Новая Россия», Симфоническими оркестрами Саратовской и Самарской Филармонии, под управлением А.Сладковского, Ф.Кадена, Э.Серова, Линь Тао, и др. Н.Гвамичава принимала участие в международных фестивалях: Фестиваль джазовой музыки для арфы в Монтеррей (США), " HarpFest " в Балтиморе (США), Международном фестивале арфовой музыки в Москве. В рамках фестиваля «Территория» в Москве играла на барочной арфе в составе камерного ансамбля под руководством Т.Курентзиса. Постоянная участница множества камерных программ, где выступает на классической и ирландской арфе. Сотрудничает с современными композиторами, исполняя новые сочинения. Регулярно выступает в Римско-Католическом костеле с ведущими органистами Москвы. Является соавтором уникального рок-проекта «Harpy&Max». С 2005 солистка Государственного Симфонического Оркестра «Новая России» под управлением Ю. Башмета. Юлия Иконникова (орган) Родилась в г. Фрязино Московской области. С отличием окончила Московскую государственную консерваторию по специальностям «фортепиано» и «орган». Прошла стажировку у выдающихся органистов Европы и Америки: Л. Рогга, Ж. Гийю, О. Портана, Г. Роста, Х. Майстера, В. Церера, Д. Кристи и др. Является дипломантом международных конкурсов, а также обладателем специального приза «Радио России» на международном конкурсе органистов им. М.Таривердиева. Имеет грамоту за вклад в развитие культуры Калиниградской области. Юлия Иконникова была членом жюри Первого Московского конкурса молодых органистов им. Н.Бидлоо, 2007 г., Конкурса юных музыкантов «Жмеринский камертон», 2012 г., II-го Международного конкурса юных музыкантов «Подольский водограй». В период с 2005 г. по 2008 г. работала органисткой Дворца искусств г. Кондопога, Карелия. Совместно с оркестром Петрозаводской государственной консерватории п/у В. И. Стачинского Юлией Иконниковой были исполнены концерты для органа с оркестром Пуленка, Райнбергера, Генделя и М. Дюпре. Также органистка занимается просветительской деятельностью — выступает с концертами-лекциями для детей, посвящёнными композиторам различных национальных школ и стилям органной музыки. Имеет записи на CD: по проекту Московской консерватории «Русская музыка: от истоков до современности» и «Органы Карелии». Юлия Иконникова принимала участие в международных органных фестивалях — «От Рождества до Рождества», «Встреча двух континентов», «Музыка в изгнании» (посвящённый композиторам, пострадавшим от фашизма), фестивале старинной музыки «Laudate Dominum» (проводимый Англиканской церковью), в Московском международном фестивале, проводимом Московской консерваторией, в фестивале «Московская осень», где органистка была первой исполнительницей произведений Д. Дианова, А. Кокжаева и других современных композиторов. Ю. Иконникова впервые исполнила Концерт для органа с камерным оркестром, написанный Председателем Союза композиторов Карелии А. С. Белобородовым. Этот концерт композитор посвятил ей. Является органисткой Щаповского органного зала им. О. Г. Янченко, органного зала ЦКиД «Факел» г. Фрязино, а также преподавателем по классу органа в Петрозаводской государственной консерватории им. А. К. Глазунова. Юлия Иконникова ведёт активную концертную деятельность в России и за рубежом (Финляндия, Англия, Польша), выступая с сольными программами и в ансамблях: с солистами камерного оркестра «Виртуозы Москвы» М.Штанько (гобой) и Е.Цаем (скрипка), солистами Московской филармонии А. Премининой, Н. Загоринским (виолончель), К. Родиным (виолончель), солистами театра «Новая опера» А. Барклянским (скрипка) и А. Саульской-Шулятьевой (меццо-сопрано). |
«Королевский дуэт. Арфа и орган» 12 февраля 18:00 | Программа концерта И. С. Бах Симфония из кантаты n.29 Г. Ф. Гендель Концерт для арфы и оркестра (переложение для арфы и органа) И. К. Бах Соната для арфы и струнных (переложение для арфы и органа) А.Вивальди-И. С. Бах Концерт ля-минор Я. Л. Дусик Концертный дуэт для арфы и клавира (переложение для арфы и органа) К.Демаре «Заход солнца» П. И. Чайковский «На тройке» Билеты — 400–600 руб. Нина Гвамичава (арфа) Родилась в Москве. Выпускница PeabodyConservatory в Мэрилэнде, (США, класс проф. Р.Инглефильд), в 2005 закончила ассистентуру-стажировку Российской Академии Музыки им. Гнесиных (класс проф М. М. Агазарян). Лауреат международных конкурсов BaltimoreClubMusicCompetition (США, 1993), Международный конкурс молодых исполнителей, посвященный 850-летию Москвы (1997), ConcursInternationaldeMusicdeChambred’Arles (Франция, 1998). Выступала с сольными концертами во многих городах России, Италии, Франции и США. Как солистка сотрудничала с ГСО «Новая Россия», Симфоническими оркестрами Саратовской и Самарской Филармонии, под управлением А.Сладковского, Ф.Кадена, Э.Серова, Линь Тао, и др. Н.Гвамичава принимала участие в международных фестивалях: Фестиваль джазовой музыки для арфы в Монтеррей (США), " HarpFest " в Балтиморе (США), Международном фестивале арфовой музыки в Москве. В рамках фестиваля «Территория» в Москве играла на барочной арфе в составе камерного ансамбля под руководством Т.Курентзиса. Постоянная участница множества камерных программ, где выступает на классической и ирландской арфе. Сотрудничает с современными композиторами, исполняя новые сочинения. Регулярно выступает в Римско-Католическом костеле с ведущими органистами Москвы. Является соавтором уникального рок-проекта «Harpy&Max». С 2005 солистка Государственного Симфонического Оркестра «Новая России» под управлением Ю. Башмета. Юлия Иконникова (орган) Родилась в г. Фрязино Московской области. С отличием окончила Московскую государственную консерваторию по специальностям «фортепиано» и «орган». Прошла стажировку у выдающихся органистов Европы и Америки: Л. Рогга, Ж. Гийю, О. Портана, Г. Роста, Х. Майстера, В. Церера, Д. Кристи и др. Является дипломантом международных конкурсов, а также обладателем специального приза «Радио России» на международном конкурсе органистов им. М.Таривердиева. Имеет грамоту за вклад в развитие культуры Калиниградской области. Юлия Иконникова была членом жюри Первого Московского конкурса молодых органистов им. Н.Бидлоо, 2007 г., Конкурса юных музыкантов «Жмеринский камертон», 2012 г., II-го Международного конкурса юных музыкантов «Подольский водограй». В период с 2005 г. по 2008 г. работала органисткой Дворца искусств г. Кондопога, Карелия. Совместно с оркестром Петрозаводской государственной консерватории п/у В. И. Стачинского Юлией Иконниковой были исполнены концерты для органа с оркестром Пуленка, Райнбергера, Генделя и М. Дюпре. Также органистка занимается просветительской деятельностью — выступает с концертами-лекциями для детей, посвящёнными композиторам различных национальных школ и стилям органной музыки. Имеет записи на CD: по проекту Московской консерватории «Русская музыка: от истоков до современности» и «Органы Карелии». Юлия Иконникова принимала участие в международных органных фестивалях — «От Рождества до Рождества», «Встреча двух континентов», «Музыка в изгнании» (посвящённый композиторам, пострадавшим от фашизма), фестивале старинной музыки «Laudate Dominum» (проводимый Англиканской церковью), в Московском международном фестивале, проводимом Московской консерваторией, в фестивале «Московская осень», где органистка была первой исполнительницей произведений Д. Дианова, А. Кокжаева и других современных композиторов. Ю. Иконникова впервые исполнила Концерт для органа с камерным оркестром, написанный Председателем Союза композиторов Карелии А. С. Белобородовым. Этот концерт композитор посвятил ей. Является органисткой Щаповского органного зала им. О. Г. Янченко, органного зала ЦКиД «Факел» г. Фрязино, а также преподавателем по классу органа в Петрозаводской государственной консерватории им. А. К. Глазунова. Юлия Иконникова ведёт активную концертную деятельность в России и за рубежом (Финляндия, Англия, Польша), выступая с сольными программами и в ансамблях: с солистами камерного оркестра «Виртуозы Москвы» М.Штанько (гобой) и Е.Цаем (скрипка), солистами Московской филармонии А. Премининой, Н. Загоринским (виолончель), К. Родиным (виолончель), солистами театра «Новая опера» А. Барклянским (скрипка) и А. Саульской-Шулятьевой (меццо-сопрано). |
Российско-американский джазовый проект Jon Davis Trio 19 февраля 18:00 | В составе трио — два московских музыканта, контрабасист Григорий Зайцев и барабанщик Игорь Игнатов, а также нью-йоркский пианист Джон Дэвис. Специальный гость программы — Кристина Ковалева (вокал), С.-Петербург. Трио имеет давнюю историю: в сезоне 1999—2000 гг. Джон, Григорий и Игорь несколько месяцев вместе работали в Kerem G?rsev Jazz Club — джаз-клубе в Стамбуле, где в то время выступало множество джазменов со всего мира. 17 лет спустя трио вновь объединяется, чтобы представить свою музыку в 19 городах Российской Федерации и записать в Москве студийный альбом. Подготовленная для тура двухчасовая программа «Джаз объединяет континенты» состоит из авторских пьес участников трио и джазовых стандартов. Джон Дэвис на джазовой сцене уже более трёх десятилетий. В историю джаза он вошёл прежде всего как участник единственного фортепианного трио, в котором играл великий бас-гитарист Джако Пасториус: в середине 1980-х это трио (Пасториус, Дэвис и барабанщик Брайан Мелвин) гастролировало по Европе и как Трио Брайана Мелвина выпустило выдержанный в акустическом джазовом звучании альбом «Standards Zone», получивший высокую оценку критики, а также ряд «электрических» записей в стилистике фьюжн. Однако ещё до этого пианист играл в квартете саксофониста Джона Хэнди и ансамблях других джазовых звёзд в Сан-Франциско, куда переехал из своего родного Нью-Йорка в начале 80-х. Дэвис вернулся в родной город в начале 90-х и был пианистом-резидентом нескольких ведущих нью-йоркских джаз-клубов — Blue Note, Smalls, Sweet Basil, Birdland и Smoke (в последнем — как член Биг-бэнда Билла Мобли, с которым Джон записал в прославленном клубе «живой» альбом). В Нью-Йорке он также преподаёт на джазовом отделении Университета Новой Школы и записывает сольные альбомы; самый новый, «Moving Right Along», тоже записан в формате фортепианного трио и вышел на нью-йоркском лейбле Posi-Tone в январе 2015 г. Дэйвис много гастролирует по миру, играет с музыкантами из Нидерландов, Турции, Японии — а теперь и из России. Григорий Зайцев — джазовый контрабасист, бас-гитарист, трубач, аранжировщик и бэндлидер. На московской сцене уже два десятилетия, выступал на фестивалях в Бельгии, Китае, США, Польше. Участник ансамблей Анатолия Кролла, Якова Окуня, Олега Бутмана, Сергея Чернышова. Среди тех, с кем Григорий гастролировал и записывался — Стив Турре, Уэйн Эскоффери, Дебора Браун, Стаффорд Хантер, Алекс Сипягин, Михаил Цыганов, Роберт Анчиполовский и многие другие. Игорь Игнатов дебютировал как джазовый барабанщик в родном Иркутске, на московской сцене с конца 90-х. Играл в ансамблях гитариста Алексея Кузнецова, саксофониста Олега Киреева, пианистов Льва Кушнира и Евгения Гречищева, записал с прославленным джазовым аккордеонистом Владимиром Данилиным альбом «Get Happy». Молодая джазовая певицаКристина Ковалёваполучила образование в Российской Академии музыки им. Гнесиных, после чего обосновалась в северной столице, где выступала с Jazz Classic Trio Андрея Зимовца, пианистом Алексеем Черемизовым и ансамблем контрабасиста Григория Воскобойника. journal.jazz.ru 19 февраля в Большом зале филармонии — Российско-американский джазовый проект Jon Davis Trio. Начало в 18 час. В составе трио — два московских музыканта (контрабасист Григорий Зайцев и барабанщик Игорь Игнатов), а также нью-йоркский пианист Джон Дэвис. Специальный гость программы — Кристина Ковалева (вокал), С.-Петербург. Трио имеет давнюю историю: в сезоне 1999—2000 гг. Джон, Григорий и Игорь несколько месяцев вмест е работали в Kerem Görsev Jazz Club — джаз-клубе в Стамбуле, где в то время выступало множество джазменов со всего мира. 17 лет спустя трио вновь объединилось, чтобы представить свою музыку в 19 городах Российской Федерации и записать в Москве студийный альбом. Подготовленная для тура двухчасовая программа «Джаз объединяет континенты» состоит из авторских пьес участников трио и джазовых стандартов. Еще есть 65 билетов! |
Мурманский филармонический оркестр. Дирижер — Хо Чунг Йе, Тайвань 26 февраля 17:00 | Программа концерта 1. Е. Петров. «La Serenata» — музыкальный турнир для двух контрабасов при участии камерного оркестра 2. И. Альбенис. «Астурия» (аранжировка — Е. Петров) 3. Е. Петров. «Фильм-концерт» для фортепиано и контрабаса с оркестром 4. Э. Вила-Лобос. Ария из «Бразильской бахианы № 5» (аранжировка — Е. Петров) 5. А. Рашевская — Е.Петров. «Утёс», симфоническая фантазия для баса (контрабаса) с оркестром В концерте принимают участие Л.Лаврентьева (сопрано) и А.Макаров (баритон), Мурманск. Хо Чунг Йе— дирижер, представляющий Тайвань и США. Получил дирижерское образование на родине в Тайване, в США и России. Его наставниками были легендарный Илья Мусин, известные дирижеры Александр Полищук, Даниэль Баренбойм, Неэме Ярви, Джон Нельсон, Ларри Рашлеф и Гарольд Фарберман. Дирижёрскую карьеру он успешно начал в 1999 году с сотрудничества с Чикагским симфоническим оркестром Даниэля Баренбойма. В оркестре Хо Чунг Йе работал в тесном сотрудничестве с Баренбоймом, Булезом, Дютуа, Шайи, Темиркановым, Ярви и Цукерманом. Являясь одним из самых ярких дирижеров нынешнего времени, маэстро путешествует по всему миру, выступая с известными оркестрами и выдающимися артистами. Маэстро показал себя не только как крупный музыкант, исследователь музыки и яркий интерпретатор, но и музыкальный деятель. В 2002 году он был назначен музыкальным руководителем Молодежного оркестра WestSuburban Чикаго. Результатом его работы стала победа — коллектив был назван «Молодежным оркестром года», получив награду от Совета оркестров штата Иллинойс. Это случилось впервые за 50 лет существования оркестра. На счету дирижера создание нескольких симфонических и камерных оркестров. Хо Чунг Йе — член Совета оркестров штата Иллинойс и Консультативного совета Музыка китайского общества изящных искусств в Чикаго. Маэстро известен и как активный пропагандист искусства, который выступает с многочисленными газетными статьями, участвует в радио-шоу и телевизионных программах по всему миру. Михаил Дзюдзе— заслуженный артист России, выдающийся исполнитель на балалайке-контрабасе, один из основателей знаменитого петербургского ансамбля «Терем-квартет». По виртуозности владения инструментом и силе воздействия на аудиторию Михаил Дзюдзе — непревзойденный исполнитель на балалайке-контрабасе. Он — подлинный новатор, внёсший в исполнительство на своём инструменте множество новых приёмов. Михаил Дзюдзе совершил прорыв в игре на своем инструменте, он первым перевел балалайку-контрабас из ансамблевого инструмента в ранг солирующего. Михаил Дзюдзе владеет уникальной исполнительской манерой, которую стремятся перенять музыканты всего мира. Мастер балалайки-контрабаса выступал на мероприятиях международного значения: — в Ватикане перед 120-тысячной аудиторией, Папой Римским Иоанном Павлом II и Матерью Терезой; — в Венеции на площади Святого Марка; — в Сент-Джеймском дворце в Лондоне по приглашению принца Чарльза; — на 3000-летии Иерусалима в историческом центре старого города; — перед лидерами стран большой восьмерки G8 на саммите в Санкт-Петербурге; — на Евровидении (2009); — на Московском международном кинофестивале (2011); — на Олимпиадах в Ванкувере (2010), Лондоне (2012) и Сочи (2014)! В 2016 г. Михаил отмечает 30 лет творческой деятельности. filarman.ru |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj