muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект

Выберите регион, страну

Поиск

Карта сайта

Добавлено 01 ноября / 13 muzkarta

Мурманск

ноябрь 2013

Мурманская филармония

Зал Мурманской филармонии

Афиша Мурманской филармонии на ноябрь 2013 года

Екатерина Мечетина (фортепиано)
Александр Рамм (виолончель)
Галина Сидоренко (меццо-сопрано)
Кейко Мацуи, Япония
Е. Гусева (домра), Е. Бобрицкая (фортепиано)
Оскар Гузман (Оскар де Кармен, гитара), Испания

Дата, время	Исполнители и программа
1 и 2 ноября (пятница, суббота) в 19 час. Большой зал Аренда Билеты только в кассе Ледового дворца. Справки по телефону (815–2) 70-00-44	Новая программа Театр Фламенко Томаса и Марты де Мадрид, Испания Один из лучших исполнителей фламенко — испанский танцовщик Томас де Мадрид — со своим «Театром фламенко» покажет новую программу Не вдаваясь в исторические экскурсы, можно охарактеризовать фламенко, как завораживающий песенно-танцевальный спектакль, окрашенный сильными эмоциями и переживаниями. Фламенко — один из символов Испании, имеющий огромное значение для мировой танцевальной культуры. Гастрольная группа Театра подобрана с особой тщательностью самим лидером и состоит из девяти исполнителей — два гитариста, два вокалиста, перкуссия и четыре танцора. Билеты только в кассе Ледового дворца. Стоимость от 1000 до 2500 Справки по телефону (815–2) 70-00-44 Концерт — 2 отделения по 45–50 минут с антрактом 15 минут http://www.youtube.com/watch?v=8DfDgDt-enM&feature=youtu.be
9 ноября (суббота) в 17 час. Большой зал Билеты — 350–500 руб.	Фестиваль классической музыки «Северная камерата» Мурманский филармонический оркестр. Дирижер — Андрей Рейн, Москва. Солисты — лауреаты международных конкурсов Екатерина Мечетина (фортепиано) и Александр Рамм (виолончель), Москва. С. Прокофьев — Мимолетности И. Гайдн — Концерт для виолончели до-мажор И. С. Бах — Концерт для клавира — фа-минор Б. Чайковский — Симфониетта Александр Рамм Виолончель Лауреат I премии IV Московского конкурса юных виолончелистов (2003) Лауреат I премии I Кембриджского международного конкурса (2005) Гран-при Московского фестиваля романтической музыки (2006) Лауреат IV премии VI Международного конкурса виолончелистов в ЮАР (2010) Лауреат II премии III Международного музыкального конкурса в Пекине (2010) Лауреат I премии I Всероссийского музыкального конкурса (2010) Лауреат IV премии V Международного конкурса виолончелистов им. А. Янигро в Загребе (2012) Александр Рамм родился во Владивостоке. В 2012 году окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского (класс профессора Натальи Шаховской), в настоящее время обучается в Берлинской высшей школе музыки им. Г. Эйслера (класс Франса Хелмерсона). С девяти лет ведет концертную деятельность. Выступает как солист и в сопровождении симфонического оркестра. Неоднократно выступал в Большом, Малом и Рахманиновском залах Московской консерватории. Участник программ Санкт-Петербургского Дома музыки: «Музыкальная сборная России — участники конкурса им. П. И. Чайковского» (2011), «NEXT: избранные» (Екатеринбург, 2012), «Молодые таланты России» (Литва, 2012), «Посольство мастерства» (Линц, 2012), «Вечера в Английском зале» (Санкт-Петербург, 2012). Дирижер Андрей Рейн родился в 1970 году в г. Москве. В 1995 году окончил Российскую академию музыки им. Гнесиных по специальностям — «Гитара» (класс профессора Н. А. Комолятова) и «Дирижер оркестра русских народных инструментов» (класс профессора П. Б. Ландо). В 2002 году окончил Московский государственный институт музыки им. А. Г. Шнитке по специальности «Музыковедение». В 2006 году с отличием окончил Московскую государственную консерваторию им П. И. Чайковского, а в 2009 году аспирантуру московской консерватории по специальности «Оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора Г. Н. Рождественского). С начала 90-х годов ведет активную концертную деятельность. Постоянный участник абонементных программ Московской государственной академической филармонии. В период с 1990 по 1995 гг. был ассистентом главного дирижера симфонического оркестра Московского Дома ученых. Неоднократно дирижировал мировыми премьерами сочинений российских композиторов на фестивалях современной музыки «Московская осень». В марте 2003 года назначен главным дирижером муниципального оперного театра г. Лыткарино Московской области. В сезоне 2005 — 2006 гг. был приглашенным дирижером Национального театра оперы и балета республики Марий Эл им. Э. Сапаева. В апреле 2004 года явился инициатором создания камерного оркестра «ARCO», став впоследствии его художественным руководителем и дирижером. В качестве постоянного приглашенного дирижера сотрудничает с Ярославским и Ростовским академическими симфоническими оркестрами, Академическим симфоническим оркестром Саратовской филармонии им. А. Г. Шнитке, Мурманским камерным оркестром, Камерным оркестром Чувашии, Череповецким муниципальным молодежным оркестром и другими коллективами. В ноябре 2007 г. гастролировал в Испании с российско-испанским молодежным симфоническим оркестром. Свою концертную деятельность музыкант совмещает с преподаванием в РАМ им. Гнесиных и в МГИМ им. А. Г. Шнитке, где он руководит камерным оркестром, а также читает уникальный авторский лекционный курс «История дирижерского искусства». В 2006 — 2008 гг. Андрей Рейн — художественный руководитель и дирижер симфонического оркестра Московского областного музыкального училища им. С. С. Прокофьева. В апреле 2007 года этот коллектив под руководством своего дирижера завоевал звание лауреата на III Московском областном конкурсе оркестрового музицирования. В июне 2006 года за успехи в организации собственного оркестра и высокое профессиональное мастерство Андрею Рейну была присуждена Премия Геннадия Рождественского I степени.
10 ноября (воскресенье) в 15 час. Большой зал Билеты — 120 руб.	«Путешествие в страну Мультландия» Абонемент «Большая музыка для детей» Ансамбль народных инструментов «Экспромт», Мурманск Ведущий — А.Бобров
10 ноября (воскресенье) в 18 час. Большой зал Билеты — 350–400 руб.	Равель, Рахманинов Фестиваль классической музыки «Северная камерата Лауреат международного конкурса Екатерина Мечетина (фортепиано), Москва 1 отделение Равель Сонатина „Отражения“ — 5 пьес: „Ночные бабочки“ „Печальные птицы“ „Лодка в океане“ „Alborada del gracioso " („Утренняя серенада шута“) „Долина звонов“ 2 отд. Рахманинов 5 пьес ор.3: Элегия, Прелюдия, Мелодия, Полишинель, Серенада. Соната n.2 op.36 (2-я ред.) Екатерина Мечетина (фортепиано) лауреат международных конкурсов, лауреат молодёжной премии „Триумф“, лауреат премии Президента РФ для молодых деятелей культуры, солистка МГАФ Екатерина Мечетина является на сегодняшний день одной из самых талантливых и ярких молодых пианисток мирового уровня. Она выступает с лучшими оркестрами России и Европы. Ей посчастливилось работать с великими современными музыкантами. Родион Щедрин, впервые услышав Екатерину, доверил ей мировую премьеру своего Шестого фортепианного концерта. Выступления Екатерины Мечетиной всегда проходят с неизменным успехом. Слушателей покоряет не только виртуозное исполнительское мастерство пианистки, но и её удивительное обаяние. „…она обладает уникальным качеством завораживать слушателей, своим обаянием и артистизмом увлекать публику, с присущим только ей особым изяществом заставляет вслушиваться во все тонкости музыкальной ткани.“ Екатерина Мечетина родилась в семье московских музыкантов. Отец — виолончелист, мама — преподаватель фортепиано. Заниматься музыкой начала в четырёхлетнем возрасте. Она закончила известную во всём мире Центральную музыкальную школу при Московской консерватории (класс пед. Колосс Т.Л.), затем Московскую консерваторию (класс доц. Овчинникова В.П.), а в 2004 году окончила аспирантуру МГК в классе выдающегося музыканта и педагога, воспитавшего более сотни лауреатов, всемирно известного профессора Сергея Леонидовича Доренского. „…Мечетина — прекрасная пианистка, её игра — смелая и уверенная, как и должно быть у представителя русской фортепианной школы.“ „The Boston Globe“ Катя начала выходить на сцену с 5 лет. Первый сольный концерт юной пианистки состоялся в 10 лет в зале ЦМШ. А через два года она уже приехала с концертным турне в Японию, где за месяц Катя сыграла 15 сольных концертов с двумя разными программами, и эти турне продолжались в течение 10 лет подряд. С тех пор она побывала с выступлениями в более чем 30 странах мира на всех континентах, кроме Австралии. Сейчас Екатерина даёт около 70 концертов в год. „По-моему, Екатерина — ярчайший, блистательный талант! За восемь дней выучила два труднейших моих сочинения. Кроме комплиментов мне нечего было ей сказать. После того как она исполнила всю программу, публика встала, приветствуя её. Она — просто чудо! Сенсация!“ Р. К. Щедрин Екатерина выступает на всемирно известных сценах, таких, как Большой, Малый и Рахманиновский залы Московской консерватории, Большой и Камерный залы Московского Дома Музыки, Концертный зал им. Чайковского, Большой театр; Concertgebouw (Амстердам), Yamaha Hall, Casals hall (Токио), Konzerthaus (Берлин), Theatre des Champs-Elysees, Salle Gaveau (Париж), Большой зал Миланской консерватории и Auditorium (Милан), Sala Patricia Meireles (Рио-де-Жанейро), Alice Tully Hall (Нью-Йорк) и др. „Звездой вечера была пианистка Екатерина Мечетина — лауреат Гран-при на конкурсе „Премия Моцарта“. Её выступления в крупнейших концертных залах мира проходят с неизменным успехом. Слушателей покоряет не только виртуозное исполнительское мастерство пианистки, но и её лучезарное обаяние.“ „Собеседник“ Конкурсная карьера Екатерины складывалась удачно. В 10 лет Катя стала обладательницей Гран-при на конкурсе „Премия Моцарта“ в Вероне, где главной наградой состязания стал рояль „Ямаха“, а в 13 лет стала лауреатом 2 премии на 1-м юношеском конкурсе пианистов им. Ф.Шопена в Москве, где также была удостоена необычного специального приза — „За артистизм и обаяние“. В 16 лет Екатерина Мечетина стала самым юным лауреатом Международного конкурса пианистов им. Бузони в Больцано, где помимо звания лауреата получила приз за лучшее исполнение труднейшего этюда Листа „Блуждающие огни“. В те дни итальянская пресса писала о российской исполнительнице: „Юная Екатерина уже сегодня находится на вершине мирового пианизма“. Затем последовали другие победы: в Эпинале (2 премия, 1999), им. Виотти в Верчелли (2 премия, 2002), в Пинероло (Абсолютная 1 премия, 2003), в Цинциннати на Всемирном конкурсе пианистов — 1 премия и Золотая медаль (2004). „…поразительно высокий уровень профессионализма. При блестящей технике пианистка проявила удивительную естественность, искренность и подлинную пианистическую выразительность.“ „Вечерняя Москва“ В пианистической карьере Екатерины Мечетиной огромную роль сыграли три выдающихся музыканта: скрипач и дирижёр Владимир Спиваков, который постоянно приглашает её в свои концерты (в разное время она выступала с „Виртуозами Москвы“, Национальным филармоническим оркестром России, Российским национальным оркестром, когда им руководил В.Спиваков), виолончелист и дирижёр Мстислав Ростропович и композитор Родион Щедрин. Его новые сочинения Екатерина представляла в Москве и Амстердаме. „Благодаря этим встречам, — говорит пианистка, — я стала совершенно по-другому относиться к профессии, а каждый такой концерт для меня — событие, запоминающееся на всю жизнь“. „Екатерина Мечетина — пример современного подхода к исполнению традиционной академической музыки. Представляя высокий уровень мастерства на сцене, она не забывает следить за тем, чтобы публике было радостно и приятно и слушать ее, и воспринимать ее артистический имидж.“ Радиостанция „Голос России“ В обширном репертуаре Екатерины более сорока пяти концертов для фортепиано с оркестром, многие из которых были исполнены под управлением В.Спивакова, М.Ростроповича, С.Сондецкиса, Ю.Симонова, П.Когана, Д.Ситковецкого, А.Сладковского, А.Скульского и многих других выдающихся дирижеров. Екатерина принимала участие в крупных международных фестивалях, включая всемирно известный фестиваль „Декабрьские вечера Святослава Рихтера“ в Москве, фестиваль в Дубровнике (Хорватия), а также фестиваль „Crescendo“ в Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Пскове, Тюмени, Париже, Риге. С 2003 года участвует в международном музыкальном проекте „Российские музы — миру“. „…and Ekaterina Mechetina has recently been recognized as the most talented and most beautiful woman pianist“. „Moscow News“, февраль 2005 Пианистка имеет записи на радио и ТВ России, США, Италии, Японии, Бразилии, Кувейта. В 2005 году на бельгийском лейбле „Fuga Libera“ вышел её первый сольный диск с произведениями Рахманинова. Помимо сольных выступлений Е.Мечетина часто музицирует в ансамблях разного состава. Пианистка постоянно сотрудничает с яркими молодыми российскими исполнителями — Н.Борисоглебским, С.Антоновым, Б.Андриановым, А.Огринчуком и другими. В 2003 году Екатерина Мечетина была удостоена престижной молодёжной премии „Триумф“. Лауреат премии фонда „Российские музы — миру“ и Министерства иностранных дел РФ — „За формирование объективного образа России на мировой арене“. C 2009 года Екатерина Мечетина преподаёт в Московской государственной консерватории (ассистент профессора Мндоянца А.А.) Лауреат Премии Президента РФ для молодых деятелей культуры за 2010 год. Член Совета при Президенте РФ по культуре и искусству (с 21.07.2011) „(…)Ещё вчера можно было сказать: романтизм умер. Но слушая Мечетину (как и нескольких других молодых „упрямцев“), кажется, что романтизм жив. Мечетина не просто исполняет музыку (как делают это нынче многие) — она ею живёт, она проживает каждую нотку… Мы слышим эту музыку словно бы впервые, нас обдаёт прохладными брызгами искрящихся звуков, мы увлечены потоком и размахом этих восторженных юношеских чувств, этой щедрой и в то же время невероятно утончённой поэзией. Мечетина стирает „хрестоматийный глянец“ и возвращает нам свежесть восприятия. Похоже, что ей интересна не столько бурность и сила шопеновских страстей, сколько их безупречный внутренний артистизм… Она внимательна к тонкостям, она дорожит каждым звуком, всеми нюансами, художественностью деталей. И в то же время не теряет из виду пульсацию целого.“ „Вечерняя Одесса“, октябрь 2005
11 ноября (понедельник) в 19 час. Большой зал Аренда Билеты 1000–2500 руб. в кассах филармонии и Ледового дворца.	Композитор и пианистка Кейко Мацуи, Япония Японская пианистка Кейко Мацуи: „Ни в одной стране мне не дарят столько цветов, как в России“ Самая известная японская пианистка и композитор Кейко Мацуи с 1 ноября находится в большом гастрольном туре по России (15 городов)…. http://www.aif.ru/culture/trend/28942 Вообще-то, Мацуи давно уже классифицируется за границей как джазовая артистка и неоднократно получала премии вроде „лучшая женщина в smooth jazz“. Но уж мы-то знаем, как там у них в Америках считается возможным, например, оголтелый рэп почему-то „роком“ называть. С Мацуи та же история: для всего мира эта пианистка уже лет 15, наверное, звезда джаза, а нас, выросших на примерах вроде того же Чика Кориа (главного любимца японки), все тянет поместить ее творчество в раздел нью-эйдж. Уж больно Кейко сладка — никак нам не избавиться от ощущения, что ее музыка для джаза слишком уж по-восточному задумчива и компромиссна (особенно на взгляд любящих преодолевать сложности „истинных джазменов“). Однако не стоит ломиться в открытую дверь. Мацуи исполняет миловидные, как она сама, ненадоедливые композиции. Ненадоедливые оттого, что в них больше смысла, чем допускают нью-эйджевые доктрины; за обманчивой простотой пьесы скрывается изрядная работа ума и души пианистки; всегда приятно, когда артист перестает ограничивать себя жанровыми рамками и принимается за чистую медитацию в собственное удовольствие. Иногда, конечно, фортепианные сюиты Кейко напоминают что-то такое про Штирлица — но что поделать, если у нас лишь один Таривердиев отваживался играть на фортепиано поток сознания. Усилием воли надо отвлечься от всяческих сравнений и просто послушать действительно хорошую музыку. (Это — не констатация даже, это стилевое определение; впору в музыкальных магазинах стенд такой заводить — „Хорошая музыка“). Чего ждать от Кейко на концерте, каких открытий чудных? Жанр понятен, артистка известна… Все так — и одновременно не так. Потому что жанр свой японская пианистка всякий раз гнет по-своему, даром что на вид нежна, как цветок лотоса. Это-то и интересно. Собственно, если и существует оправдание для стиля нью-эйдж, то оно живет в Японии и зовется Кейко Мацуи. http://www.rg.ru/2013/03/03/macui-site.html Кейко будет исполнять песни из своего нового альбома „Soul Quest“, от „The Road…“, может быть, от „MOYO“, а также. И ее большие хиты из ее первого альбома, как: „Deep Blue“, „Forever Forever“, „Деревья“, „Кукла“, и т. д. …
13 ноября (среда) в 14 час. Конференц-зал Билеты — 120 руб.	Абонемент „Что за прелесть эти сказки“ Е.Гусева (домра), Е.Бобрицкая (фортепиано) и учащиеся Детской театральной школы „Волшебная домра, или Сказка о дружбе“. Е.Гусева (домра), Е.Бобрицкая (фортепиано) и учащиеся Детской театральной школы. Конференц-зал Цена билета: 120 рублей. 1. Лео Боккерини „Менуэт“ 2. Роберт Шуман „Дед Мороз“ 3. Анатолий Лядов „Кикимора“ (фрагмент) 4. Генри Манчини „Розовая пантера“ 5. Евгений Дербенко Детская сюита „Приключения Буратино“ („Шарманщик Карло“, „Буратино“, „Карабас Барабас“, „Лиса Алиса и кот Базилио“) 6. Карен Хачатурян „Строительство домика Тыквы“, Танец“ (из балета „Чипполлино“) 7. Альберт Зверев „Петрушка на ярмарке“, „Вальс Золушки“ (из сюиты " Из любимых книжек») 8. Александр Фадеев " Под музыку дождя» 9. Елена Меццакапо Болеро «Толедо» 10. Александр Цыганков «Весёлая прогулка» (из «Детской сюиты») 11. Геннадий Гладков «Песенка друзей» (из м/ф «Бременские музыканты»)
16 ноября (суббота) в 17 час. Большой зал Билеты — 350 руб.	«Под чарующей лаской твоею». Посвящается А.Вяльцевой Засл.артистка России Галина Сидоренко (меццо-сопрано), Санкт-Петербург Партия ф-но — М.Бузин Программа концерта: — Ночные цветы — муз. А. Шиловского, сл. Е. Варженевской — Ветерочек — переложение С. Гердаль — Не уходи, не покидай — муз. Н. Зубова, сл. М. Пойгина — Жажду свиданья — муз. и сл. Н. Зубова — Пой, ласточка, пой! — неаполитанская песня — Я степей и воли дочь — муз. Н. Шишкина, сл. Н. Бланк — Под чарующей лаской твоею — муз. Н. Зубова, сл. А. Маттизена исп. Г. Сидоренко, Е.Попов (скрипка), М. Людько (фортепиано) — Цыганские напевы — П.Сарасате исп. Е.Попов (скрипка), М.Людько (фортепиано) — К. Сен-Санс — Ария Далилы из оперы «Самсон и Далила» — Ж. Бизе — Хабанера из оперы «Кармен» — Ж. Оффенбах — Ариетта Периколы из оперетты «Перикола» — С. Штейман, сл. В. Мазуркевича — Уголок — Н. Шишкин, сл. А. Пугачева, перевод с цыганского С. Уколова — Ту-са — Н.И., сл. П.Ю.Г-ре — Цыганка — И. Бородин — Не уверяй, брось! — Дж.де Ботари, сл. неизв. автора — Поцелуй меня — М. Штейнберг — Гайда, тройка! исп. Г. Сидоренко, Е.Попов (скрипка), М. Людько (фортепиано) Галина Сидоренко — одна из самых ярких и интересных музыкантов современного Петербурга. Обладает обширным оперным и камерным репертуаром, стилистический диапазон которого простирается от произведений Моцарта до джаза и современной музыки. Выступает в лучших оперных театрах (Мариинский, Ла Скала, Реал, Вашингтон Опера, Норвежская Опера), а также сотрудничает с ведущими оркестрами и выступает с сольными программами в России, Европе, Скандинавии и Америке. Лауреат Международных конкурсов в Болгарии (1998) и Норвегии (2001), финалистка конкурса Пласидо Доминго «Опералия-99» в Пуэрто-Рико. В 2002–2003 певица была номинирована на «Золотую Маску» и «Золотой Софит» за партии Дорабеллы (Моцарт, «Так поступают все») и Анны Карениной (Успенский, «Анна Каренина»). DVD «Анна Каренина» с её участием был выпущен в том же, 2003 году. В начале 2006 года Галина Сидоренко была удостоена почётного звания Заслуженной артистки России. В 2006 певица записала CD «Любовь» c Михаилом Аптекманом, а в 2008 вышел сольный диск «Вечернее настроение» с Михаилом Радюкевичем. В репертуаре Галины оперные партии: Керубино («Свадьба Фигаро»), Дорабелла («Так поступают все»), Донна Эльвира («Дон Жуан»), Розина («Севильский цирюльник») ,Адальджиза («Норма»), Никлаус («Сказки Гоффмана»), Шарлотта («Вертер»), Кармен («Кармен»), Композитор («Ариадна на Наксосе»), Октавиан («Кавалер роз»), Амнерис («Аида»), Сантуцца («Сельская честь»), Ольга («Евгений Онегин»), Полина («Пиковая дама»), Любаша («Царская невеста»). Партии меццо-сопрано в сочинениях кантатно-ораториального жанра: Бах — Рождественская оратория, Магнификат, Страсти по Иоанну, Страсти по Матфею; Гендель — Мессия, Иуда Макковей; Малер — Вторая симфония, Восьмая симфония; Моцарт — Месса c-moll, Реквием; Россини — Stabat Mater, Маленькая торжественная месса; Верди — Реквием; Вивальди — Gloria. Романсы и песни Рахманинова, Чайковского, Шостаковича, Моцарта, Шуберта, Грига, Гранадоса, Гершвина, Вайля, Леграна. А также эксклюзивные сольные программы: «Золотые мелодии XX-го века», «Вечная любовь», «Песни Кабаре», «Музыка для голоса и гитары», «Магия любви», «Соло для души» (от Моцарта до музыки Бродвея).
20 ноября (среда) в 19 час. Большой зал Билеты — 350 руб.	«Гитара фламенко, прошлое и настоящее». Оскар Гузман (Оскар де Кармен, гитара), Испания Цена билета: 350 рублей. Программа концерта. Часть I — " Прошлое» 1. «La Trinidad» (Malague?a) (Sabicas) 2. «Punta y Tac?n» (Farruca) (Sabicas) 3. «Recuerdo-Pati?o» (Alegr?as) (Paco de Luc?a) 4. «?mpetu» (Buler?as) (Марио Эскудеро) 5. «С ми Ventana» (Fandangos) (Оскар Guzm?n) Часть II — " Настоящее» 1. «Альгамбра " Аль альба» (Grana?nas) (Оскар Guzm?n) 3. «La Calle del Recuerdo» (Тарантас) (Оскар Guzm?n) 3. «Calle Мина» (Sole?) (Оскар Guzm?n) 4. «Aquella Playa» (Alegr?as) (Оскар Guzm?n) 5. «R?o Arriba» (Buler?as) (Оскар Guzm?n) Гитарист-виртуоз Оскар Гузман учился исполнительскому мастерству у Хорхе Томеса, Оскара Эрреро, Марио Кортеса, Маноло Франко. Международная сольная карьера Гузмана началась с турне по Европе и Латинской Америке. Он принимал участие в таких гитарных событиях, как «Фестиваль гитары» (Аргентина), «Zwischen Welt» (Германия),«Международный гитарный фестиваль» (Германия), «Fabritio Caroso da Sermoneta Guitar Festival» (Италия), «La Chitarra Internazionale» (Италия), «Dresdner Guitarrenfest» (Германия) и многих других. Он не раз выступал в совместных проектах с такими мастерами гитары, как Рафаэлла Смитс, Хорхе Кардозо, Хосе Антонио Родригес, Хуан Фалу. Оскар Гузман выступал с сольными концертами в Германии (Берлин, Дрезден, Лейпциг, Потсдам, Нюрнберг, и др.), Италии (Кальяри, Тортоли). В марте 1999 года Оскар Гусман занял 2 место на IV международном гитарном конкурсе в Кальяри (Италия), в мае 2003 г. — 2 место на IV конкурсе гитары фламенко «Alhaurin de la Torre» в Малаге (Испания), в ноябре 2003 был финалистом конкурса гитары фламенко «Campos de Guitarra» в Кордобе (Испания). В последние годы концертная и фестивальная деятельность гитариста охватывала крупные фестивали и концерты в странах Северной и Южной Америки, Германии, Австралии, Австрии, Болгарии, Канаде, Словакии, Испании, Франции, Греции, Голландии, Венгрии, Италии, Македонии, Польше, Чехии, России, Швейцарии. Во всех странах, где Оскар Гузман представлял свое искусство, он неизменно получал восторженные отзывы зрителей и прессы. Концерт включает в себя традиционный и современный репертуар, выполненный в двух частях, «Прошлое» и «Настоящее». В первой части прозвучат традиционные произведения из репертуара гитары фламенко, включая пьесы таких композиторов, как Sabicas, Марио Эскудеро и Пако де Лусии. Во второй части Оскар Гузман предлагает на суд слушателей свои собственные произведения, написанные в современном стиле гитары фламенко.
ОТМЕНА 22 ноября (пятница) в 19 час. Большой зал Билеты — 250–400 руб.	ОТМЕНА Шоу-программа «Музыка трех веков» Дмитрий Гайворонский (фортепиано), Россия-США Шоу-программа «Музыка трех веков» Цена билета: 250–400 рублей. В концерте прозвучат произведения из совместного проекта Дмитрий Гайворонский — Александр Розенбаум. Информационный партнер телекомпания ТВ-21. Режиссером телекомпании Вероникой Фомичевой снят фильм — биография «Дмитрий Гайворонский. Моя жизнь — импровизация».
ОТМЕНА 29 ноября (пятница) в 19 час. Большой зал Аренда Билеты в кассах Ледового дворца. Справки по телефону (815–2) 70-00-44	ОТМЕНА Ансамбль «Мелодия», Москва Биг-бенд Георгия Гараняна — Ансамбль Мелодия (Москва) Цена билета: 800 — 2300 рублей Билеты можно приобрести в кассе Ледового дворца, тел. 707–807. Информация по тел. +7 981 300 999 0. ~~Представляем Вашему вниманию самый молодой джазовый оркестр России.~~ Биг-бенд отлично показал себя на самых заметных концертных площадках России (включая Кремль). Неудивительно, ведь в составе оркестра — победители Всероссийского конкурса молодых джазовых исполнителей. Ветеран джаза в оркестре один: первый трубач Саркис Папазян. В России никто не берет более высоких нот, чем он! Оркестр дает регулярные концерты в самых престижных залах России — Большом зале консерватории и Концертном зале Чайковского. В течение одного концерта можно услышать и популярную музыку советских композиторов в джазовой обработке (ансамбль «Мелодия»), и шлягеры мирового джаза (Биг-бенд). Репертуар оркестра уникален, это антология джаза от самых любимых пьес до эксклюзивных и оригинальных мелодий.
30 ноября (суббота) в 17 час. Музыкальная гостиная Билеты — 300 руб.	«Лишь только вечер…» Концерт артистов филармонии. Исполнители: Филипп Злотников (баритон), Екатерина Бобрицкая (фортепиано), Елена Гусева (домра). Ведущая — заслуженный работник культуры музыковед Светлана Бобрицкая. Цена билета: 300 рублей. Филипп Злотников (баритон) 1. Калитка — Александр Обухов, сл. Алексея Будищева 2. Белой акаци гроздья душистые — Вениамин Баснер, сл. Михаила Матусовского из кф «Белая гвардия». 3. Отцвели хризантемы — Музыка и слова Николая Харито. 4. Колокольчики мои, цветики степные — Пётр Булахов, сл. Алексея Толстого 5. Средь шумного бала — Пётр Чайковский, сл. Алексея Толстого 6. Отговорила роща золотая — Григорий Пономаренко, сл. Сергея Есенина 7. Дорогой длинною — Борис Фомин, сл. Константина Подревского 8. Утро туманное — Эраст Абаза, сл. Ивана Тургенева. 9. Только раз бывает в жизни встреча — Борис Фомин, сл. Павла Германа 10. Я встретил вас — Музыка неизвестного автора, сл. Фёдора Тютчева 11.Чёрные очи — Флориан Герман, сл. Евгения Гребинки 12. Не пробуждай воспоминаний — Пётр Булахов, сл. неизвестного автора 13. Ямщик, не гони лошадей — Яков Фельдман, сл. Николая фон Риттера Елена Гусева (домра) 14. Памяти Есенина — Вера Городовская Екатерина Бобрицкая (фортепиано) 15. Владимир Ребиков — Вальс из оперы «Ёлка», fis-moll 16. Александр Грибоедов — Вальс, e-moll 17. Пётр Чайковский — Ната-Вальс, A-dur Ведущая — заслуженный работник культуры музыковед Светлана Бобрицкая.
30 ноября (суббота) в 17 час. Большой зал Билеты — 400–800 руб.	Театр пластики рук Hand Made, С.-Петербург Худ.руководитель — А.Князев Спектакль «Почему я не летаю?» (по произведениям С.Михалкова)