muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Добавлено 01 ноября / 18 волонтер
Мурманск
ноябрь 2018
Афиша Мурманской филармонии на ноябрь 2018 года
«Фестиваль фламенко из Андалузии»«Трио из Андалузии». Концертный зал02 ноября 19:00 |
Оскар ГУЗМАН — один из известнейших современных гитаристов не только в Испании, но и в Европе. Он участник многочисленных гитарных фестивалей, лауреат нескольких международных конкурсов. География его концертов охватывает все пять континентов! Репертуар музыканта основан на традиционной и современной музыке фламенко. Он выступает не только как гитарист-солист, но и с высоким мастерством аккомпанирует пению и танцам. Его называют исполнителем «подлинного фламенко», в котором оживает страсть Севильи, его родного города. С российским зрителем Оскар знаком с 2009 года, первые же гастроли страстного испанца произвели настоящий фурор. Изабель МУНЬОС — великолепная исполнительница танца фламенко, стилевой диапазон её танца столь широк, что даёт возможность использовать её талант в сочетании с разными исполнителями и порой неожиданными для искусства фламенко инструментами. Лукас ОРТЕГО — певец фламенко. Его голосу, стилю исполнения присущи сила и ритм, а также изысканный вкус традиционного фламенко. Лукас Ортега был удостоен многих наград. Он принимал участие в многочисленных фестивалях в Андалусии, разделяя сцену с выдающимися музыкантами. Лукас Ортега в составе Трио Оскара Гузмана успешно гастролировал во многих странах, таких как Германия, Франция, Италия, США, Коста-Рика, Панама, Венесуэла, Швейцария, Испания и другие. музыка Оскар Гузман соло гитара youtu.be/TuORDcPoMv4 https://youtu.be/rjlEpRBaaO4 видео Трио Фламенко — это не просто музыка или танец. Это целое искусство, которое берет за живое, выражая не только страсть, темперамент, огонь, но и протест против несчастной любви и несправедливостей жизни. Гости вечера смогут насладиться пластикой танца, завораживающем пением, берущими за сердце звуками гитары, великолепными костюмами и позволят зрителям погрузиться в атмосферу пряных севильских ночей. История визитки Андалусии, танца фламенко, насчитывает почти две тысячи лет и своими корнями неразрывно связана с самой Андалусией. История фламенко, как и сама любовь, полна недомолвок и противоречий. Здесь родились и получили развитие ритмические приемы, позже воплотившиеся во фламенко: щелканье пальцами и хлопанье в ладоши в ритм танца… В музыке и танце отразилась жизнь чувства гонимых народов. Страдания и страсть, смерть и любовь стали главными темами их песен. Необыкновенная экспрессия настоящих артистов фламенко имеет источник в таинственной силе, сочетающейся в переплетении музыки, пения и танца — наполовину божественный, наполовину сатанинский дух, который зажигает в исполнителях искру вдохновения. Он освобождает все эмоции и избавляет от страха и колебаний. Говорят, что такое мистическое переживание ведет к очищению души. |
«В мире Я происхожу!»Абонемент «Большая музыка для детей». Ансамбль «Легкие люди»03 ноября 14:00 |
Маша Рупасова родилась в Москве. Работала учителем русского языка и литературы, редактором. Усыновила малыша, и неожиданно для себя начала писать сыну стихи, которые вошли в первую книгу «С неба падали старушки» (2015). Публикуется в журналах «Мурзилка», «Дошкольное образование», «Фонтан», «Электронные пампасы». В 2016-м вышла вторая книга стихов «Все в сад». Детям нравятся в ее стихах веселье и выдумка, а взрослые находят в них человеческую поддержку и разговор о наболевшем: о понимании и принятии негативных чувств, неизбежном старении близких, о трудностях, с которыми сталкивается каждый родитель. |
Classy Jazz п/у Олега Матвеева и Юлия Иконникова (орган)Программа «Сокровища кельтов». Концертный зал04 ноября 17:00 |
Анна Левковцева (фортепиано) Роман Могучев (бас-гитара) Виталий Кондаков (ударные ин-ты, Мурманск) Юлия Иконникова — орган Блестящее мастерство и вдохновенные импровизации музыкантов группы Олега Матвеева Classy Jazz, мощь и величие классического органа в исполнении Юлии Иконниковой (орган) в новой редакции программы «Сокровища кельтов». Имя Олега Матвеева и группы Classy Jazz хорошо известны столичной публике. Группа давно и с успехом выступает на самых престижных московских концертных площадках — Государственный Музей им. А. С. Пушкина, Кафедральный Собор Петра и Павла, Государственный Музей-Заповедник «Ленинские Горки», Центральный Дом Художника, Зеленый Театр на ВДНХ и др. Последние годы Олег Матвеев, помимо выступлений как солист- кларнетист, саксофонист и лидер группы, получил известность как композитор и аранжировщик. Его новые программы «Сокровища кельтов» и Симфоджаз «Времена Года Чайковского» были с большим успехом встречены широкой публикой, а также по достоинству оценены профессиональными музыкантами. 4 ноября в Мурманской Областной Филармонии состоится грандиозный концерт, на котором в композициях программы, непревзойденно аранжированных Олегом Матвеевым, сплетутся воедино архаичные мотивы кельтов, язык современного джаза и потрясающая энергетика классического органа. www.youtube.com/watch (запись с концерта в Кафедральном Соборе святых Петра и Павла) https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=jq1ziGVQ4jU Интервью Олега Матвеева. Телеканал «Культура». Сокровища кельтов Программа концерта 1 отделение 1. У. Берд «Колокола» 2. Две шотландские народные песни «O, Благодать!», «Старые добрые времена» 3. Гордон Дункан «Jackie Browns» 4. Антти Сарпила «Swing is here» 5. Шотландская народная песня «Птица роняет перо» 6. Английская народная песня «Зеленые рукава» 7. Бенни Гудман «A song is born» 8 Ирландская народная песня «Рил старой волынки» 2 отделение 1. Х. А. Штамм «Кельтское рондо» 2. Шотландская народная песня «Гектор- Герой» 3. Бенни Гудман «Stompin` at the Savoy» 4. Ирландская народная песня «Прогулка по камням» 5. Ирландская народная песня «Берег Ирландии» 6. Сони Роллингз «Святой Томас» 7. Ирландская народная флейтовая музыка 8. Гильом де Машо «Douce Dame Jolie» Официальный сайт http://www.classyjazz.ru/index.php?page=group&song=teafortwo «Classy Jazz» — это джаз и классика, смешение стилей и эпох — это просто КЛАССНЫЙ ДЖАЗ! ЮЛИЯ ИКОННИКОВА окончила Московскую гос. консерваторию по классам «фортепиано» и «орган». Прошла стажировку у выдающихся органистов Европы и Америки: Л. Рогга, Ж. Гийю, О. Портана, Г. Роста, Х. Майстера, В. Церера, Д. Кристи и др. Является дипломантом международных конкурсов, обладателем специального приза «Радио России» на международном конкурсе органистов им. М.Таривердиева. Принимала участие в международных органных фестивалях «Дни Шопена в Москве», «От Рождества до Рождества», «Встреча двух континентов», «Музыка в изгнании», фестивале старинной музыки «Laudate Dominum», в Московском международном фестивале, проводимом Московской консерваторией, в фестивале «Московская осень», где органистка была первой исполнительницей произведений Д. Дианова, А. Кокжаева и др. современных композиторов. Является преподавателем по классу органа в Петрозаводской государственной консерватории им. А. Глазунова и в ДМШ им. С. Рахманинова (Москва). Ведёт активную концертную деятельность в России и за рубежом (Финляндия, Англия и т. д.), выступая с сольными программами и в ансамблях: с солистами камерного оркестра «Виртуозы Москвы» М. Штанько (гобой) и Е. Цаем (скрипка), солистами Большого театра А. Архиповым и Н. Казанским, солистами Московской филармонии А. Премининой, Н. Загоринским (виолончель), К. Родиным (виолончель), солистами театра «Новая опера» А. Барклянским (скрипка) и А. Саульской (меццо-сопрано) и др. |
«Шубертиада»Музыкальная гостиная05 ноября 17:00 |
Артур КЛОЧКОВ — скрипка Андрей СКОРОХОДОВ — гитара Марина ПИСЬМЕНСКАЯ — альт Ведущий — Андрей БОБРОВ Программа концерта Франц Шуберт Соната для альта и гитары Арпеджионе Экспромт Серенада Баркарола Лесной Царь Три менуэта Музыкальный момент Ave Mar? a Маргарита за прялкой |
Песни Белого моряРоссийско-норвежский проект. Концертный зал07 ноября 19:00 |
Песни Белого Моря Проект, имеющий в своей основе песенный фольклорный материал северных областей России и Норвегии. Проект, отличающийся жанровым непостоянством и стилистическим разнообразием. Проект, стихийный и порывистый, как северный ветер, искренний и живой, как и люди, живущие на снежном краю земли. Проект, объединивший людей, независимо от страны проживания и языкового различия. Проект начался в 2009 году, когда три российских музыканта (Екатерина Ефремова, Пётр Макаров и Евгений Попов), а также норвежская кларнетистка Анна Роструп решили обратиться к песенной культуре Норвегии и России, как к объединяющему началу. В продолжение этой идеи возник проект «Сердешные песни», основу которого составили русские, норвежские песни, которые были дороги участникам проекта и, как показал последующий концертный опыт в России и Норвегии, не оставили равнодушными слушателей. «Песни Белого моря» — это продолжение проекта «Сердешные песни». Ансамбль был расширен новыми музыкантами, теперь артисты делают акцент на фольклорные традиции своих стран и пытаются понять, как долгая холодная зима, полярная ночь и радость первых лучей Солнца воплотились в песнях народа северных областей Норвегии и России. В рамках концертного тура музыканты приедут в Мурманск, Архангельск и Кировск. Состав: Екатерина ЕФРЕМОВА (вокал, гитара, эффекты) Анна РОСТРУП (кларнет) Петр МАКАРОВ (клавишные) Евгений ПОПОВ (скрипка) Марианне ХАЛМРАСТ (бас-гитара) Тобиас С. НИЛЬСЕН (ударные) В программе звучат народные песни Русского Севера (Мурманская область, Терский берег Белого моря), а также песни Северной Норвегии и Швеции. Я вечор в лужках гуляла Кабы знала молоденька Двор возле двор Elenlokken Погодушка Куда милый скрылся EnsmukAftensang Зыбаю-позыбаю Час да по часу Mikaelidagen Светик милая Bansull Рыбка — окунёчек |
«Осенние песни»Камерный зал14 ноября 19:00 |
Исполнители: Екатерина ЕФРЕМОВА — гитара, голос Евгений ПОПОВ — скрипка Екатерина ОХРАМИНСКАЯ — виолончель Петр МАКАРОВ — фортепиано Сергей ДУДЕЦКИЙ — перкуссия |
«Три века Русского балета»Спектакль-дивертисмент. Концертный зал.16 ноября 19:00 |
Звезды лучших Московских театров. На музыку великих русских и зарубежных композиторов: П.И. Чайковского, Л. Ф. Минкуса, Р. К. Щедрина, А. Адана, С. С. Прокофьева, А. Пьяццоллы и других известных композиторов. «Три века Русского балета» — спектакль-дивертисмент, представляющий собой единое действие, показывающий все грани Русского балета через временное пространство музыки и хореографии. В спектакле-дивертисменте зритель снова встретится с любимыми персонажами из таких балетов, как «Дон Кихот», «Кармен», «Жизель», «Лебединое озеро», а также увидит танцы народ мира из разных балетов. «Спектакль-дивертисмент „Три века Русского балета“ покоряет совершенно новым направлением — русско-классической танцевальной лексикой» |
Детский балет «Стойкий оловянный солдатик»ВСЕ БИЛЕТЫ НА 14 час. ПРОДАНЫ! По сказке Г. Х. Андерсена. Концертный зал.17 ноября 14:00 |
Когда дети засыпают, игрушки начинают жить своей жизнью. В своих чувствах и поступках они так похожи на людей. Трогательная история любви игрушечного Солдатика с благородным и отважным сердцем к прекрасной Балерине, любви, которая выдержала все испытания, прошла сквозь огонь, хорошо знакома нам с детства. Но теперь эта добрая сказка, наполненная чудесной музыкой Штрауса и пленительной красотой классического балета, зазвучит совсем иначе. В спектакле множество неожиданных поворотов, остроумных и весёлых сцен, забавных персонажей, каждый из которых имеет свой неповторимый характер и свою особенную историю. В радостном искреннем исполнении артистов игрушки и предметы действительно оживают. |
«Три века русского балета»Спектакль-дивертисмент. Концертный зал.17 ноября 19:00 |
Звезды лучших Московских театров. На музыку великих русских и зарубежных композиторов: П.И. Чайковского, Л. Ф. Минкуса, Р. К. Щедрина, А. Адана, С. С. Прокофьева, А. Пьяццоллы и других известных композиторов. «Три века Русского балета» — спектакль-дивертисмент, представляющий собой единое действие, показывающий все грани Русского балета через временное пространство музыки и хореографии. В спектакле-дивертисменте зритель снова встретится с любимыми персонажами из таких балетов, как «Дон Кихот», «Кармен», «Жизель», «Лебединое озеро», а также увидит танцы народ мира из разных балетов. «Спектакль-дивертисмент „Три века Русского балета“ покоряет совершенно новым направлением — русско-классической танцевальной лексикой» |
The King of SaxАбонемент «На джазовой волне». Винсент ХЭРРИНГ / Vincent HERRING & трио Даниила КРАМЕРА18 ноября 17:00 |
Даниил Крамер (фортепиано) Дарья Чернакова (контрабас) Виталий Эпов (ударные) В программе: популярные и авторские джазовые произведения, стандарты Длительность: 1 ч. 50 мин., включая антракт Винсент Хэрринг — знаменитый американский хард- и пост-боп саксофонист и флейтист. Наверное, нет ни одного джазового фестиваля в Соединенных Штатах и Европе, в котором Винсент Хэрринг не принимал бы участия. Музыкант записал 19 альбомов как солист и принимал участие в записи более 200 альбомов в качестве одного из участников. Винсент Хэрринг работал со многими популярными джазовыми музыкантами, такими, как ударник Арт Блэйки и его группа The Jazz Messengers («Посланники джаза»), квинтет Хораса Сильвера, гитарист Ларри Кориелл, вокалист Диззи Гиллеспи, биг-бэнд Чарльза Мингуса, саксофонист Фил Вудс, трубач Уинтон Марсалис и др. — Винсент Хэрринг использует фьюжн в стиле 70-х и грув-джаз в качестве основы для создания интригующего звука, создаваемого из текстур и ритмов, попеременно открывающихся нам то с грубой, то с деликатной стороны, — найфмейкер, художник и гравер Филипп Бут. Даниил Крамер — уникальная фигура российского джаза, народный артист России, лауреат Европейской премии им. Густава Малера. Присутствие его имени на афишах для многих является лучшей рекомендацией джазового концерта. Сам Маэстро сочетает в своем творчестве дар высокопрофессионального пианиста, тонко чувствующего самые разные стили, опытного аранжировщика, яркого композитора, талантливого педагога, телеведущего, общественного деятеля. Вся эта многогранная деятельность посвящена популяризации джаза в нашей стране и в этом ключе Даниил Крамер — одна из главных фигур российского джаза и отечественной музыкальной сцены. |
Мурманский филармонический оркестр. Дирижер — Андрей Рейн, Москва.Солисты: Глеб Степанов (виолончель), Москва и Ксения Вохмянина (фортепиано), Украина/Сингапур. Концертный зал24 ноября 17:00 |
Дирижер Андрей Рейн Окончил Российскую Академию музыки им. Гнесиных по специальности «Гитара» (класс засл. арт. России, проф. Н.А. Комолятова), МГИМ им. А. Г. Шнитке по специальности «Музыковедение», Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского и аспирантуру при ней по специальности «Оперно-симфоническое дирижирование» (класс нар. арт. СССР, проф. Г. Н. Рождественского). Ведет концертную деятельность. Постоянный участник абонементных программ Московской государственной академической филармонии. Неоднократно дирижировал премьерами сочинений российских композиторов на фестивалях современной музыки «Московская осень». В 2004 году явился инициатором создания камерного оркестра «ARCO», став впоследствии его художественным руководителем и дирижером. В качестве постоянного приглашенного дирижера сотрудничает с Ярославским и Ростовским академическими симфоническими оркестрами, Академическим симфоническим оркестром Саратовской филармонии им. А. Г. Шнитке, Мурманским филармоническим оркестром (в октябре 2008 г. совершил с этим коллективом турне по Норвегии), Камерным оркестром Чувашии, Московским камерным оркестром «Musica Viva», НАОНИР им. Н. П. Осипова и другими коллективами. В ноябре 2007 г. руководил гастролями в Испании российско-испанского молодежного симфонического оркестра. В 2012 г. Андрей Рейн в качестве дирижера-ассистента принял участие в постановке оперы П. И Чайковского «Чародейка» на основной сцене Государственного академического Большого театра России (дирижер-постановщик спектакля — Народный артист Р Ф Александр Лазарев). С сентября 2014 г. — музыкальный руководитель и дирижер Московского академического театра Сатиры. Параллельно с концертной деятельностью А. С. Рейн активно занимается преподаванием. С 2008 года он работает в РАМ им. Гнесиных на кафедре оперно-симфонического дирижирования. Автор многих учебных программ по профильным дисциплинам кафедры. В мае 2013 г. Камерный оркестр РАМ им. Гнесиных под руководством А. Рейна с успехом выступил на Международном музыкальном фестивале «Музыкальные академии Европы» в Варшаве, где получил Первую премию и Приз зрительских симпатий. В 2006 г. Андрею Рейну присуждена Премия Геннадия Рождественского I степени. В 2009 г. Комитет по культуре и искусству Мурманской области наградил дирижера Почетной грамотой «За большой личный вклад в сохранение и развитие культуры Мурманской области и высокое профессиональное мастерство». Глеб Степанов, виолончель (Москва) Родился в Ленинграде. Учился в Санкт-Петербургской ДШИ № 16 у И. Н. Богданович (ученицы М. И. Ямпольского и С.М. Козолупова). Затем учился в ЦМШ при МГК им. П. И. Чайковского в классе заслуженного артиста РСФСР, профессора Л. Б. Евграфова. Окончил МГК им. П. И. Чайковского, класс народной артистки СССР, лауреата Государственной премии России, профессора Н. Г. Гутман. В настоящее время ассистент-стажер М.Г.К. имени П. И. Чайковского в классе профессора Н. Г. Гутман. Во время учебы в Московской консерватории стал победителем нескольких международных конкурсов. Лауреат международных фестивалей. Стипендиат Фонда М. Л. Ростроповича. Участник концертных программ международного музыкального проекта Гилельс-Коган. Выступает в лучших залах Москвы: (Большой, Малый и Рахманиновский залы консерватории, Концертный зал имени П. И. Чайковского, Зал Церковных Соборов Храма Христа Спасителя), Санкт-Петербурга и других городов от Севастополя до Владивостока. Также выступает за рубежом (Австрия, Испания, Италия, Франция, Голландия, Чехия, Швеция, Норвегия, США, Польша, Азербайджан и др.). В качестве солиста сотрудничает с симфоническими и камерными оркестрами Москвы и других городов России. В репертуаре виолончелиста более 30 произведений для виолончели с оркестром. Играл в ансамбле с такими музыкантами, как Ирина Бочкова, Мария Гамбарян, Михаил Воскресенский, Владимир Сканави, Вениамин Коробов, Алексей Шмитов и другими. Проводил мастер-классы в Испании, Чехии, Азербайджане, городах России (Нижний Новгород, Ижевск, Томск, Калининград, Сочи, Кострома и др.) Принимает участие в абонементных концертах М.Г.К. им. П. И. Чайковского. Художественный руководитель Крымского музыкального фестиваля. Играет на виолончели Марко Новелло 1776 г., предоставленной Государственной коллекцией музыкальных инструментов. Ксения Вохмянина (фортепиано) Ксения Вохмянина выступает как сольный исполнитель и в составе камерных ансамблей. Она окончила Академию изящных искусств Наньяна (Сингапур), Королевский музыкальный колледж (Великобритания), а также Харьковский национальный педагогический университет на Украине, где занималась у выдающегося пианиста и педагога профессора Бориса Кралевича. В настоящее время пианистка получает Аттестат исполнителя классической музыки в Университете Искусств в Цюрихе (Швейцария) в классе профессора Константина Щербакова. Ксения Вохмянина — лауреат многочисленных конкурсов пианистов во Франции, Австралии, Польше, Италии, Сербии, Малайзии и Сингапуре. Участвовала в различных международных музыкальных фестивалях Сербии, Вьетнама, Черногории, Малайзии, Нидерландов, выступала в качестве солистки с симфоническими и камерными оркестрами Сингапура, Украины, России, Литвы. |
Вацлав Голонка (орган), ПольшаКонцертный зал28 ноября 19:00 |
1 отделение А. Вивальди/И.С.Бах Concerto in A Minor BWV 596 Аллегро, Адажио, Аллегро Хорал prelude Ich ruf zu Dir BWV 639 Ф. Мендельсон-Бартольди 1809−1847 Sonata D Major op. 65 Andante, Andante con moto Allegro maestoso И.С.Бах 1685−1750 Choral prelude Wachet auf, ruft uns die Stimme BWV 645 Choral prelude Allein Gott in der H? ch s? i Ehr BWV 663 М. Савва Dances picture 2 отделение И. С. Бах Токката and fugue D Minor BWV 565 Ф. Нововейский 1877−1946 Симфония № 9 фа минор, op. 45 (памяти Л. ван Бетховена) II. Scherzo, III Finale: Improvizazione М. Дюпре Прелюдия и фуга G Minor op. 7 Вацлав Голонка окончил Академию музыки в Кракове и Hochschle f? r Musik в Вене. Он является лауреатом органных конкурсов в Праге (II премия), Нюрнберге (III премия) и Претории (1 премия). Выступал в Азии, Южной Африке, Намибии, США и многих европейских странах. Вацлав Голонка является основателем ансамбля Musica Antiqua Polonia, исполняющим в основном раннюю польскую музыку XVII и XVIII веков. С этим ансамблем он выступал в Польше и Чехии. В 2007 году принял участие в фестивале «Чешские мечты», который проходил в 19 европейских странах. Активно участвует в культурной жизни своего родного города Бильско-Бяле, организовывая различные мероприятия. Занимается педагогической работой, являясь старшим преподавателем в Краковской Академии музыки. Также г-н Голонка читал лекции по истории польской органной музыки в университетах и академиях музыки Намибии, Южной Африки, Чехии. |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj
Комментарии
фатмния баку, 25 октября 2018:
Мурманс столица живем в 21 веке и до сих пор нет достойного концертного зала. Филармония отличная и репертуар подобран хороший