muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Добавлено 01 марта / 18 волонтер
Псков
март 2018
Михаил Леонтьев (дирижер)
Эмиль Мирославский (гобой)
Сергей Редькин (фортепиано)
Концерт Ансамбля танца и песни казаков"БАГАТИЦА" | Мероприятие состоится: 1 марта 2018, четверг, 19:00 Цена: 800 — 1600 руб. В 2005 году на берегах Невы появился уникальный творческий коллектив — Ансамбль танца и песни казаков БАГАТИЦА . Талантливые молодые артисты, многие из которых являются потомственными казаками, успешно развивают многолетние творческие традиции казачества. Все артисты Ансамбля — профессионалы, выпускники лучших творческих ВУЗов нашей страны, многие являются дипломантами и лауреатами всероссийских и международных фестивалей и конкурсов. Рождение такого коллектива в Санкт — Петербурге не случайно. Северо-западный регион исторически считается местом «нетрадиционного» проживания казаков. Уже в XV веке, задолго до создания Града Святого Петра, в Иван — городе казаки несли службу, охраняя Северо-Западные рубежи России. При Иване Грозном казаки служили более чем в десяти гарнизонах. В Санкт — Петербурге со дня его основания казаки несли службу по охране Государя Императора. Многие поколения казаков оставили свой вклад в искусстве, культуре и науке нашего города. Память о них сохранилась в названиях улиц и мостов, в уцелевших архитектурных комплексах казарменных городков и полковых храмов лейб-казаков. Сегодня Ансамбль «БАГАТИЦА» представляет уникальное фольклорное шоу, являясь одним из немногих в мире коллективом такого формата. В составе Ансамбля оркестр, танцующий хор и поющий балет. Вулкан энергии, казачий темперамент, молодецкая удаль, народный юмор, красочность и зрелищность исторически выверенного казачьего костюма создают на концертах атмосферу незабываемого праздника. Каждый номер — это сцена из реальной жизни казаков, рассказанная в песне или показанная в танце. Былины и думы, любовь и страсть, удаль молодецкая, праздничные гуляния — все это показано в современном, понятном любому зрителю спектакле. Зажигательные, искрометные казачьи песни и танцы буквально взрывают своей неудержимостью и высоким артистизмом любую зрительскую аудиторию, приводя в полный и неистовый восторг. Аншлаг казачьих шоу в России и за рубежом! Такое не многим коллективам под силу! Художественный руководитель Ансамбля — Татьяна Фоминых. Окончила Санкт-Петербургский государственный университет культуры и искусства. В Ансамбле работает со дня его основания. Является лауреатом многих молодежных фестивалей и конкурсов. В 2010 году завоевала звание Лауреата престижного международного фестиваля «FolkFest 2010″ в номинации „вокал“. Ежегодно Ансамбль дает порядка 150 концертов для иностранных туристов и жителей нашего города. Во время туристического сезона (с мая по октябрь) нас смотрят 50 — 60 тысяч зрителей со всего мира. Ансамбль имеет множество различных наград и благодарностей, в том числе является обладателем „Гран-При“ Международного фестиваля „FolkFest 2010″. У нас много творческих планов. В программе Ансамбля постоянно появляются новые номера, а так же различные интересные и необычные проекты. Ансамбль гастролировал в Швеции, Испании, Чехии, Эстонии, Вьетнаме, по многим городам Финляндии, где концертные залы были переполнены и зрители вставали в финале каждого концерта. Наше шоу произвело большое впечатление на Межреспубликанском фестивале казачьей песни в Минске, после чего мы получили приглашение на гастроли по Белоруссии. Что означает слово „БАГАТИЦА“? Самый простой ответ — у казаков так называют КОСТЕР. И так же, как из небольшой искры разгорается большой костер, набирает свою силу и наш Ансамбль, девиз которого „На страже души России!“ |
Концерт Академического симфонического оркестра имени В.И.Сафонова | Мероприятие состоится: 2 марта 2018, пятница, 19:00 Цена: 500 — 1100 руб. С 2003 года Министерство культуры Российской Федерации и Московская государственная академическая филармония осуществляет уникальный творческий проект, направленный на возрождение активной концертной деятельности на всей территории России и обеспечение равного доступа к культурным ценностям для жителей различных регионов нашей страны. Уже более десяти лет Московская филармония организует беспрецедентные по масштабу гастрольные турне, охватывающие самые дальние регионы нашей страны. 2 марта на сцене БКЗ Псковской филармониив рамках этого проекта состоится концерт Академического симфонического оркестра Северо-Кавказской государственной филармонии имени В. И. Сафонова. В программе прозвучат увертюра к опере „Руслан и Людмила“ Глинки, концерт для фортепиано с оркестром № 2 Рахманинова. Дирижер Димитрис Ботинис , солист Сергей Редькин . Дирижер Димитрис Ботинис родился в Москве в семье музыкантов. Детство и юность дирижёра прошли в Греции. Профессиональное музыкальное образование артист получил в Муниципальной консерватории города Патры, которую окончил с отличием по классу скрипки. С отличием закончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова (оперно-симфоническое дирижирование“, класс Юрия Симонова). Димитрис Ботинис — победитель и обладатель всех специальных призов Международного конкурса дирижёров имени Антонио Педротти (Италия, 2006), а также победитель I Всероссийского музыкального конкурса по специальности оперно-симфоническое дирижирование (Москва, 2011). Димитрис Ботинис активно концертирует, выступая с ведущими российскими коллективами, среди которых Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова, Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского, Государственный симфонический оркестр „Новая Россия“, Российский национальный оркестр, Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Симфонический оркестр Государственной академической Капеллы Санкт-Петербурга, Оркестр Государственного Эрмитажа „Санкт-Петербург Камерата“, Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр. В 2012 году состоялся дебют дирижёра с оркестром Мариинского театра в Концертном зале Мариинского театра. В этом же году Д. Ботинис начал регулярно сотрудничать с Санкт-Петербургским Домом музыки, дирижируя программами с участием ведущих российских солистов нового поколения. Музыкант успешно гастролирует за рубежом, выступает с различными оркестрами в Германии, Италии, Польше, Венгрии, Хорватии, на Кипре. С 2015 года Димитрис Ботинис является главным дирижёром Академического симфонического оркестра Северо-Кавказской Государственной филармонии имени В. И. Сафонова. Музыкант Сергей Редькин родился в 1991 году в Красноярске. Учился в музыкальном лицее Красноярской государственной академии музыки и театра (класс фортепиано Г. Богуславской, класс импровизации Э. Маркаича), затем в Средней специальной музыкальной школе при Санкт-Петербургской консерватории (класс фортепиано О. Курнавиной, класс композиции профессора А. Мнацаканяна). Во время обучения стал обладателем премии Общероссийского конкурса „Молодые дарования России“ и завоевал награды на международных молодёжных конкурсах пианистов имени С. Рахманинова в Санкт-Петербурге, имени Г. Нейгауза в Москве, стран Балтийского моря в Эстонии и „Классика“ в Казахстане. В 2015 году Сергей окончил Санкт-Петербургскую консерваторию имени Н. А. Римского-Корсакова по двум специальностям: „фортепиано“ (класс профессора А. Сандлера) и „композиция“ (класс профессора А. Мнацаканяна) и продолжил обучение в аспирантуре. В том же году молодой пианист блестяще выступил на XV Международном конкурсе имени П. И. Чайковского и был удостоен III премии и Бронзовой медали. Также среди его достижений — премии на международных конкурсах имени И. Падеревского в Польше, Май Линд в Финляндии и С. Прокофьева в Санкт-Петербурге. Сергей Редькин — стипендиат фонда „Дворцы Санкт-Петербурга“, Санкт-Петербургского Дома музыки и Акционерного Банка „Россия“. Сергей Редькин выступает на лучших площадках Москвы и Санкт-Петербурга, среди которых залы Санкт-Петербургской филармонии, Капеллы Санкт-Петербурга и Концертный зал Мариинского театра, принимает участие в программах Московской филармонии, в том числе в концертах абонементов „Молодые таланты“ и „Звёзды XXI века“ в Концертном зале имени П. И. Чайковского. Участвует в престижных международных фестивалях — фестивале Мариинского театра „Лики современного пианизма“, Московском Пасхальном фестивале и других. Много гастролирует по России и за рубежом — в Германии, Австрии, Франции, Швейцарии, Швеции, Финляндии, Португалии, Монако, Польше, Израиле, США и Мексике. Сотрудничает с Симфоническим оркестром Мариинского театра под управлением Валерия Гергиева, Санкт-Петербургским государственным академическим симфоническим оркестром, Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е. Ф. Светланова и другими известными коллективами. |
Праздничный концерт к 8 Марта „Ты — моя мелодия…“ | Мероприятие состоится: 7 марта 2018, среда, 17:00 a Цена: 400 — 800 руб. Праздничный концерт в честь Международного женского дня 8 Марта Солист — Петр Захаров (баритон, Санкт- Петербург) Симфонический оркестр Псковской филармонии Дирижер — Эдуард Банько Петр Захаров — „Золотой“ баритон Санкт-Петербурга», обладатель ордена «Сердце Данко», Гран-При Международных конкурсов «Гран-При Санкт-Петербурга» и «Фейерверк Талантов», обаятельный и харизматичный артист Петербург-концерта. Программы молодого артиста наполнены любовью и нежностью, а репертуар включает в себя классические и старинные романсы, популярные песни прошлых лет, песни из репертуара Муслима Магомаева, Юрия Гуляева, Иосифа Кобзона, Эдуарда Хиля, Марка Бернеса и других исполнителей. Лирический баритон Пётр Захаров родился в Ленинграде в 1980-м году. В 1998-м году с отличием окончил Хоровое Училище им. М. И. Глинки. В годы учёбы постоянно выступал с Хором мальчиков Хорового училища как в России, так и за рубежом в качестве артиста хора и солиста. Выпускник Санкт-Петербургской Государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова, где обучался на отделении хорового дирижирования, а затем на вокально-режиссёрском факультете (отделение сольного пения). Принимал активное участие в творческой жизни Оперной студии Консерватории. Пел в спектаклях «Дуэнья или Обручение в монастыре» Прокофьева (Шартрез), «Травиата» Верди (барон Дюфоль, доктор Гренвиль), «Дидона и Эней» Пёрселла (Эней), «Анна Каренина» Успенского (Каренин). В 2004-м году стал обладателем Первой премии Всероссийского Конкурса «Весна Романса». Лауреат нескольких всероссийских конкурсов, среди которых «Романсиада» (Москва, 2004 г.), «Нева-Десант» (Санкт-Петербург, 2005 г.). Участник V Международного фестиваля «Белая ночь романтической музыки» (2009 г.). В 2006-м-2007-м годах преподавал в Хоровом Училище им. М. И. Глинки дисциплину «Вокальный ансамбль». В настоящее время — солист ГКФУ «Петербург-Концерт». Вокальное творчество певца включает в себя русскую и зарубежную классику (Чайковский, Верди, Доницетти и др.), арии из оперетт, романсы Шуберта, Глинки, Варламова, Свиридова, Рахманинова, городские романсы, народные, военные и эстрадные песни. В театре оперы и балета Санкт-Петербургской Консерватории исполнил ведущие партии в спектаклях «Дидона и Эней» и «Травиата», а также партию Алексея Каренина в мюзикле Владислава Успенского «Анна Каренина». Выступает с сольными программами в России и за рубежом. |
Концерт «Музыка в темноте» | Мероприятие состоится: 8 марта 2018, четверг, 18:00 Цена: 1000 — 2000 руб. Впервые «Классику в темноте» сыграли в 2016 году на площадке петербургского планетария. Следуя оригинальной идее Евгении Зимы, музыкальное шоу нового формата объединило в себе живое исполнение симфонической классики и современную трехмерную графику. В полной темноте ансамбль «Виртуозы Петербурга» сыграл сложнейшие симфонические и оперные произведения. «Классика как посредник между человеком и космосом» — эта идея отрезонировала в сердцах тысячи петербуржцев. И вот, 8 марта «Виртуозы Петербурга» при участии солистов Михайловского театра выступят с обновленной, захватывающий дух программой на сцене БКЗ Псковская областная филармония. Бах, Вивальди, Верди, Форе, Равель, Беллини, Пьяццолла — избранные произведения великих композиторов будут звучать в космическом пространстве — среди звезд. Новое шоу #классикавтемноте обещает синергию визуальных эффектов, 3D, живые съемки вселенной, танцевальное сопровождение и встречу с оперными голосами Михайловского театра. Миссия «космического» проекта с вечной музыкой — дать возможность услышать собственную вселенную. Медитация под звездами, трансцендентное погружение в глубины сознания? Зрители, уже прикоснувшиеся к таинству солистов и визуальному ряду в прошлом году, дают разные определения своим переживаниям. Торопитесь, и звезды станут к вам ближе. В концерте примут участие: Ансамбль «Виртуозы Петербурга», солисты Мария Литке (сопрано, Михайловский театр), Роман Арндт (тенор, Михайловский театр), лауреат международных конкурсов Алексей Стрелко (саксофон), Евгений Красильников (индийский сарод), Артур Бочкивский (гитара), Дмитрий Олейников (финалист проекта «Танцы» на ТНТ). Художественный руководитель проекта — Евгения Зима. |
В.А.Моцарт «Последние симфонии» | Мероприятие состоится: 10 марта 2018, суббота, 13:00 a Цена: 50 руб. В программе: В. А. Моцарт. Последние симфонии Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского Дирижер Владимир Федосеев |
Концерт Олега Погудина | Мероприятие состоится: 15 марта 2018, четверг, 19:00 Цена: 1000 — 2000 руб. Своим творчеством Олег Погудин убедительно доказывает, что романс, традиционно считавшийся камерным жанром, может иметь успех на самых крупных сценических площадках, собирая многотысячную зрительскую аудиторию. Творчество Олега Погудина, несомненно, одно из самых ярких и знаковых явлений подлинной современной культуры России. В репертуаре Олега Погудина несколько сотен вокальных произведений — русский классический и городской романс, народная песня, песни Великой Отечественной Войны, советская лирическая песня, лучшие образцы европейской песни на английском, французском, итальянском, немецком, шведском, испанском, португальском, грузинском, украинском языках, а также концертные программы из песен А. Вертинского, П. Лещенко, Б. Окуджавы, песнопения Иеромонаха Романа. |
Балет «Спящая красавица» | Мероприятие состоится: 17 марта 2018, суббота, 17:00 Цена: 600 — 1600 руб. РУССКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ БАЛЕТ г. Москва (художественный руководитель Анна Нехлюдова) Прошло много лет, исторических эпох, прежде чем из примитивных пластических движений человека возник один из сложнейших видов искусства — балетный спектакль. Постепенно рождались хореографические формы, передающие в живых картинах пластическую красоту движений, создавались и ломались традиции. И в итоге балет приобрел ту форму совершенства, которой мы наслаждаемся и не перестаем восторгаться, придя в театр. Балет — синтетическое искусство, в котором танец — главное выразительное средство. Балет тесно связан с музыкой, с драматургической основой — либретто, со сценографией, с работой костюмера, художника-осветителя, художника декоратора и многими др. профессиями людей, без которых спектакль, который мы с вами видим на сцене, не может существовать. Создавая «РНКБ» … РУССКИЙ НАЦИОНАЛЬНЫЙ КЛАССИЧЕСКИЙ БАЛЕТ — коллектив молодой, основалась в Москве, но за то небольшое время, которое он существует в балетном мире, зарекомендовал себя как профессиональный, трудолюбивый коллектив, который не останавливается на достигнутом, а постоянно ищет новые решения для своих спектаклей, которые могли бы удовлетворить самого капризного и искушённого зрителя. «РНКБ» на сегодняшний день состоит из выпускников Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А. Я. Вагановой (Санкт-Петербург), Перми, Уфимской хореографической школы им. Рудольфа Нуриева и др. известных балетных школ России. В коллективе работают не только выпускники балетных школ России, талантливая перспективная молодежь, но и артисты имеющие опыт работы на сцене. Лауреаты международных конкурсов и Заслуженные артисты России . «РНКБ» уделяет много внимания воспитанию новых талантов и сохранению национальной традиции выдающихся русских балетов. Репертуар труппы составляют балеты классического наследия. Лебединое озеро, Жизель, Спящая Красавица, Дон Кихот, Щелкунчик, Баядерка, Золушка, Ромео и Джульетта и другие замечательные балеты. Русский Национальный Классический балет большую часть времени гастролирует по Миру. Спектакли очень тепло и с успехом встречают зрители разных стран Европы, Америки, Азии, Африки и Австралии. За небольшую творческую жизнь у коллектива появились свои поклонники и почитатели в разных уголках Мира, которые с нетерпением ждут приезда артистов и новых спектаклей. «РНКБ» гастролирует не только за рубежом, коллектив не забывает и про своего зрителя. Гастроли по России для коллектива являются одной из главных задач. Гастролируя по России, «РНКБ» ставит перед собой задачу донести это прекрасное искусство — балет, не растерять ни одной его составляющей (о чем писалось выше) до зрителя, в разных уголках нашей большой Родины. Коллектив с трепетом бережет и хранит Русское классическое наследие балета. Старается сделать каждый спектакль ярким, праздничным и незабываемым, чтобы зритель уходя после спектакля, еще долго оставался в приподнятом настроении. |
Концерт симфонического оркестра «Радуга над Влтавой» | Мероприятие состоится: 24 марта 2018, суббота, 17:00 a Цена: 400 — 600 руб. «По странам и континентам» «Радуга над Влтавой» Бедржих Сметана Симфоническая поэма «Влтава» Йозеф Сук «Серенада» Симфонический оркестр Псковской филармонии Дирижер — Лауреат Международных конкурсов Михаил Леонтьев (Санкт-Петербург) Концерт знакомит слушателей с богатой музыкальной культурой Чехии в лице её лучших представителей. Бедржих Сметана — классик чешской музыки, прославившийся циклом симфонических поэм «Моя родина». Одна из поэм — «Влтава» является романтическим воспеванием крупнейшей реки Чехии. Здесь и ее спокойное течение, и ночные хороводы русалок, охота в прибрежных лесах и крестьянская свадьба под веселые ритмы чешской польки. Мелодия «Влтавы» считается неофициальным национальным гимном Чехии. Йозеф Сук — выдающийся лирик чешской музыки 20 века. Его светлая, жизнерадостная «Серенада» для струнного оркестра — одно из самых известных сочинений. |
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АКАДЕМИЧЕСКИЙ СЕВЕРНЫЙ РУССКИЙ НАРОДНЫЙ ХОР с программой «ПРИЕЗЖАЙТЕ К НАМ НА СЕВЕР!» | Мероприятие состоится: 29 марта 2018, четверг, 19:00 Цена: 600 — 1000 руб. «ПРИЕЗЖАЙТЕ К НАМ НА СЕВЕР!» В городе Архангельске у Белого моря живет песенное чудо — Государственный академический Северный русский народный хор, который в 2016 году отметил 90-летие со дня основания. Северный хор по праву называют жемчужиной поморской культуры, блистающей на российских и мировых концертных площадках с неизменным успехом. В состав хора входят три группы: хоровая, танцевальная, оркестр русских народных инструментов. Хор, состоящий только из женских голосов, имеет особое очарование и неповторимый тембр, который во многом зависит от своеобразного северного говора. В нём удачно сочетаются эпическая широта, лирическая проникновенность и народный юмор. Большая часть песен исполняется в движении. Северные танцы отличаются большим чувством собственного достоинства, плавной красотой движений, сдержанной силой в быстрых танцах. Виртуозная игра артистов оркестра русских народных инструментов представлена также сольными выступлениями ложечников, рожечников, гусляров и балалаечников. В целом концерт Северного хора — это особый художественный мир и яркое, динамичное красочное представление. Северная песенная традиция отличается строгостью стиля и чистотой исполнения, в хоре поют только женщины, что является поморской традицией, мужские голоса заменены низкими грудными женскими. Многоголосье — ещё одна отличительная черта северной песни. Открывает первое отделение визитная карточка Северного хора — вокально-хореографическая сюита «Приезжайте к нам на Север!», постановке протяжная северная песня чередуется северной скороговоркой, выносом хлебом-соли, хороводом и завершается удалой пляской. В хоровых заездах веселые и шуточные песни и частушки (Пойдем-ко, женоцка", «На горике на горе», «Любовные наветки») сменяются лирическими «За Двиной за Северной», «Сидела Авдотьюшка»). Самая узнаваемая северная песня «Красна девица» стала народным хитом. Танец «Шенкурские заковырки» и «Емецкие переборы на ложках» — произведения из «золотого фонда» коллектива, пользуются особой любовью зрителя. Завершает первое отделение сцена из народной жизни «Северная барабушка». На деревенской вечеринке собираются парни и девушки, на их взаимоотношениях, которые раскрываются в ходе вечеринки, построен сюжет. Яркая кульминация сцены — отчаянно-задорная пляска «Северная барабушка», где танцоры, соревнуясь друг с другом, раскрывают всю неуемность своего темперамента и характера. Во втором отделении зрители увидят народное представление «Играйте гораже» по материалам традиционной старинной северной свадьбы. Это развернутое свадебное действие: сватовство, рукобитие, девичник, эмоциональная сцена венчания в церкви. Веселый свадебный пир является финалом спектакля. Отдельного внимания заслуживают костюмы Северного хора. Созданные профессиональными художниками-костюмерами на основе лучших образцов из музейных коллекций Архангельска, Москвы, Санкт-Петербурга, они являют собой собирательный образ русского национального костюма северян. Во время концерта артисты предстают перед зрителем в праздничных, будничных и стилизованных сценических костюмах, созданных специально для концертных номеров. Продолжительность концертной программы 2 отделения по 45 минут. |
Концерт симфонического оркестра «ВРЕМЕНА ГОДА» | Мероприятие состоится: 30 марта 2018, пятница, 19:00 Цена: 400 — 1000 руб. Концерт Псковского симфонического оркестра «Времена года». дирижер Лауреат Премии им. Б. Чайковского Лауреат Премии правительства Москвы Николай Хондзинский В программе И. С. Бах Концерт для гобоя, струнных и континуо Ре минор BWV 1059 Концерт для скрипки, гобоя и конинуо До минор А. Вивальди Четыре концерта для скрипки, струнных и континуо «Времена года» «Музыка была для него богослужением» — пишет о Бахе Альберт Швейцер. Обращенная к вечности, музыка Баха действительно была и остается вне времени. В ее свете житейские страсти теряют над нами власть, душа как бы прикасается к вечности — и это очищает ее и исцеляет… Что же касается «Времен года» Антонио Вивальди, — наверное, самого знаменитого и любимого произведения мировой классики, — то здесь слушателей ждет подлинное открытие. Историческая точность и безупречность исполнения в соединении с творческой страстностью музыкантов создает ощущение, что эта великая музыка рождается здесь и сейчас. 30 марта камерная группа Псковского симфонического оркестра под руководством именитого московского дирижера Николая Хондзинского (уже хорошо знакомого псковичам, посетившим успешнейший концерт «Звук создан Богом») подарит зрителям концерт под названием «Времена года». В программе — признанные шедевры: Антонио Вивальди — «Времена года», концерт для гобоя и скрипки До минор И. С. Баха в исполнении лауреатов международных конкурсов Аяко Танабе (солистка концерта «Звук создан Богом») и Эмиля Мирославского. Этот поистине звездный состав исполнителей уже вызывал овации в Концертном зале Мариинского театра, в залах Московской консерватории. Теперь и у слушателей БКЗ Псковской областной филармонии есть уникальная возможность приобщиться к музыке великих гениев в живом исполнении талантливейших музыкантов, нашедших в ней свое отражение. Концерт Псковского симфонического оркестра «Времена года». |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj