muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Читайте на эту же тему
Добавлено 01 ноября / 16 muzkarta
Рязань
ноябрь 2016
Государственное автономное учреждение культуры «Рязанская областная филармония»
Зал камерной музыки Рязанской филармонии
Концертный зал Рязанской филармонии
Афиша Рязанской филармонии на ноябрь 2016 года. Концерты классической музыки
Андрей Баранов (скрипка)
«Русский Гитарный Квартет»
Никита Борисоглебский (скрипка)
Вячеслав Грязнов (фортепиано)
РГСО: «Лебединое озеро» 6+
| Абонемент № 3 ТЕТЕ-А-ТЕТЕ. Оркестр и балет Встреча музыки и танца — истоки балетного искусства, где музыка рождает интонацию, а танец — ритм. В программах абонемента представлены концертные версии знаменитых балетов Адольфа Адана, Петра Чайковского, Арама Хачатуряна и хореографические сцены из популярных опер. Три балета Дмитрия Шостаковича откроют слушателям менее известные страницы его творчества, продолжая цикл концертных программ к юбилею музыкального гения XX века. В программе: П. Чайковский. Музыка балета «Лебединое озеро» Исполнители: Рязанский губернаторский симфонический оркестр Художественный руководитель и главный дирижёр Сергей Оселков | ||||
Вячеслав Грязнов (фортепиано) 6+
| Победитель международных конкурсов, солист Московской филармонии, Вячеслав Грязнов — один из наиболее многогранных и востребованных пианистов своего поколения. Слушателям в разных городах России он знаком прежде всего как участник филармонической программы при поддержке Министерства культуры РФ «Звезды XXI века».Одно из ключевых событий сезона для пианиста — Фестиваль фортепианных дуэтов (PIANO-DUO FESTIVAL) в Екатеринбурге, организованный благодаря совместной инициативе Свердловской государственной академической филармонии и В. Грязнова. Пианист также известен как автор разнообразных концертных обработок, стремительно набирающих популярность во всем мире. С 2014 года транскрипции Вячеслава Грязнова публикуются ведущим издательством в сфере современной академической музыки Schott Music (Германия). Помимо активной концертной и композиторской деятельности, В. Грязнов преподает в Московской консерватории в качестве ассистента профессора Ю. Слесарева и является приглашенным профессором в Университете Сакуё (Kurashiki Sakuyo University of Science and Arts), Япония. Более подробная информация размещена на официальном сайте солиста. В программе: I отделение Л. ван Бетховен. Вариации на русскую тему К. Дебюсси. Послеполуденный отдых фавна. Транскрипция В. Грязнова М. Равель. Ночные призраки II отделение С. Прокофьев. Сюита из балета «На Днепре». Транскрипция В. Грязнова С. Рахманинов. Соната для фортепиано № 2, ор.36 | ||||
Концерт памяти Е.Образцовой. Марина Шутова 6+
| 5 ноября Рязанская филармония приглашает зрителей на концерт памяти величайшей оперной певицы Елены Образцовой . На сцене камерного зала выступит заслуженная артистка России Марина Шутова (меццо-сопрано). Своим необыкновенным, редким по красоте и неповторимым по своей природе голосом она покорила и продолжает покорять сердца многих меломанов как в нашей стране, так и за рубежом. А её незаурядный актёрский талант и природная красота сегодня являют миру триединый образ: Голос, Артистизм, Красота. Редко встречающееся сочетание для оперной дивы. Выпускница Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского, она продолжила обучение в аспирантуре у Е. В. Образцовой и, вскоре, после успешного её окончания в 1983 году, была принята по конкурсу в Государственный академический Большой театр России. Вот какую оценку Марине Шутовой в своей книге дала Елена Образцова: «…Она меня поразила. Марина очень одарённая певица с роскошным голосом. У неё хорошее сердце, она умная, эмоциональная. Я в неё свято верю!» На сцене прославленного Большого театра М. А. Шутовой было спето более тридцати оперных партий,. С 1992 года она самостоятельно гастролирует, одновременно являясь приглашенной солисткой Гамбургской оперы. Выступает в главных партиях на многих прославленных сценах европейских оперных театров: в роли Кармен («Кармен» Ж.Бизе) — в Государственном оперном театре Праги, в Opera de Toulon во Франции, в Голландии, в Брюсселе, в Лиссабоне, Амстердаме, Мюнхене, Кёльне и в Сеуле; в роли Амнерис (Аида Дж. Верди) — в Дюссельдорфе, в Opera de Toulon в Брюсселе и в Льеже, Дижоне, Брюсселе, Кёльне, Лиссабоне, Мадриде; в роли Марины Мнишек («Борис Годунов» М.Мусоргский) в Праге, Льеже; в роли Азучены («Трубадур» Дж. Верди) и т. д. Более подробная биография солистки размещена на официальном сайте . В программе: «Мой голос для тебя» Арии и романсы русских и зарубежных композиторов Популярные песни Исполнители: Заслуженная артистка России Марина Шутова (меццо-сопрано) Концертмейстер — лауреат международных конкурсов, доцент МГПУ Игорь Белоконь | ||||
Государственный академический хореографический ансамбль «Берёзка» им. Н. С. Надеждиной 6+
| Абонемент № 19 Фестиваль «Рязанский хоровод» Национальная традиционная культура — неотъемлемая часть мирового художественного наследия. Фольклорное искусство обладает многовековыми традициями, глубоким духовным содержанием и огромными влиянием на эмоциональный, нравственный и душевный настрой как исполнителей, так и зрителей. В абонементе представлены ведущие профессиональные народные хоровые и хореографические коллективы России. 6 ноября на торжественном закрытии фестиваля на сцене Рязанской филармонии выступит всемирно известный Государственный академический хореографический ансамбль «Березка» , созданный в 1948 г. выдающимся хореографом XX века Надеждой Надеждиной. Человек высочайшей культуры и эрудиции, она привила классическому танцу поэзию старинного хоровода, соединила прошлое с настоящим. Сочетая в себе высокий профессионализм с безграничной любовью к Родине, творчество ансамбля тонко передает быт и натуру русского народа, наполняет глубокой духовностью, приобщает к великим истокам, сокровищнице отечественной культуры и искусства. С 1980 г. художественным руководителем ансамбля является народная артистка СССР, Украины, Республики Северная Осетия-Алания, профессор, академик М. М. Кольцова. Ведущая солистка ансамбля стала достойной преемницей Н. С. Надеждиной. Она не только сохранила, но и приумножила творческое наследие основателя ансамбля. В его стиле органично соединяются фольклорные мотивы и элементы школы классического танца. Именно такой сплав даёт возможность передать подлинную поэзию, внутреннюю силу и красоту русского народного танца. Играет музыка, и девушки в длинных красных сарафанах неслышно идут («плывут», как говорят зрители), выстраиваясь на сцене в причудливые фигуры. За 60 лет существования спектакли «Берёзки» (хороводы, пляски, кадрили и т. д.) видели десятки миллионов зрителей. Ансамблю аплодировали более чем в 80 странах мира. Сегодня это единственный в своем роде танцевальный коллектив- символ России, известный во всем мире. | ||||
Александр Дольский 6+
| Абонемент № 28 «Бардовская среда» Современная авторская песня есть особое культурное пространство, открывающее огромный мир человеческих чувств, настроений и ощущений. Это искренний разговор о том, что волнует каждого: о родине большой и малой, о любви и дружбе, о верности и чести, о романтике и вечных исканиях истины 9 ноября на сцене филармонии — заслуженный артист России Александр Дольский — поэт, артист, композитор, музыкант, виртуозно владеющий гитарой, заслуженный артист РСФСР, кавалер Пушкинской медали за сохранение традиций в русской литературе, лауреат Государственной литературной премии им. Б. Окуджавы, член Союза драматургов России. В творчестве Александра Дольского есть одна особенность, выгодно отличающая его от многих исполнителей, поющих под собственное сопровождение на гитаре (как любителей, так и профессионалов). Если у них гитара играет подчиненную роль и аккомпанемент не выходит из пределов пресловутой тональности ре-минор, то гитара Дольского — его равный партнер, и ей принадлежит половина успеха. Он владеет инструментом виртуозно, любимая им гитара плачет и смеётся, по его желанию может отозваться хрустальным звоном клавесина, рассыпаться трелью балалайки, простучать сухой дробью барабана. И он с полным основанием включает в свои программы музыкальные пьесы, демонстрируя игру мастерскую, изящную, темпераментную. | ||||
Н. Борисоглебский (скрипка) и РГСО 6+
| Абонемент № 1 «Академия» В 78 сезоне филармония вновь приглашает зрителей на концерты абонемента «Академия», который на этот раз посвящён Дмитрию Шостаковичу. Его музыка — художественное воплощение XX века с его трагическими потрясениями и победными свершениями. Это искусство, проникнутое любовью к человеку, верой в его благородство, волю и разум. Это искусство, обличающее всё враждебное человеку, восстающее против любой тирании и подавления человеческого достоинства. 11 ноября в сопровождении Рязанского губернаторского симфонического оркестра под управлением Сергея Оселкова на сцене концертного зала выступит лауреат международных конкурсов блистательный молодой российский скрипач Никита Борисоглебской , который сегодня по праву считается одним из самых ярких музыкантов современности. Он — один из немногих, кто за краткий срок смог завоевать сердца слушателей и добиться международной известности. Стремительность развития молодого музыканта поразительна: дебютировав в возрасте 10 лет с Ростовским симфоническим оркестром, он уже в 14 становится студентом Московской консерватории им. Чайковского. С 2007 года, с 18-летнего возраста, артист является эксклюзивным солистом Московской филармонии, а с 2011 года — солистом крупнейшего продюсерского агентства «IMG-Artist» (Лондон). 2011 и 2012 годы были посвящены продолжению обучения, которое проходило на курсах высшего мастерства в Музыкальной академии в Кронберге (Германия). В 2013 году завершилась череда побед на важнейших скрипичных конкурсах: Н. Борисоглебский стал обладателем Гран-при «Monte Carlo Violin Masters» (Монако). В настоящее время Никита Борисоглебский- лауреат целого ряда престижных международных конкурсов, обладатель различных профессиональных наград, концертирующий солист с впечатляющим графиком выступлений. Несмотря на молодой возраст, музыкант владеет всем основным скрипичным репертуаром. Более подробная информация размещена по ссылке. В программе: Л. ван Бетховен. Симфония № 6 «Пасторальная» фа мажор, ор.68 Д. Шостакович. Концерт для скрипки с оркестром ля минор, ор.77 Исполнители: Рязанский губернаторский симфонический оркестр Художественный руководитель и главный дирижёр Сергей Оселков Солист — лауреат международных конкурсов, участник программы «Звёзды XXI века» Никита Борисоглебский (скрипка) | ||||
Музыкальный спектакль «Айболит и Бармалей» 0+
| Абонемент № 56 «Детский музыкальный театр» Рязанская областная филармония детям! 12 ноября на сцене концертного зала актёры Музыкального театра национального искусства Владимира Назарова покажут юным гостям спектакль «Айболит и Бармалей»! " Айболит и Бармалей» — это музыкальный спектакль, очень полюбившийся рязанским юным зрителям (и, конечно, их родителям) жанр. Красочное действо спектакля уже с первых минут вовлекает зрителей в незабываемое приключение в настоящих джунглях. Вместе с главными героями — Таней и Ваней — вы окажетесь в Африке (которая на самом деле не такая уж ужасная и опасная, как думают многие), повстречаете Крокодила и Горилу, Акулу Каракулу и забавного злодея Бармалея. Ну, а всех излечит-исцелит, всем поднимает настроение и развеселит весь зал, конечно же, добрый Доктор Айболит! В музыке и в исполнении актеров ярко прорисованы все события и переживания, которые предстоит увидеть на сцене. И страх детей, и жестокость Бармалея, и африканские пейзажи, и готовность зверей и Айболита совершить подвиг… Тем более, что всем хорошо знакомый текст К. И. Чуковского сохранен в полном объёме. Владимир Назаров: «У меня давно была мечта — поставить в нашем театре музыкальный спектакль „Айболит и Бармалей“. Корней Иванович Чуковский — замечательный детский писатель, на его сказках выросло не одно поколение детей, его стихи знакомы всем нам. Кстати, мои младшие внуки уже разучили песни из „Айболита“ наизусть, им понравилось, а это о многом говорит. Они — суровые критики». Продолжительность спектакля — 1 ч. 40 мин. с антрактом Исполнители: Актёры Музыкального театра национального искусства Владимира Назарова Режиссеры-постановщики — Народный артист России Владимир Назаров , Андрей Аббасов Автор либретто, композитор — Владимир Назаров Художник-постановщик — Евгений Базанов Ассистент художника — Светлана Виноградова Балетмейстер-постановщик — Светлана Бандалетова | ||||
Ансамбль «Солисты Рязани» и М. Охотина 6+
| Абонемент № 10 «Concerto Grosso» Камерный ансамбль «Солисты Рязани» был образован в 2014 году по инициативе художественного руководителя Рязанского губернаторского симфонического оркестра (РГСО) Сергея Оселкова. В его составе одни из лучших музыкантов Рязани. День рождения коллектива — 4 марта 2014 года, который совпал с 75-летним юбилеем Рязанской областной филармонии. Ансамбль за короткое время приобрел популярность среди слушателей благодаря разнообразию репертуара, культуре исполнения, яркому артистизму. «Солисты Рязани» активный участник социально-просветительских проектов филармонии. В новом филармоническом сезоне коллектив открывает цикл концертов, посвящённых музыкальным стилям — барокко, венскому классицизму, романтизму. Три программы представляют три творческих портрета великих мастеров каждой эпохи: Антонио Вивальди, Вольфганга Амадея Моцарта, Иоганнеса Брамса. 16 ноября в сопровождении коллектива выступит Мария Охотина (гитара). Выпускница Рязанского музыкального училища, Мария получила профессиональное музыкальное образование в РАМ им. Гнесиных, Итальянской Музыкальной Академии Киджиана (г. Сиена) и Гитарном институте С. Ромеро (США). Концертировала с такими ансамблями, как «Quattro-mandolino», ансамбль старинной музыки «Da camera a da chiesa», «Русский гитарный квартет», «Студия новой музыки» под руководством В. Тарнопольского, с симфоническим оркестром Чувашской государственной филармонии и Московским государственным академическим оркестром под управлением П. Когана. Принимала участие в фестивалях в России и за рубежом. Тепло и лирически проникновенно, ярко и мощно — так звучит её гитара, поражая слушателей потрясающей техникой, духовной глубиной и невероятно красивым звуком. В репертуаре солистки много классических произведений, написанных для гитары и гитары с оркестром российских и зарубежных композиторов. Особое место в творчестве Марии занимает музыка итальянских авторов. В программе: А. Вивальди Концерты для гитары и струнных Симфонии для струнных Трио для гитары, скрипки и виолончели соль минор Концерт для струнных соль мажор Исполнители: Ансамбль «Солисты Рязани» Александра Демченко (1-я скрипка) Наталья Белова (2-я скрипка) Татьяна Крылова (альт) Павел Воробьёв (виолончель) Виталий Панин (контрабас) Сергей Мунинкин (кларнет) Елена Яковлева (фортепиано) Солистка — лауреат международных конкурсов Мария Охотина (классическая гитара) | ||||
Музыкальная акварель 6+
| «Слушаем музыку и рисуем» в нашем популярном интерактивном проекте для детей и родителей! Цикл концертов абонемента № 57 «Музыкальная акварель», рассчитанный на детей от 5 до 10 лет, в интересной и доступной форме поведает юным слушателям о том, что музыка окружает нас всегда, где бы мы ни были, чем бы ни занимались — нужно только прислушаться. Кто ваш ребёнок по призванию — художник или музыкант? У вас есть прекрасная возможность выяснить это у нас, на занятиях «Музыкальной акварели»! Яркие краски и чудесные звуки уже ждут вас в зале камерной музыки Рязанской областной филармонии. Откройте дверь и войдите вместе с ребёнком в страну музыкальных картин! Продолжительность программы 1 час. Цена детского билета — 400 руб., цена билета для взрослого (сопровождающего) — 100 руб. В программе: «Музыкальный портрет» Исполнители: Артисты Рязанской областной филармонии и Рязанского областного театра кукол Ведущая — Елена Пронюшкина (музыковед) | ||||
Музыкальная акварель 6+
| «Слушаем музыку и рисуем» в нашем популярном интерактивном проекте для детей и родителей! Цикл концертов абонемента № 57-А «Музыкальная акварель», рассчитанный на детей от 5 до 10 лет, в интересной и доступной форме поведает юным слушателям о том, что музыка окружает нас всегда, где бы мы ни были, чем бы ни занимались — нужно только прислушаться. Кто ваш ребёнок по призванию — художник или музыкант? У вас есть прекрасная возможность выяснить это у нас, на занятиях «Музыкальной акварели»! Яркие краски и чудесные звуки уже ждут вас в зале камерной музыки Рязанской областной филармонии. Откройте дверь и войдите вместе с ребёнком в страну музыкальных картин! Продолжительность программы 1 час. Цена детского билета — 400 руб., цена билета для взрослого (сопровождающего) — 100 руб. В программе: «Музыкальный портрет» Исполнители: Артисты Рязанской областной филармонии и Рязанского областного театра кукол Ведущая — Елена Пронюшкина (музыковед) | ||||
Государственный камерный оркестр джазовой музыки им. Олега Лундстрема 6+
| Абонемент № 23 «JUSTJAZZ» Джаз — это не просто музыка, это способ воспринимать реальность, это жизненный настрой и вдохновение. Джаз невозможно любить или не любить, им надо просто жить и наслаждаться. В программе нового концертного сезона — мэтры джазовой музыки, признанные в России и во всем мире. 26 ноября в Рязанской филармонии — юбилейный концерт к 100-летию со дня рождения Олега Лундстрема. На сцене — самый «долгоиграющий» биг-бенд в мире , Государственный камерный оркестр джазовой музыки им. Олега Лундстрема. Коллектив имеет уникальную историю. Он был создан в 1934 г. 18-летним начинающим джазменом О. Лундстремом в Харбине (Китай). В 1947 г. оркестр в полном составе переехал в СССР. Оркестр О.Лундстрема стал первым джазовым оркестром, выступившим в Большом зале Московской консерватории (1998). В 2003—2006 гг. главным дирижёром оркестра был выдающийся музыкант Г. Гаранян. В 2007 г. художественным руководителем коллектива стал известный джазовый пианист Борис Фрумкин. Школа Олега Лундстрема оказала огромное влияние на развитие отечественного джаза. Из оркестра вышли лучшие джазовые музыканты России: всемирно известный пианист и композитор «третей волны» Николай Капустин, автор знаменитого произведения «Луч тьмы» Роман Кунсман, дирижер и аранжировщик Георгий Гаранян, саксофонист и бенд лидер Игорь Бутман и многие другие. Более подробная информация о коллективе размещена по ссылке . Исполнители: Государственный камерный оркестр джазовой музыки им. Олега Лундстрема. Художественный руководитель — народный артист России Борис Фрумкин Солистка — участница шоу «Голос» Мари Карне | ||||
Занимательные истории с Павлом Любимцевым 6+
| Абонемент № 51 «Занимательные истории с Павлом Любимцевым» Юным рязанцам и жителям губернии предстоит совершить путешествие в историческое прошлое нашего края; узнать о людях, прославивших нашу землю; заглянуть в её заповедные уголки. Путешествуем вместе с лучшим рассказчиком страны, обладателем феноменальной памяти и тонкого литературного вкуса, известным телеведущим и автором около 20 программ по произведениям русской и зарубежной литературы. Павлом Любимцевым и Рязанским государственным академическим русским народным хором ! Этот литературный концерт увлечет и юных зрителей, и более старших гостей филармонии, которым в этот день представится уникальная возможность встретиться со столь образованным рассказчиком. Главным успехом своих чтецких программ Павел Любимцев считает не яркую образность текста, а импровизационность подачи материала. — Сказка- это классический текст, зафиксированный, а здесь используется живое общение. Я думаю, что секрет нашего скромного успеха — именно в этой вещи. Я никогда не повторяюсь, а говорю такими словами, какими мне удобно в данный момент, и в этой импровизационности и есть главная «изюминка», — уверен актёр. В программе: Касимовская невеста Исполнители: Заслуженный артист России, заслуженный деятель искусств России Павел Любимцев Рязанский государственный академический русский народный хор имени Е. Попова Художественный руководитель Светлана Сухова | ||||
Квартет имени Давида Ойстраха 6+
|
В рамках программы «Всероссийские филармонические сезоны» 30 ноября на сцене Рязанской филармонии — квартет имени Давида Ойстраха , уникальный ансамбль, объединивший в своём составе ярких молодых российских солистов и уже признанных мастеров квартетного искусства. Квартет имени Давида Ойстраха получил свое имя в 2012 году, уже будучи сплоченным профессиональным коллективом. Многолетняя творческая дружба и преданность музыкантов квартетному жанру позволили создать уникальный ансамбль, объединивший в своем составе молодых российских солистов, которые уже добились мирового признания и заслуженных мастеров квартетного искусства. Первая скрипка — Андрей Баранов , обладатель наград более двадцати международных конкурсов, победитель самого престижного и старейшего мирового состязания среди скрипачей — Международного конкурса имени Королевы Елизаветы в 2012 году. Спустя 75 лет, после триумфа Давида Ойстраха на Первом конкурсе скрипачей имени Королевы Елизаветы, победа Андрея Баранова стала знаковым событием в его жизни и сыграла важную роль в истории Квартета имени Давида Ойстраха. Благодаря поддержке и решению семьи Давида Федоровича Ойстраха, квартет был удостоен имени этого выдающегося музыканта, гения скрипичного искусства XX века. Вторую скрипку в квартете исполняет Родион Петров , выпускик Высшей школы музыки им. Королевы Софии в Мадриде и Московской консерватории им. П. И. Чайковского. Музыкант является лауреатом международных конкурсов «Приз Рудольфо Липицера» (Италия) и конкурсов имени Паганини в Генуе и в Москве. Выступал в таких залах, как " Auditorio Nacional» (Мадрид), «Sutory Hall» (Токио) и др. Родион играет на инструменте работы итальянского мастера Ф.Руджери 1680 г. Партию альта в квартете исполняет Федор Белугин , лауреат международных конкурсов, преподаватель Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского и РАМ им. Гнесиных, один из немногих альтистов, ведущий наравне с ансамблевой активную сольную концертную деятельность. С 2005 по 2011 г. Федор являлся участником Государственного квартета имени Д. Д. Шостаковича. Виолончелистом квартета является Алексей Жилин , лауреат международных конкурсов, спреподаватель Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, один из наиболее ярких и востребованных российских виолончелистов своего поколения. Будучи участником Квартета имени Давида Ойстраха, Алексей регулярно выступает как солист с ведущими симфоническими и камерными оркестрами России. Все музыканты Квартета имени Давида Ойстраха играют инструментах итальянских мастеров XVIII века. Особо стоит отметить скрипку работы Антонио Страдивари «Huggins» (1708), предоставленную Андрею Баранову международным фондом «Nippon Music Foundation» после победы на Международном конкурсе скрипачей имени Королевы Елизаветы. В программе: Ф. Шуберт. Струнный квартет № 12 до минор «Quartettsatz» Д. Шостакович. Струнный квартет № 8 до минор, op.110 А. Глазунов. Струнный квартет № 5 ре минор, op.70 Н. Паганини. Каприсы № № 9,24 (переложение для квартета Ф. Белугина) Исполнители: Квартет имени Давида Ойстраха Лауреат международных конкурсов Андрей Баранов (1 скрипка) Лауреат международных конкурсов Родион Петров (2 скрипка) Лауреат международных конкурсов Федор Белугин (альт) Лауреат международных конкурсов Алексей Жилин (виолончель) |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj