muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Добавлено 01 апреля / 18 волонтер
Самара
апрель 2018
Афиша Самарской филармонии на апрель 2018 года
Вадим Репин (скрипка)
Рустем Абязов (скрипка, дирижер, композитор)
Камерный оркестр «La Primavera»
Людмила Камелина (орган)
Пётр Абрамов (бас-баритон)
Квартет «Московская балалайка»
Даниил Крамер (фортепиано)
Александр Бузлов (виолончель)
| Концерт N4 Аб. N9 «Его величество орган» 02.04.2018 18:30 От 1000 до 1000 | Абонемент № 9 «Crossover music» (4-й концерт) Программа И.С. Бах. Прелюдия и фуга ми минор, BWV 548 Й. Брамс. Прелюдия ля минор М. Дюрюфле. Сицилиана из Сюиты, соч. 5 К. Сен-Санс. «Пляска смерти» (транскрипция для органа) И.С. Бах. Токката, адажио и фуга До мажор, BWV 564 И.С. Бах — Ш.-М. Видор. Сицилиана и Финал из «Стратей по Матфею» Ш.-М. Видор. Аллегро из Симфонии № 5 для органа фа минор В. Королевский. «Токката» Исполнители Знакомьтесь: молодые лауреаты! Лауреат II Всероссийского конкурса (II премия, Казань 2016), лауреат международных конкурсов Вероника Лобарева (орган) Победитель II Всероссийского конкурса (Казань 2016), лауреат всероссийских и международных конкурсов, солист Волгоградской филармонии Владимир Королевский (орган) Концерт ведет Ирина Цыганова |
| Концерт N4 Аб. N15 «Триптих» А. Белый 04.04.2018 18:30 От 1300 до 1500 | Абонемент № 15 «Нет времени у вдохновенья…» (4 концерт) Осип Мандельштам, Борис Пастернак, Иосиф Бродский — три части одного полотна, три русских поэта, три ипостаси двадцатого века. В их творчестве есть три основные темы: Время, Родина (город), Муза. Триединство, без которого немыслим поэт. И какие они разные! У каждого из поэтов осознание своего Времени, ощущение своей Родины, чувство Любви, отличающаяся энергия страсти. Каждый из них выступал в роли пророка и каждый поплатился за свой талант… Этот вечер — призыв к единству жизни и культуры, к такому глубокому и серьезному отношению к культуре, до которого наш век, видимо, еще не в состоянии подняться. Анатолий Белый — Заслуженный артист РФ, актёр МХТ имени Чехова, известный российским любителям театра по многочисленным работам, отмеченным такими престижными театральными премиями, как «Чайка» (трижды лауреат), премия газеты «Московский комсомолец», премия Фонда О. Табакова и др. Программа «Триптих» О. Мандельштам, Б. Пастернак, И. Бродский Исполнители Заслуженный артист РФ, актёр Московского Художественного театра им. А. П. Чехова Анатолий Белый |
| Концерт N3 Аб. N13 «Праздник свинга» 05.04.2018 18:30 От 1200 до 1500 | Абонемент № 13 «Джазовая музыка в академических залах» (3 концерт) Джазовый гитарист Сергей Коренев (Новороссийск) — один из самых востребованных музыкантов Юга России, исполняющий джаз, фанк и соул. В 1992 году Сергей Коренев провел полгода в Нью-Йорке, и именно в это время, окунувшись в музыкальную жизнь «Большого Яблока», начал самостоятельно изучать джазовую игру на гитаре. Его героями и вдохновителями в этом смысле были и остаются такие легендарные гитаристы как Wes Montgomery, Joe Pass, George Benson, Herb Ellis, Pat Martino. В 1993 году музыкант вернулся на родину, а уже в 1998 создал в Новороссийске свой первый джазовый коллектив и в следующем, 1999-м дебютировал в совместном концерте с мэтром российского джаза Георгием Гараняном. Впоследствии, благодаря неустанной деятельности Сергея Коренева — не только как лидера — гитариста, но и талантливого культуртрегера — джаз в Новороссийске стал важной частью городского музыкального ландшафта. За прошедшие годы Сергей Коренев выступал с такими артистами, как Кевин Махогани, Игорь Бутман, Джанин Картер, Рита Эдмонд, Роберт Анчиполовский, Вячеслав Горский, Сергей Манукян, Грегг Кофи Браун, Анита Кинг и многие другие. «С огромным удовольствием работал с этим интересным и удивительным гитаристом на различных джазовых фестивалях. Хочется отметить в арсенале Сергея Коренева эффектное продолжение джазовых традиций, великолепную технику и фантастическое понимание современной музыки» (Игорь Бутман) «Сергей Коренев — очень интересный и самобытный музыкант! Редко, кто на нашей сцене имеет свой собственный узнаваемый стиль! Сергея отличает тонкий вкус, прекрасный звук, и широчайший стилевой диапазон — от „мейнстрима“ и блюза — до фанка и „фьюжн“! Достаточно посмотреть на список его совместных работ со звездами нашего джаза, а также американского, чтобы убедиться, что это профессионал самого высокого уровня!» (Вячеслав Горский) Исполнители Сергей Коренев (джазовая гитара) Джаз-трио Даниила Крамера: Даниил Крамер (фортепиано) Владимир Лисовенко (бас-гитара) Антон Капитонов (ударные) |
| Концерт N5 Аб. N18 «Смех и слезы» 08.04.2018 10:30 От 200 до 500 | Абонемент № 18 «Детская страна» (5 концерт) Музыкальный спектакль по мотивам пьесы С. Михалкова. Спектакль в стиле итальянской комедии масок «дель арте», в которой шахматные фигуры и персоны из карточной колоды оспаривают первенство в сказочном королевстве. Исполнители Арт-группа «Эдельвейс» Самарской государственной филармонии Режиссер-постановщик — заслуженный артист Р Ф Сергей Куранов Концерт ведет лектор-музыковед Людмила Коваленко |
| Концерт N5 Аб. N18А «Смех и слезы» 08.04.2018 13:00 От 200 до 500 | Абонемент № 18а «Детская страна» (5 концерт) Музыкальный спектакль по мотивам пьесы С. Михалкова. Спектакль в стиле итальянской комедии масок «дель арте», в которой шахматные фигуры и персоны из карточной колоды оспаривают первенство в сказочном королевстве. Исполнители Арт-группа «Эдельвейс» Самарской государственной филармонии Режиссер-постановщик — заслуженный артист Р Ф Сергей Куранов Концерт ведет лектор-музыковед Людмила Коваленко |
| Концерт N4 Аб. N10 «Русские картины» 13.04.2018 18:30 От 400 до 700 | Абонемент № 10 «Народная мозаика» (4 концерт) Программа Литературно-музыкальная композиция Песни первой половины ХХ века: «Полюшко-поле», «Вот полк пошёл» с краткими историко-художественными комментариями П. Абрамова, песни из репертуара П. Лещенко, Ю. Морфесси, Б. Рубашкина, А. Баяновой и др. Исполнители Солист и ведущий — актер Государственного академического Малого театра Петр Абрамов (бас-баритон) и квартет «Московская балалайка»: заслуженные артисты РФ Владимир Ионченков (домра-альт) Александр Горбачёв (балалайка) Игорь Коновалов (баян) Юрий Биржев (балалайка-контрабас) |
| Транссибирский Арт-Фестиваль в Самаре. Вадим Репин и друзья 14.04.2018 19:00 От 400 до 1700 | Дирижер — Михаил Щербаков, солист — Вадим Репин (скрипка) 15 апреля в Концертном зале Самарской государственной филармонии при поддержке Правительства Самарской области состоится концерт Транссибирского Арт-Фестиваля «Вадим Репин и друзья». Сегодня Транссибирский Арт-Фестиваль известен не только в России, но и во всем мире. География фестивальных концертов широка — Новосибирск, Красноярск, Омск, Екатеринбург, Москва, Санкт-Петербург, Самара, Тюмень, Тобольск, а также Израиль, Южная Корея, Япония, Бельгия. Транссибирский Арт-Фестиваль — яркий музыкальный проект, который вносит большой вклад в развитие российской и мировой культуры, делает доступным величайшие шедевры мировой музыки для жителей многих российских городов. Участие Самары в столь масштабном музыкальном фестивале дает уникальную возможность самарской публике услышать выступления выдающихся мастеров и насладиться их искусством. О Вадиме Репине — «повелителе скрипки» — пишут авторитетные музыкальные критики: «Вадим Репин — лучший скрипач из ныне живущих». Огненный темперамент, безупречная техника, поэтичность и прочувствованность интерпретаций — главные качества исполнительской манеры музыканта. Вадим Репин родился в Новосибирске в 1971 году, начал занятия на скрипке с 5 лет и спустя полгода впервые выступил на сцене. Его наставником был знаменитый педагог Захар Брон. В 11 лет Вадим завоевал Золотую медаль на Международном конкурсе имени Венявского. В возрасте 14 лет выступил в Токио, Мюнхене, Берлине и Хельсинки. Год спустя состоялся его успешный дебют в нью-йоркском Карнеги-холл. В 1989 г. Вадим Репин стал самым молодым победителем за всю историю престижнейшего Международного конкурса Королевы Елизаветы в Брюсселе. Вадим Репин является кавалером Ордена Почётного легиона, наряду с Ростроповичем, Кабалье, Берганса, Кисиным и Муттер — лауреатом престижной французской национальной премии Les Victoires de la musique classique. Музыкант играет на скрипке Rode Антонио Страдивари (1733) Александр Бузлов — один из самых ярких и талантливых российских музыкантов молодого поколения. По мнению New York Times, он «является виолончелистом истинно русской традиции, обладающим великим даром заставлять инструмент петь, завораживая публику своим звуком». Александр Бузлов родился в Москве в 1983 году. В 2006 году окончил Московскую консерваторию (класс профессора Наталии Гутман). Во время обучения был стипендиатом международных благотворительных фондов. Его имя было занесено в Золотую книгу молодых талантов России «XX век — XXI веку». В настоящее время Александр Бузлов преподает в Московской консерватории. Проводит мастер-классы в России, США и Европе. Свой первый Гран-при — «Моцарт 96» — виолончелист завоевал в Монте-Карло в возрасте 13 лет. Год спустя, музыкант был удостоен Гран-при на конкурсе «Виртуозы XXI века» в Москве. Вскоре последовали победы на международных конкурсах в Лейпциге, Нью-Йорке, Белграде, Гран-при Всероссийского конкурса «Новые имена» в Москве. В 2003 году Александр был удостоен Молодежной премии «Триумф». В 2005 году Александр получил II премию на одном из самых престижных музыкальных конкурсов в мире — ARD в Мюнхене. В 2007 году был удостоен серебряной медали и двух специальных призов на XIII Международном конкурсе имени П. И. Чайковского в Москве, а в 2008 году завоевал II место на Международном конкурсе виолончелистов в Женеве. В 2010 году получил Гран-при и приз зрительских симпатий на Международном конкурсе им. Э. Фойермана в Берлине. «Гений», «чудо», «феномен» — так называют критики разных стран пианиста Константина Лифшица. «Один из самых высокоодаренных и мощных пианистов нового времени», — писала о нем швейцарская пресса. Пианист играл почти во всех музыкальных столицах Европы, а также в Японии, Китае, Корее, США, Израиле, Канаде, Австралии, Новой Зеландии, Бразилии, ЮАР… Константин Лифшиц родился в 1976 году в Харькове. В 5 лет он был принят в МССМШ им. Гнесиных, где учился у Т. Зеликман. Стипендиат программы «Новые имена», дебютировал в Лондоне, после чего начал активно концертировать в странах Европы и в Японии. В 1994 на выпускном экзамене в МССМШ им. Гнесиных исполнил «Гольдберг-вариации» Баха. Фирма Denon Nippon Columbia записала это глубоко прочувствованное исполнение 17-летнего музыканта. Эта запись была номинирована на премию «Грэмми». Константин Лифшиц учился в Лондонской Королевской академии музыки, параллельно в Российской академии музыки им. Гнесиных в классе В. Троппа. За запись первого диска музыкант был удостоен престижной премии Echo Klassik в номинации «Лучший молодой артист года». В огромном репертуаре музыканта — более 800 произведений. Лифшиц прославился своими монографическими программами-марафонами, в которых исполняет полные циклы сочинений Баха, Моцарта, Бетховена, Шуберта, Шопена, Дебюсси, Шостаковича и др. Пианист записал более двух десятков компакт-дисков с сочинениями Баха. Всего же на счету Константина Лифшица более 30 записей, которые получили высокое признание международной прессы. Музыкант часто выступает как дирижер с такими коллективами, как «Виртуозы Москвы», Musica Viva, а также с оркестрами Италии, Австрии, Венгрии и Литвы. Константин Лифшиц — Почетный член Королевской академии музыки в Лондоне. Награжден орденом Сергия Радонежского III степени, удостоен премии «Ровенна» за выдающийся вклад в исполнительское искусство. Программа Ф. Шуберт. Увертюра к опере «Розамунда» Симфония № 8 «Неоконченная» си-минор П. Чайковский. Концерт для скрипки с оркестром Ре мажор, соч. 35 Исполнители Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист Р Ф Михаил Щербаков |
| Концерт N4 Аб. N4 «Планета звучащих красок» 15.04.2018 11:30 От 250 до 400 | Абонемент № 4 «Сказки органного космоса» (4 концерт) Программа На этой планете мы узнаем, сколько красок скрывают чёрно-белые клавиши, какого цвета органная музыка и о чём поют органные трубы Исполнители Лауреат международных конкурсов, заслуженная артистка Р Ф Людмила Камелина (орган) Артисты и солисты Самарской государственной филармонии Режиссер — Оксана Алешкович Концерт сопровождается видеорядом |
| Транссибирский Арт-Фестиваль в Самаре. Вадим Репин и друзья 15.04.2018 19:00 От 400 до 1000 | Вадим Репин (скрипка), Константин Лившиц (фортепиано), Александр Бузлов (виолончель) 15 апреля в Концертном зале Самарской государственной филармонии при поддержке Правительства Самарской области состоится концерт Транссибирского Арт-Фестиваля «Вадим Репин и друзья». Сегодня Транссибирский Арт-Фестиваль известен не только в России, но и во всем мире. География фестивальных концертов широка — Новосибирск, Красноярск, Омск, Екатеринбург, Москва, Санкт-Петербург, Самара, Тюмень, Тобольск, а также Израиль, Южная Корея, Япония, Бельгия. Транссибирский Арт-Фестиваль — яркий музыкальный проект, который вносит большой вклад в развитие российской и мировой культуры, делает доступным величайшие шедевры мировой музыки для жителей многих российских городов. Участие Самары в столь масштабном музыкальном фестивале дает уникальную возможность самарской публике услышать выступления выдающихся мастеров и насладиться их искусством. О Вадиме Репине — «повелителе скрипки» — пишут авторитетные музыкальные критики: «Вадим Репин — лучший скрипач из ныне живущих». Огненный темперамент, безупречная техника, поэтичность и прочувствованность интерпретаций — главные качества исполнительской манеры музыканта. Вадим Репин родился в Новосибирске в 1971 году, начал занятия на скрипке с 5 лет и спустя полгода впервые выступил на сцене. Его наставником был знаменитый педагог Захар Брон. В 11 лет Вадим завоевал Золотую медаль на Международном конкурсе имени Венявского. В возрасте 14 лет выступил в Токио, Мюнхене, Берлине и Хельсинки. Год спустя состоялся его успешный дебют в нью-йоркском Карнеги-холл. В 1989 г. Вадим Репин стал самым молодым победителем за всю историю престижнейшего Международного конкурса Королевы Елизаветы в Брюсселе. Вадим Репин является кавалером Ордена Почётного легиона, наряду с Ростроповичем, Кабалье, Берганса, Кисиным и Муттер — лауреатом престижной французской национальной премии Les Victoires de la musique classique. Музыкант играет на скрипке Rode Антонио Страдивари (1733) Александр Бузлов — один из самых ярких и талантливых российских музыкантов молодого поколения. По мнению New York Times, он «является виолончелистом истинно русской традиции, обладающим великим даром заставлять инструмент петь, завораживая публику своим звуком». Александр Бузлов родился в Москве в 1983 году. В 2006 году окончил Московскую консерваторию (класс профессора Наталии Гутман). Во время обучения был стипендиатом международных благотворительных фондов. Его имя было занесено в Золотую книгу молодых талантов России «XX век — XXI веку». В настоящее время Александр Бузлов преподает в Московской консерватории. Проводит мастер-классы в России, США и Европе. Свой первый Гран-при — «Моцарт 96» — виолончелист завоевал в Монте-Карло в возрасте 13 лет. Год спустя, музыкант был удостоен Гран-при на конкурсе «Виртуозы XXI века» в Москве. Вскоре последовали победы на международных конкурсах в Лейпциге, Нью-Йорке, Белграде, Гран-при Всероссийского конкурса «Новые имена» в Москве. В 2003 году Александр был удостоен Молодежной премии «Триумф». В 2005 году Александр получил II премию на одном из самых престижных музыкальных конкурсов в мире — ARD в Мюнхене. В 2007 году был удостоен серебряной медали и двух специальных призов на XIII Международном конкурсе имени П. И. Чайковского в Москве, а в 2008 году завоевал II место на Международном конкурсе виолончелистов в Женеве. В 2010 году получил Гран-при и приз зрительских симпатий на Международном конкурсе им. Э. Фойермана в Берлине. «Гений», «чудо», «феномен» — так называют критики разных стран пианиста Константина Лифшица. «Один из самых высокоодаренных и мощных пианистов нового времени», — писала о нем швейцарская пресса. Пианист играл почти во всех музыкальных столицах Европы, а также в Японии, Китае, Корее, США, Израиле, Канаде, Австралии, Новой Зеландии, Бразилии, ЮАР… Константин Лифшиц родился в 1976 году в Харькове. В 5 лет он был принят в МССМШ им. Гнесиных, где учился у Т. Зеликман. Стипендиат программы «Новые имена», дебютировал в Лондоне, после чего начал активно концертировать в странах Европы и в Японии. В 1994 на выпускном экзамене в МССМШ им. Гнесиных исполнил «Гольдберг-вариации» Баха. Фирма Denon Nippon Columbia записала это глубоко прочувствованное исполнение 17-летнего музыканта. Эта запись была номинирована на премию «Грэмми». Константин Лифшиц учился в Лондонской Королевской академии музыки, параллельно в Российской академии музыки им. Гнесиных в классе В. Троппа. За запись первого диска музыкант был удостоен престижной премии Echo Klassik в номинации «Лучший молодой артист года». В огромном репертуаре музыканта — более 800 произведений. Лифшиц прославился своими монографическими программами-марафонами, в которых исполняет полные циклы сочинений Баха, Моцарта, Бетховена, Шуберта, Шопена, Дебюсси, Шостаковича и др. Пианист записал более двух десятков компакт-дисков с сочинениями Баха. Всего же на счету Константина Лифшица более 30 записей, которые получили высокое признание международной прессы. Музыкант часто выступает как дирижер с такими коллективами, как «Виртуозы Москвы», Musica Viva, а также с оркестрами Италии, Австрии, Венгрии и Литвы. Константин Лифшиц — Почетный член Королевской академии музыки в Лондоне. Награжден орденом Сергия Радонежского III степени, удостоен премии «Ровенна» за выдающийся вклад в исполнительское искусство. Программа Й. Брамс. Соната № 2 для виолончели и фортепиано Фа мажор Э. Григ. Соната № 3 для скрипки и фортепиано до минор П. Чайковский. Трио «Памяти великого художника» Исполнители Вадим Репин (скрипка) Константин Лившиц (фортепиано, Швейцария) Александр Бузлов (виолончель) |
| Чулпан Хаматова 17.04.2018 19:00 От 1200 до 3600 | Актриса театра и кино, народная артистка России, учредитель фонда «Подари жизнь», дважды лауреат Государственной премии России, лауреат премий «Золотая маска», «Кинотавр», «Тэфи» и многих других. За свою карьеру актриса сыграла более 50 ролей в кино и около 30 в театре. Чулпан Хаматова сегодня одна из самых востребованных актрис в стране. Ее жизнь — это съемки в большом кино и многосерийных фильмах, спектакли в театре «Современник» и Театре наций, репетиции, гастроли, благотворительность и воспитание троих дочерей. Успешно заниматься столь разными проектами Чулпан, кажется, привыкла с детства. В ее жизни были секция фигурного катания и математическая школа, театральное училище в Казани и учеба в ГИТИСе, во время которой — съемки в кино у Абдрашитова и Тодоровского. Приглашение в труппу «Современника» привело Хаматову к множеству прекрасных ролей и успеху на театральных подмостках. А в 2006 году Чулпан Хаматова и актриса Дина Корзун основали благотворительный фонд «Подари жизнь». Полина КОНДРАТКОВА Талантливая молодая пианистка, выпускница Московской консерватории им. П. И. Чайковского. Является лауреатом многих международных конкурсов, обладателем первых премий и Гран-при нескольких конкурсов. За плечами у Полины выступления на концертных сценах Европы и мира, гастрольные поездки по городам России, как с сольными концертами, так и с различными проектами. Этот вечер — второй опыт совместной работы пианистки с Чулпан Хаматовой. Пунктиром «Пунктиром…» — так называется новая программа Чулпан Хаматовой. Как и многие востребованные артисты, Чулпан не часто выступает с творческими вечерами. Не секрет, что для каждого актера откровенный разговор наедине со зрителями сложнее любой самой сложной роли. Волнения перед выходом на сцену и ответственности в такой вечер намного больше, ведь актеру приходится не просто играть кем-то написанную и срежиссированную жизнь одного персонажа, а говорить о самом себе. При этом максимально честно и откровенно раскрывая перед полным залом сокровенное, личное, важное, пунктиром прошедшее через всю жизнь. Творческий вечер Чулпан Хаматовой — явление нечастое и потому очень ценное. Помимо рассказа о работе в кино и театре, своей жизни и творческом пути, Чулпан прочтет важные для нее стихотворения под аккомпанемент Полины Кондратковой. Каждое появление на сцене этой хрупкой женщины с невероятным обаянием дарит настоящее удовольствие для зрителей. Творческий вечер Чулпан Хаматовой — разговор «по душам» и редкая возможность увидеть ее настоящей. |
| Концерт N4 Аб. N14 «Дыханье музыки и слова» 18.04.2018 18:30 От 200 до 400 | Абонемент № 14 «Непрошедшее время» (4 концерт) Программа Ж.Б. Мольер. «Мещанин во дворянстве» (фрагменты) Музыка композиторов XVIII века: Л. Дакен. Рождественские гимны Ф. Куперен. «Монастырская месса» (фрагменты) Л. Пиранделло. «Человек с цветком во рту» Музыка композиторов Италии XIX—XX вв.: О. Раванелло, М. Э. Босси, В. Петрали, Г. Капоччи Исполнители Солистка Самарской государственной филармонии, лауреат международных конкурсов, заслуженная артистка Р Ф Людмила Камелина (орган) В концерте принимают участие: заслуженный артист Р Ф Виктор Намакаренский (художественное слово) Сергей Коргулев (художественное слово) лауреат международных конкурсов Ольга Ушкова (сопрано) Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова |
| Транссибирский Арт-Фестиваль в Самаре. Молодые — молодым! 20.04.2018 17:00 От 100 до 200 | Транссибирский TONALi-тур Проект TONALi TOUR Transsiberian, проходящий в рамках Транссибирского Арт-фестиваля, дает участникам возможность познакомиться с основами менеджмента культуры и принципами работы культурных учреждений. Приобретенный в ходе проекта опыт помогает лучше понять мир классической музыки и увидеть культурную жизнь родного города с необычной стороны, а полученные навыки находят применение как в школьной, так и в дальнейшей профессиональной деятельности. Другим важным аспектом проекта является сохранение и поддержание интереса к культуре в целом и к классической музыке в частности. Концерт трех молодых немецких музыкантов, который пройдет 20 апреля в Самарской филармонии, станет финальной точкой Самарского этапа проекта TONALi TOUR Transsiberian. TONALi — это инновационный культурно-просветительский проект, включающий в себя конкурс, академию и фестиваль. Благодаря уникальной комплексной программе поддержки музыкантов под девизом «Молодые — молодым», талантливые исполнители ежегодно увлекают классической музыкой около 40 000 детей и подростков в Германии, а также за ее пределами (в России, Италии, Швейцарии, Австрии, Голландии, Греции, Китае и США). Сотрудничая с ведущими театрами, фестивалями и образовательными структурами во всем мире, TONALi зарекомендовал себя как «генератор публики». Программа Й. Гайдн. Трио для скрипки, виолончели и фортепиано ми минор С. Рахманинов. «Элегическое трио» соль минор Д. Шостакович. Трио № 2 для скрипки, виолончели и фортепиано Исполнители Анна Мария Вермайер (скрипка, Германия) Надя Райх (виолончель, Германия) Виктор Зоос (фортепиано, Германия) |
| Концерт N5 Аб. N2 «Вечер пятый: Искрометный» 21.04.2018 18:30 От 700 до 700 | Абонемент № 2 «Вечера с большим оркестром» (5-й концерт) Программа К 180-летию открытия Павловского вокзала Русские сезоны Иоганна Штрауса Знаменитые вальсы, польки, марши, фрагменты оперетт Исполнители Академический симфонический оркестр Самарской государственной филармонии Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист Р Ф Михаил Щербаков Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова |
| Концерт N5 Аб. N17 «Ваш любимый романс» 22.04.2018 17:00 От 450 до 500 | Абонемент № 17 «Антология романса» (5 концерт) Исполнители Артисты и солисты Самарской государственной филармонии Главный режиссер — заслуженный артист Р Ф Сергей Куранов Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова |
| Концерт N4 Аб. N19 «Вечная песнь» 23.04.2018 18:30 От 300 до 500 | Абонемент № 19 «Премьеры от маэстро Абязова» (4-й концерт) Программа Дж. Верди. Квартет ми минор (аранжировка для струнного оркестра Л. Дрю) О. Респиги. Поэма «Закат» для меццо-сопрано и струнного оркестра на стихи П.Б. Шелли Э. Шоссон. «Вечная песнь» для меццо-сопрано и струнного оркестра на стихи Ш. Кро Г. Бацевич. Концерт для струнного оркестра Н. Рота. Концерт для струнного оркестра Исполнители Камерный оркестр Самарской государственной филармонии «Volga Philharmonic» Дирижер и солист — художественный руководитель и главный дирижер Казанского государственного камерного оркестра «La Primavera», заслуженный деятель искусств РФ, народный артист Р Т Рустем Абязов (скрипка) Солистка — лауреат международных конкурсов Инесса Балабек (меццо-сопрано) Концерт ведет лектор-музыковед Ирина Цыганова |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj