muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Добавлено 01 октября / 16 muzkarta
Саратов
октябрь 2016
7, ПТ 18:30 | Академический симфонический оркестр ОТКРЫТИЕ СЕЗОНА С. Прокофьев. Концерт № 2 для фортепиано с орк. Л. Бетховен. Симфония № 3 «Героическая» Солист — Яков КАСМАН Дирижер — Эммануэль ЛЕДЮК-БАРОМСаратовская областная филармония имени А. Шнитке приглашает на ОТКРЫТИЕ СЕЗОНА Академического симфонического оркестра. Оркестру — 70 лет! С. Прокофьев. Концерт № 2 для фортепиано с оркестром Л. Бетховен. Симфония № 3 «Героическая» Солист — Яков КАСМАН Дирижер — Эммануэль ЛЕДЮК-БАРОМ Академический симфонический оркестр — крупнейший коллектив, определяющий творческое лицо Саратовской областной филармонии им. А. Шнитке. Оркестр создан в 1946 году по распоряжению Комитета по делам искусств при Совете Министров СССР. Первым дирижером, возглавившим коллектив, стал выпускник Санкт-Петербургской консерватории, ученик А. Глазунова и Н. Малько Михаил Юльевич Школьников (1897–1966). За годы своего существования саратовский оркестр занял одно из ведущих мест среди наиболее известных оркестровых коллективов России. Яков Касман родился в г. Орле. Закончил Орловскую музыкальную школу № 1 у.е. М. Комиссаровой и З. Е. Вайнштейна, училище при Московской государственной консерватории у Ю. И. Батуева, а также Московскую государственную консерваторию и аспирантуру в классе народного артиста России, профессора М. Воскресенского. Яков Касман является лауреатом таких крупных международных конкурсов как Всемирный конкурс пианистов в Лондоне (Великобритания), конкурс им. А. Рубинштейна в Тель-Авиве (Израиль), конкурс им. С. Прокофьева в Санкт-Петербурге (Россия) и конкурс им. В. Клиберна в Форт-Уорте (США). Яков Касман записал 15 компакт-дисков на фирме «Calliope» (Франция), включающих в себя произведения М. Мусоргского, Ф. Стравинского, С. Прокофьева, Й. Гайдна, А. Скрябина, С. Рахманинова, П. Чайковского, Д. Шостаковича и А. Шнитке. Многие из этих записей отмечены наградами французской прессы. Пианист также записал два компакт-диска на фирме «Harmonia Mundi» (филиал в США). Яков Касман ведет активную концертную деятельность в разных странах мира. Он выступил с более чем 60 оркестрами, включая такие известные коллективы, как Государственный оркестр г. Афины (Греция), филармонические оркестры Лилля и Монпелье (Франция), Балеарский симфонический оркестр (Испания), симфонический оркестр Сингапура, Национальный симфонический оркестр Тайваня, филармонический оркестр г. Даеджон (Южная Корея), симфонический оркестр г. Халапа (Мексика), оркестр Московской государственной филармонии, а также с крупнейшими американскими оркестрами. Творческая деятельность Якова Касмана не ограничивается только сценой. Он востребован как судья на международных конкурсах и посвящает большую часть времени педагогике. До отъезда в США Касман работал преподавателем Академического колледжа при Московской государственной консерватории. Сейчас музыкант является профессором фортепиано Университета Алабамы в Бирмингеме. Среди его учеников — победители региональных, национальных и международных конкурсов. | КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ |
9, ВС 18:00 | Концертный оркестр духовых инструментов «Волга-Бэнд» ЮБИЛЕЙНЫЙ КОНЦЕРТ к 25-летию коллектива Солисты — Андрей ИКОВ, Ирина ЛЕВИНА Дирижеры — Канат АХМЕТОВ, Деннис ФИШЕР, Вадим ВИЛИНОВ, Александр ЖИГАЙЛО, Денис МАРЬЕВ Концерт ведет Елена ПОНОМАРЕВАСаратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на ЮБИЛЕЙНЫЙ КОНЦЕРТ оркестра духовых инструментов «Волга-Бэнд» К 25-летию коллектива 1. Giancarlo Castro D`Addona «Grand Fanfare» (7 мин.) — Д.Марьев — видеофильм (гастроли, дирижёры, фотографии…) 2. Д. Шостакович Симфония № 10, Скерцо (5 мин.) — Д.Фишер 3. Julie Giroux «Riften Wed» (7,5 мин.) — Д.Фишер 4. Адиль Бестыбаев «Голос Азии» (4,5 мин.) — К.Ахметов 5. Julie Giroux «Paprikash» (9 мин.) — К.Ахметов 6. А. Скрябин Этюд № 12 — В.Вилинов 7. Эрнст Саксе Концертино для корнета с оркестром — А.Иков, В.Вилинов 8. Т. Камарата «Молитва трубача» или К. Молчанов «Вокализ» — А.Жигайло — видеофильм о Селянине А.Д. 9. А. Пьяццолла «Adios Nonino» — В.Вилинов 10. Б. Пиговат «Русский сувенир» — посвящение оркестру «Волга-Бэнд» — А.Шур 11. М. Монно «Hymne A L’Amour»- Д.Марьев, И.Левина (Л.А.+А.Д.) ИЛИ Ch. Dumont «Mon Dieu» из репертуара Эдит Пиаф — Д.Марьев, И.Левина 12. ДДТ — «Это всё» — Д.Марьев, И.Левина 13. Жигайло… 14. В. Халилов «Пьеса для кларнетов» — В. Халилов 15. В. Халилов марш «Бодрый» — В.Халилов 16. Муз. В. Халилов, сл. Савицкий «Навсегда — Великая страна» — В. Халилов, И.Левина Концертный оркестр духовых инструментов «ВОЛГА-БЭНД» был создан в 1991 году по инициативе заслуженного деятеля искусств России Анатолия Дмитриевича Селянина. В августе 1997 года оркестру была оказана честь дать концерт на открытии конференции Международной гильдии трубачей в г. Гётеборг, Швеция. Шведская пресса дала самые высокие оценки выступлению оркестра, особо выделив «выдающуюся группу трубачей и её солистов». Затем были гастроли по Норвегии. Национальное Норвежское радио сделало двухчасовую запись оркестра. В июне 2005 года оркестр «Волга-Бэнд» представлял Россию на I Европейском фестивале филармонических оркестров духовых инструментов на греческом острове Корфу и был признан лучшим из 28 оркестров Европы. На сегодняшний день «Волга-Бэнд», пожалуй, самый демократичный филармонический коллектив, где рядом с преподавателем играют его же ученики, где звучит музыка всех поколений. Сохраняя музыкальные традиции, оркестр не боится экспериментировать, создавая новые интересные программы для молодежи, включая в свой репертуар аранжировки современной эстрадной и роковой музыки. В программе праздничного вечера будут представлены лучшие страницы репертуара за прошедшие годы Солисты — заслуженный артист России Андрей ИКОВ (труба, Москва), Ирина ЛЕВИНА, Ольга АЛАКИНА Дирижеры — народный артист России Валерий Халилов, художественный руководитель и директор Государственного духового оркестра России Сергей ПОЛЯНИЧКО, главный дирижёр симфонического оркестра Государственной филармонии Астаны Канат АХМЕТОВ, Деннис ФИШЕР, Вадим ВИЛИНОВ, Аркадий ШУР, Александр ЖИГАЙЛО, Денис МАРЬЕВ Концерт ведут Елена ПОНОМАРЕВА и Александр АВДОНИН | КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ |
14, ПТ 18:30 | АБОНЕМЕНТ «О МУЗЫКЕ, И НЕ ТОЛЬКО 0 НЕЙ…» Встречи у рояля с Анатолием КАТЦЕМ МИР СЕРГЕЯ ПРОКОФЬЕВА К 125-летию со дня рождения композитора | КАМЕРНЫЙ ЗАЛ |
15, СБ 18:00 | Евгений ФИНКЕЛЬШТЕЙН Сочинения для гитары соло: Произведения Л. Леньяни, Ф. Сор, Н. Паганини, Л. Боккерини, М. Маре и др. В концерте принимает участие камерный состав Академического симфонического оркестра А. Вивальди. Концерт Ре мажор для гитары с орк. Дж. Доуленд. Пять пьес для гитары и струнных Дирижер — Алексей ХОДОРЧЕНКОВ15 октября Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на ВЕЧЕР КЛАССИЧЕСКОЙ ГИТАРЫ. 15 октября 18.00 Концертный зал I отделение Л.Леньяни. Три каприса Ф.Сор. Фантазия ор.40 К. Ф. Абель. Анданте и Аллегро Н.Паганини. Адажио и Вальс-рондо для скрипки, гитары и виолончели Л.Боккерини. «Ночная стража в Мадриде» (для двух скрипок, альта, гитары и виолончели) II отделение М. Маре. Прелюдия. Человеческий голос. Арабеска. Мечтательница (для виолы да гамба, переложение для гитары Е. Финкельштейна) А. Вивальди. Концерт ре мажор для гитары и струнных Д. Доуленд. Пять пьес для гитары и струнных В концерте принимает участие камерный состав Академического симфонического оркестра Солист — Евгений ФИНКЕЛЬШТЕЙН Дирижер — Алексей ХОДОРЧЕНКОВ Евгений Финкельштейн — известный российский гитарист, лауреат международных конкурсов. Родился в 1972 году в Москве. Учился у выдающихся русских музыкантов Александра Фраучи, Камилла Фраучи, Никиты Кошкина, Александра Гитмана, окончил Российскую Академию музыки им. Гнесиных и аспирантуру. Его выступления отличает необыкновенно красивый звук, тонкость и выразительность исполнения, разнообразие и изысканность репертуара. Эти качества, помноженные на отточенную технику и филигранность, производят на слушателей неизгладимое впечатление. В 1995 году Евгений стал лауреатом III Международного конкурса «Гитара в России» (Воронеж), в 1995 году — лауреатом I Московского Международного конкурса классической гитары, в 1996 — IV Международного конкурса «Весна гитары» (Бельгия). Евгений Финкельштейн — доцент государственной классической академии. Многие студенты Евгения завоевали звания лауреатов международных конкурсов. В 2002 году немецкое музыкальное издательство «Acoustic Music» выпустило компакт-диск Евгения Финкельштейна «Падение птиц. Русская гитарная музыка», в который вошли произведения Н. Кошкина, С. Руднева и Г. Беляева. Альбом получил множество восторженных отзывов прессы. В июне 2004 года этим же музыкальным издательством выпущен второй диск Евгения — «Соната». В настоящий момент Евгений Финкельштейн выступает с концертами в России, странах СНГ, Германии, Австрии, Чехии, Великобритании и других странах Европы, участвует в международных фестивалях классической гитары. | КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ |
22, СБ 18:00 | Концертный оркестр духовых инструментов «Волга-Бэнд» «MAMMA MIA» Солисты — Ирина ЛЕВИНА, Александр БАЕВ Дирижер — Денис МАРЬЕВ Концерт ведет Елена ПОНОМАРЕВА22 октября Саратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на программу концертного оркестра духовых инструментов «MAMMA MIA» По страницам любимых мюзиклов В программе: Дж. Кандер. «Кабаре» «Нью-Йорк, Нью-Йорк!» «Чикаго» Г. Херман. «Хелло, Долли!» Э. Л. Уэббер.«Эвита» «As If We Never Said Goodbye» Ария Марии Магдалины из рок-оперы «Иисус Христос — суперзвезда» «Memory» из мюзикла «Кошки» «The Phantom of the Opera» («Призрак оперы») Л. Куарантотто. «Time to say Goodbye» «Гершвин на Бродвее» в аранжировке Дж. Мосса А. Касьян. «Аве Мария» из мюзикла «Нотр-Дам де Пари» А. Рыбников. «Аллилуйя любви» из рок-оперы «Юнона и Авось» «Белый шиповник» из рок-оперы «Юнона и Авось» К. М. Шёнберг «Отверженные» «ABBA Gold» Л. Прима. «Sing, sing…» Солистка — Ирина ЛЕВИНА Дирижер — Денис МАРЬЕВ Концерт ведет Елена ПОНОМАРЕВА | КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ |
23, ВС 18:30 | Академический симфонический оркестр ОТКРЫТИЕ СЕЗОНА С. Прокофьев. Концерт № 2 для фортепиано с орк. Л. Бетховен. Симфония № 3 «Героическая» Солист — Яков КАСМАН Дирижер — Эммануэль ЛЕДЮК-БАРОМСаратовская областная филармония имени А.Шнтке приглашает на концерт Академического симфонического оркестра 1. отделение: С. Рахманинов Скерцо ре минор Ф. Крейслер «Муки любви», «Маленький венский марш», «Цыганка» И. Фролов «Фантазия на темы из оперы Дж. Гершвина „Порги и Бесс“ 2 отделение: С. Рахманинов Симфонические танцы Солист — Павел ПОПОВ Дирижер — Эммануэль ЛЕДЮК-БАРОМ Павел ПОПОВ — лауреат Премии Президента России, выпускник Петербургской консерватории (классы доцента Л. А. Иващенко и профессора В. Ю. Овчарека), окончил аспирантуру Санкт-Петербургской консерватории в 2000 г. Совершенствовался как сольный исполнитель в аспирантуре Guildhall School of Music and Drama в Лондоне (профессор Y. Neaman). Лауреат целого ряда конкурсов как солист и исполнитель камерной музыки. В последнем качестве сотрудничает с такими признанными музыкантами, как П.Лаул, Д.Еремин, В.Зимина, А.Догадин, Д.Хрычев, И.Рюмина. Концертирует в лучших залах России и за рубежом, сотрудничал со многими симфоническими оркестрами под управлением М.Ростроповича, В.Гергиева, В.Чернушенко, Н.Алексеева, М.Татарникова, В.Петренко и др. Концертмейстер Заслуженного коллектива России, доцент Петербургской консерватории. Возглавляет квартет солистов Заслуженного коллектива России, художественный руководитель камерного оркестра школы-лицея Петербургской консерватории. Член-корреспондент Петровской академии Наук и Искусств. Его ученики А.Баранов, С.Догадин, Е.Свиридов и многие другие — победители наиболее престижных международных конкурсов. Регулярно проводит мастер-классы в странах Европы, Азии и США. | КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ |
26, СР 18:30 | „СТРАНА ВОСПОМИНАНИЙ“ Солный концерт Ирины ЛЕВИНОЙ | КАМЕРНЫЙ ЗАЛ |
27, ЧТ 19:00 | РУССКИЙ НАРОДНЫЙ ХОР имени М. Е. Пятницкого Художественный руководитель — Александра ПермяковаСаратовская областная филармония им. А. Шнитке приглашает на концерт Государственного академического русского народного ХОРА имени М. Е. ПЯТНИЦКОГО Художественный руководитель — народная артистка России, лауреат Премии Правительства РФ, профессор Александра Пермякова К 105-летию коллектива В программе популярные русские народные песни, песни и музыка разных областей России, песни советских и российских композиторов, золотой фонд Хора им. М. Е. Пятницкого. Государственный академический русский народный хор имени М. Е. Пятницкого по праву называют творческой лабораторией фольклористики. Хор был основан 2 марта 1911 г. выдающимся исследователем, собирателем и пропагандистом русского народного творчества Митрофаном Ефимовичем Пятницким, который впервые показал традиционную русскую песню в том виде, в котором она веками исполнялась народом. Отыскивая талантливых народных певцов, он стремился ознакомить широкие круги городской публики с их вдохновенным мастерством, дать почувствовать всю художественную ценность русской народной песни. Первый концерт (2 марта 1911 г.) состоялся на малой сцене Благородного собрания г. Москвы. Этот концерт высоко оценили С. Рахманинов, Ф.Шаляпин, И. Бунин. В 1936 году коллективу присвоен статус Государственного. В годы восстановительного периода коллектив активно гастролирует по стране и является одним из первых, кому доверено представлять Россию за рубежом. С 1961 года хором руководит народный артист СССР, Лауреат Государственных премий В. С. Левашов. В 1961 году хор им. Пятницкого награжден Орденом Трудового Красного Знамени. В 1968 году хору им. Пятницкого присвоено звание „Академический“. В 1986 году хор им. Пятницкого награжден Орденом Дружбы Народов. С 1989 года коллектив возглавляет народная артистка РФ, Лауреат Премии Правительства РФ, профессор А. А. Пермякова. В 2001 году коллективу заложена именная звезда на „Аллее звезд“ в г. Москве. В 2007 году хор им. Пятницкого награжден медалью Правительства РФ „Патриот России“. В 2008 году хор им. Пятницкого становится лауреатом премии „Национальное достояние страны“. Хор имени М. Е. Пятницкого удостоен чести представлять нашу страну на самом высоком уровне за рубежом в рамках встреч глав Государств, Дней культуры России. Александра Пермякова — крупнейший деятель в области сценического народного искусства России — работает в хоре имени Пятницкого с 1971 года. Всю свою творческую жизнь она посвятила этому коллективу, пройдя сложный путь от солистки хора до его художественного руководителя. Заслуги Пермяковой А.А. перед государством огромны. Самая главная из них то, что в тяжелые для коллектива годы (период конца 80-х и 90-х годов) она сумела сохранить хор имени Пятницкого для своей страны и народа, самоотверженно работая во всю силу своих организационных и творческих способностей. На начало 90-х годов — это всего 40 человек творческого состава, средний возраст которых далеко за…. Она смогла сформировать новый полноценный творческий коллектив. Это лучшие певцы, музыканты страны, среди которых 47 лауреатов международных, всероссийских, региональных конкурсов молодых исполнителей, средний возраст которых 19 лет. Сегодня программы коллектива — блестящий образец соединения певческих, музыкальных, танцевальных традиций разных областей России с современными тенденциями развития сценического народного искусства, основа которого — подлинная народность. Это настоящие спектакли, подчиненные строгой внутренней драматургии и динамики, целые культурно-этнографические срезы русского народного искусства разных регионов страны, основанных на высочайшем исполнительском и художественном уровне, сценической культуре. | КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ |
29, СБ 18:00 | Саратовская областная филармония имени А.Шнитке приглашает на концерт оркестра „Волга-Бэнд“ 1. Н. Мясковский Драматическая увертюра 2. Н. Римский-Корсаков Концерт для кларнета с оркестром 3. Н. Римский-Корсаков Концерт для тромбона с оркестром 4. Н. Римский-Корсаков Вариации для гобоя с оркестром 5. Густав Холст Сюита № 1 in Eb 6. Густав Холст Сюита № 2 Солисты — заслуженный артист России Андрей Косенко (кларнет), Сергей Ерофеев (тромбон), Анатолий Помеляйко (гобой) Дирижер — Николай ХОНДЗИНСКИЙ (Москва) Концерт ведет Елена ПОНОМАРЕВА „Секрет притягательности личности Николая Хондзинского кроется в гармоничном сочетании высочайшего профессионализма, природной яркости и внутреннего аристократизма“. Юрий Абдоков, профессор МГК им. Чайковского · Дирижер, основатель и художественный руководитель камерной капеллы „Русская консерватория“. · Лауреат Премии им. Бориса Чайковского (2008); лауреат Международных Баховских фестивалей (2009, 2010) Николай Хондзинский — музыкант, талант и мастерство которого критики называют элитарными. В 2011 году блестяще окончил Московскую Консерваторию по кафедре оперно-симфонического дирижирования, исполнив Фортепианный концерт Бориса Чайковского (профессор В. А. Калинин, профессор Л. В. Николаев). Н. Хондзинский — ученик выдающегося русского дирижера, профессора Санкт-Петербургской консерватории Эдуарда Серова. Занимался композицией и оркестровкой в классе профессора Московской консерватории Юрия Абдокова. Неоднократно выступал как главный дирижер в концертах под эгидой Международной Творческой Мастерской „Terra Musika“ Ю. Абдокова. В дирижерском „активе“ Н. Хондзинского мировые и российские премьеры: Я. Д. Зеленка — первое исполнение „Gloria“, для солистов хора и оркестра; первое исполнение в России „Miserere“ для солистов хора и оркестра; первое исполнение „Kyrie“, для хора и оркестра; первое исполнение в России практически всех оркестровых опусов и. Г. В. Свиридов — первое исполнение хоров из цикла"Песни Безвременья»; Ю. Б. Абдоков — первое исполнение музыки балета «Осенние молитвы»; первое исполнение поэмы для оркестра «На грани таянья и льда» и других сочинений; И. С. Бах — первое исполнение в России ряда духовных кантат, инструментальных сочинений; Г. Ф. Телеман — первое исполнение в России кантат «Du aber Daniel, gehe hin», «Sei getreu bis in den Tod»; Интерпретациям Николая Хондзинского присущи высокий дирижерский профессионализм, изысканный вкус, богатство тембровой палитры, высокое эмоциональное напряжение и масштабное чувство формы. Стилевая и историческая точность в соединении с творческой страстностью молодого музыканта дает удивительный результат: исполняемая им музыка всегда звучит современно и при этом стилистически безупречно. Высокую оценку мастерству Николая Хондзинского дал Народный артист России Карэн Хачатурян, назвав его дирижерскую работу «блистательной», а самого маэстро — «одним из самых ярких и талантливых музыкантов нового поколения». | КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ |
30, ВС 17:00 | При поддержке Посольства Государства Израиль в РФ В рамках 25-летия восстановления дипломатических отношений между Россией и Израилем. ФОРТЕПИАННЫЙ ДУЭТ Сиван СИЛЬВЕР и Гиль ГАРБУРГ (Израиль) Ф. Мендельсон. Скерцо из музыки к комедии У Шекспира «Сон в летнюю ночь» Ф. Шуберт. Фантазия f-moll, Op. 103, D 940 К. Сен-Сане. Интродукция и рондо каприччиозо (переложение для двух фортепиано К. Дебюсси) В. Моцарт. Концерт для двух фортепиано с орк. В концерте принимает участие Академический симфонический оркестр Дирижер — Алексей ХОДОРЧЕНКОВ Фортепианный дуэт «Сильвер-Гарбург» (Silver Garburg Piano Duo) — это муж и жена Гиль Гарбург и Сиван Сильвер, молодые пианисты из Израиля. В 1997 году музыканты решили стать дуэтом — каждый из них к тому времени уже сделал свою сольную карьеру. Сиван и Гиль получили образование в Израиле и Германии. В частности, в Германии они обучались в Высшей школе музыки и театра в Ганновере, где теперь уже сами преподают. Дуэт «Сильвер-Гарбург» уже покорил многие страны и континенты. Музыканты выступали на самых престижных концертных площадках мира, включая Музикферайн в Вене, Карнеги-холл и Линкольн-Центр в Нью-Йорке, филармонию в Берлине, Гевандхаус в Лейпциге и оперный театр в Сиднее. Неоднократно участвовали в фестивале «Кремль музыкальный» в Москве. Отличительная особенность дуэта — игра на фортепиано в четыре руки. В зависимости от исполняемой композиции, влюбленные в дуэте могут излить друг другу свои чувства, сыграть озорно и весело. Но уже в следующей сонате музыканты будут соперничать за клавишами, поделив между собой октавы и партитуры, но при этом играя без выхода на явное доминирующее положение того или другого. Экспансивность сменяется лиричностью и в итоге царит полная гармония и взаимопонимание — игра в четыре руки идет без музыкального разлада, диссонанса в отношениях двух партнеров. Израильский дуэт известен выдающимся техническим мастерством, необычайным поэтическим чувством и проникновенным исполнением музыкальных произведений. Николай Петров так говорил о дуэте «Сильвер-Гарбург»: «Они замечательные. По-моему, за весь концерт не было взято ни одной посторонней ноты. Это совершенно идеальный, удивительный ансамбль. Они играют как одно целое!» В ноябре 2012 г. Гиль Гарбург и Сиван Сильвер выступали в Санкт-Петербурге на фестивале «Международной недели консерваторий» и Международном фестивале камерного исполнительства «Серебряная лира» в филармонии им. Д. Д. Шостаковича. | КОНЦЕРТНЫЙ ЗАЛ |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj