muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Читайте на эту же тему
11 апреля 2024
26 марта 2024
20 марта 2024
Добавлено 01 ноября / 18 волонтер
Ульяновск
ноябрь 2018
Большой зал Ленинского мемориала
Афиша Ульяновской филармонии на ноябрь 2018 года
Сергей Накаряков (труба, флюгельгорн)
Александр Титов (орган)
Камерный оркестр Игоря Лермана
Дмитрий Буцыков (балалайка)
Ансамбль народных инструментов «ВолгаFolk Band»
Филипп Копачевский (фортепиано)
Олеся Кравченко (орган)
Даниил Крамер (фортепиано)
| Волшебные звуки гитары 1 Ноября 18:30 |
Вечера классической гитары давно стали одной из самых красивых и любимых традиций филармонии. Каждый раз гитара выступает в новой ипостаси, удивляя и восхищая своим очередным образом. То она говорит с нами голосом старинного инструмента эпохи Барокко — лютни или виолы, приняв образ изысканной аристократки, то является нам экзотической заморской дивой, пленяя ритмами фанданго или самбы, то звучит, как маленький оркестр… И каждый раз мы поражаемся ее многогранности: будучи инструментом камерным, она, тем не менее, охватывает самые разнообразные музыкальные стили и направления, способна воплотить любые состояния — от проникновенной лирики до мощного апофеоза, а по своим техническим возможностям равноценна скрипке и фортепиано. Возможно ли такое в рамках одного концерта? Да! Программа вечера обещает быть поистине монументальной и в жанрово-стилевом, и во временном, и в географическом отношении: эпоху Барокко (Германия и Италия) представят И. С. Бах, Д. Скарлатти; XIXи XXвек — И. Альбенис, Ф. Таррега (Испания); с шедеврами репертуара классической гитары познакомит М. Джулиани (Италия), Х. Родриго (Испания), С. Руднев (Россия). Прозвучат соната и концерт, увертюра и лирическая пьеса, тарантелла и танго… Молодая талантливая гитаристка выиграла почти все престижные гитарные конкурсы в России, в ее активе уже есть победы на международных конкурсах. Выступления Веры всегда вызывают восторг публики. Ее игра отличается искренностью, эмоциональностью, глубиной. В программе: Джулиани. Большая увертюра Тансман. Каватина Бах. Прелюдия E — dur , BWV 1006 Брауэр. Соната Скарлатти. Две сонаты Руднев. Обработка русской народной песни «Троица» Дога. Вальс (кинофильм «Мой ласковый и нежный зверь») Альбенис. Астурия Таррега. 6 пьес Мерц. Тарантелла Программу представляет Лилиана Черновалова. Цена билетов: 300 рублей. Действует абонемент № 6 . |
| Орган и сопрано 3 Ноября 17:00 — 18:20 | 3 ноября в 17.00 в Евангелическо-лютеранской церковь Святой Марии (ул. Ленина, 100) в рамках Всероссийской акции «Ночь искусств» выступят заслуженный артист России Александр Титов (орган) и лауреат международного конкурса Елена Рождественская (сопрано) . Лютеранская кирха наполнится величественными звуками органа и нежными переливами хрустально-чистого сопрано. Концертная программа включает сочинения великих мастеров эпохи Барокко и крупнейших представителей французского романтического органного стиля. Органные композиции С. Франка полны земной красоты и возвышенной одухотворенности, впечатляют своей внутренней гармонией и звуковой красочностью. «Этим поэмам предназначено место рядом с шедеврами Себастьяна Баха!», — воскликнул Ф. Лист, услышав его. Пятая симфония — самая популярная из органных симфоний Ш.-М. Видор а. В концертной программе будут исполнены две части — Адажио, пленяющее приветливой мягкостью звучания, и стремительная, блестящая Токката — «perpetuum mobile» для органа, которая завершает симфонию. Среди вокальных композиций отметим Арию Клеопатры Г. Ф. Генделя из оперы «Юлий Цезарь в Египте», которая впервые прозвучит в Ульяновске, — она считается одной из самых красивых в его оперном наследии. А встреча с музыкой И.С. Баха — это всегда светлая радость и отдохновение души. В программе: Франк. Прелюдия, фуга, вариация. Фантазия C — dur Видор. Адажио и Токката из Симфонии № 5 Бах. Ария «Quia respexit» из Магнификата. Ария «Душа моя поёт» из Нотной тетради А. М. Бах Гендель . Ария Клеопатры из оперы «Юлий Цезарь в Египте» Концерт ведет кандидат искусствоведения Ирина Кривошеева. Цена билетов: 100 рублей. |
| Ночь искусств в Ленинском: четыре музы и мозаика 4 Ноября 16:00 |
Слово «мозаика» происходит от латинского musivum, что означает «посвящение музам». По замыслу организаторов, работа музейных площадок будет объединена темой древнегреческих муз Клио, Эвтерпы, Каллиопы и Терпсихоры. Программа «Ночи искусств» стартует в 14.00 в первом в мире ленинском музее, который в этом году отмечает 95-летие — в усадьбе семьи Ульяновых (ул. Ленина, 70). Гости музея познакомятся с историей старинного дома и музыкой XIXвека, сопровождавшей жизнь его обитателей в позапрошлом столетии. Мастер-класс «Досуг с Ульяновыми», который начнется в 17.30, позволит окунуться в творческую атмосферу симбирских семейных вечеров. С 16.00 до 18.00 в Доме-музее пройдет марафон экскурсий, где гости узнают малоизвестные факты, раскрывающие музей с новой стороны. В 18.00 «Ночь искусств» в Доме Ленина завершится музыкальной программой с участием заслуженной артистки Р Ф Веры Чиркиной и лауреата международного конкурса Эльмиры Сидоровой. В этот вечер зазвучит старинный рояль Ульяновых, в сопровождении которого будут исполнены старинные русские романсы и песни, полные лирического тепла. Ведущая программы — Элла Якубенкова, концертмейстер — Елена Пономарева. В Ленинском мемориале всероссийская акция начнется в 16.00 в торжественном зале музея (пл. Ленина, 1). Эту «Ночь искусств» с гостями проведут четыре музы изящных искусств. Муза Клио развернёт перед нами свои «свитки истории», содержащие знания о витражах нашей экспозиции, о редких образцах мозаичного искусства, что хранятся в фондах Ленинского. В этот вечер, по многочисленным просьбам посетителей, в Ленинский вернется популярная «цветочная экскурсия» — опытные цветоводы проведут гостей по зимнему саду мемориала. Шанс увидеть «Симбирск на ладони» предоставит один из любимых экспонатов нашего музея — диорама Симбирска второй половины XIX века. Экскурсионные группы будут формироваться в фойе музея каждые 15 минут. Муза Эвтерпа совместно с детскими хоровыми коллективами подарит гостям музыкальную программу «Мозаика детских голосов». Муза поэзии Каллиопа и Ульяновское творческое объединение «СимбирЛит» станут ответственными за поэтический вечер в кинозале Ленинского. Терпсихора, покровительница танцев, приглашает посетить «Ночь искусств» в фойе первого этажа в 18.00, где танцевальный ансамбль Татьяны Хмельницкой представит мозаику изящных пируэтов и пластики для всех собравшихся. Отдельным пунктом программы станет детская площадка: для самых маленьких посетителей заготовлено множество самых разнообразных мозаик, а также мастер-класс по созданию сувенира своими руками. Площадка действует с 16.00 до 21.00. В 17.10 состоится торжественное открытие весьма необычной выставки — казанские художницы Наиля Кумысникова и Диляра Камалова представят в Ленинском «Искусство кожаной мозаики». Площадка — выставочный зал музея (2 этаж). В 17.00 в рамках специальной программы в Большом зале Ленинского мемориала выступит известный джазовый пианист, музыкант трансконтинентальной популярности Валерий Гроховский (США). В исполнении солиста и Ульяновского симфонического оркестра «Губернаторский» под управлением Ильи Дербилова прозвучит знаменитая «Рапсодия в стиле блюз» Джорджа Гершвина, а также, сочинения для оркестра «Американец в Париже», «Кубинская увертюра», фантазия на темы из оперы «Порги и Бесс». Вход на концерт — по билетам. По окончании концерта планируется творческая встреча с Валерием Гроховским и художественным руководителем и главным дирижером Ульяновского государственного академического симфонического оркестра «Губернаторский» Ильей Дербиловым, на которую могут прийти все желающие. В 19.00 ансамбль современного джаза «Lush Life Quartet» выступит с программой «Jazz-mosaic». В составе коллектива — Александр Фирсов (саксофоны), Георгий Худоногов (клавишные), Илья Макин (бас-гитара), Максим Гиков (ударные). На протяжении всей программы на втором этаже музея будет работать выставка «Мозаичные шедевры из собрания Ленинского мемориала». Вниманию гостей представлены мозаичные работы Н. Ходасевич-Леже и К. Тутеволь. Фойе первого этажа музея представит пищу для ума и тела: здесь вы сможете познакомиться с книжной выставкой «О мозаике и мозаичистах», а также отведать съедобную инсталляцию в нашем буфете. Завершается вечер дискотекой, которая стартует в 20.00 в фойе Большого зала. Посетить все площадки программы «Ночи искусств» в Ленинском можно совершенно свободно! Вход на концерт Ульяновского симфонического и Валерия Гроховского — по билетам. Подробности по телефонам (8422) 44−20−80. |
| Выставка «Искусство кожаной мозаики» 4 Ноября 17:00 | 4 ноября в 17.10 в Ленинском мемориале в рамках проведения Всероссийской акции «Ночь искусств» состоится открытие выставки «Искусство кожаной мозаики». Зритель сможет увидеть многогранность и сложность, красоту и богатство, философскую глубину орнаментального языка искусства кожаной мозаики. Выставка посвящается самобытной и живой художественной традиции искусства узорной кожи. Искусство мозаики из кожи дожило до наших дней и стало известно широкому кругу почитателей благодаря ремеслу казанских кожевников и ичижников. Казанская «узорная кожа» пережила этапы расцвета и забвения, время нового рождения. Сегодня художники несут новаторское видение древнего искусства, находят новые формы применения традиционным техникам, осваивают все способы художественной обработки кожи: кожаная мозаика, тиснение, многослойная аппликация, вышивка по коже. На выставке представлены работы народного художника и заслуженного деятеля искусств Республики Татарстан, лауреата премии Министерства культуры РТ им. Б. И. Урманче, члена ВТОО «Союз художников России» в Республике Татарстан Наили Кумысниковой и заслуженного деятеля искусств РТ, члена Союза художников России, члена палаты ремёсел Р Т Альфии Замиловой, в том числе и работы ее учеников — студентов Казанского художественного училища им. Н. И. Фешина. Справки по телефону: (8422) 44−19−41;44−19−04. |
| ГЕРШВИН. К 120-летию со дня рождения Джорджа Гершвина 4 Ноября 17:00 |
К 120-летию со дня рождения Джорджа Гершвина. «Рапсодия в стиле блюз». «Американец в Париже». «Кубинская увертюра». Фантазия на темы из оперы «Порги и Бесс» Ульяновский государственный академический симфонический оркестр «Губернаторский» Дирижёр — Илья Дербилов Солист — лауреат международных конкурсов Валерий Гроховский, фортепиано (США) Валерий Гроховский — одна из самых харизматичных фигур джазового и классического фортепианного исполнительства, музыкант трансконтинентальной популярности. Окончил фортепианный факультет Государственного музыкально-педагогического института имени Гнесиных. Его успехи как академического пианиста подтверждены высокой наградой международного конкурса имени Ф. Бузони (Италия). После стажировки в Иллинойском институте (США) был приглашен на должность профессора по классу фортепиано Техасского университета в Сан-Антонио. Валерий Гроховский свободно владеет различными видами фортепианной техники и языком джазовых импровизаций. Помимо яркой пианистической карьеры, В. Гроховского проявил себя как талантливый композитор и аранжировщик, работая в жанре киномузыки (фильмы «Созерцатели» (США), «Афродизия» (Франция), «Моя Градива» (Россия — США), «Институт брака» (США — Россия — Коста-Рика). В последние годы пианист все чаще появляется на сценах российских городов, где его искрометную виртуозную игру, своеобразную манеру исполнения успели полюбить поклонники и классической, и джазовой музыки. С 2013 года он является заведующим кафедры «Инструментального джазового исполнительства» Российской академии музыки им. Гнесиных. Валерий Гроховский и Даниил Крамер. Джазовая импровизация на классические темы Стоимость билетов от 300 до 1000 рублей Действуют абонемент № 1 , абонемент F Справки по телефонам: касса 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73 |
| Эта женщина в окне… 6 Ноября 18:30 — 20:00 |
В программе принимают участие лауреаты международного конкурса Елена Рождественская и Виктор Елизаров, партию фортепиано исполнит Вера Корчева. Выбор репертуара и имён Клавдии Шульженко, Анны Герман, Валентины Пономарёвой и Александра Вертинского для Юлии Корсаковой не случаен. Все вышеназванные звёзды эстрады обладали высоким певческим профессионализмом, редкой музыкальностью, ярким сценическим темпераментом в сочетании с русской задушевностью, теплотой и проникновенностью. Именно эти качества отвечают внутреннему миру самой Юлии Корсаковой. Продолжая высокие традиции, солистка несёт высочайшую духовную интонацию, искренно веря в тепло и благородство души. Её пение — это мини-спектакль человеческой жизни с её горестями и радостями. Голос певицы можно сравнить с дыханием ветра, с ароматом полей. В манере исполнении есть всё: солнечная экспрессия и утонченная чувственность, высокая изысканность и чувство полёта. Юлия доносит до слушателя каждое слово, каждый музыкальный нюанс, песня идёт от сердца. На её концертах можно грустить и радоваться, вспоминать и думать о будущем… Приглашаем поклонников русских романсов и песен ощутить всю глубину и уникальность каждого произведения, вспомнить любимых исполнителей ХХ века. Программа концерта: А. Буюкли. «Калитка» А. Дюбюк. «Не обмани» И. Шварц. «Эта женщина в окне» Ю. Мейтус. «Жорж и Катя» Г. Харито. «Хризантемы» А. Петров. «А напоследок я скажу» М. Баснер. «Белой акации» Н. Зубов. «Опьянела» А. Петров. «Молитва» М. Булахов. «Гори, гори, моя звезда» Цыганский романс «Отойди, не гляди» М. Глинка. «Не искушай» В. Евзеров. «Свеча горела» А. Варламов. «Что мне жить и тужить» Э. Вальдтей. «Милая, ты услышь меня» А. Дюбюк. «Улица, ты, брат, пьяна» Цыганский романс «Живет моя отрада» Программу представляет Элла Якубенкова . |
| Маленький принц 10 Ноября 14:00 |
«…Если звезды зажигают — значит — это кому-нибудь нужно…» В. Маяковский. Если добрый человек обретает добрую славу на века, значит, его звезда нужна нам, людям Земли. Человек славен делами. Француз Антуан де Сент-Экзюпери, без всякого сомнения, непременно вошел бы в историю как один из самых отважных летчиков планеты, и мальчишки всех стран и континентов, следуя за его путеводной звездой, захотели бы стать такими же отважными летчиками. И этого, может быть, было бы достаточно! Но… Экзюпери был вдобавок писателем, а писатель — тот же пилот: его самолет — крылатое творческое воображение — покоряет бескрайние небесные просторы души, открывая нам множество неразгаданных тайн и унося к неизведанным звездам. Звезды у каждого свои: «…одним они указывают путь, для других это просто маленькие огоньки… но для всех этих людей звезды немые…» (А. де Сент-Экзюпери ) А звезда летчика и писателя Экзюпери — особенная: она умеет говорить. И говорит она голосом Маленького Принца. Сказка «Маленький принц» — самое известное произведение Экзюпери. Она переведена на 300 языков мира. Вряд ли найдется на Земле ребенок или взрослый, не знакомый с удивительным златокудрым мальчиком, о котором Экзюпери не только рассказал, но и нарисовал его портрет: рисунки, которыми писатель сам проиллюстрировал сказку, не менее знамениты, чем сама книга. Новую жизнь эта мудрая притча для детей и взрослых обретет в музыкальном представлении «Маленький принц». Здесь будут звучать Орган и Флейта — инструменты с «божественным» и «королевским» статусом. Их дополнит Сопрано как образ Любви — прекраснейшего и чистейшего из чувств. Путеводной нитью станет Слово — проводник в загадочное звездное «небо» летчика-писателя Антуана де Сент-Экзюпери. А его рисунки как неотъемлемая часть сказки оживут на экране: Маленький Принц улыбнется каждому из нас! В музыкальной сказке «Маленький Принц» принимают участие: заслуженный артист России Александр Титов (орган), Наталья Борисова (флейта), лауреат международного конкурса Эльмира Сидорова (сопрано), лауреат международного конкурса Виктор Елизаров (художественное слово). Ведущая — кандидат искусствоведения Ирина Кривошеева Автор литературно-музыкальной композиции — Лилиана Черновалова Цена билетов: 150 рублей. Действует абонемент № 34 . |
| Чайковский и Бетховен 10 Ноября 17:00 |
Художественный руководитель и главный дирижер — народный артист СССР Юрий Симонов Солист — лауреат международных конкурсов Филипп Копачевский , фортепиано (Москва) Михаил Иванович Глинка. «Вальс-фантазия» Людвиг ван Бетховен. Симфония № 5 Академический симфонический оркестр Московской филармонии на протяжении всей своей истории входит в число лучших отечественных симфонических оркестров. Оркестр создан в сентябре 1951 года при Всесоюзном радиокомитете, а в 1953 году вошёл в штат Московской филармонии. Художественный облик и исполнительская манера коллектива формировались под руководством прославленных отечественных дирижёров. В 1998 году оркестр возглавил народный артист СССР Юрий Симонов . Под его руководством коллектив добился выдающихся творческих достижений. Одним из приоритетов оркестра Московской филармонии является поддержка молодых талантов. Прославленный коллектив принимает активного участие в проекте Московской филармонии «Звёзды XXIвека, плодотворно сотрудничает с одарёнными солистами, начинающими путь на большую сцену. Симфонический оркестр Московской филармонии и Юрий Симонов впервые выступят в Ульяновске. Солист Московской государственной филармонии Филипп Копачевский — один из наиболее востребованных участников проекта „Звезды XXI века“. Окончил Центральную музыкальную школу, Московскую консерваторию и аспирантуру (класс профессора Сергея Доренского). Лауреат восьми международных конкурсов, в том числе Десятого конкурса пианистов имени Шуберта (Германия) и Конкурса пианистов в Энсхеде (Нидерланды). Его концерты проходят в Великобритании, Германии, Австрии, Швейцарии, США, Японии, Нидерландах, Франции, Италии, Греции, Польше, Испании, Черногории, Эстонии, Литве и во многих городах России. На сцене Концертного зала имени Рахманинова („Филармония-2″) он исполнил в один вечер все фортепианные концерты Чайковского в сопровождении Государственного оркестра России имени Светланова (дирижер — Станислав Кочановский). „Поющий рояль“, „романтическая искренность и благородство“, „органичный сплав мастерства и духовной зрелости вкупе с непосредственной эмоциональностью“, „удивительное чувство стиля, аристократизм“, — такими эпитетами награждают исполнительское мастерство молодого пианиста профессиональные ценители музыкального искусства. В программе: Петр Ильич Чайковский (1840 — 1893). Концерт для фортепиано с оркестром № 2 G-dur, ор. 44 Людвиг ван Бетховен (1770 — 1827). Симфония № 5 c-moll, ор. 67 Стоимость билетов от 500 до 1500 рублей Действуют абонемент № 3, абонемент F Справки по телефонам: касса филармонии 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73 |
| Грузинский хор „ИБЕРИ“ 11 Ноября 17:00 |
Грузия славится гостеприимством, завораживающими панорамными видами, кухней и вином. Грузины по праву гордятся своим уникальным многоголосием, которое в 2001 году комиссия UNESCO признала „нематериальным шедевром мирового культурного наследия“. Хор „Ибери“ можно смело назвать миссионером грузинской полифонии. Коллектив объединил профессиональных исполнителей народной музыки, хороших друзей и истинных патриотов своей культуры, которые стремятся сохранить грузинское песнопение и познакомить зрителей из разных стран с уникальными традициями национального грузинского творчества. Хор был основан в 2012 году. За время своего относительно недолгого существования „Ибери“ успел сделать впечатляющую карьеру: участвовал на наиболее значимых музыкальных форумах и фестивалях во многих странах Европы и в Америке. Многоголосное пение как таковое не является редкостью в мировом музыкальном творчестве, однако в большинстве народных хоровых произведений Европы главенствует основная мелодия и один голос, тогда, как остальные голоса её только поддерживают. В грузинском многоголосии основными бывают несколько или больше одинаково значимых, контрастирующих между собой и сплетающихся музыкальных линий. Уникальное одноголосное, двухголосное, трёхголосное и даже четырехголосное пение — это впечатляющий национальный вклад Грузии в историю мировой музыки. У грузинов есть песни на все случаи жизни: рабочие и обрядовые, духовные и боевые, праздничные и застольные. В репертуаре „Ибери“ — песни из всех регионов Грузии, редкие языческие мелодии, духовные песнопения, а также городской фольклор. В ноябре 2018 хор „Ибери“ впервые открывает турне по России. |
| От Россини до России 13 Ноября 18:30 | 13 ноября в 18.30 в Малом зале Ленинского мемориала выступит лауреат международных конкурсов ансамбль народных инструментов ВолгаFolk Band (Самара) с программой „От Россини до России“. В состав коллектива входят солисты-виртуозы Самарской государственной филармонии, лауреаты всероссийских и международных конкурсов, представители ведущих школ отечественного исполнительского искусства: Дмитрий Буцыков, балалайка прима, руководитель ансамбля Дмитрий Косяков, балалайка прима, балалайка альт Татьяна Полумордвинова, домра малая Ирина Исаева, домра альтовая Ринат Хабибуллин, балалайка контрабас Дмитрий Власенко, баян Наталья Бондарева, сопрано Ансамбль основан в 2013 году, и с тех пор музыканты ведут насыщенную и разнообразную концертную жизнь. „ВолгаFolk Band“ активно выступает в качестве музыкального сопровождения ведущим отечественным вокалистам и инструменталистам, обращается к талантливым российским композиторам и аранжировщикам для создания своего оригинального репертуара и неповторимого звучания. Уникальность коллектива, наряду с блестящими инструментовками и качественным звучанием, заключается в разнообразии форм совместного музицирования, в возможности „вычленить“ из его состава малые ансамбли — фолк-проект „БалаLike“ (дуэт электро-балалаек), струнные и народные (с баяном) дуэты и трио. Кроме того, каждый из участников может исполнять в программе концерта сольные номера. Основатель и руководитель ансамбля „ВолгаFolk Band“ — выпускник Российской академии музыки им. Гнесиных, лауреат всероссийских и международных конкурсов Дмитрий Буцыков. Виртуоз-балалаечник, талантливый и разносторонний музыкант, аранжировщик, композитор и дирижер, — он настоящий лидер своего коллектива, харизматичный, обаятельный и сценически раскованный. Для ульяновской публики артисты подготовили программу, которая носит название „От Россини до России“. Она включает в себя музыку отечественных и зарубежных композиторов, обработки народных песен и танцевальные композиции. Музыканты не ограничиваются рамками определенных жанров, поэтому их искусство востребовано людьми разных возрастов с совершенно различными музыкальными пристрастиями. Программа: Городовская (1919 — 1999). Фантазия на две русские народные темы Чайковский (1840 — 1893). Я ли в поле да не травушка была Россини (1792 — 1868). Финал из Увертюры к опере „Вильгельм Телль“ Родриго (1901 — 1999). Адажио из „Аранхуэсского концерта“ Буцыков (род. 1986). Дежавю. Субботняя затея на новый лад. Космическая фантазия „Рашн-Бах“ Ремнев (род. 1958) -Буцыков (род. 1986). Голос в ритмическом пространстве Городовская (1919 — 1999) — Буцыков (род. 1986). Калинка на 7/40. Шалов (1927 — 2001). Кольцо души-девицы Шпенев (род.1941). Я табун стерегу Яновский. Авину Малкейну „Очи черные“. Обработка Ржецкой „Травушка-муравушка“. Обработка Городовской и Фомина Цена билетов: 200−400 рублей. Действует абонемент № 18 . |
| ОТ РОССИНИ ДО РОССИИ 13 ноября, 18:30 | |
| Группа САДко. Я нарисую дом 13 Ноября 19:00 | 13 ноября 19:00 Большой зал Группа САДко (г.Москва), созданная выпускниками Гнесинки, как самостоятельный коллектив, работает с 2010 года. Основу репертуара группы составляют авторские песни. Именно это отличает их от многих других артистов. Они ничего не навязывают слушателям, делают то, что любят и получают от этого удовольствие. Высокий профессионализм, добрые песни в сочетании с чистыми душами российской глубинки (все три солиста родом из деревень), искренняя любовь к зрителю и преданность своему делу создают ту ауру обаяния, которая окутывает зал во время концерта. Встреча с группой — это всегда праздник. Справки по телефонам: касса 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73 |
| Орган и саксофон: не только джаз. 15 Ноября 18:30 | ОРГАН И САКСОФОН: НЕ ТОЛЬКО ДЖАЗ 15 ноября 18.30. Лютеранская церковь Св. Марии (ул. Ленина, 100). Орган и саксофон — это, казалось бы, совершенно разные „музыкальные миры“, но и они могут объединиться в гармоничный и оригинальный по звучанию ансамбль, если репертуар грамотно подобран и музыканты хорошо чувствуют стиль исполняемых произведений. Орган, несмотря на свой почтенный возраст, отлично вписался в современную музыкальную среду, не потеряв при этом своё лидерство в исполнении духовной музыки. Саксофон, в свою очередь, давно занял прочные позиции и в классике, и в джазе. Лауреаты международных конкурсов Олеся Кравченко и Сергей Говоров (Москва) тщательно подходят к составлению концертных программ, отбирая по всему миру оригинальные произведения для саксофона и органа. Музыканты включат в свои концерты как академическую музыку, так и джазовые, и эстрадные композиции. Иоганн Себастьян Бах и Дейв Брубек, испанец Педро Итуральде, соединивший фламенко джаз и фольклор, и французский органист ливанского происхождения Наджи Хаким — композиции столь разных авторов органично уживаются в музыкальном пространстве, созданном талантом двух замечательных артистов. Дуэт существует около 10 лет и с неизменным успехом выступает в органных залах Москвы и других городов России. Олеся Кравченко окончила Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского и аспирантуру по классу заслуженной артистки России, профессора Н. Н. Гуреевой, ученицы крупнейшего российского органиста Л. И. Ройзмана. В различные годы принимала участие в мастер-классах ведущих европейских органистов: Жана Гийю (Франция), Людгера Ломана (Германия), Арвида Гаста (Германия) и других. Олеся Кравченко — постоянный участник фестивалей „Московская осень“, „Душа Японии“, Московского международного органного фестиваля, „Органные вечера в Кусково“, Международного баховского фестиваля „От Рождества до Рождества“. Гастролирует с различными программами в Германии, Нидерландах, Франции, США. 24 октября Олеся Кравченко приняла участие в благотворительном спектакле „Маленький принц“ народной артистки России Чулпан Хаматовой в Лондоне. В дуэте с арфисткой Надеждой Сергеевой органистка исполнила музыкальное сопровождение к аллегорической повести-сказке Антуана де Сент-Экзюпери, которую Чулпан Хаматова прочла на русском языке. Все вырученные от мероприятия средства были направлены в фонд Gift of Life Сергей Говоров — выпускник Уральской государственной консерватории им. М. П. Мусоргского по классу известного саксофониста И. О. Паращука. Учился в аспирантуре Российской академии музыки им. Гнесиных в классе основателя русской школы саксофона профессора М. К. Шапошниковой, стажировался во Франции у лучших профессоров французской школы (Клод Делянгл, Винсент Давид, Кристиан Вирт, Жан-Дени Миша). Сергей Говоров — солист оркестра МХТ им. Чехова и Московского ансамбля саксофонистов. Активно концертирует и проводит мастер-классы в России и за рубежом, участвует в различных джазовых фестивалях. Артист компании Yamaha В программе: Педро Итуральде (род. 1929). „Греческая сюита“ для саксофона и органа Майк Гарсон (род. 1945). Джазовые вариации на тему Паганини для саксофона-альта и органа Иоганн Себастьян Бах (1685 — 1750). Прелюдия и фуга Es-dur, BWV 552 Наджи Хаким (род. 1955). „Менестрель Богородицы“ для саксофона-сопрано и органа Дэйв Брубек (1920 — 2012). „Take five“ для саксофона и органа Ханс-Андре Штамм (род. 1958). Гимн и „Pick five“ для саксофона и органа Хесус Гуриди (1886 — 1961). Триптих Доброго пастыря Тициано Бедетти (род. 1976). „Венецианский лабиринт“ для саксофона и органа Генри Манчини (1924 — 1994). „Лунная река“ для саксофона и органа из кинофильма „Завтрак у Тиффани“. Гари Уоррен (1893 — 1981). „Поезд на Чаттанугу“ для саксофона и органа Стоимость билетов — 500 рублей Действует абонемент № 10 Справки по телефонам: касса филармонии 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73 |
| Танцевальная музыка мира 16 Ноября 18:30 | 16 ноября в 18.30 в Малом зале Ленинского мемориала Ульяновский государственный губернаторский оркестр русских народных инструментов выступит под управлением главного дирижера лауреата международных конкурсов Артема Белова . Солисты оркестра: лауреат международного конкурса Мария Сахнова (домра), лауреат международного конкурса Марина Халилова (флейта), Александр Новокшонов (балалайка), Светлана Крайник (домра), Константин Новичков (баян) исполнят яркие, запоминающиеся произведения, раскрывающие неповторимый колорит народного танца. Русская и испанская, музыка народов Кавказа и славянские танцы Дворжака, наконец, щемящее либертанго Астора Пьяццоллы — такова составляющая необыкновенно яркого и многопланового концерта „Танцевальная музыка мира“. Это настоящее музыкальное путешествие по странам и континентам с остановками для исторического экскурса. Мы познакомимся с историей создания „Славянских танцев“ Антонина Дворжака: „Они так хороши для оркестра, как только можно себе представить! Гром и молния!“. Многим знакомы грузинские народные танцы. Самый популярный — „Лезгинка“, которая непременно прозвучит в программе. Её зажигающий ритм не оставляет никого равнодушным! В продолжение путешествия окажемся во власти музыки АраГеворкяна и послушаем „Арцах “, получивший большую популярность в Армении и в мире. Танец посвящён установлению независимости Республики Нагорный Карабах (Арцах) после тяжелых кровопролитных боев. Если бы мы увидели постановку танца, то это не что иное, как сражение за сражением. Весь народ собрался воевать за родную землю: и мужчины, и женщины, и дети. Женщины переживают, хватаются за головы под грустные ритмы. Мужчины с саблями в руках борются за независимость под удары барабанов и в финале наконец-то побеждают. Нас непременно покорит Испанский танец из балета Александра Глазунова „Раймонда“. Красота, яркая образность и мелодическая щедрость сочетаются в музыке танца с действенностью, драматическим противопоставлением „европейских“ и „восточных“ интонаций. Наконец, все наши эмоции похитит гениальный Астор Пьяццолла. В 1973 году композитор переехал в Италию, где начал серию записей, самой известной из которых стало „Libertango“ — „танго свободы“, свободы воли, свободы чувств. Смелая, оригинальная, и в то же время завораживающая музыка стала любимой для многих музыкантов, а у композиторов появился новый вектор развития их творчества. Для „Libertango“ создано поразительное количество разнообразных аранжировок и переложений для различных инструментов. „Танго свободы“ ещё долго будет служить источником вдохновения многих творческих личностей, и уж однозначно не сможет оставить равнодушным ни одного слушателя. Концерт завершит кубинская музыка композитора Артуро Маркеса, который славится написанием серии данцон. Данцон — очень спокойный и очень элегантный кубинский танец, перекочевавший с острова свободы в мексиканский Веракруз. В начале века данцон был очень популярным, но с появлением мамбо и ча-ча-ча слава ушла от него. Однако теперь музыкальные композиции данцона исполняются оркестрами как классика. В программе: Цыганков (род. 1948). Кругосветное путешествие Дворжак (1841 — 1904). Славянские танцы № 2, 8 Даутов (род. 1956). Фатима Геворгян (род. 1960). Арцах Яруллин (1914 — 1943). Свадебный танец из балета „Шурале“ Горобцов (род. 1956). Путешествие к восходу солнца Чернявский (род. 1947). Чичирдык. Лезгинка Динику (1889 — 1949). Хора-стаккато Нариманидзе (1905 — 1975). Давлуре Глазунов (1865 — 1936). Испанский танец из балета „Раймонда“ Векслер (1930 — 2004). Попурри на мелодии Франции Шпенев (род. 1941). Табун я стерегу Ёсики (род. 1965). Аметист Бернстайн (1918 — 1990). Симфонические танцы из мюзикла „Вестсайдская история“ Пьяццолла (1921 — 1992). Смерть Ангела. Бегство. Либертанго Маркес (род. 1950). Танец № 2 Концерт ведёт Элла Якубенкова. Цена билетов: 150−250 рублей. Действует абонемент № 15. |
| Симфонический оркестр Мариинского театра 17 Ноября 14:00 | 17 ноября 14.00 Кинозал Трансляция из видеоархива Концертного зала им. П. И. Чайковского Московской филармонии (запись от 18 ноября 2015 года) Дирижёр — Валерий Гергиев Малер. Adagietto из Симфонии № 5 Бизе-Щедрин. „Кармен-сюита“ Равель „Болеро“ (исполняется в качестве сопровождения видеозаписи выступления Майи Плисецкой в постановке Мориса Бежара) Концерт ведет кандидат искусствоведения Ирина Кривошеева Справки по телефонам: касса филармонии 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73 |
| Академия для маленьких. Чтобы быть всегда здоровым! 18 Ноября 11:00 | 18 ноября в 11:00 в Малом зале Государственный ансамбль русских народных инструментов „САДКО“ и ведущие Ольга Песчанная, Ульяна Шабурова и Лилиана Черновалова приглашают юных слушателей в АКАДЕМИЮ ДЛЯ МАЛЕНЬКИХ! Тема новой встречи — „Чтобы быть всегда здоровым“! Не любите по утрам чистить зубы? Не хотите делать зарядку? Вам лень гулять на свежем воздухе и кушать витамины? А вечером перед сном увлекаетесь компьютерными играми? Освоить полезные привычки и избавиться от вредных — просто и очень весело! Волшебница Музыка, Умница и Почемучка приглашают ребят и их родителей совершить увлекательное музыкальное путешествие в Страну Здоровья, в котором наши маленькие зрители научатся главному: хочешь быть здоровым — „лень на ремень!“ Стоимость билетов от 100 до 120 рублей Действует абонемент № 33/1 Справки по телефонам: касса филармонии 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73 |
| И льётся песня 18 Ноября 17:00 | 18 ноября 17.00 Филармония-2 / ДК „Руслан“ (ул. 40-летия Победы, д.15) Ульяновский государственный губернаторский оркестр русских народных инструментов как уникальное и любимое явление культуры нашего города готовится встретить юбилей — 25 лет в статусе профессионального коллектива. Накануне большого праздничного вечера — яркие концерты, гастроли, приглашение любимых артистов. Результатом стало возросшее внимание публики к оркестру и его блистательным солистам, которые в юбилейный вечер снова порадуют слушателей своим несравненным, неподражаемым искусством. В программе концерта „И льётся песня…“ с оркестром выступят любимцы публики Мария Сахнова (домра) и Александр Новокшонов (балалайка), баян и флейту представят Константин Новичков и Марина Халилова, яркие вокальные номера исполнят Елена Рождественская, Юлия Корсакова и Владимир Самарев — настоящий парад солистов! За дирижерским пультом — Иван Крайник. В программе — „жемчужины“ для русского оркестра композиторов Геннадия Пономаренко и Имре Кальмана, прекрасный „Дуэт кошек“ Джоаккино Россини и многое другое, что сделает музыкальный вечер радостным и праздничным! Добро пожаловать на праздник музыки и красоты! В программе: Кальман. Ария Сильвы (оперетта „Сильва“) Пономаренко. Тополя И. Штраус. Галоп вздохов (Seufzer-Galopp) Россини. Дуэт кошек Антонов. Двадцать лет спустя Биберган. Чонгури Зубков — Новиков. Лирическая поэма для оркестра „Цыган“ Программу представляет Элла Якубенкова Стоимость билетов от 200 до 400 рублей Действуют абонементы №№ 50, 50/2 Справки по телефонам: касса филармонии 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73 |
| Пуччини. Богема. 18 Ноября 18:00 | 18 ноября в 17.00 на сцене Большого зала Ленинского мемориала будет представлена концертная постановка оперы Джакомо Пуччини „Богема“ к 160-летию со дня рождения известного итальянского композитора. В программе участвуют: Ульяновский государственный академический симфонический оркестр „Губернаторский“ , дирижер — заслуженный артист Республики Северная Осетия — Алания Тимур Зангиев (Москва). Солисты: Елена Безгодкова, солистка Московского музыкального театра им. К. С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, сопрано Александр Бородейко , приглашённый солист Большого театра России, тенор Константин Сучков , солист Пермского академического театра оперы и балета имени П. И. Чайковского, баритон Василий Михутин — солист Камерного музыкального театра „Санктъ-Петербургъ Опера“, баритон Даниил Чесноков — солист Музыкального театра Komische Oper в Берлине, бас Ирина Поливанова — приглашённая солистка Национального оперного театра им. Василе Александри города Яссы (Румыния), Большого театра Шанхая (Китай), сопрано Николай Андреев — солист хора Московского музыкального театра им. К. С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, бас Джакомо Пуччини (1868 — 1924) — достойный продолжатель традиций великого Верди. На рубеже XIX—XX вв. еков он был самым популярным оперным композитором в мире. Пуччини был наследником традиций итальянского бельканто, великолепным мелодистом и в то же время — обладал безупречным чувством театра, считая, что музыка и действие должны быть единым целым. Самое популярное его произведение — „Богема“. Опера написана по роману французского писателя Анри Мюрже „Сцены из жизни богемы“, где изображена жизнь талантливых, но бедных молодых артистов — поэтов, художников, музыкантов, населяющих Латинский квартал в Париже. Сюжет вдохновил композитора, музыка была написана всего за восемь месяцев. Премьера оперы состоялась в Турине в 1896 году, и с тех пор она не сходит со сцен лучших музыкальных театров. Благодаря „Богеме“ о композиторе заговорил весь мир. Елена Безгодкова (Мими) после окончания Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского (класс Л.А. Черных) принята в труппу Московского академического Музыкального театра им. К. С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко (с 2017 года). Лауреат Международного конкурса им. С. В. Рахманинова, Х Х Международного конкурса исполнителей итальянской оперы „Competizione dell’Opera“, LXXIV Международного конкурса им. Франсиско Виньяса. В репертуаре певицы: Лиза („Пиковая дама“ П.И. Чайковского), Татьяна („Евгений Онегин“ П.И. Чайковского). Александр Бородейко (Рудольф) окончил Московскую государственную консерваторию (класс П.И. Скусниченко). Дипломный спектакль — опера Дж. Пуччини „Богема“ (партия Рудольфа). С 2014 года начал работать в Камерном музыкальном театре им. Б. А. Покровского. В настоящее время — это Камерная сцена Б. А. Покровского в Большом театре России. Исполняет партии в спектаклях: „Сервилия“ Н.А. Римского-Корсакова, „Директор театра“ В. А. Моцарта, „Алеко“ С. В. Рахманинова, „Богема“ Дж. Пуччини и других. Тимур Зангиев родился в 1994 г. в Москве. В три с половиной года начал заниматься музыкой, а в 7 лет впервые встал за дирижерский пульт на юбилейном вечере школы при колледже искусств им. Валерия Гергиева во Владикавказе. Его называли вундеркиндом и наградили титулом „самого маленького в мире дирижера большого оркестра“. Ещё до поступления в консерваторию работал с такими известными и прославленными оркестрами, как оркестр Мариинского театра, „Новая Россия“, камерный оркестр московской филармонии, „Виртуозы Москвы“, неоднократно выступал в лучших концертных залах Москвы, в других городах России и за рубежом. В 2017 окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского (класс профессора народного артиста СССР Г. Рождественского). Лауреат II Всероссийского музыкального конкурса по специальности „Оперно-симфоническое дирижирование“ (Москва, 2015). В настоящее время — дирижер Московского академического музыкального театра им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. В репертуаре Тимура Зангиева более тридцати оперных и балетных спектаклей и множество симфонических произведений. Стоимость билетов от 500 до 1500 рублей. Действуют: абонемент № 2, абонемент F Справки по телефонам: касса филармонии 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73. |
| Взлёт Жар-птицы 20 Ноября 18:30 | 20 ноября в 18.30 в Малом зале Ленинского мемориала Ульяновский государственный духовой оркестр „Держава“ представит новую программу „Взлёт Жар-птицы“. В концерте примут участие солисты филармонии и оркестра. Магический образ Огненной птицы всегда притягивал людей своей ослепительной красотой и непобедимой волей к жизни. Эта мифическая птица, согласно легендам многих народов и этносов, сгорая, всегда восставала из пепла, а после возрождения становилась еще более сильной и великолепной. Тайная доктрина гласит, что природа огненной птицы символизирует жизнь на земле, когда мир то разрушается под огненным потопом, то возрождается вновь. Это своеобразный символ бытия, символ могучей творческой души, которая уходя в небеса, возвращается на землю обновлённой и просветлённой. В программе „Взлёт Жар- птицы“ прозвучит музыка, которая, словно птица Феникс, окрыляет наши души, напоминает нам, что мы пришли в этот мир, чтобы наполнять его радостью, светом, любовью, мудростью, гармонией, чтобы создавать великие произведения искусства, которые помогут возродиться человечеству из хаоса и отчаянья. Ведь истинная духовная жизнь — это полёт творческой фантазии, а музыка дарит нам крылья! Ульяновский государственный духовой оркестр „Держава“ Художественный руководитель и главный дирижер — заслуженный артист России Валерий Уткин Дирижер — заслуженный артист России Николай Булатов Солисты: Эльмира Сидорова, сопрано Владимир Самарёв, баритон Юлия Малькова, саксофон Евгения Идрисова, саксофон Алексей Кержнер, кларнет Иван Крайник, баян В программе: А. Джидони. „Мистерия“ Луис Бонфа (1922 — 2001). Чёрный Орфей. Тёплый дождь Эли Сигмейстер (1909 — 1991). Легенда Лерой Андерсон (1908 — 1975). Шутка С. Ринек. Жар-птица А. А. Шураев. Цыганская фантазия Хуан Тизол (1900 — 1984). Караван Джеррольд Бок (1928 — 2010). Иллюминация Виктор Сергеевич Рунов (1907 — 1968). Шехеразада Карл Орф (1895 — 1982). Колесо Фортуны из кантаты „Кармина Бурана“ Концерт ведет заслуженный работник культуры России Лариса Куфтина Стоимость билетов от 120 до 220 рублей Действует абонемент № 20 Справки по телефонам: касса филармонии 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73 |
| Мы играем и поем 24 Ноября 17:00 | 24 ноября в Малом зале Ленинского мемориала Ульяновский государственный губернаторский оркестр русских народных инструментов представит искрометную программу „Мы играем и поем“ с лучшими произведениями из репертуара коллектива. В программе примут участие основатель оркестра заслуженный артист России Евгений Фёдоров , солисты филармонии и оркестра. Ульяновский государственный губернаторский оркестр русских народных инструментов Дирижёры: Художественный руководитель и дирижёр Иван Крайник Заслуженный артист РФ Евгений Фёдоров Солисты: Лауреат международного конкурса Елена Рождественская , сопрано Лауреат международного конкурса Юлия Корсакова , сопрано Лауреат международного конкурса Владимир Самарёв , баритон Венера Кассович , народное пение Лауреат международного конкурса Мария Сахнова, домра Александр Новокшонов , балалайка Кирилл Кассович , баян Концерт ведет Элла Якубенкова Цена билетов: от 150 до 250 рублей. Действует абонемент № 16 . Внимание держателям абонемента№ 16! В составе абонемента произошла замена: 24 ноября вместо программы, посвященной юбилею оркестра будет представлена праздничная программа „Мы играем и поём“. Празднование юбилея коллектива по техническим причинам перенесено на 2019 год. Приносим извинения за причиненные неудобства! Подробная информация по телефонам: 27−35−06 (касса Ленинского мемориала) 44−19−73 (отдел работы со слушателями) Билеты в кассах Ленинского мемориала и Дома-музея В. И. Ленина (ул. Ленина, 70) |
| Времена года 25 Ноября 17:00 | 25 ноября в 17.00 в Большом зале Ленинского мемориала выступит Камерный оркестр Игоря Лермана (Набережные Челны) с программой „Времена года“ и солисты — заслуженный артист Республики Татарстан Денис Саттаров (скрипка, Набережные Челны), лауреат международных конкурсов Сергей Накаряков (труба, Франция-Россия). Концерт пройдет в рамках Фестиваля музыки „Осенние гастроли“. Камерный оркестр Игоря Лермана — один из лучших музыкальных коллективов России. Оркестр существует с 1989 года, базируется в городе Набережные челны и даёт множество концертов в городах Татарстана и России, с успехом гастролирует в зарубежных странах. Репертуар оркестра обширен: от Корелли и Вивальди — до музыки современных композиторов. Множество интересных транскрипций, существенно пополнивших репертуар оркестра, выполняет для своего коллектива художественный руководитель и дирижер, основатель оркестра Игорь Лерман. Знакомые мелодии в его обработке обретают особый колорит, искусно варьируются, предоставляя музыкантам богатые возможности для проявления своей виртуозности. По словам Юрия Башмета, „оркестр играет на высочайшем профессиональном уровне, очень музыкально, ярко, прекрасные оркестровки“. Елена Образцова после одного из выступлений с Камерным оркестром Игоря Лермана сказала: „Это один из лучших оркестров, с которыми я пела“. Денис Саттаров — солист и концертмейстер Камерного оркестра. Игорь Лерман занимался с ним с детских лет, открыл ему путь „большую музыку“. После окончания Московской государственной консерватории (класс народного артиста России профессора Владимира Иванова) Денис продолжает работать в оркестре, имеет ряд сольных программ. Сергей Накаряков — один из самых востребованных музыкантов мира, его называют „Паганини трубы“. Родился в Горьком (Нижнем Новгороде), в музыкальной семье, учился игре на трубе под руководством отца — пианиста, мечтавшего о карьере трубача. В настоящее время живёт во Франции. Талантливый, умный музыкант, влюбленный в музыку и в свой инструмент, Сергей Накаряков гастролирует, проводит мастер-классы для трубачей всего мира. Сотрудничает с самыми известными дирижёрами, оркестрами и исполнителями. Репертуар Сергея потрясает своим разнообразием. Кроме произведений, специально написанных для трубы и флюгельгорна, он исполняет пьесы и целые концерты, написанные для скрипки, фагота, гобоя, фортепиано, валторны, виолончели … Сергей Накаряков так объясняет свой интерес к произведениям для других инструментов: „Мне просто хочется играть музыку, которая мне нравится. На мой взгляд, она ничего не потеряет в сравнении с оригиналом, и это только обогащает трубный репертуар“. В концертной программе Сергей Накаряков представит в собственной транскрипции Первый виолончельный концерт, знаменитого венского классика Йозефа Гайдна, дав новое прочтениепартии солирующего инструмента. Жан-Батист Арбан — знаменитый французский исполнитель на корнете и композитор, автор Вариаций на тему итальянской народной мелодии „Венецианскй карнавал“ для трубы с оркестром. Образцом для его обработки увлекательной карнавальной мелодии стали виртуознейшие вариации Н. Паганини. Эта пьеса считается одной из самых технически сложных пьес в репертуаре трубачей. Музыкальная эмблема Венецианского карнавала получила дальнейшую жизнь в ХХ веке. Чарльз Маньянте , известный американский аккордеонист итальянского происхождения создал на основе той же темы блестящую композицию для своего инструмента — мы услышим её в переложении Игоря Лермана для Камерного оркестра. Также в транскрипции руководителя оркестра прозвучит и Романтическая поэма „Муза и поэт“ французского композитора Камиля Сен-Санса . Почти два с половиной столетия разделяют „Времена года“ Антонио Вивальди и Астора Пьяццоллы . Если в музыку Вивальди вплетаются звуки сменяющихся времен года и возникают красочные картины итальянской природы, то в жестковатых ритмах аргентинского композитора чувствуется напряжённая жизнь современного большого города вместе с пронзительной ноткой одиночества, которое испытывает человек в этом огромном и постоянно меняющемся мире. Внутренний сюжет каждой части цикла вызывает всё новые метаморфозы танго, особые тембровые эффекты и эмоциональные краски. В программе: Вивальди. Концерт „Осень“ из цикла „Времена года“ Моцарт. Рондо G — dur , KV 379 (из “ Haffner » серенады) П.И. Чайковский. Три пьесы из сборника «Времена года». Andante из Струнного квартета № 2 F — dur , соч.22 Гайдн. Концерт для виолончели с оркестром C- dur № 1 (Транскрипция для трубы) Маньянте. Венецианский карнавал Сен-Санс. Романтическая поэма «Муза и поэт» Альбенис. Астурия из «Испанской сюиты» Пьяццола. Лето. Осень из цикла «Времена года в Буэнос Айресе» Арбан.Вариации «Венецианский карнавал» для трубы с оркестром Цена билетов: от 500 до 1500 рублей. Действуют абонементы № 4, 4/1, абонемент F. |
| Классический десерт 29 Ноября 18:30 | 29 ноября в 18.30 в Малом зале Ленинского мемориала выступят Ульяновский государственный академический симфонический оркестр «Губернаторский» под управлением Ильи Дербилова и солисты — обладатель премии «Grammy», лауреат международных конкурсов Максим Рубцов (флейта, Москва), лауреат международных конкурсов Дмитрий Андреев (гитара, Москва). Под музыку Вивальди, под музыку Вивальди … Нежные звуки флейты, скрипок, гитары настраивают на мечтательный лад. Из глубин памяти всплывают воспоминания: светлые — и с ноткой печали, ясные — и подёрнутые дымкой несбывшегося… А что вам ближе? Музыкальные фантазии «рыжего священника» Вивальди, жившего в Италии три столетия назад, или пронзительные интонации аргентинского танго, с их терпкой сладостью и бьющимся ритмом? Максим Рубцов — один из лучших флейтистов современности, первая флейта Российского национального оркестра. Журнал «Flute Talk» назвал его «изумительным музыкантом, который завоевывает публику, едва выйдя на сцену». «Максим — человек, который может появиться на любой сцене мира и создать атмосферу абсолютной гармонии своей музыкой и своей личностью», — отозвался о нём дирижер Владимир Юровский. Максим Рубцов родился в Брянске в 1977 году. В пять лет начал обучаться игре на фортепиано и флейте. Для продолжения музыкального образования переехал в Москву, где окончил Колледж им. Гнесиных, затем Московскую консерваторию и аспирантуру (класс профессора Ю.Н. Должикова). В составе Российского национального оркестра Максим Рубцов с 1999 года, с 2003 года — концертмейстер группы флейт. Является одним из основателей Духового квинтета РНО, завоевавшего Гран-при V Международного конкурса-фестиваля камерных ансамблей в Осаке (Япония). Имеет множество сольных программ, выступает в ансамбле с известными российскими и западными музыкантами. Дмитрий Андреев окончил Нижегородский музыкальный колледж им. М. А. Балакирева и Государственный музыкально-педагогический институт им. М.М. Ипполитова-Иванова, (класс заслуженного артиста Р Ф Комолятова Н.А.) Совершенствовал свое мастерство у знаменитого французского гитариста Филиппа Вилла. Участвовал в мастер-классах Эрика Сопчика (Франция), Джорджио Мирто (Италия), Немании Остовича (Венгрия), Евгения Финкельштейна (Россия) и других. Выступает в составе ансамблей с солистом Российского национального оркестра Максимом Рубцовым (флейта), заслуженным артистом России, солистом Национального академического оркестра народных инструментов России Игорем Сениным (балалайка), московским вокальным дуэтом «Бирюза». Имеет обширный сольный и ансамблевый репертуар. Создатель ансамбля гитаристов «Ориенталь». В программе: Вивальди. Концерт для 2-х мандолин и струнного оркестра G-dur (переложение для флейты, гитары и струнного оркестра). Концерт для гитары с оркестром D- dur. Концерт для флейты с оркестром g- moll «Ночь». Симфония G- dur Пьяццолла. Кафе. Ночной клуб. Inverno Porteno. Libertango Пухоль. «Облака Буэнос-Айреса» из сюиты «Буэнос-Айрес» Концерт ведет кандидат искусствоведения Ирина Кривошеева. Цена билетов: от 300 до 500 рублей. Действует абонемент № 24. Справки по телефонам: касса филармонии 27−35−06, отдел работы со слушателями 44−19−73 Приобрести билеты вы можете в кассах Ленинского мемориала и Дома-музея В. И. Ленина (ул. Ленина, 70). |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj