Афиша Волгоградской филармонии на май 2017 года

ПЛАН МЕРОПРИЯТИЙ
ГБУК «Волгоградская областная филармония»
МАЙ

Дата	Мероприятие	Время
7 мая, вс	«МУЗЫКА ВЕЛИКОЙ ПОБЕДЫ» Волгоградский академический симфонический оркестр Волгоградская хоровая капелла Солистка — лауреат международных конкурсов Мила ШКИРТИЛЬ (меццо-сопрано, Санкт-Петербург) Дирижер и ведущий — Юрий СЕРОВ (Санкт-Петербург) 7 мая в 17.00 в Центральном концертном зале Волгоградской областной филармонии состоится большой праздничный концерт. Волгоградский академический симфонический оркестр поздравляет дорогих ветеранов и всех волгоградцев с днем Великой Победы в Великой Отечественной войне! Для участников Великой Отечественной войны и приравненных к ним категорий граждан — скидка на билеты 50%. В программе: Арам ХАЧАТУРЯН Сюита из музыки к кинофильму «Сталинградская битва» Город на Волге (Andante maestoso) Нашествие (Allegro alla marcia) Сталинград в огне (Lento sostenuto) Битва за Родину (Moderato assai) Вперёд к Победе (Tempo di marcia) «Есть на Волге утёс» (Andante maestoso) С использованием видеоряда с фрагментами из фильма, фотографиями военных лет и фотографиями города сегодняшних дней Песни из репертуара Клавдии ШУЛЬЖЕНКО Песни военной поры В 1949 году, вскоре после великой Победы, на экраны СССР вышел первый фильм о героическом подвиге Сталинграда — двухсерийная киноэпопея режиссера Петрова «Сталинградская битва», где почли за честь сниматься все лучшие актеры советского театра и кино той поры: А. Дикий, М. Штраух, Ю. Толубеев, Б. Ливанов, В. Меркурьев, Р. Плятт, Н. Черкасов, Н. Симонов и многие другие. Музыку к этому монументальному полотну доверено было написать всемирно известному советскому композитору Араму Ильичу Хачатуряну — мастеру создания мощных, ярких, покоряющих своей убедительной силой музыкальных образов. Главной задачей фильма стал не столько показ отдельных судеб участников величайшей военной драмы, сколько хроникально достоверное живописание событий грандиозного масштаба, память о которых еще кровоточила в сердце каждого зрителя. Хачатуряну важно было воссоздать в музыке достойный звуковой фон батальным картинам фильма, подчеркнуть величие подвига советских воинов, раскрыть непримиримое противостояние и напряжение сил в предельно рельефных плакатных характеристиках. Его музыка — это пламенная речь художника, страстного очевидца событий, обращенная к миллионам.	17.00 ЦКЗ
11 мая, чт	«ВОСЕМЬ ВРЕМЕН ГОДА» Ансамбль артистов Волгоградского академического симфонического оркестра Руководитель и солист — лауреат международного конкурса Альберт ЖМАЕВ (скрипка) В программе: Антонио ВИВАЛЬДИ «Четыре времени года» Астор ПЬЯЦЦОЛЛА «Времена года в Буэнос-Айресе» 11 мая в 18.30 в Центральном концертном зале Волгоградской областной филармонии слушателей ждет специальный концертный проект ансамбля артистов Волгоградского академического симфонического оркестра под руководством концертмейстера оркестра, скрипача, лауреата международных конкурсов Альберта Жмаева! В программе — «Времена года» Антонио Вивальди и «Времена года в Буэнос-Айресе» Астора Пьяццоллы — сопоставление произведений композиторов, родившихся на разных континентах, принадлежавших к разным музыкальным стилям и разделенных столетиями истории. Зрителей ждет необычное музыкальное путешествие сквозь века! В 20-е года прошлого столетия в старинном собрании университетской библиотеки Турина дотошные исследователи обнаружили 14 томов рукописей до той поры не слишком известного композитора начала XVIII века Антонио Вивальди. Так мир заново открыл для себя музыкального гения на все времена — страстного, вдохновенного, окрыленного мастера, чьи опусы волнуют так, словно они созданы нашим современником. Но даже в огромном наследии Вивальди (90 опер, 100 сонат, десятки месс) концерты «Времена года» выделяются как своего рода музыкальная эмблема его стиля. Четыре концерта для солирующей скрипки и струнных, в каждом из которых по три части (по числу месяцев в сезонах) — это не просто изумительные по тонкости и точности музыкальные картины с любовно прописанными живописными деталями (интересно, что каждый концерт предваряется сонетом, предположительно написанным самим Вивальди, и каждый эпизод, каждая строка сонетов буквально «проиллюстрированы» звуками), но целостное повествование о человеческой жизни от ее рассвета («Весна») до закатной стужи («Зима»). Грандиозный успех вивальдиевского цикла вдохновил композиторов ХХ века на новые изыскания в этом направлении. Знаменитый аргентинец Астор Пьяццолла в конце 60-х годов пишет четыре танго-композиции, которые сам же блистательно исполняет на бандонеоне в сопровождении струнных. Его герой — «портеньо», аргентинец, обитатель портовых улочек Буэнос-Айреса, человек с открытой до наивности душой и буйным нравом. «Времена года в Буэнос-Айресе» — это образ нежно и страстно любимой Пьяццоллой аргентинской столицы, вычерченный пронзительными ритмами танго. Российский композитор Леонид Десятников, создавший более «академичную» оркестровую версию этого сочинения, остроумно вплел в ткань пьяццолловских концертов мотивы из «Времен года» Вивальди, словно отразив современность в магических зеркалах вечности.	18.30 ЦКЗ
14 мая, вс	Волгоградский академический симфонический оркестр Дирижер и солист — Народный артист Р Ф Александр РУДИН (Москва) В программе: ШУМАН. Увертюра «Манфред» ЧАЙКОВСКИЙ. Вариации на тему рококо для виолончели с оркестром БРАМС. Симфония № 4 14 мая в 17.00 в Центральном концертном зале Волгоградской областной филармонии состоится заключительный концерт абонемента № 3 «Выдающиеся музыканты играют и дирижируют». Александр РУДИН — виолончелист с мировым именем, дирижер, пианист, клавесинист, педагог, исследователь старинных партитур, автор оркестровых редакций камерных произведений и уникальных тематических циклов, — во всех этих творческих ипостасях Александр Рудин реализует себя с одинаковым успехом. Он принадлежит к новому типу российских исполнителей — типу музыкантов-универсалов. Но даже в ряду своих прогрессивных коллег Рудин предстает личностью неординарной: фантастически одаренной, интенсивно работающей в самых разных сферах музыкального искусства и вместе с тем — очень цельной и органичной. В своем творчестве исполнитель строго следует избранному пути — пути поисков и экспериментов в русле чистой академической традиции. «Музыка существует не на „бис“, — считает артист. — Ее нельзя низводить до уровня развлечения». Родился в 1960 году в Москве. В 1983 году окончил ГМПИ им. Гнесиных (класс виолончели Л. Евграфова, класс фортепиано Ю. Понизовкина), в 1989 — класс оперно-симфонического дирижирования Московской консерватории (руководитель Дм. Китаенко). Лауреат международных конкурсов имени Баха в Лейпциге (1976), Кассадо во Флоренции (1979), Чайковского в Москве (1978, 1982). Солист Московской государственной академической филармонии (1983). Художественный руководитель (с 1988) и главный дирижер камерного оркестра «Musica Viva». С 1989 года преподает на кафедре камерного ансамбля и квартета Московской консерватории, с 2002 — профессор. Лауреат Государственной премии Российской Федерации в области литературы и искусства (2003). Народный артист России. Как приглашенный дирижер Александр Рудин выступает со многими известными оркестрами. В их числе — Заслуженный коллектив России Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Российский национальный оркестр, Большой симфонический оркестр им. Чайковского, Государственный академический симфонический оркестр России им. Е. Ф. Светланова, симфонические и камерные оркестры Норвегии, Финляндии, Турции. Сольные концерты Рудина проходят в десятках стран мира: Германии, Финляндии, Голландии, Канаде, Великобритании, Венгрии, Словении, Турции… Дискография Александра Рудина включает более 30 дисков, выпущенных на ведущих отечественных и зарубежных лейблах (Naхos, Olympia, Tudor, «Мелодия», Cello Classics, «Русский Сезон», «Русский диск», RCD). Сегодня виолончелист и дирижер Александр Рудин является одним из безусловных лидеров российской исполнительской школы. Его артистический почерк отличает неповторимо-естественная и обаятельная манера игры, а неизмеримая глубина интерпретаций и тонкий вкус музыканта превращают каждое его выступление в изысканный шедевр.	17.00 ЦКЗ
18 мая, чт	«ДУНАЕВСКИЙ & ДУНАЕВСКИЙ» Волжский русский народный оркестр им. Н.Н.Калинина Дирижер — Заслуженная артистка РФ, Лауреат Государственной премии Волгоградской области Галина ИВАНКОВА По многочисленным просьбам публики! 18 мая в 18.30 в Центральном концертном зале Волгоградской областной филармонии — в финале юбилейного абонемента Волжский русский народный оркестр им. Н. Н. Калинина повторяет программу-хит прошлого сезона — музыкальное ревю из произведений Исаака и Максима Дунаевских — отца и сына, чья музыка стала неотъемлемой частью российского и мирового культурного наследия. В программе: ИСААК ДУНАЕВСКИЙ Попурри на любимые темы Дунаевского «Молчание» "Лунный вальс" «Ой, цветёт калина» «Каким ты был» Из оперетты «Вольный ветер»: Дуэт Стеллы и Янко, Песенка Пепиты, Куплеты Фомы и Филиппа Из оперетты «Белая акация»: «На Приморской улице», Комическое трио «Поручение» из к/ф «Испытание верности» «Песенка об отважном капитане» из к/ф «Дети капитана Гранта Колыбельная из к/ф „Цирк“ "Песенка о весёлом ветре» МАКСИМ ДУНАЕВСКИЙ 33 коровы Песня Водяного «Ветер перемен» из мюзикла «Мэри Поппинс» ИСААК ДУНАЕВСКИЙ Песня из к\ф «Моя любовь» Песня из к/ф «Весна» "Марш веселых ребят" «Летите, голуби, летите!» «Марш энтузиастов» Песня о Волге	18.30 ЦКЗ
20 мая, сб	«МОЯ КАРМЕН» Волгоградский академический симфонический оркестр В программе: «Кармен-сюита» Родиона Щедрина Новеллу Проспера Мериме читает мастер художественного слова, народный артист России Юрий ЛАЗАРЕВ (Санкт-Петербург) Дирижер и рассказчик — Юрий СЕРОВ 20 мая в 17.00 в Центральном концерном зале Волгоградской областной филармонии слушателей ждет новинка от дирижера Юрия Серова! Синтез музыки и слова в авторской программе «Моя Кармен» — по мотивам блистательной композиторской версии истории любви и ненависти знаменитой цыганки. В концерте прозвучит оркестровая «Кармен-сюита» Родиона Щедрина и новелла Проспера Мериме в исполнении мастера художественного слова, народного артиста России Юрия Лазарева (Санкт-Петербург). Новелла французского писателя Проспера Мериме «Кармен» (1845) — одно из самых популярных его произведений. Собственно, знаменитой можно считать лишь среднюю главу этой оригинальной новеллы, где повествование идет от лица одного из героев, который рассказывает о своей смертельно-страстной любви-ненависти к таинственной цыганке по имени Карменсита. Есть мнение, что новелла была написана Мериме под впечатлением от пушкинской поэмы «Цыганы», позднее (1852 г.) даже переведенной им на французский язык. Образ свободолюбивой и вольной Карменситы стал нарицательным в романтической культуре. Он породил множество толкований и пересозданий средствами разных видов искусства. В литературе это поэтические циклы Блока и Цветаевой, в театре — несколько балетных версий, в киноискусстве — яркие экранизации (режиссеры Чаплин, Фейдер, Демикели, Саура, Рози и др.). Но появление в 1875 году одноименной оперы Жоржа Бизе буквально «закрыло тему» для дальнейших ее воплощений в музыкальном театре. Музыка Бизе вскрыла глубинные смыслы романтической истории и возвела ее в ранг непреходящих ценностей мирового искусства. В 1967 году на материале оперной музыки Бизе советский композитор Родион Щедрин создал балет, в котором тематический материал получил заостренное, подчеркнуто хореографическое звучание. Программа приурочена к двум юбилейным датам: в 2017 году исполняется 85 лет Родиону Щедрину и 50 лет со дня постановки балета «Кармен-сюита» в Большом театре СССР с легендарной Майей Плисецкой в главной роли. Юрий ЛАЗАРЕВ. Актер театра, кино и озвучивания. Родился в 1944 г. в Оренбурге. В 1969 году окончил ЛГИТМиК в Ленинграде. В 1972 году — актeр Рижского русского театра, играл в театре на Литейном. С 1975 года — актер Ленинградского академического Театра Комедии. Брат актера Александра Лазарева-старшего.	17.00 ЦКЗ
26 мая, пт	ЗАКРЫТИЕ СЕЗОНА ОРГАННОЙ МУЗЫКИ Играет лауреат международных конкурсов Александр УДАЛЬЦОВ (орган, Москва) 26 мая в 18.30 в Центральном концертном зале Волгоградской областной филармонии состоится закрытие сезона органной музыки. Играет лауреат международных конкурсов Александр Удальцов (Москва). В программе: И.С.Бах Токката и фуга ре минор, BWV 565; И.С.Бах «Старый год прошел», BWV 614 (из «Органной книжечки»); И.С.Бах Две фуги: соль мажор («Жига»), BWV 577, соль минор, BWV 578 А.Вивальди «Осень» из цикла концертов «Времена года», в 3-х частях А.Вивальди И. С. Бах Концерт ля минор, BWV 593 (в 3-х частях) Ф.Мендельсон Соната фа минор, ор.65 №?1 (в четырех частях) Л.Боэльман Токката из «Готической сюиты» О. Янченко «Медитация» П.И. Чайковский «Вальс цветов» из балета «Щелкунчик» Дж. Гершвин «Песня под банджо» из оперы «Порги и Бесс» М. Эллингтон — О. Питерсон «Теперь все не так, как было раньше» Известный российский органист-виртуоз и композитор, лауреат международных конкурсов Александр Удальцов обладает неповторимым творческим стилем. В его сольном концерте соединяются органная классика — сочинения И. С. Баха, Ф. Мендельсона, Р. Шумана, Л. Боэльмана, — и оригинальные авторские переложения музыки П. И. Чайковского и популярных джазовых композиторов: Дж. Гершвина, М. Эллингтона. Концертные программы Александра Удальцова приятно удивляют приверженцев классики и радуют любителей популярной музыки: благодаря мастерству и чувству стиля музыканта известные джазовые и блюзовые темы преображаются в звучании органа и начинают играть новыми красками, не теряя при этом присущего им обаяния. Александр Удальцов — выпускник Московской консерватории, ученик знаменитого органиста Олега Янченко; стажировался в Международной академии органистов (Хаарлем, Нидерланды) у выдающихся профессоров Л. Ломана, П. Ки, З. Сатмари, Ж. Буайе, Б. В. Оостена, З. Рампе; принимал участие в мастер-классах лучших органистов Европы. Удальцов ведет активную концертную деятельность с 2002 года. В его репертуаре музыка четырёх столетий, от Свелинка и Фрескобальди до Мессиана и Янченко. Александр Удальцов — член Союза композиторов России, в числе его сочинений произведения для органа соло и в ансамбле. Участвовал во многих международных фестивалях, выступал в городах Германии, Австрии, Голландии. Записи с концертов неоднократно звучали по радио «Орфей» и «Серебряный дождь».	18.30 ЦКЗ

Купить билет онлайн: www.volgogradfilarmonia.ru
Кассы: 38−66−00, 98−52−24, 51−73−07
Адрес: Волгоград, ул. Набережная 62-й Армии, д. 4