Репертуар филармонии Алтайского края на март 2013 года

АЛТАЙСКИЙ СКАЗ. Полёт над временем
Музыка ЭДУАРДА АРТЕМЬЕВА

1 марта, 18.30
История Алтая в произведениях алтайских поэтов и художников
Симфонический оркестр ГФАК
Барнаульский городской академический хор
Дирижер – Вячеслав ПРАСОЛОВ

АЛТАЙСКИЙ СКАЗ
Симфоническая сюита «Алтайский сказ. Полет над временем» - произведение во многом уникальное. Впервые волнующие события многовековой истории Алтая, выстроенные в единой концепции, будут рассказаны слушателям на языке музыки, использующей все доступные средства выразительности – от древнего варгана до симфонического оркестра, дополненного современной электроникой. «Соавтором» музыки выступит изобразительное искусство, став основой видеоряда, и здесь (тоже впервые!) художественные образы алтайских живописцев и графиков обретут новую жизнь в компьютерной анимации. Третий «участник» этого многосоставного произведения - художественное слово, внесет личную, лирико-поэтическую ноту в размышления об Алтае – нашей малой родине, чья судьба и история с давних пор связана с судьбой и историей великой России.
"Для меня самое сильное “оружие” музыки — ее эмоциональное начало, способность прямо воздействовать на струны души, заставлять их резонировать".

Эдуард Артемьев

Эдуард Артемьев — один из ведущих мастеров современной музыки, автор симфоний, сюит, вокальных и вокально-хоровых циклов, концертов и других сочинений. Зарубежные музыкальные критики называют Артемьева «типично русским композитором-классиком, воспитанным в традициях Мусоргского, Стравинского, Шостаковича».
Гениальный мелодист и новатор в области звука, Артемьев пишет ярко, талантливо, увлекая слушателя силой своего воображения, тонко сочетая проникновенную интонацию музыкальной речи с «неземными» электронными тембрами и дыханием живой природы. В каком бы стиле он ни работал, его звуковой мир всегда самобытен, узнаваем, демократичен.
Эдуард Артемьев – один из самых знаменитых и востребованных авторов киномузыки. Более 150 "озвученных" им картин (художественных, документальных, мультипликационных), множество театральных, радио- и телепостановок впечатляют разнообразием тем, сюжетов, жанров, разнородностью художественных задач. Артемьев принял участие в работе над тремя фильмами А.Тарковского, создал музыку ко всем фильмам Н.Михалкова, сотрудничал с А.Кончаловским, В.Абдрашитовым, С.Самсоновым, А.Орловым, А.Хамидовым, П.Чухраем, А.Прошкиным и другими отечественными мастерами, с голливудскими режиссерами Л.Шиллером, Д.Голденом, Ю.Нейманом. Также Артемьев является признанным лидером российской электронной музыки. Его художественные открытия в области электроакустики стали настоящим прорывом в будущее.
Сочинения Эдуарда Артемьева звучали в Англии, Франции, Германии, Италии, Венгрии, Финляндии, Канаде, США, Бразилии, Аргентине, Японии, Австралии.
Эдуард Артемьев является президентом основанной им в 1990 году Российской ассоциации электроакустической музыки, членом исполнительного комитета Интернациональной конфедерации электроакустической музыки ICEM при ЮНЕСКО, членом Союза композиторов и Союза кинематографистов РФ.
Цена билетов 100 – 400 руб.

АЛТАЙСКИЙ СКАЗ. Полёт над временем
Программа «Эстетическое воспитание детей и молодежи средствами искусства».

2 марта, 12.00
История Алтая в произведениях алтайских поэтов и художников
Музыка ЭДУАРДА АРТЕМЬЕВА
Симфонический оркестр ГФАК
Барнаульский городской академический хор
Дирижер – Вячеслав ПРАСОЛОВ
АЛТАЙСКИЙ СКАЗ
Симфоническая сюита «Алтайский сказ. Полет над временем» - произведение во многом уникальное. Впервые волнующие события многовековой истории Алтая, выстроенные в единой концепции, будут рассказаны слушателям на языке музыки, использующей все доступные средства выразительности – от древнего варгана до симфонического оркестра, дополненного современной электроникой. «Соавтором» музыки выступит изобразительное искусство, став основой видеоряда, и здесь (тоже впервые!) художественные образы алтайских живописцев и графиков обретут новую жизнь в компьютерной анимации. Третий «участник» этого многосоставного произведения - художественное слово, внесет личную, лирико-поэтическую ноту в размышления об Алтае – нашей малой родине, чья судьба и история с давних пор связана с судьбой и историей великой России.
"Для меня самое сильное “оружие” музыки — ее эмоциональное начало, способность прямо воздействовать на струны души, заставлять их резонировать".
Цена билетов 100 – 400 руб.

"ВЕСНА ИДЁТ"

2 марта, 17.00
Государственный Великорусский оркестр «Сибирь»

Лауреат международных конкурсов АРТЁМ ДЕРВОЕД (гитара, Москва)

3 марта, 18.00
ПРОГРАММА КОНЦЕРТА АРТЕМА ДЕРВОЕДА
"Дьявольское каприччио"
(Посвящение Паганини)
1 отделение:
Никколо Паганини
- Соната ми-минор соч. 3, No. 6
- Соната Ля-мажор соч. 3, No. 1
- Большая соната Ля-мажор
Джулио Регонди
- "Интродукция и каприс"
2 отделение:
Хоакин Родриго
- В садах «Хенералифе»;
- Античное Тиенто
- Прелюдия №2
Кевин Кэллахан (1958 - )
- Красная Фантазия
Марио Кастельнуово-Тедеско
- Дьявольское Каприччио
Цена билетов 100-250 руб.

"ЛЮБВИ ВОЛШЕБНАЯ СТРАНА"

6 марта, 18.30 Малый зал
Заслуженная артистка России Ольга ГАВРИШ (сопрано)
Партия фортепиано – Елена ИВАЩЕНКО
В программе популярные романсы и песни
Цена билетов 100 руб.

«ЗВУЧАНИЯ ВОЛШЕБНАЯ ПАЛИТРА»
Вечер классического романса

8 марта, 17.00
Наталья НЕСТЕРОВА (сопрано)
Ирина САЛТЫКОВА (меццо – сопрано)
Партия фортепиано Людмила ВАСИЛЬЕВА
В программе романсы и дуэты русских и зарубежных композиторов
Цена билетов 100 руб.

Программа «Эстетическое воспитание детей и молодежи средствами искусства»
«МУЗЫКАЛЬНАЯ РАДУГА»

9 марта, 11.00
Концерт-спектакль для младших школьников
Симфонический оркестр ГФАК,
артисты Литературного театра
Дирижер – Евгений Крючков

«ФИЛАРМОНИЯ. Поколение NEXT»

9 марта, 17.00
НАРОДНЫЕ НАПЕВЫ
Играют учащиеся ДМШ № 1 им. Глазунова
Цена билетов 70 руб.

«ПО ДОНУ ГУЛЯЕТ КАЗАК МОЛОДОЙ»

13 марта, 18.30
Филармонический университетский русский оркестр
Ансамбль народной песни «Вечерки»Цена билетов 100 руб.

ОРГАНИСТЫ ШЕСТИ КОНТИНЕНТОВ
ИШТВАН ЭЛЛА (орган, Венгрия)

14 марта, 18.30
Лауреат конкурса органистов им И.С. Баха в Лейпциге
Иштван Элла родился в Вересеги, возле Будапешта, в 1947 году.
Обучался игре на органе у профессора Ференца Гергели и хоровому дирижированию у профессора Золтана Весерхельи в Музыкальной Академии им. Ф.Листа, закончив её в 1971 году.
Далее он совершенствовал свое мастерство в Ваймаре и Лейпциге у профессора Иоганнеса Кёлера (орган и импровизация) и у профессора Олафа Коха (оркестровое дирижирование).
Как органист он становился победителем и лауреатом множества международных органных конкурсов, среди которых особо выделяются:
- Международный Органный конкурс "Пражская весна" (Чехословакия, 1971, I место);
- Международный Органный конкурс им. И.С.Баха в Лейпциге (ГДР, 1972, 2 место);
- Международный Органный конкурс им. А.Брукнера в Линце (Австрия, 1974, 1 место)
- Международный Органный конкурс им. И.С.Баха в Брюгге (Бельгия, 1976, 1 место)
В 1976-1986 годах - Артистический Директор и солист Камерного Оркестра им. А.Корелли, основу репертуара которого составляет исполнение произведений композиторов эпохи Барокко и Классицизма на аутентичных инструментах.
В 1979-1984 годах - Иштван Элла главный дирижер Симфонического оркестра в Жекесфервар.
С 1984 года он постоянный участник жюри на нескольких престижных международных органных конкурсах (в Лейпциге, Женеве, Праге, Люнебурге, Берлине и др.). Он гостевой профессор и организатор мастер-классов в Великобритании, Германии, Польше и Венгрии.
С 1975 по 1990 Иштван Элла солист Венгерского Национальной Филармонической концертной организации
С 1989 года до настоящего времени Иштван Элла возглавляет Будапештский Баховский Хор. Иштван Элла гастролирует по всей Европе, в Канаде, США, Индии, Ливане и Израиле.
В 1999 году награжден Премией Ференца Листа.

Программа концерта.

И. С. Бах Прелюдия и фуга ми минор
Хоральная фантазия – трио «Господь Христос, тебе наши восхваления» ( из Лейпцигского сборника хоральных фантазий)
Искусство Фуги (контрапункты 1-6)

АНТРАКТ

И.С.Бах Токката, Адажио и Фуга до мажор
Партита « Sei gegrusset, Jesu gutig»
Пассакалья до минор

«Его Величество ОРГАН»
Наталья БАГИНСКАЯ (орган)

18 марта, 11.00, 14.00
Засл. артистка России Ольга ОСИПОВА (сопрано)
Наталья Багинская родилась в латвийском городе Вентспилс, Латвия.

Окончила среднюю специальную музыкальную школу при Новосибирской государственной консерватории им. Глинки, Новосибирскую государственную консерваторию по специальности «Орган» (класс доцента А.В. Чуловского) и аспирантуру (класс профессора Латвийской академии музыки Ларисы Булавы).

Неоднократно принимала участие в международных мастер-классах ведущих европейских профессоров, таких, как Л. Гиельми, Э. Белотти (Италия), З. Сатмари, Л. Ломан, М. Бёкер, В Церер (Германия), Х. Фагиус (Швеция), Э. Койман, П. Дирксен (Голландия), К. Стембридж (Англия), Й. Труммер, Г. Рост (Австрия) и др. Дважды стажировалась в международной летней академии органистов в Хаарлеме (Голландия, 2002 и 2004 гг.)

В настоящий момент Наталья Багинская — доцент Новосибирской государственной консерватории. Она ведёт активную концертную деятельность в Новосибирске, регулярно выступает в Большом зале консерватории с сольными концертами, в составе камерных ансамблей, с ведущими хоровыми и оркестровыми коллективами. Играет концерты в городах России и за рубежом. Неоднократно принимала участие в международных органных фестивалях (Англия, Австрия, Россия).
В программе:
Н.Брунс. Прелюдия ми-минор
Г.Перселл. Плач Дидоны
Перголези 2 арии из кантаты Stabat Mater
Бах. Прелюдия и фуга ми-минор
Бах-Гуно. Ave Maria
Й.Рейнбергер . Три песни из цикла «Шесть песен», ор.157
Л.Люцци. Ave Maria
Д.Верди Ave Maria
З.Карг-Элерт Хорал
П.Хиндемит Рождение Марии
Р. Уолкер . Jubilate
Ф.Шуберт Ave Maria

«ВОЗВЫШЕННОЕ И ЗЕМНОЕ»

19 марта, 18.30
Органная карта России
Наталья БАГИНСКАЯ (орган, Новосибирск)
Засл. Артистка России Ольга ОСИПОВА (сопрано, Новосибирск)
Цена билетов 100 – 200 руб.

«МУЗЫКА ЛЮБВИ»

20 марта, 18.30
ЕВГЕНИЙ ЮЖИН (тенор), КОНСТАНТИН ГАНШИН (фортепиано) Санкт-Петербург

«ХОЛОДОК, ПУХЛЯ и КАЗАКИ-РАЗБОЙНИКИ»
Детский одноактный балет-сказкам

21 марта, 10.00
Ансамбль русского танца «ОГОНЬКИ»
Детский театр танца «ХОРОШКИ»
Артисты театров города Барнаула

"ПАРТИТУРЫ НЕ ГОРЯТ"
Пятый межрегиональный баянный фестиваль «Сибирские встречи» (Посвящение Юрию Крамарю)

21 марта, 18.30
1 отделение
Победитель «Кубка мира – 2012», лауреат международных конкурсов
«ESSE–Quintet» (Санкт – Петербург)
2 отделение
Оркестр «Сибирь» им. Е. И. Борисова
дирижер Николай Комиссаров
Солисты заслуженные артисты России
Карагыз Ялбакова, Сергей Кузнецов
а также
Елена Степанова (домра), Валентин Ковалев (саксофон), Алиса Перекрест (саксофон)
В программе произведения русских и зарубежных композиторов в оригинальных аранжировках Юрия КрамаряЖ. Бизе – Р. Щедрин. Вступление. Танец. Тореро (из «Кармен – сюиты»)
А. Пьяццолла. Solitude. Libertango
Э. Морриконе. Друзья.
Абрэу. Бразильский карнавал.
Алхыш (Песня матери)
Ты не прячь глаза (Индийская)
Малыш (Японская)
Дж. Гершвин. Хлопай в такт
Дж. Гарленд. В настроении
А. Белошицкий. В испанском стиле

Лауреат международных конкурсов
Олег Полянский (фортепиано, Германия)

23 марта, 17.00

Известный пианист Олег Полянский (1968) получил профессиональное образование в МГПИ им. Гнесиных и аспирантуре Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского (класс профессора С. Доренского). В настоящее время проживает в г. Кельне (Германия).
Олег Полянский - лауреат престижных международных конкурсов в Токио (1986), Монреале (1988), Марселе (1997), Канту (1998), Цинцинатти (1999), конкурса им. Чайковского в Москве (1998), участник крупнейших фестивалей - Биариц (Франция), Швезвиг-Гольштейн (Германия), Кастело Бранко (Португалия) и др. В 2003 году в рамках европейского Фестиваля классической музыки в Руре Олег Полянский выступил с уникальным сольным концертом, занесенным в Книгу Рекордов Гиннеса – в угольной шахте на глубине 1012 метров.
Пианист ведет активную концертную деятельность, гастролирует в городах Великобритании, Германии, США, Японии, Корее, Венгрии, Бельгии, Голландии, Италии, Франции, России, Украине, выступая в самых известных концертных залах мира, таких как Сантори Холл (Токио), Зал Верди (Милан), Уигмор Холл (Лондон) и др.
Среди творческих партнеров Олега Полянского Камерный оркестр «Будапешт Стрингз», Оркестро “Junge Filarmonika” (Кельн), Симфониетта Хунгарика, Московский и Новосибирский симфонические оркестры, Национальный симфонический оркестр Украины. Музыкант выступает в камерных ансамблях с прославленными мастерами мировой сцены Антонио Менезисом, Александром Князевым, Эриком Шуманом, Саякой Шоджи, Хенри Зигфридсоном, Дмитрием Ситковецким и многими другими.
Имеет многочисленные записи на Германском радио и телевидении.

В прогргамме: И. Брамс Симфония № 4, ми минор
А. Дворжак Концерт для фортепиано с оркестром, соль минор

«ДОН ЖУАН. В поисках идеала»
Студенческие вечера в филармонии

28 марта, 18.30
Программа «Эстетическое воспитание детей и молодежи средствами искусства»
Симфонический оркестр ГФАК
Дирижер – Вячеслав Прасолов

Симфонический оркестр ГФАК
Солист – лауреат международных конкурсов Умберто Клеричи (виолончель, Италия)

31 марта, 17.00
Дирижер – Вячеслав Прасолов
Цена билетов 100 - 350 руб.
Умберто Клеричи родился в Турине в 1981 году. Игрой на виолончели начал заниматься в возрасте 5 лет в школе Сузуки (Турин).
Лауреат нескольких престижных конкурсов (им. А. Янигро в Загребе, им. М.Л.Ростроповича в Париже, им. П.И.Чайковского в Москве), принимал участие в мастер-классах Марио Брунелло, Давида Герингаса и Стивена Иссерлиса.
В 2007 году под руководством Юлиуса Бергера получил докторскую степень в Университете Аугсбурга-Нюрнсберга (Германия).
В апреле 1999 года состоялся дебют музыканта в Японии (Гайдн, Концерт для виолончели ре мажор). Сотрудничал со многими оркестрами, среди которых: Брайтонская и Венская филармонии, оркестр “I Pomeriggi Musicali” (Милан), симфонический оркестр Рима, Туринская филармония, оркестр «Солисты Загреба», Камерный оркестр Мантуи, симфонические оркестры Стамбула и Анкары, Загребская филармония. А также с дирижерами: Кери-Линн Уилсон, Лю Чжа, Дмитрий Ситковецкий, Барри Вордстворт, Ола Руднер и Лукас-Петер Граф.
Выступал на ведущих концертных площадках, таких как: Вейл-холл (один из залов Карнеги-холл в Нью-Йорке), в Большом зале Венского Музикферайна, в аудитории «Музыкальный парк» в Риме. В 2003 году дебютировал на фестивале в Зальцбурге.
Среди записей музыканта: Концерт № 1 для виолончели с оркестром Сен-Санса, кроме того, совместно с итальянским журналом о классической музыке “Amadeus” Умберто Клеричи записал виолончельные концерты Чайковского и Шостаковича.
В июне 2003 года во Флоренции вместе с известным итальянским скрипачом Уто Уги и нобелевским лауреатом Симоном Пересом был награжден престижной премией “Galileo 2000”, кроме того, Умберто Клеричи - обладатель премии Моцарта (Зальцбург) и “Pressenda Award” - 2005 как «лучший молодой солист года».
В течение учебного года преподает в Академии им. Периози в Бьелла, летом - вместе с Юлиусом Бергером - в университете «Моцартеум» (Зальцбург).
С апреля 2001 выступает с «Туринским Трио».
Играет на инструменте Джованни Баттиста Гуаданьини (Турин, 1769), принадлежавшем известному итальянскому виолончелисту Антонио Янигро.