V международный фестиваль «Акваджаз. Sochi Jazz Festival»

1 августа, пятница, Зелёный театр Парка "Ривьера", 17:00

Биг-бэнд Сочи

Майнугин Квинтет при участии Райношека Бхараты (трубач) и Петера Дворски (контрабас)/Чехия

Квартет Николая и Леонида Винцкевичей

Группа Адама Терацуяна "Hi Fly"

Квартет Олега Киреева-Евгения Гречищева

Вадим Эйленкриг

Сергей Коренев Project

Jazz Travel Big Band Анатолия Кирничного

Полина Зизак

2 августа, суббота, Live Site, 17:00

Майнугин Квинтет при участии Райношека Бхараты (трубач) и Петера Дворски (контрабас)/Чехия

Квартет Олега Киреева-Евгения Гречищева

Группа Адама Терацуяна "Hi Fly"

Jazz Travel Big Band Анатолия Кирничного

2 августа, суббота, Зимний театр, 20:00

Allan Harris Band/США

Николай Левиновский (рояль) и группа “New Allegro”, специальный гость – Игорь Бутман

3 августа, воскресенье, Live Site, 17:00

Сергей Коренев Project

Квартет Николая и Леонида Винцкевичей

Вадим Эйленкриг (труба), Полина Зизак (вокал) и Трио Николая Левиновского

3 августа, воскресенье, Зимний театр, 20:00

Lee Ritenour/Dave Grusin Band/США

Lisa Henry (вокал)/США и трио Олега Бутмана

4 августа, понедельник, Концертный зал "Фестивальный", 20:00

Игорь Бутман (саксофон) и Московский джазовый оркестр

Allan Harris (вокал)/США

Fantine (вокал)/США

Официальный сайт фестиваля http://sochijazz.ru
Официальный сайт Игоря Бутмана http://igorbutman.com
Официальный сайт Igor Butman Music Group http://ibmg.ru

Международный фестиваль «Акваджаз. Sochi Jazz Festival» проходит в Сочи уже четыре года. История фестиваля началась в 2010 году: в Сочи стартовала Культурная Олимпиада, и Оргкомитет «Сочи-2014» предложил Игорю Бутману провести джазовый фестиваль международного значения в столице Олимпиады. За четыре года существования фестиваль стал не только одним из самых значимых событий в культурной жизни России, но и составил серьёзную конкуренцию зарубежным фестивалям. Ежегодно по приглашению основателя и президента фестиваля Игоря Бутмана в Сочи съезжаются лучшие джазовые силы России, США и стран Европы – на это время город, безусловно, становится главным джазовым центром нашей страны.

В 2014 году пройдёт юбилейный V международный фестиваль “Акваджаз. Sоchi Jazz Festival”! По традиции, фестиваль откроется джазовым парадом в Парке «Ривьера» 1 августа, 2 и 3 августа пройдут камерные концерты фестиваля на сцене Зимнего театра, а 4 августа в Концертном зале “Фестивальный” пройдёт большой заключительный гала-концерт! Также запланированы специальные концерты на площадях города, мастер-классы, творческие встречи и джем-сейшны!

Главными героями юбилейного фестиваля станут знаменитые Lee Ritenour (гитара)/США, обладатель Оскара Dave Grusin (клавишные)/США и их группа, знаменитые вокалисты Allan Harris и Lisa Henry, и, конечно же, резидент «Акваджаза», Московский джазовый оркестр под управлением Игоря Бутмана. Город Сочи снова ждёт масштабный яркий праздник хорошей музыки!

I международный фестиваль “Акваджаз” прошёл под открытым небом в Парке Ривьера 17 и 18 июля 2010 года. Сейчас фестиваль проходит в течение четырёх дней, в его программе – традиционный джазовый парад-открытие в Зелёном театре парка “Ривьера”, камерные концерты в Зимнем театре, большой гала-концерт в концертном зале «Фестивальный», выступления на городских площадях, ночные джем-сейшны в городских кафе, а также мастер-классы и творческие встречи с выдающимися музыкантами – участниками форума. Всего за четыре года концерты фестиваля «Акваджаз. Sochi Jazz Festival» посетили несколько десятков тысяч зрителей. Среди участников фестиваля –всемирно известные джазмены: Bill Evans и группа “Soulgrass”, группы “CAB” и “TAKE 6”, Delfeayo Marsalis Quintet, Tony MacAlpine, Virgil Donati, Allan Harris, Zenia McPherson, Mark Whitfield Jr., Kate Davis, Олег Аккуратов, Анатолий Кролл, Paul Bollenback, Валерий Пономарев, Brianna Thomas, Московский джазовый оркестр Игоря Бутмана, Вадим Эйленкриг, Николай Левиновский, Дмитрий Мосьпан, Трио Даниила Крамера, Роберт Анчиполовский и многие другие.

2013 год стал важной вехой в истории фестиваля: в «Акваджазе» приняло участие рекордное количество участников – более 150 музыкантов из России, США и Израиля, фестиваль обосновался на новых концертных площадках и был в центре внимания публики и прессы в течение всех 4 дней, ведущие федеральные СМИ подробно освещали события «Акваджаза», а успехи фестиваля были отмечены Президентом Российской Федерации Владимиром Путиным и Министром Культуры Российской Федерации Владимиром Мединским.

Lee Ritenour/Dave Grusin Band/США

Пионер джаз-фанка, прозванный «Капитаном Пальцы» за умопомрачительную технику, незаурядный композитор и мастер убийственных грувов Ли Ритенаур и его группа при участии всемирно известного клавишника, композитора и обладателя премии «Оскар» Дэйва Грузина – с концертом в рамках тура, посвящённого 80-летию Дэйва Грузина.

Ли Ритенаур родился и вырос в Лос-Анджелесе, впитывая в себя насыщенную музыкальную атмосферу города, состоящую из фанка, джаза, поп-рока и латино. Началом его эклектичной и яркой музыкальной карьеры можно считать первые концерты с группой The Mamas and The Papas, а также выступления с Линой Хорн и Тони Беннеттом (Ли тогда едва исполнилось 18 лет). С тех прошло более 40 лет, и без фигуры Ли уже невозможно представить себе мир фьюжн и джаз-рока. Ритенаур был отмечен премией «Грэмми» за совместный альбом с клавишником Дейвом Грюсином «Harlequin», 17 номинациями на эту престижную премию и неисчислимыми первыми местами в гитарных чартах. В его дискографии — более 40 сольных альбомов, 35 треков из которых попали в радиочарты, а «Is It You» вообще стал классикой джазового радиовещания и даже попал в эфир канала MTV на заре его истории. В 90-х Ритенаур стал сооснователем группы Fourplay, самой успешной группы в истории «современного» (contemporary) джаза — вместе с клавишником Бобом Джеймсом, басистом Натаном Истом и барабанщиком Харви Мэйсоном. Первый альбом группы 33 недели продержался на первой позиции джазового чарта журнала Billboard. Слава Ли зародилась ещё в 70-е, когда его легендарные вторники в известном лос-анджелесском клубе Baked Potato стали неотъемлемой частью джазовой жизни Города Ангелов. На выступления Ли в компании с Дэйвом Грюсином, Пэтрис Рашен, Харви Мэйсоном и Эрни Уоттсом часто заглядывали Эрик Клэптон, Джефф Бэк, Джордж Бенсон, Эл Джарро и даже Боб Дилан и Джони Митчелл. В конце десятилетия Ли стал сессионным гитаристом номер один в США (не будет преувеличением сказать, что и во всём мире тоже). Ритенаур всегда отличался феноменальной способностью убедительно звучать в разных стилях. От рока к блюзу и джазу и обратно — в это трудно поверить, но его многоликая гитара звучит более чем на 3000 (трёх тысячах!) записей самых разных артистов: Pink Floyd, Steely Dan, Диззи Гиллеспи, Сонни Роллинза, Би Би Кинга, Фрэнка Синатры, Пола Саймона, Рэя Чарлза, Барбры Стрейзанд и др.

Сейчас на его альбомах появляются самые известные музыканты, причём далеко не всегда из джазового мира. Три последние альбома гитариста иначе как сенсациями не назовёшь. Номинированный на «Грэмми» кроссовер-альбом «Amparo» записан с оперной дивой Рене Флеминг, знаменитым трубачом Крисом Ботти и гениальным скрипачом Джошуа Беллом, на запись альбома «6 Strings Theory» Ли удалось созвать сверхпредставительный состав своих коллег — Би Би Кинга, Джорджа Бенсона, Майка Стерна, Пэта Мартино, Джо Бонамассу и даже Слэша из рок-группы Guns N’Roses. Последний альбом Ритенаура — «Rhythm Sessions», на котором гитарист вместе с Чиком Кориа, Джорджем Дюком, Маркусом Миллером, Крисченом Макбрайдом, Дэйвом Грюсином исполняет весьма неожиданный репертуар, в частности — музыку Эсбьёрна Свенссона.

Dave Grusin

Точкой отсчёта музыкальной карьеры Дэйва Грюсина принято считать 1959 год, когда он присоединился к оркестру Энди Уильямса. С 1963 по 1965 год он работал дирижёром в «Шоу Энди Уильямса». Именно в этот период он познакомился с Ларри Розеном — будущим сооснователем компании GRP. Тогда же Грюсин записал свои первые альбомы в составе трио с Милтом Хинтоном и Доном Лэммондом, в том числе «Subways Are For Sleeping» и «Piano, Strings and Moonlight». Грюсин работал в биг-бэндах Бенни Гудмана, Тэда Джонса, аккомпанировал Саре Воэн, Кармен Макрэй и своей будущей жене — вокалистке Рут Прайс. После ухода из оркестра Грюсин начал писать музыку к фильмам, первым из которых стал «Развод по-американски» (1967). Первое профессиональное признание ему принесла работа над фильмом «Выпускник» (1969), Грюсин был удостоен премии «Оскар» в категории «Лучший саундтрек к фильму, телевидению или другому визуальному представлению». После этого он стремительно начал набирать популярность в качестве кинокомпозитора, особенно часто к нему обращался Сидни Поллак. Музыку Грюсина можно услышать в таких фильмах Поллака, как «Три дня Кондора», «Бобби Дирфилд», «Электрический всадник», «Без злого умысла», «Тутси», «Гавана», «Фирма» и «Паутина лжи».

Помимо сочинения музыки, в 60-е годы Дэйв занимался написанием аранжировок для Пегги Ли, Сержио Мендеса (с которым работал в 1965 году в Бразилии), Гровера Вашингтона, Эла Джерро, Барбары Стрейзанд и Донны Саммер. Интерес к латиноамериканской музыке и бразильской культуре позднее свёл его с другим набирающим популярность музыкантом — Ли Ритенауром, с которым у них завязалась крепкая дружба и долговременное сотрудничество. Их самый успешный совместный альбом «Harlequin» был выпущен в 1985 году и получил премию «Грэмми» в номинации «Лучшая инструментальная аранжировка».

Работая с таким большим количеством музыкантов для разных лейблов (в том числе Blue Note, RCA и CTI), Грюсин с Розеном задумали создать собственную звукозаписывающую студию. В 1978 году она получила название GRP Records, что расшифровывалось как «Grusin/Rosen Productions». Лейбл давал полную свободу артистам, не ограничивая их жанровыми рамками; другой заслугой GRP стали достижения в области цифровой записи и производства компакт-дисков. Самыми известными музыкантами, записывавшимися на GRP, были Чик Кориа, Майкл Бреккер, Стив Гэдд, Анджела Бофилл и многие другие. Позднее GRP была куплена Universal Music Group. В 1988 году Грюсин получил почётную степень Доктора исскуств Музыкального колледжа Бёркли, а годом позже удостоился аналогичного звания в Музыкальном колледже Университета Колорадо. В сентябре 2000 года Ли Ритенаур и Дэйв Грюсин отпраздновали выход своего совместного альбома «Two Worlds». В 2000-х Грюсин сосредоточился на сольных проектах, сочинении джазовой музыки и гастролях в поддержку новых альбомов.

Московский джазовый оркестр под управлением Игоря Бутмана

Московский джазовый оркестр под управлением Игоря Бутмана – всемирно известный джазовый ансамбль и символ российского джаза! За 15 лет существования оркестр объездил весь мир, выступив на крупнейших концертных площадках и джазовых фестивалях США, Европы и Азии. На счету оркестра – 4 альбома и несколько десятков ярких концертных программ, в которых нашлось место и джазовому мейнстриму, и джазовым обработкам классических шедевров и даже джаз-року и фьюжну!

В июле 2013 года Московский джазовый оркестр под управлением Игоря Бутмана совершил большой тур по Европе и выступит на крупнейших джазовых фестивалях: Umbria Jazz Festival в Италии, Jazz a Juan во Франции, Wigan Jazz Festival в Великобритании, а в январе 2014 года дал десять концертов в США и Доминиканской республике.

В ноябре 2013 года лейбл Butman Music Records выпустил новую сенсационную работу "Special Opinion" Николая Левиновского и Московского джазового оркестра под управлением Игоря Бутмана, записанную в Avatar Studios в Нью-Йорке в январе 2013 года с суперзвёздами фьюжн и джаз-рока барабанщиком Дэйвом Уэклом, гитаристами Майком Стерном и Митчем Стайном, саксофонистом Биллом Эвансом, трубачом Рэнди Бреккером и басистом Томом Кеннеди.

Allan Harris (вокал)/США

Богатый бархатный голос Аллана Харриса в сочетании с элегантными сценическими манерами завораживают публику по всему миру - от клубов в Европе и Азии до музыкальных фестивалей в Швейцарии, Японии, Италии и других странах. На больших сценах Европы Аллану аккомпанировали Metropole Orchestra, Rias Big Band, Thilo Wolfe Big Band и др. За последние четыре года певец дал несколько сольных концертов на ведущих мировых сценах, включая Carnegie Hall, Lincoln Center и знаменитый нью йоркский клуб Blue Note.
На открытии одного из сезонов Sotheby's ему аккомпанировал великий Томми Фленеган. К слову, впервые за 20 лет Фленеган аккомпанировал вокалисту на концерте (до этого последним было его выступление с Ella Fitzgerald). Концерт записывался для трансляции National Public Radio USA по всей стране.

Allan Harris пел на первой церемонии Jazz Awards Show, проводимой в Вашингтоне.
Присутствовавший на одном из концертов Тони Беннетт назвал его своим любимым певцом.
В программе CNN Showbiz Tonight его назвали «одним из трех лучших джазовых вокалистов Америки».
Аллан Харрис интересуется культурой Дикого запада и даже выпустил кантри-альбом «Cross That River», за что в прессе его прозвали «чёрный ковбой». Однако на концерте Аллан предстанет скорее в амплуа "Чёрного Синатры" - вместе с джазовым оркестром Игоря Бутмана он исполнит джазовые стандарты из репертуара великого певца.

Lisa Henry (вокал)/США и трио Олега Бутмана

Солистка группы Херби Хэнкока в новом проекте Олега Бутмана!

Лиса Хенри росла в насыщенной музыкальной среде и начала петь в баптистской церкви в возрасте 6 лет. К 12 годам она уже познакомилась с музыкой Билли Холлидэй и Майлза Дэйвиса. Став фанатом их музыки, Лиса обратилась к джазу и стала горячим пропагандистом джазовой музыки в мире.

Её профессиональная карьера началась в ночных клубах Канзас-Сити в возрасте 17 лет. Её наставником стала выдающаяся органистка Эверетт Дивэн, также Лиса активно набиралась опыта выступлений с оркестрами вместе с Vince Bilardo Big Band и Steve Miller Orchestra.

Сегодня Лиса Хенри – артистка, чей талант распространяется не только на музыкальную сферу: недавно она приняла участие в съёмках In Performance at the White House канала PBS, также она является послом джаза в Африке, принимает участие в съёмках документальных фильмов для канала BET, даёт мастер-классы и регулярно входит в состав жюри международных музыкальных конкурсов.

Лиса Хенри часто гастролирует по США и за рубежом, среди её недавных гастролей – посещение Бомбея и Калькутты с группой Кенни Гаррета, южноамериканский тур “Expo Cumbre” вместе с Херби Хэнкоком, туры по Африке вместе с сыном Телониуса Монка барабанщиком Т.С. Монком, а также месяц выступлений и мастер-классов на Мадагаскаре. На протяжении своей потрясающей карьеры Лиса продолжает делить сцену с такими выдающимися музыкантами как Херби Хэнкок, Анита Бейкер, Кенни Гаррет, Кларк Терри, Нненна Фрилон, Тед Кёрсон, Розмари Клуни, Рой Харгроув, Кевин Махогани, Терри Линн Кэррингтон, Уэйн Шортер и многими другими.

В мае 2012 года Лиса Хенри впервые посетила Москву вместе с группой великого пианиста Херби Хэнкока и вызвала целую бурю восторженных откликов в прессе! Вы сможете разделить восторги зрителей и журналистов на сольном концерте Лисы – её обаяние и харизма в сочетании с умопомрачительными вокальными данными действительно делают Лису певицей высшего калибра!