«Звучащие полотна. Ван Гог». Гендель. Музыка на воде. Вивальди. Весна. Гершвин. Summertime

Приглашаем на концерт-встречу четырёх гениев — Винсента Ван Гога, Георга Фридриха Генделя, Антонио Вивальди и Джорджа Гершвина. Вас ждёт музыкальная живопись и живописная музыка — в сочетании многообразия звуков и красок, в многоцветии художественных средств, с философским погружением в глубины партитур и полотен.

«Как много в искусстве прекрасного! Кто помнит всё, что видел, тот никогда не останется без пищи для размышлений, никогда не будет по-настоящему одинок» — говорил Винсент Ван Гог. И, верный себе, именно так прожил свою жизнь. Его творчество — несравненный гимн красоте мира.

Великий венецианец Антонио Вивальди — крупнейший бриллиант в мировой музыкальной истории. Он автор 90 опер, более 500 концертов, 100 сонат, кантат, симфоний и много другого. Но, всё-таки, самое популярное его творение — «Времена года». В чём же загадка этой музыки? Может быть, в том, что образы времён года для Вивальди, в первую очередь, состояние души человека — в разные периоды его жизни? Человек несёт в себе частицу Бога, а окружающий мир — вторит ему в этом. Чем выше к Богу — тем совершеннее человек. И музыка, созданная Вивальди, совершенна.

Точное время написания Георгом Фридрихом Генделем «Музыки на воде» неизвестно. Предположительно — 1715−1717 годы. Во всяком случае, известно, что 17 июня 1717 года английский король Георг I плавал по Темзе. Возле королевской барки следовала барка с пятьюдесятью музыкантами, исполнявшими произведение Генделя. Королю настолько понравилась музыка, что он приказал повторить концерт: дважды до ужина… и один раз — после него. Народ на берегах и в лодках — также принял деятельное участие в королевском веселье.

«Жизнь немного похожа на джаз — лучше, когда вы импровизируете». Это высказывание приписывается Джорджу Гершвину. Точно неизвестно, ему ли оно принадлежит, или кому-то другому… Но вот то, что Гершвин жил и творил, в соответствии с этой цитатой — факт однозначный. Ария «Summertime» звучит в опере «Порги и Бес» четыре раза. Эта песня стала своеобразной лирической экспозицией спектакля. Но всенародную известность композиция получила после её исполнения дуэтом Луи Армстронга и Эллы Фитцджеральд в 1950-х годах. После чего ария зажила самостоятельной жизнью, заслуженно став мировым шлягером.

Лауреаты международных конкурсов
Солистка МГАФ Анастасия Сидельникова орган
Солисты МГАФ Ансамбль — «Music Брасс»
Художественный руководитель Дмитрий Булкин
Иван Ипатов фортепиано
В программе: Г. Ф. Гендель, А. Вивальди, Дж. Гершвин