muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Читайте на эту же тему
11 декабря 2018
20 сентября 2018
Гнесинка заинтересовалась современной музыкой
Добавлено 07 ноября 2018 волонтер
Инициаторами «Gnesin Contemporary Music Week» стали студенты и аспиранты Академии
В Российской академии музыки имени Гнесиных прошла лаборатория «Gnesin Contemporary Music Week». Студенты своими силами организовали масштабный образовательный проект, посвященный современной академической музыке. Лекции и мастер-классы были открыты для всех желающих вступить на terra incognita — территорию новейшей музыки.
Кураторами лаборатории стали студенты и аспиранты Академии: Наталья Вересковская, Денис Добровольский, Владимир Жалнин, Ирина Севастьянова и Татьяна Яковлева.
По словам Ирины Севастьяновой, идея родилась не «сверху», а в самой студенческой среде. «Мы любим современную музыку. В прошлом году мы с Таней стали одними из создателей сайта Stravinsky.online. Вова работает в Союзе композиторов, Наташа и Денис участвуют в разных проектах, связанных с новой музыкой. Можно сказать, что в Гнесинке уже образовалась небольшая группа людей, которым эта тема очень интересна, и в какой-то момент мы поняли, причем, независимо друг от друга, что находимся в некоторой изоляции и нам надо выходить за рамки вузовской программы. Нам захотелось, чтобы в Академии не только говорили о современной музыке на конференциях, но чтобы она звучала. Поскольку в учебных программах у исполнителей предметов по современной музыке мало, а преподаватели ее не жалуют (конечно, есть исключения, например, на кафедрах ударных инструментов, саксофонов), то мы поняли, что не получится просто собрать музыкантов и раздать им ноты современных композиторов».
Именно тогда у молодых людей появилась идея о создании образовательной лаборатории. Они обратились к музыкантам из московских ансамблей современной музыки с просьбой о помощи. Те мгновенно откликнулись и ребята быстро нашли преподавателей по разным инструментам.
«Затем мы просто объявили клич в соцсетях о том, что ищем музыкантов для создания ансамбля. Составив список всех участников, мы обратились к флейтисту Ивану Бушуеву, кларнетисту Евгению Бархатову и скрипачу Станиславу Малышеву с просьбой помочь нам составить список сочинений, которые ребята могли бы выучить за короткий промежуток времени. Мы составили программу концерта и начали репетировать», — говорит Ирина Севастьянова.
Концерт студенческих ансамблей стал итоговой точкой проекта, сама же лаборатория включила различные форматы: воркшопы, лекции и практикумы. Лекцией об ансамблях и фестивалях современной музыки и кураторы лаборатории открыли проект, а творческой встречей с молодым ансамблем KYMATIC закрыли его образовательную часть. KYMATIC выступил в одном из концертных вечеров лаборатории.
В течение целого месяца, ещё до начала проекта, с вокалистами Академии начала заниматься Ольга Власова — певица-актриса, дирижер, хормейстер, руководитель вокального ансамбля interACTive. На лаборатории она провела открытый воркшоп, где представила работу над Секвенцией #3 Лучано Берио, а также рассказала о своих взглядах на проблемы исполнительства и восприятия современной музыки сегодня.
Во второй день лаборатории композитор Дмитрий Мазуров рассказал о современной электронной музыке, а его коллега Владимир Горлинский провёл практикум, посвященный пространственной импровизации. Состав получившегося ансамбля оказался довольно необычным: аккордеон, разного калибра стеклянная посуда и смычок, флейта, голос, металлический лист и… звук улицы. Музыкантам предложили почувствовать уличное пространство и выстроить с ним диалог: найти общий баланс со своим инструментом, учитывая звук проезжающих автомобилей, шум колес и так далее.
Кроме теоретических занятий на «музыкальной неделе» большое уделялось внимание исполнению музыки современных композиторов. Мастер-классы со студентами проводили участники известных московских ансамблей новой музыки. Художественный руководитель фестиваля Viola is my life Сергей Полтавский, рассказал о современных техниках игры на альте. Григорий Кротенко поделился опытом интерпретации пьес с участием контрабаса, рассказал о творческой работе с Софией Губайдулиной. Профессор Александр Рыжинский дал мастер-класс на тему «Хоровые фактуры в современной музыке», в котором принял участие вокальный ансамбль Altro Coro. На воркшопах Наталии Черкасовой (фортепиано) и Ивана Бушуева (флейта) студенты показали работу над сольными пьесами, а педагоги завершили встречи исполнением дуэтов для флейты и фортепиано.
По словам музыковеда Татьяны Яковлевой, главной удачей проекта стала именно практическая часть. «Сама современная музыка и потрясающие исполнители — это и есть самое важное для меня. Я пишу диссертацию о современном французском композиторе Жорже Апергисе, и, конечно, регулярно хожу на концерты и фестивали новой музыки, на лекции, конференции, и понимаю, насколько велик пробел, даже бездна в нашем образовании. В особенности это относится к исполнительским факультетам. Чувство несправедливости по отношению к этой музыкальной области лично меня стимулировало на решительные действия».
У участников и гостей лаборатории было четыре дня интенсивного погружения в пространство музыки ХХ и XXI века. Масштаб проекта, проведенного студентами, впечатляет. Охватить такой широкий спектр задач — очень серьезная и профессиональная работа. Итогом проекта стал финальный концерт, где прозвучали сочинения Арнольда Шёнберга, Лучано Берио, Кэти Берберян, Тристана Мюрая, Фредерика Ржевски, Николая Корндорфа, Клауса Ланга и Франческо Филидеи.
Источник: www.ng.ru
В Российской академии музыки имени Гнесиных прошла лаборатория «Gnesin Contemporary Music Week». Студенты своими силами организовали масштабный образовательный проект, посвященный современной академической музыке. Лекции и мастер-классы были открыты для всех желающих вступить на terra incognita — территорию новейшей музыки.
Кураторами лаборатории стали студенты и аспиранты Академии: Наталья Вересковская, Денис Добровольский, Владимир Жалнин, Ирина Севастьянова и Татьяна Яковлева.
По словам Ирины Севастьяновой, идея родилась не «сверху», а в самой студенческой среде. «Мы любим современную музыку. В прошлом году мы с Таней стали одними из создателей сайта Stravinsky.online. Вова работает в Союзе композиторов, Наташа и Денис участвуют в разных проектах, связанных с новой музыкой. Можно сказать, что в Гнесинке уже образовалась небольшая группа людей, которым эта тема очень интересна, и в какой-то момент мы поняли, причем, независимо друг от друга, что находимся в некоторой изоляции и нам надо выходить за рамки вузовской программы. Нам захотелось, чтобы в Академии не только говорили о современной музыке на конференциях, но чтобы она звучала. Поскольку в учебных программах у исполнителей предметов по современной музыке мало, а преподаватели ее не жалуют (конечно, есть исключения, например, на кафедрах ударных инструментов, саксофонов), то мы поняли, что не получится просто собрать музыкантов и раздать им ноты современных композиторов».
Именно тогда у молодых людей появилась идея о создании образовательной лаборатории. Они обратились к музыкантам из московских ансамблей современной музыки с просьбой о помощи. Те мгновенно откликнулись и ребята быстро нашли преподавателей по разным инструментам.
«Затем мы просто объявили клич в соцсетях о том, что ищем музыкантов для создания ансамбля. Составив список всех участников, мы обратились к флейтисту Ивану Бушуеву, кларнетисту Евгению Бархатову и скрипачу Станиславу Малышеву с просьбой помочь нам составить список сочинений, которые ребята могли бы выучить за короткий промежуток времени. Мы составили программу концерта и начали репетировать», — говорит Ирина Севастьянова.
Концерт студенческих ансамблей стал итоговой точкой проекта, сама же лаборатория включила различные форматы: воркшопы, лекции и практикумы. Лекцией об ансамблях и фестивалях современной музыки и кураторы лаборатории открыли проект, а творческой встречей с молодым ансамблем KYMATIC закрыли его образовательную часть. KYMATIC выступил в одном из концертных вечеров лаборатории.
В течение целого месяца, ещё до начала проекта, с вокалистами Академии начала заниматься Ольга Власова — певица-актриса, дирижер, хормейстер, руководитель вокального ансамбля interACTive. На лаборатории она провела открытый воркшоп, где представила работу над Секвенцией #3 Лучано Берио, а также рассказала о своих взглядах на проблемы исполнительства и восприятия современной музыки сегодня.
Во второй день лаборатории композитор Дмитрий Мазуров рассказал о современной электронной музыке, а его коллега Владимир Горлинский провёл практикум, посвященный пространственной импровизации. Состав получившегося ансамбля оказался довольно необычным: аккордеон, разного калибра стеклянная посуда и смычок, флейта, голос, металлический лист и… звук улицы. Музыкантам предложили почувствовать уличное пространство и выстроить с ним диалог: найти общий баланс со своим инструментом, учитывая звук проезжающих автомобилей, шум колес и так далее.
Кроме теоретических занятий на «музыкальной неделе» большое уделялось внимание исполнению музыки современных композиторов. Мастер-классы со студентами проводили участники известных московских ансамблей новой музыки. Художественный руководитель фестиваля Viola is my life Сергей Полтавский, рассказал о современных техниках игры на альте. Григорий Кротенко поделился опытом интерпретации пьес с участием контрабаса, рассказал о творческой работе с Софией Губайдулиной. Профессор Александр Рыжинский дал мастер-класс на тему «Хоровые фактуры в современной музыке», в котором принял участие вокальный ансамбль Altro Coro. На воркшопах Наталии Черкасовой (фортепиано) и Ивана Бушуева (флейта) студенты показали работу над сольными пьесами, а педагоги завершили встречи исполнением дуэтов для флейты и фортепиано.
По словам музыковеда Татьяны Яковлевой, главной удачей проекта стала именно практическая часть. «Сама современная музыка и потрясающие исполнители — это и есть самое важное для меня. Я пишу диссертацию о современном французском композиторе Жорже Апергисе, и, конечно, регулярно хожу на концерты и фестивали новой музыки, на лекции, конференции, и понимаю, насколько велик пробел, даже бездна в нашем образовании. В особенности это относится к исполнительским факультетам. Чувство несправедливости по отношению к этой музыкальной области лично меня стимулировало на решительные действия».
У участников и гостей лаборатории было четыре дня интенсивного погружения в пространство музыки ХХ и XXI века. Масштаб проекта, проведенного студентами, впечатляет. Охватить такой широкий спектр задач — очень серьезная и профессиональная работа. Итогом проекта стал финальный концерт, где прозвучали сочинения Арнольда Шёнберга, Лучано Берио, Кэти Берберян, Тристана Мюрая, Фредерика Ржевски, Николая Корндорфа, Клауса Ланга и Франческо Филидеи.
Источник: www.ng.ru
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ LiveJournal