Музыкальные мистерии ко Дню Белгорода

Ставший уже традиционным «Белгородский звон» – карильонные концерты выходного дня – в преддверии Дня города обещает обернуться грандиозным экспериментом. И для белгородских меломанов. И для самих исполнителей: солистов Белгородской государственной филармонии – Тимура Халиуллина (карильон),Михаила Пидручного (испанская волынка, флейта Пана, сопилка) и Николая Антоненко (ударные) – и виолончелиста и композитора из Ниццы Валерия Михайлова. И для откликнувшихся на их предложение поэкспериментировать вместе артистов Театра огненных мистерий Shadows.

Старинный и современная

Карильон и виолончель? Дуэт? Нет, невозможно. То, что ещё пару лет назад было аксиомой, Халиуллин и Михайлов опровергают на раз. Их сложившийся для грядущего концерта дуэт – давняя идея, которая, наконец, обрела реальные очертания.

«С классической версией виолончели карильон совмещать нельзя – в сравнении с ним виолончель звучит тихо. Но как только у Валерия появилась электровиолончель, которую можно подключить к усилителю, проблема решилась. Такого никогда нигде не было – вряд ли кто додумался совмещать два эти инструмента», – поясняет Халиуллин.

Экс-солист Белгородской филармонии и экс-виолончелист белгородского симфонического оркестра, Валерий Михайлов на несколько недель прибыл в Белгород из Франции. Вместе с ним, естественно, его дивная спутница – тихая виолончель SVC-110 Yamaha. Этот крупнейший японский производитель мотоциклов начал своё восхождение в конце XIX века именно с изготовления музыкальных инструментов.

Электрические фортепиано, скрипки, контрабасы, барабаны, гитары и, конечно, виолончели концерн разрабатывает с 90-х годов прошлого столетия. Серию Silent, так её назвали, задумали для того, чтобы музыканты, не мешая соседям, могли заниматься дома. Но инструменты оказались настолько удачными, что профессионалы их полюбили, превратив в концертные.

«У электровиолончели гораздо больше исполнительских возможностей. Она ничуть не уступает академической, а в таких направлениях, как джаз и рок, пожалуй, её превосходит. Инструмент быстрее отвечает – выше скорость звукоизвлечения. Акустический инструмент нужно «продавливать», то есть большая часть усилий уходит на то, чтобы «пробить» зал по акустике. В результате музыкальность страдает. У электрического таких недостатков нет, а значит, с его помощью можно расцвечивать музыку тонкими красками и в этом смысле выходить за пределы возможностей обычной виолончели. В ней меня привлекает и возможность реализовывать любые музыкальные идеи», – комментирует Михайлов.

Прекрасный голос тихой виолончели впервые прозвучал в Белгородской филармонии в 2012-м. 3 августа белгородцы услышат его снова. Что именно приготовили Михайлов и Халиуллин? Адажио Алессандро Марчелло, Прелюдию № 2 до минор из цикла «Хорошо темперированный клавир» Иогана Себастьяна Баха, старинную английскую (ирландскую) народную песню «Зелёные рукава» и последний хит легендарного Луи Армстронга What a Wonderful World («Как чудесен мир»). Безусловно, виолончелист представит соло – знаменитую арию Каварадосси из оперы «Тоска» Джакомо Пуччини. И, будучи не только одарённым исполнителем, но и композитором, – искусство импровизации.

Фото Вадима Заблоцкого

Мечта многолетней выдержки

Михаил Пидручный – музыкант-мультиинструменталист. Флейта Пана, сопилка, флейта, волынки (испанская гайта и китайская хулусси) – вот далеко не все инструменты, которыми он владеет в совершенстве.

«Народная музыка – эта страсть пришла ко мне ещё в детстве. Благодаря отцу. Я начал играть на сопилке, а в 9-м классе – и на флейте Пана (вы услышите, как Михаил играет на ней Прелюдию до мажор Баха – Шарля Гуно – прим. авт.). Однажды меня ошеломило выступление одного харьковского панфлейтиста, и мне захотелось непременно попробовать самому. И тогда отец своими руками сделал этот инструмент для меня», – делится воспоминаниями Пидручный.

Вообще Михаила интересуют практически все духовые народные инструменты. О волынке он долго мечтал. Между тем Халиуллин думал над тем, что неплохо было бы сочетать орган с волынкой. Узнав об этом, тогдашний художественный руководитель филармонии Иван Трунов пошёл им навстречу. В 2012-м в руках Пидручного оказались сразу две волынки: испанская гайта и китайская хулусси (по звучанию напоминает флейту). Дуэты с органом последовали незамедлительно. И каждый из них сопровождает невероятный успех у зрителей. А потом появился карильон. И с ним – идеи новых совместных выступлений.

«И карильон, и волынка – инструменты старинные народные, соответствуют одному стилю, одному временному контексту. На волынке мелодии звучат очень выразительно, филигранно. Карильон же, в первую очередь, инструмент ударный, ритмический. На нём хорошо воплощать попевки и мотивы перезвонов. Вот почему они отлично дополняют друг друга, отсылая к эпохе Средних веков», – объясняет Халиуллин.

Тимур как карильонист выступал с волынщиком Никитой Кобзарём, а с Пидручным всё как-то не случалось. Но этот июль всё исправил. Вдвоём они исполнят русскую фольклорную песню «Заиграй, моя волынка», напомнив о том, что и у нашего народа существовала своя версия этого инструмента.

Союз четырёх

Собственно, редчайшими дуэтами концерт не ограничится – музыканты предстанут и в ансамбле. Как не ограничится он какой-либо концепцией: вы услышите музыку от старинных мелодий до барочных и современных (кстати, обработки всех 12 композиций, вошедших в программу, исполнители сделали сами). Ведь когда встречаются четыре музыкантов экстра-класса, установить для них границы может лишь их собственная фантазия.

«Выбрав тему, мы бы тем самым сковали себя. Нам же хочется, как можно более ярко и полно представить каждый из инструментов, раскрыв его возможности в дуэтах, ансамблях и, конечно, соло», – подтверждает виолончелист.

«А карильон с его ярким, непростым тембром будет раскрашен новыми краски», – добавляет Халиуллин.

Вы сможете оценить, к примеру, аутентичное звучание песни Andro II немецкой группы «Фавн» (FAUN), играющей в стиле фолка, дарквейва, средневековой музыки. Любопытно, что в момент её исполнения Михаил Пидручный сменит гайту на сопилку и предаст той же теме светлое и пронзительное звучание.

Фото Алисы Халаимовой из архива Shadows

Выйдут из сумрака

Танцевальный дуэт с огненными чашами Арины Масловой и Олеси Добровольской, их номера с гимнастической огненной скакалкой и огненными веерами, искусство файербризера (человека, выдыхающего огонь) Артёма Долженко – сопроводят игру музыкантов артисты Театра огненных мистерий Shadows. А когда Михайлов, Пидручный, Уваров и Халиуллин сплотятся для последней композиции концерта – «Ирландского степа», большинству из нас знакомого по популярным экранным фэнтези, вместо быстрых чётких движений ног танцоров зрители увидят виртуозное мастерство рук.

Олег Кравцов будет жонглировать китайским снарядом фейча и огненными булавами.

«Мы всегда за любые творческие интересные проекты. Нам нравится экспериментировать и выходить за рамки обыденного. В прошлом году я случайно познакомился с Тимуром Халиуллиным. Музыкант рассказал, что играет на органе и карильоне. И что под аккомпанемент последнего в Средние века выступали артисты. Тут же возникала идея совместного выступления. Помечтали и всё забылось. До этого мая, когда я снова случайно встретил Тимура и напомнил про наш разговор. Я предложил пару средневековых мелодий, которые Халиуллин воспринял на слух и мастерски переложил на ноты (благодаря Кравцову в программе возникла Andro II – прим. авт.). Михаил Пидручный сделал адаптацию этих мелодий для волынки и сопилки. Подключились Валерий Михайлов и Николай Антоненко. Образы номеров Shadows вызревали в процессе совместных репетиций», – рассказывает арт-директор Shadows Олег Кравцов.

Тот факт, что концерт прозвучит днём, не сделает шоу Shadows менее эффектным. Перед ними стоит несколько иная задача – все их усилия будут направлены на создание атмосферы средневекового действа на базарных площадях и улицах, которые не обходились без фолк-музыки и выступлений гистрионов (бродячих актёров). Вот так когда-то казавшаяся ввиду своей масштабности нереалистичной мечта объединит своих мечтателей и превратится.

http://www.belpressa.ru