С 15 сентября по 24 ноября 2018 года в здании Третьяковской галереи на Крымском Валу пройдут пять фестивальных вечеров.
«Т Фестиваль» — это международный мультидисциплинарный фестиваль, объединяющий классическую музыку, визуальное искусство, поэзию и перформанс. Место проведения фестиваля — залы искусства XX века в Новой Третьяковке. Проект реализован при поддержке галереи «Триумф», одной из ведущих галерей современного искусства в Москве. Художественный руководитель и соучредитель фестиваля — Игорь Райхельсон, композитор и пианист. Друг фестиваля — благотворительный фонд «Мангазея».
С 15 сентября по 24 ноября 2018 года в здании Третьяковской галереи на Крымском Валу пройдут пять фестивальных вечеров. Живая классическая музыка, поэзия и перформанс наполнят залы с работами Малевича, Кандинского, Шагала и других выдающихся художников ХХ столетия. Подобный формат, сочетающий визуальное искусство, музыку и слово, давно пользуется популярностью у посетителей крупнейших музеев Великобритании и США, таких как Галерея Тейт, Метрополитен-музей и другие.
Музыкальную программу фестиваля представят звезды мирового уровня: Кристоф Барати, Юрий Башмет и «Солисты Москвы», Квартет Бородина, Борис Березовский, Александр Князев и «Академия Кронберг». Гостями «Т Фестиваля» станут представители культуры и бизнес-элиты, общественные деятели, а также друзья и партнёры Третьяковской галереи, благотворительного фонда «Мангазея» и галереи «Триумф».
"Фестиваль музыки ХХ века «Т фестиваль» в Новой Третьяковке объединит звучание знаменитых и редко исполняемых произведений с искусством этого особого для России столетия — сложного, трагического, но невероятно плодотворного. Уверена, что проведение этого фестиваля расширит границы восприятия эстетических идей, предложенных величайшими художниками и музыкантами ХХ века, и сделает Крымский Вал местом встречи тех, кто любит и понимает музыку и живопись, а также тех, кто только открывает для себя этот удивительный мир", — говорит Зельфира Трегулова, директор Государственной Третьяковской галереи.
«Мы необычайно рады, что фестиваль объединит разные виды искусств. В окружении великих шедевров живописи прозвучат столь же великие музыкальные произведения. Это будет атмосферный фестиваль, куда мы привлечем лучших исполнителей и театральных актеров. Концерты пройдут и в интерьерах музея, и в парке в формате open-air. Фестиваль станет ярким событием культурной жизни Москвы!» — обещает Игорь Райхельсон, композитор, артистический директор «Т Фестиваля».
15 сентября «Игры разума»
Кристоф Барати22 сентября
«Витебск»
Солисты Музыкальной Академии города Кронберг
6 октября
«Единение противоположностей»
Борис Березовский и Александр Князев
26 октября
Музыка «Страны, которой нет»
Юрий Башмет и «Солисты Москвы"24 ноября
«Intimate letters»
Государственный квартет им И. Бородина и Алексей Володин
15 сентября
«Игры разума"Кристоф Барати
(скрипка, Венгрия)
Анастасия Пронина
(Художественное слово)
Кристоф Барати (Венгрия)
Всемирно известный скрипач-виртуоз, лауреат множества международных премий и обладатель высшей награды Венгрии в области искусства. Играет на скрипке ‘Lady Harmsworth' работы Антонио Страдивари (1703), любезно предоставленной Обще- ством Страдивари (Чикаго).
Анастасия Пронина (Россия)
Российская актриса театра и кино. Закончила Школу-студию МХАТ, где училась актерскому мастерству на курсе Константина Райкина. На счету
у Анастасии два десятка ролей в популярных фильмах и сериалах. Анастасии удается совмещать съемки
и работу в театре: актриса задействована в постанов- ках «Опасные связи», «Серебряный век», «Горе от ума», «Однажды мы все будем счастливы».
И.С. Бах
Партита No 2 ре минор для скрипки соло BWV 1004
Б. Барток
Чакона для скрипки соло
Э. Изаи
Соната No 2 «Наваждение» для скрипки соло
Наталья Гончарова «Осенний вечер. Испанки»
22 сентября «Витебск»
Солисты Музыкальной Академии города Кронберг (Германия)
Кристофер Пак (фортепиано, Германия-Корея)Марк Бушков (скрипка, Россия-Бельгия)
Анна Луиза Крамб (скрипка, Германия)
Адриен Буассо (альт, Франция)
Джонатан Руземан (виолончель, Дания-Финляндия)Кристофер Пак (Корея — Германия)
Обладатель премии Леонарда Бернстайна, участник программы фестиваля Равинии, фестиваля в Рейнгау, музыкального фестиваля Шлезвиг-Гольштейн и др. Был выбран «звездой» Европейской организации концертных залов (ECHO) сезона 2016/2017.
Наряду с выступлениями в качестве солиста, Кристофер страстно увлечен камерной музыкой.
Марк Бушков / Marc Bouchkov (Россия — Бельгия)
С октября 2014 года по июль 2017 гг. — аспирант Музыкальной Академии города Кронберг. Лауреат премии Монреальского международного музыкально- го конкурса и премии «Ювентус» Жоржа Гара, других международных призов. Награжден премией London Music Masters (2016).
Д. Шостакович
Трио No 1
для фортепиано, скрипки и виолончели
И. Райхельсон
Квинтет для фортепиано и струнных «Далекие сны детства»
Гидеон Кляйн
Трио для скрипки, альта и виолончели
Анна Луиза Крамб / Ann Luisa Cramb (Германия)
С 2017 года учится в Музыкальной Академии
города Кронберг (класс скрипки Антье Вайтхаас). Лауреат международного конкурса Иегуди
Менухина в Лондоне (2016); обладатель Первой премии Международного конкурса Spohr в Веймаре. Удостоена I премии на конкурсе Мендельсона
в Кронберге и на конкурсе Bacewicz в Лодзи (Польша).
Адриен Буассо / Adrien Boisseau (Франция)
Поступил в Академию в 2013 году. Выпускник Париж- ской консерватории (класс Жана Сулема) и ученик Табеи Циммерман (Германия). Обладатель звания «Молодой артист года» Международной премии клас- сической музыки (ICMA) (2014). С 2015 года выступает в составе знаменитого квартета Quatuor Ebène.
Джонатан Руземан (Дания — Финляндия)
Учится в Музыкальной Академии города Кронберг под руководством Франса Хелмерсона. Лауреат Междуна- родной премии им. П. И. Чайковского (2012), финалист Международного конкурса им. П. И. Чайковского (2015), второй призер Голландского национального конкурса виолончелистов. В начале сезона дебютировал
с концертом в нью-йоркском Линкольн-центре.
Марк Шагал «Венчание»
6 октября «Единение противоположностей»
Александр Князев Борис Березовский
(виолончель) (фортепиано)
Александр Филиппенко
(Художественное слово)
Александр Князев
Российский виолончелист, органист и пианист.
Солист Московской государственной Академической филармонии. Лауреат Международного конкурса им. П. И. Чайковского (1978, 1990) и обладатель множества международных премий и наград; член жюри Между- народного конкурса виолончелистов им. П.И. Чайков- ского (1998, 2002). Сотрудничал с такими музыкантами, как Курт Мазур, Евгений Светланов, Мстислав Ростро- пович, Юрий Темирканов, Неэме Ярви, Михаил Плетнёв, Юрий Башмет, Владимир Спиваков, Виктор Третьяков, Денис Мацуев и Борис Березовский. Выступал в каче- стве солиста с Симфоническим оркестром Би-Би-Си, Национальным оркестром Франции, Симфоническим оркестром им. Джузеппе Верди, Большим симфони- ческим оркестром им. П. И. Чайковского, Российским национальным оркестром, оркестрами «Виртуозы Москвы», «Солисты Москвы» и др
А. Скрябин
Девять избранных этюдов Соната No 5
С. Рахманинов
Соната для виолончели и фортепиано
Борис Березовский
Российский пианист-виртуоз. Заслуженный артист России (2016 г.). Играл с самыми известными музы- кальными коллективами мира. Оркестрами, с которыми выступал пианист, дирижировали Владимир Ашкенази, Михаил Плетнёв, Густаво Дюдамель, Шарль Дютуа, Дмитрий Китаенко, Александр Лазарев, Курт Мазур
и др. В 1991—2013 живет в Лондоне и в Брюсселе, гастролирует как в России, так и за рубежом. Выступает в Театре на Елисейских полях (2005),
в Альберт-холле (2000) и в Карнеги-холле (2016).
С начала 2000-х гг. постоянно выступает на сцене Большого зала Московской консерватории. Инициатор, учредитель и художественный руководитель Междуна- родного фестиваля Николая Метнера («Метнер- фестиваль»), который с 2006 г. проходит в Москве, Екатеринбурге и Владимире.
Александр Филиппенко
Российский актер театра и кино, народный артист России (2000), лауреат Государственной премии. Снялся более чем в 120 фильмах, в числе которых фильм Алексея Германа «Мой друг Иван Лапшин», «Очи черные» Никиты Михалкова, «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» Владимира Грамматикова. Продол- жает советскую школу актеров-чтецов: Александр Филиппенко — автор моноспектаклей по произве- дениям Николая Гоголя и Александра Солженицына, нескольких поэтических программ. В репертуаре артиста — произведения Аверченко, Булгакова, Гоголя, Довлатова, Зощенко, Платонова.
Виктор Борисов-Мусатов «Призраки»
26 октября Музыка «страны, которой нет»
Юрий Башмет и камерный ансамбль «Солисты Москвы»
Снежана Пащенко (скрипка)Евгений Финкельштейн (гитара)
Юрий Башмет (альт, дирижер)
Всемирно известный отечественный альтист
и дирижер. Народный артист СССР (1991). Лауре-
ат Государственной премии СССР (1986) и четырех Государственных премий России (1993, 1995, 2000, 2013). Выступал со всеми ведущими оркестрами мира. Первый исполнитель сочинений для альта, написанных Софией Губайдулиной, Эдисоном Денисовым, Гией Канчели. Джоном Тавенером, Микаэлом Таривердиевы- ми и Альфредом Шнитке.
Выступал в лучших концертных залах мира. Впервые
в мировой практике дал сольные альтовые концерты
в Карнеги-холл (Нью-Йорк), Берлинской филармонии, Ла Скала (Милан), Сантори-холле (Токио), Тиволи (Ко- пенгаген), Musikverein (Вена), Академии Санта-Чечилия (Рим), в Большом зале Московской консерватории
и Большом зале Санкт-Петербургской филармонии.
В 1986 г. создал камерный ансамбль «Солисты Москвы». В 2008 году Юрий Башмет и его ансамбль стали лауреатами премии Grammy. С 2002 года — художественный руководитель и главный дирижер Государственного симфонического оркестра «Новая Россия».
Э. Мирзоян
Камерная симфония для струнных и литавр
М. Вайнберг
Концертино для скрипки и струнных
Д. Шостакович
Прелюдия и скерцо соч. 11
А. Иванов-Крамской
Элегия и Токката для гита- ры с оркестром
«Солисты Москвы» (камерный ансамбль)
Ансамбль создан Юрием Башметом в 1986 году,
но уже в 1992 году руководитель ансамбля и дирижер заново собрал коллектив, пригласив в него учащихся и выпускников Московской консерватории.
Коллектив музыкантов-единомышленников, уже
не первое десятилетие играющих вместе, имеет
в своем репертуаре более 350 шедевров мировой классики. За 25 лет «Солисты Москвы» дали около 2000 концертов на самых известных сценах мира.
С коллективом выступали Святослав Рихтер, Мстислав Ростропович, Наталия Гутман, Виктор Третьяков, Гидон Кремер, Кристоф Барати, Анна Нетребко, и др. Вместе с Мстиславом Ростроповичем и Гидоном Кремером музыканты записали мировую премьеру «Концерта
на троих» Альфреда Шнитке.
«Солисты Москвы» — первый российский камерный ансамбль, удостоенный премии Grammy (2008 г.).
В 2009 году ансамбль провел новое турне по горо- дам России, играя на инструментах работы Антонио Страдивари из Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов. Подобной чести не был удостоен ни один из российских коллективов.
Александр Дейнека «Будущие летчики»
24 ноября «Intimate letters» Государственный Квартет им. А.П. Бородина
Алексей Володин (фортепиано)
Один из наиболее значительных российских струнных квартетов — и один из старейших непрерывно выступаю- щих камерных ансамблей мира. Основан в 1945 году,
в 1955 году коллективу было присвоено имя А. П. Бороди- на, чьи квартеты заложили основу русской традиции
в этом музыкальном жанре. Исполнение русской классики квартетом повсеместно признано аутентичной интерпре- тацией русской музыки.
Связь квартета с камерной музыкой Дмитрия Шостаковича очень личная, поскольку великий композитор сам руко- водил исполнением каждого из своих квартетов. После смерти Шостаковича Квартет имени А. П. Бородина неоднократно выступал с концертным циклом всех квартетов Шостаковича.
Квартет им А. П. Бородина регулярно объединяет
силы с другими выдающимися музыкантами для даль- нейшего изучения репертуара камерной музыки. Среди партнеров квартета были Святослав Рихтер, Юрий Баш- мет, Майкл Коллинз, Марио Брунелло, Элизабет Леонская, Кристоф Эшенбах, Борис Березовский, Денис Мацуев
и Николай Луганский.
Н. Мясковский
Квартет No 13 для 2х скрипок, альта
и виолончели
Д. Шостакович
Квинтет для фортепиано, 2х скрипок, альта
и виолончели
И. Райхельсон
Квартет No 1 для 2х скрипок, альта и виолончели
Александр Лактионов «Письмо с фронта»
Видеопрограмма «Музыка как действие»
Видеопрограмма «Музыка как действие» Посвящена практикам современных худож- ников, работающих на пересечении перфор- манса и музыки, и включает произведения,
в которых звук является основным сред- ством выражения художественного замысла. С древних времен музыка служит одним из главных средств донесения смыслов, кото- рые не всегда поддаются вербализации.
Она выражает идею особым образом — через звук, строй, ритм, а способность ока- зывать сильное эмоциональное воздействие позволяет выйти в пространство коллектив- ного опыта.
В современных художественных практиках музыка часто осмысляется как процесс, как действие, про- изводящее некое событие, поэтому в основе таких произведений лежит перформанс. Используя язык тела, жеста и чувственных способов донесения смыс- ла, перформанс обращается к наиболее глубинным переживаниям человека. Через прямое действие он предлагает зрителям разделить неповторимость момента, почувствовать свою причастность к творя- щейся на глазах истории.
Представленные в программе видеоработы объединя- ют перформанс и музыку, делая их предметом своего исследования, критическим инструментом познания, медиумом размышлений о мире.
В программе будут показаны работы Анри Сала, Аллоры и Кальсадилья, Йоханы Биллинг, Виктора Алимпиева, Синтии Марселе, Манон де Боер, Гвидо ван дер Верве, Мариам Гани, Гульнары Касмалиевой
и Муратбека Джумалиева, Фикрета Атая, Невин Адалаг, Настио Маскито и Евгения Гранильщикова. Куратор: Юлия Аксенова