Ученик Ростроповича на орловской сцене

Фестиваль искусств «Орловская музыкальная осень-2016» закрылся выступлением одного из самых виртуозных музыкантов мира — виолончелиста Марка Дробинского (Франция — Израиль).

В этом году программа фестиваля была как никогда разнообразной. В Орёл съехались музыканты мирового масштаба. Чего стоит только американский дирижёр Хавьер Овьеда, который дирижировал губернаторским оркестром на открытии фестиваля. По словам директора Орловской государственной филармонии Дмитрия Коваленко, такие музыкальные сюрпризы возможны во многом благодаря личным связям. Музыканты, несмотря на политические дрязги, давно дружат и плодотворно сотрудничают.

В программе заключительного концерта фестиваля — всего две фамилии композиторов: Шостакович и Прокофьев. Дело в том, что в 2016 году мировая музыкальная общественность отмечает юбилеи этих великих композиторов: 125-летие со дня рождения Сергея Прокофьева и 110-летие Дмитрия Шостаковича. Как сказала в своём вступительном слове лектор-музыковед Ольга Гарбар, музыка, представленная на концерте, — не для ленивого ума. Это музыка перелома веков, трагического несовершенства мира, отсюда и диссонансные аккорды, неожиданные интервалы, рваные ритмы…

Концерт открылся «Праздничной увертюрой» Дмитрия Шостаковича в исполнении Орловского губернаторского симфонического оркестра под управлением Василия Шкапцова. После этого к зрителям вышел знаменитый виолончелист Марк Дробинский, исполнивший концерт для виолончели с оркестром № 1, написанный композитором в 1959 году. Концерт занял почётное место в репертуаре выдающихся виолончелистов всего мира, наряду с концертами Боккерини, Гайдна, Шумана. Впервые концерт Шостаковича прозвучал 4 октября 1959 года в Ленинграде в исполнении Мстислава Ростроповича, которому и посвящён.

Знаменательно, что в Орле этот концерт исполнил один из лучших учеников Ростроповича — Марк Дробинский. В мировой прессе Марка Дробинского называют демоном виолончели, но, наслаждаясь его игрой, скорее можно сказать, что он ангел виолончели — руки музыканта извлекают воистину божественные звуки. Интересно, что Марк Дробинский играет на инструменте 1748 года итальянского мастера Карло Антонио Тесторе. Инструмент был найден в совершенно запущенном состоянии, но музыкант добился того, чтобы старинная виолончель зазвучала, как в прежние времена.


Сказать, что Дробинский играл блестяще — ничего не сказать. Во время его исполнения в зале не было слышно ни шороха. Слушатели будто перенеслись в другие миры: фееричные пассажи, бархатный звук, необыкновенно глубокое проникновение в музыкальную ткань. Знаменитая каденция концерта Шостаковича получилась настоящим монологом-исповедью. Музыкант, кажется, использовал все существующие технические приёмы своего инструмента: двойные ноты, блестящие пассажи, пиццикато левой рукой. Зал аплодировал Дробинскому стоя. На бис музыкант сыграл с оркестром знаменитую «Осеннюю песню» Петра Чайковского.

Вторая часть концерта была посвящена творчеству Сергея Прокофьева. Орловский губернаторский симфонический оркестр исполнил симфонию № 7 — последнее симфоническое произведение Прокофьева.

— Симфония отличается выдержанностью стиля, стройностью формы. Она напоена поэзией, её лирика отличается широчайшим охватом нюансов — от напряжённо-страстной до хрупко-нежной, от мужественной до романтически порывистой. Музыка жизнелюбива, светла, отличается юношеской свежестью. В ней нет ни острых драматических коллизий, ни резких столкновений. Это песнь о любви к жизни, к прекрасному, — представляла симфонию слушателям Ольга Гарбар.

На бис музыканты сыграли известный всем «Танец рыцарей» из балета Прокофьева «Ромео и Джульетта». Овации, цветы, крики «браво!» — полный зал Дворца культуры железнодорожников благодарил музыкантов за этот волшебный вечер.

Автор: Марьяна Мищенко

regionorel.ru