Консерваторские оркестры покоряют Россию

С 10 по 13 ноября 2012 года в Санкт-Петербурге и в Москве прошли гастроли оркестров Казахской национальной консерватории им. Курмангазы. Студенты дали три концерта на знаменитых площадках России: в концертных залах Мариинского театра, Российской Академии музыки им. Гнесиных и Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. В концертной поездке, инициированной ректором консерватории, Народной артисткой РК Жаниёй Аубакировой, приняли участие 180 музыкантов. Такое масштабное мероприятие не обошлось бы без поддержки холдинга «Самрук-Казына», Министерства образования и науки Республики Казахстан и оператора мобильной связи Kcell.

Концертный зал Мариинского театра, куда студенческий симфонический оркестр был приглашён лично Валерием Гергиевым, 10 ноября был полон. Публика очень тепло принимала и шедевры мировой классики – Первый концерт для фортепиано с оркестром И. Брамса, Третью симфонию К. Сен-Санса, – и произведение современного казахского композитора Актоты Раимкуловой – Симфоническую поэму «Дала Сыры». Фортепианный концерт был исполнен только в Петербурге в интерпретации Жании Аубакировой, удивляющей уникальной способностью сочетать организаторскую деятельность с кропотливой работой пианиста-виртуоза.

Концерт студенческого оркестра казахских народных инструментов 12 ноября в Академии музыки им. Гнесиных привлёк внимание не только слушателей-меломанов, но и студентов и преподавателей факультета народных инструментов. Гостей поразило разнообразие репертуара оркестра, включающего и обработки шедевров традиционной музыки, и произведения современных казахских композиторов, и переложения мировой классики. Гром аплодисментов заглушил последние звуки выступления фольклорного ансамбля «Туран».

А.С. Соколов, ректор, профессор МГК им. П.И. Чайковского:

Я был готов к ярким впечатлениям. После визита в Алматы и посещения концерта в Санкт-Петербурге в отношении качества у меня не было никаких сомнений. А для тех, кто впервые услышал оркестр, качество было поразительным откровением, потому что студенческий коллектив есть студенческий коллектив. Многие воспринимают его с лёгким оттенком снисходительности. Так вот этого чувства совершенно не было! Студенты замечательно обучены. Они настоящие музыканты. Они играли вдохновенно, испытывая счастье от того, что они играют вместе в таком зале и в такой момент, поэтому всё звучало замечательно. А выстроена программа, по-моему, очень остроумно, ярко, и для публики это был такой предновогодний подарок.

Однако в день концерта опасения о пустых креслах были развеяны. Уже на подходе к Большому залу люди, видя у меня в руках пригласительный билет, спрашивали: «Нет ли лишнего?» Зал был полон не только нашими соотечественниками – представителями посольства, казахстанских компаний, работающих в Москве, казахской диаспоры. Пришли многие знаменитые музыканты, преподаватели и студенты Московской консерватории, любители музыки.

Наконец двери зала закрылись, и для приветственных речей на сцену поднялись ректор Московской консерватории А.С. Соколов и ректор Казахской консерватории Ж.Я. Аубакирова. Жания Яхияевна в первую очередь произнесла слова признательности и благодарности в адрес президента Республики Казахстан Н.А. Назарбаева за всестороннюю поддержку культуры, и в том числе, молодых музыкантов, а также всех спонсоров гастрольной поездки. По её словам, нынешний концерт – это своеобразный отчёт перед Московской консерваторией, принимавшей активное участие в формировании и развитии музыкального образования Казахстана, выпустившей многих видных деятелей казахской культуры, активно сотрудничающей с Казахстаном в настоящее время. Вкратце, но очень увлекательно Ж. Аубакирова описала программу первого отделения концерта, закончив речь интригующей фразой: «А во втором отделении ТАКОЕ начнётся!..»

«Такое» началось уже с первого номера концерта. Фольклорно-этнографический ансамбль «Туран» исполнил композицию «Қазақ елі» («Казахский народ»), ставшую хитом в Казахстане и собравшую за четыре месяца более 300 тысяч просмотров в YouTube. В «Қазақ елі» художественно отражены шум казахской степи, повествование сказителя-жырау в вечерних сумерках, ожившие сюжеты древних сказаний; проникновенно-лирические эпизоды сменяются энергичными – воинственными и торжественными. Особенно сильное впечатление на слушателей произвели горловое пение и традиционный приём изображения волчьего воя на кобызе. Абсолютную тишину в зале, воцарившуюся с последними звуками композиции, взорвали бурные аплодисменты.

В поэме «Дала сыры» для фольклорного ансамбля и симфонического оркестра А. Раимкуловой через соединение европейских и казахских музыкальных средств выражены обобщённые стороны кочевой жизни и народного искусства. Смысл названия многогранен: его можно перевести и как «Краски степи», и как «Степная тайна», и как «Характер степи». Перед глазами слушателей встают картины бескрайнего степного пространства, безудержной скачки, всеобщего праздника-тоя. Соединение тембров казахских инструментов и симфонического оркестра звучит в «Дала сыры» гармонично, в чём немалая заслуга дирижёра Каната Омарова.

Первое отделение завершилось «Рапсодией на темы Паганини» в исполнении лауреата международных конкурсов, ученика Ж. Аубакировой Сергея Кима. Мягкая и лиричная манера Сергея, интеллигентное исполнение особенно ярко проявились в вариациях лирического и танцевального характера. Эта мягкость повлияла на тончайшие оркестровые пианиссимо, но немного сковывала оркестр в динамичных и звучных вариациях. Поскольку среди публики было немало пианистов, в антракте тут и там слышны были обсуждения «Рапсодии», кроме мелких нюансов – очень доброжелательные.

А во втором отделении действительно «началось». Количество стульев на сцене удвоилось, из-за чего она начала казаться маленькой. С удивительной лёгкостью здесь разместились сразу два оркестра: симфонический и оркестр народных инструментов. Именно это отделение должно завершиться той самой дуэлью оркестров, которую красочно обещали афиши и реклама в интернете. А началось оно с третьей и четвёртой части Третьей симфонии К. Сен-Санса. Особенность произведения в использовании тембра органа, который мыслился композитором здесь именно как оркестровый инструмент, а не как солирующий. Гениальная оркестровка, яркие темы, одна из красивейших оркестровых фуг выигрышно сочетались с профессиональным мастерством оркестрантов, чья игра слушалась совершенно не по-студенчески. Здесь в полной мере раскрылся дирижёрский талант К. Омарова.

В.Н. Юнусова, доктор искусствоведения, профессор МГК
им. П.И. Чайковского:

Казахскую консерваторию надо поздравить с такими замечательными творческими коллективами, и особенно, с дирижёром народного оркестра. Талант и артистизм Армана Жудебаева впечатляют.

Если Сен-Санс – репертуарная новинка студенческого симфонического оркестра, то поэма «Махамбет» Н. Тлендиева – излюбленное произведение не только консерваторского оркестра казахских народных инструментов, но и практически всех народных оркестров Казахстана. Напористые, воинственные темы его крайних частей, отражают энергию борца за социальную справедливость, тонкая лирика вторит глубочайшему чувству любви к Родине, которое пронизывает поэзию Махамбета. Волевой характер поэта, претворённый гениальным композитором ХХ века, не менее волевым и энергичным Нургисой Тлендиевым умножились благодаря яркому, незаурядному таланту дирижёра Армана Жудебаева (вообще, эпитет «энергичный» можно ставить после имени каждого исполнителя-народника). Триединство Махамбета, Нургисы и Армана было встречено оглушительными овациями. Название следующего номера (Айткали Жайымов «Ереул атка ер салмай») потонуло в этом восторженном шуме.

Не меньший восторг в зале вызвал номер «Ән шашу» (можно перевести как «Россыпь песен»), в котором были представлены песенные традиции разных регионов Казахстана в исполнении Жаксыгелды Маясарова, Нурыма Асканова, Эльзы Карабалиной и Газизы Шаймахановой. Четыре певца, совершенно разных по манере исполнения, поразили слушателей силой голоса, сочетанием домбровой и вокальной техники, красотой напевов и, конечно, энергией молодости.

Ж.Я.Аубакирова, Заслуженная артистка РК, ректор, профессор КНК им. Курмангазы:

Я очень довольна! Эмоции переполняют! Впервые в истории Казахстана сразу два консерваторских оркестра выступают в Большом зале Московской консерватории. Предыдущее выступление казахстанских студентов состоялось в Москве более 30 лет назад, а сейчас мы представляем нашу консерваторию в новом виде и в обновлённом качестве – как ведущий музыкальный вуз нового, независимого Казахстана.

Апофеозом вечера стала оркестровая дуэль – неординарный номер, своеобразное ноу-хау Казахской национальной консерватории, покоривший крупнейшие концертные залы Астаны и Алматы. Закономерно, что идея «соревнования» оркестров возникла именно в Казахстане. Здесь по сей день сохраняются традиции песенных и инструментальных состязаний – айтысов и тартысов. Конечно, цель оркестровой «дуэли» – не «смерть» противника, а демонстрация мастерства и таланта. А в данном случае это ещё и диалог классики и современности, Востока и Запада.

К моменту начала дуэли в талантах музыкантов обоих оркестров не сомневался никто в зале. Симфонический оркестр продолжил казахскую тему, начатую в предыдущем номере, исполнив фрагмент из «Кыз куу» («Догони девушку» – народная игра). Народный оркестр ответил кюем Таттимбета «Саржайлау», который легко подхватил симфонический. Увертюра из «Свадьбы Фигаро», начатая симфоническим, была закончена народным. Полётные и искристые мелодии увертюры к оперетте «Летучая мышь» И. Штрауса переплелись с напористым и ритмичным кюем «Адай» Курмангазы. А когда «Куплеты Тореадора» Ж. Бизе заиграли оба оркестра разом, зрители принялись хлопать в такт.

Одобрительный гул, свист, выкрики «Браво!» не могли не закончиться исполнением «на бис». Овации слушателей долго не отпускали оркестрантов со сцены. Дирижёров и Жанию Аубакирову буквально осыпали цветами. Все эти проявления абсолютного слушательского счастья, для кого-то – радости от знакомства с казахской культурой в таком ярком, искрящемся молодостью проявлении, для кого-то – гордости за родную страну и за её будущее, надолго запомнятся талантливым, юным музыкантам.

Жаль, что рамки статьи не позволяют перечислить имена всех оркестрантов. Уверена, что многие из нынешних студентов и магистрантов Казахской консерватории в скором будущем ещё заявят о себе новыми творческими успехами. Не успели отшуметь аплодисменты, а студенты уже готовятся к новым гастролям, к новому вызову их мастерству – к поездке на Эдинбургский международный фестиваль искусств в Шотландию.

От имени Новой музыкальной газеты пожелаем им новых творческих вершин и многих новых возможностей для раскрытия незаурядных талантов!

Валерия НЕДЛИНА, редактор musicnews.kz

Опубликовано 13.11.2012: musicnews.kz

P.S. Студенческий симфонический оркестр Казахской национальной консерватории им.Курмангазы опровергает все представления о молодом ученическом коллективе. Он выступал на многих престижных сценах: в берлинском Konzerthaus, в лондонском Barbican Hall, в итальянской Academia San Felice, в нью-йоркском Carnegie hall. Дважды побеждал на фестивале YoungEuroClassic (2005 и 2008), после чего провел концертные туры по Германии, Великобритании и США.

Внимание к студенческому коллективу со стороны зарубежных импресарио и успех его выступлений у публики и прессы, свидетельствуют о высоком уровне мастерства и дирижёра, и оркестрантов. В этом особая заслуга ректора консерватории, знаменитой казахской пианистки Жании Аубакировой, которая не только способствует участию оркестра в фестивалях и гастрольных турах, но и сама с удовольствием выступает с ним в качестве солистки.

Не меньшим вниманием пользуется и консерваторский студенческий оркестр казахских народных инструментов. Неизменный успех сопутствовал его выступлениям не только на родине, но также в Китае и Германии. Слушателей привлекает экзотическое звучание как аутентичных, так и модернизированных традиционных инструментов. Это – домбра (струнный щипковый инструмент), кобыз и кыл-кобыз (струнные смычковые), саз-сырнай (глиняный духовой инструмент), жетыген (струнный щипковый типа цитры), разнообразные ударные.

Оба дирижёра – Канат Омаров (симфонический оркестр) и Арман Жудебаев (оркестр народных инструментов) – недавние выпускники Казахской консерватории, не раз становившиеся лауреатами различных конкурсов. Канат руководит студенческим симфоническим оркестром с 2008 года. В этом же году за пульт оркестра народных инструментов встал Арман. Несмотря на молодость, оба дирижёра имеют среди оркестрантов непререкаемый авторитет.

P.P.S. Организация подобных поездок на высоком уровне благодаря студентам, выпускникам и преподавателям специальности «Арт менеджмент». В этой поездке все организационные вопросы решались Анной Зеленцовой, деканом факультета музыкознания и менеджмента Галиёй Бегембетовой и проректором Актоты Раимкуловой. Художественное руководство и воспитательная работа легли на плечи деканов факультетов инструментального исполнительства и народной музыки: Бахтияра Абдрашева и Каримы Сахарбаевой.

Историческая справка: Впервые студенческий коллектив из Казахстана выступал в Москве ещё в 1928 году, когда прошли несколько концертов первого казахского хора Петропавловского педагогического техникума под руководством хормейстера и композитора И.В. Коцыка. Последний в истории советского Казахстана масштабный выезд студентов консерватории состоялся в 1984 году, когда практически все концертные коллективы – а это 300 студентов – выступали на известных московских сценах, участвовали в творческих встречах в консерватории и различных институтах. По признанию руководившей тогда консерваторией Г.А. Жубановой, такие поездки неизменно способствовали профессиональному совершенствованию студентов, помогая «растить артистов».