muzkarta.ru | музкарта.рф «Музыкальная карта»: академическая музыка Поддержать проект
Выберите регион, страну
Читайте на эту же тему
Добавлено 01 июня / 17 muzkarta
Москва
июнь 2017
Московский Международный Дом Музыки
Светлановский зал ММДМ
Камерный зал ММДМ
Театральный зал ММДМ
Афиша Московского Дома Музыки на июнь 2017 года
Ирина Крутова (вокал, сопрано)
Даниил Крамер (фортепиано)
Владимир Спиваков (скрипка, дирижер)
Александр Гиндин (фортепиано)
Universal Music Band
Струнный квартет «Rusquartet»
| 1 Июнь, 2017 — 19:00 Светлановский зал Стоимость билетов 200 — 700 Р 0+ | Концерт, посвященный Дню защиты детей Юные таланты — стипендиаты Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова, лауреаты и участники конкурсов «Щелкунчик», «Синяя птица», «Голос. Дети», «Музыка звезд» Группа «КВАТРО» Международный фонд культуры и науки «Гармония», учрежден в 2004 году Эдуардом Ивановичем Титковым и Галиной Михайловной Мачевской. Разносторонняя деятельность Фонда направлена на поддержку юных талантов в области науки, искусства, образования и создания благоприятных условий для их творческого роста. Ключевой целью фонда является содействие социальным программам для многодетных и малоимущих семей, детей детских домов, интернатов. Фонд осуществляет поддержку программам в сфере детского здоровья. В День защиты детей в рамках фестиваля «Москва встречает друзей» и при поддержке Общероссийской общественной организации «Лига здоровья нации», которую возглавляет академик РАН Л. А. Бокерия, и программы Общероссийского общественного движения «Стопнаркотик» под руководством С. А. Полозова в Доме музыки пройдет «Антинаркотическая Олимпиада», организуемая Международным фондом культуры и науки «Гармония». Галина Мачевская, генеральный директор фонда: «Наркотики — это зло и в борьбе с ними, мы поддерживаем инициативы и приоритет нашего государства. В мире есть столько интересного, к чему надо стремиться и этому радоваться, и мы своим выступлением на прославленной сцене Московского международного Дома музыки через литературу, живопись, музыку и другие виды искусства хотим показать и рассказать вам о прекрасном». В первом отделении концерта примут участие: стипендиаты МБФ Владимира Спивакова, лауреаты и участники конкурсов «Щелкунчик», «Синяя птица», «Голос. Дети», «Музыка звезд», лауреаты республиканских, всероссийских, международных конкурсов из России, Великобритании, Израиля, Японии, Румынии, Вьетнама, Швеции. все исполнители, несмотря на свой юный возраст, — уже известные музыканты, восходящие звездочки мировой музыкальной культуры. Во втором отделении концерта — выступление группы «Кватро». Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 50 минут Организатор: Международный Фонд Культуры и Науки «Гармония» |
| 1 Июнь, 2017 — 19:00 Камерный зал 6+ | Олег ПОГУДИН «Надежды маленький оркестрик» Певца по праву называют «серебряным голосом России». Критики отмечают прекрасные вокальные данные, уникальный тембр голоса и безупречный художественный вкус артиста, тонкое понимание им исполняемых произведений, сложность, разнообразие и, вместе с тем, цельность концертных программ, редкостную самоотдачу во время выступлений и исключительно теплое и уважительное отношение к зрителю. В репертуаре Олега Погудина несколько сотен вокальных произведений — русский классический и городской романс, народная песня, песни Великой Отечественной войны, советская лирическая песня, песни на английском, французском, итальянском, немецком, шведском, испанском, португальском, грузинском, украинском языках, а также концертные программы из песен А. Вертинского, П. Лещенко, Б. Окуджавы, песнопения иеромонаха Романа. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 50 минут Организатор: ООО «АРТ-КЛАССИК» |
| 3 Июнь, 2017 — 15:00 Выставочный павильон Стоимость билетов 450 Р 6+ | С. Прокофьев. Симфоническая сказка «Петя и волк» Каждая встреча в рамках цикла «Рассказы о музыке» — это увлекательный ликбез, помогающий расширить свой кругозор и усовершенствовать искусство слушателя. Учиться музыке никогда не поздно, и, тем более, никогда не поздно учиться ее понимать. Автор и ведущий проекта Сергей Хохлов — концертирующий пианист и увлеченный музыковед — в доступной форме расскажет об истории создания музыкальных шедевров, о судьбах композиторов, о мастерстве исполнителей. Вместе с музыкой слушатели совершат путешествие по эпохам и странам, чтобы разделить ту гамму чувств, которую запечатлели великие композиторы в своих бессмертных творениях. 3 июня программа познакомит со знаменитой симфонической сказкой Сергей Прокофьева «Петя и волк», в которой каждый персонаж — пионер Петя, Дедушка, Волк, Утка, Птичка и охотники — представлены определенным инструментом оркестра и собственным мотивом. Это произведение можно назвать «путеводителем по оркестру», оно открывает слушателям путь в мир большой музыки. Продолжительность мероприятия: 60 минут |
| 5 Июнь, 2017 — 19:00 Светлановский зал Стоимость билетов 3000 — 10000 Р 12+ | «Влюбленный в романс» Александр МАЛИНИН Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония» Специальный гость — Устинья МАЛИНИНА «Влюбленный в романс» — классическая программа известного российского певца Александра Малинина, которая станет настоящим наслаждением для многочисленных поклонников артиста и всех ценителей старинного русского романса. В качестве специального гостя концерта в Доме музыки выступит дочь исполнителя Устинья Малинина. Александр Малинин — народный артист России, обладатель именной звезды на московской «Площади звезд» в ряду с такими корифеями отечественной эстрады, как Александр Вертинский, Леонид Утесов, Клавдия Шульженко. Малинин был отмечен многочисленными памятными грамотами и благодарственными письмами от Президента Российской Федерации и Государственной Думы Р Ф. Как музыкант, имеющий самые большие продажи альбомов в своей стране, он был награжден международным призом The World Music Awards . Талант артиста многогранен, а голосовые возможности столь широки, что каждый зритель с изумлением открывает для себя Александра и в эстрадном репертуаре, и в классических русских романсах. Свой особый дар — умение выразить мельчайшие нюансы музыкального произведения и раскрыть его глубинный смысл, прочувствовав сложнейшие переживания, — певец в полной мере продемонстрирует на концерте в Доме музыки. Выступления Александра Малинина — это всегда океан эмоций. Это музыка, которая возвышает и волнует, это органичный союз классики и современного искусства, высочайшее исполнительское мастерство и следование традициям русской вокальной школы. Романсы певец исполняет на протяжении 20 лет, и с каждым разом они звучат все более проникновенно. «Влюбленный в романс» — радостное событие для всех поклонников творчества музыканта и любителей его ярких запоминающихся концертов. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 60 минут Организатор: ООО «ЭМСИ» |
| 6 Июнь, 2017 — 18:45 Светлановский зал 6+ | «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» Музыкально-литературная композиция Уважаемые зрители! Концерт отменен! Билеты действительны на концерт 06.06.2017г. Светлановский зал " Дуэль мюзикла и оперы " Возврат денежных средств за приобретенные билеты будет осуществляться в период с 07 по 20 июня 2017 г. в офисе организатора по адресу: г. Москва, ул. Каланчевская, д. 32, пом. II в будние дни с 11:00 до 19:00. Телефон для справок: +7 (495) 256-80-64. Администрация Дома музыки приносит свои извинения за доставленные неудобства. Вера КОНОНОВА , сопрано Лариса КОСТЮК , меццо-сопрано Андрей БАТУРКИН , баритон Вадим ЗАПЛЕЧНЫЙ , тенор Михаил ГУЖОВ , бас Чтец, оркестр, дирижер — дополнительно Обладательница великолепного лирико-драматического сопрано Вера Кононова представляет новый проект, приуроченный ко дню рождения русских классиков — А. С. Пушкина и П. И. Чайковского. В этот вечер прозвучат известные арии, дуэты, ансамблевые сцены и оркестровые эпизоды из двух великих опер Чайковского на пушкинские сюжеты. Публике предстоит встреча и с литературными первоисточниками — фрагментами романа «Евгений Онегин» и повести «Пиковая дама», не вошедшими в тексты либретто. Музыкально-литературную композицию дополнит видеоряд, основой которого стали рисунки Пушкина, а также полотна художников XIX века. Специальная выставка будет развернута в фойе Светлановского зала. В ней будут представлены работы Григория Потоцкого и других авторов, посвященные Пушкину и Чайковскому. «Мы приглашаем наших зрителей окунуться в атмосферу пушкинской Москвы и Петербурга, — рассказывает Вера Кононова. — Приглашаем всех в старую русскую усадьбу, где по всему двору будут лежать спелые яблоки, а герои будут пить чай со смородиновым листом». Вместе с Верой Кононовой на сцену выйдут известные певцы: солисты театра «Геликон-опера» меццо-сопрано Лариса Костюк, тенор Вадим Заплечный, бас Михаил Гужов, а также солист Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко баритон Андрей Батуркин. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 50 минут Организатор: ООО «ЭМСИ» |
| 6 Июнь, 2017 — 19:00 Светлановский зал Стоимость билетов 500 — 7000 Р 12+ | Уважаемые зрители, ранее заявленный Иван Ожогин (тенор) принимать участие в концерте не будет. Администрация Дома музыки приносит извинения за доставленные неудобства. «Дуэль оперы и мюзикла» Вера КОНОНОВА , сопрано Богдан ВОЛКОВ , тенор Оксана КОСТЕЦКАЯ , сопрано Лариса КОСТЮК , меццо-сопрано Андрей БАТУРКИН , баритон Андрей БИРИН , баритон Фрагменты опер Бизе, Чайковского, Беллини, Гершвина, мюзиклов Ллойда Уэббера «Дуэль оперы и мюзикла» — грандиозный гала-концерт, участие в котором примут звезды российской оперной сцены и лучшие отечественные исполнители в жанре мюзикла. Солист Большого театра Богдан Волков — призер престижнейшего международного конкурса вокалистов Operalia. «Королева российского мюзикла» Оксана Костецкая в этот вечер разделит сцену с блистательной солисткой театра «Геликон-опера» Ларисой Костюк. Участницей шоу также станет Вера Кононова — обладательница чудесного лирико-драматического сопрано, автор ярких театрализованных концертов, с большим успехом прошедших в Большом зале Московской консерватории и на других площадках. Программу составили самые известные оперные арии, а также хиты из мюзиклов Эндрю Ллойда Уэббера. Прозвучат хабанера Кармен, ария Ленского, Casta Diva из оперы «Норма» Беллини, арии и дуэты из «Порги и Бесс» Гершвина, любимые мелодии из мюзиклов «Кошки» и «Эвита». Концерт обещает стать захватывающим и незабываемым событием для всех ценителей вокала и настоящей музыкальной классики. Продолжительность мероприятия: два отделения по 50 минут Организатор: ООО «ЭМСИ» |
| 6 Июнь, 2017 — 19:00 Камерный зал Стоимость билетов 700 — 900 Р 6+ | Валентина ЛИСИЦА , фортепиано Имя пианистки Валентины Лисицы известно миллионам. И это не преувеличение: ее по праву можно назвать пионером в освоении новых путей в академической музыке. Она покорила мир не благодаря многочисленным лауреатским званиям на конкурсах или многодневным гастрольным турам — путь на фортепианный Олимп ей открыл Интернет. История смелого прорыва великолепна в своей простоте. После победы на Dranoff International Two Piano Competition В. Лисица перебралась из Киева в США, учебу сочетала с набирающей обороты концертной работой. Но, как признается сама Валентина, карьера вдруг застопорилась. Нужен был нетривиальный ход. И он нашелся: в 2007 году пианистка разместила свои записи в YouTube . А дальше возник эффект снежного кома, катящегося с горы с захватывающей скоростью. Каждый день число просмотров увеличивалось, достигнув невероятных для классической музыки чисел — до 50 000 в день. Феноменальный успех стал импульсом для возобновления активной концертной деятельности. Сегодня пианистка дает до 80 концертов в год — как сольных, так и с ведущими оркестрами. «Когда позвонили из Альберт-холла, им было интересно только одно: в какие продажи билетов переведутся эти все интернет-зрители, — рассказала Валентина Лисица Корреспондент.net. — И когда концерт объявили, а это самый большой зал — 5 400 человек, в первый же день продали 3 000 билетов. Это послало сейсмические шоки по всему музыкальному бизнесу». Каждый «живой», концерт, каждая звукозапись умножает армию поклонников ее яркого таланта. Не станет исключением и выступление в Доме музыки. В рамках проекта также состоится презентация B ? sendorfer Grand (модель 280VC) — «Венского концертного рояля» нового поколения, представленного в России в единственном экземпляре. Бёзендорфер (L. B? sendorfer Klavierfabrik GmbH ) — австрийская фирма по производству фортепиано, которая является одной из старейших в мире (история бренда имеет почти 200-летнюю историю) и представляет инструменты класса luxury . Бескомпромиссное стремление компании к качеству, узкоспециализированное мастерство и передовые технологии в производстве являются движущей силой австрийского бренда. Модель 280VC была разработана специально для концертных залов, собирается вручную. Характерный для модели теплый поющий звук и широкий диапазон тембральных возможностей делают 280VC идеальным инструментом для воплощения всех технических и художественных требований концертного исполнительства сегодня. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 50 минут Бетховен. Соната № 23 для фортепиано, соч. 57 («Аппассионата») Шуман. «Крейслериана», соч. 16 Шопен. Скерцо № 2 си-бемоль минор, соч. 31 Равель. «Ночной Гаспар» Мусоргский. «Картинки с выставки» |
| 7 Июнь, 2017 — 19:00 Камерный зал Стоимость билетов 500 — 900 Р 6+ | «От Вивальди до Пьяццоллы» Ансамбль солистов «Эрмитаж» Художественный руководитель — Александр Гиндин Дирижер и солист — Илья НОРШТЕЙН , скрипка Солистка — Вита ВАСИЛЬЕВА , сопрано Инструментальные концерты Вивальди, арии И. С. Баха и Генделя, танго Пьяццоллы ансамбля «Эрмитаж» вновь станет яркой приметой летнего концертного сезона в Доме музыки. Июньский концерт подарит незабываемый вечер, полный летней романтики многомиллионного города, погруженного в долгожданную прохладу. Волшебная атмосфера будет расцвечена разнообразными красками — от немецкого и итальянского барокко до аргентинского танго. В рамках одной программы ансамбль солистов «Эрмитаж» порадует зрителей не только убедительным проникновением в стилистику старых мастеров, но и темпераментным исполнением ностальгических мелодий Пьяццоллы. В знаменитых инструментальных концертах Вивальди будет солировать первая скрипка ансамбля «Эрмитаж» Илья Норштейн, умело совмещая сольную игру с функцией дирижера. Возвышенные арии И. С. Баха и Генделя исполнит певица Вита Васильева, обладающая редким по красоте сопрано хрустального тембра. Ну, а завершат программу сочинения великого Астора Пьяццоллы, которые ансамбль «Эрмитаж» исполняет с особой элегантностью и шармом. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 45 минут |
| 7 Июнь, 2017 — 19:00 Театральный зал Стоимость билетов 600 — 1300 Р 6+ | Абонемент «ГЕНИИ ПЕСНИ. ИЗВЕСТНОЕ И НЕИЗВЕСТНОЕ» Автор цикла и ведущий — Александр ПОКИДЧЕНКО «Спасибо, жизнь!» К 85-летию со дня рождения Роберта Рождественского Уважаемые зрители! Ранее заявленная Наталья РИТТЕР в концерте принимать участия не будет . Администрация Дома музыки приносит извинения за доставленные неудобства. Екатерина ГУСЕВА, Ирина КРУТОВА, Нина ШАЦКАЯ, Алена ДОЛБИК-ВОРОБЕЙ, Евгений КУНГУРОВ, Андрей АНКУДИНОВ, Полина ОРБАХ, Игорь МОРОЗОВ, Юрий ИГНАТОВ , группа «Кватро» Песни — самый демократичный жанр и самое надежное средство коммуникации, соединяющее людей разных поколений и социальных слоев. «Живые свидетели судеб», они хранят для новых поколений историю жизни предшественников. Добрые, славные «старые песни о главном» спустя десятилетия по-прежнему согревают сердца и дарят энергию жизни и любви. Именно поэтому концерты, посвященные песенному наследию всенародно любимых авторов советской поры, пользуются огромным успехом и собирают полные залы. В новом сезоне звезды отечественной эстрады и «Творческое содружество музыкантов» под управлением Александра Покидченко предлагают вниманию зрителей серию концертов-приношений, посвященных выдающимся мастерам российской песни, композиторам и поэтам, «гениям песни» уходящей эпохи. Сегодня их песни живут своей собственной жизнью, растворившись частицами любви и добра в памяти и бытие многих тысяч людей. А ведь такая судьба творений — наибольшая награда для авторов. Завершает цикл приношение поэту Роберту Рождественскому. «Песня о далекой Родине», «Сладка ягода», «Эхо любви», «Огромное небо», «Любовь настала» — это песни, живущие своей жизнью, растворившиеся частицами любви и добра в памяти и бытие многих тысяч людей. Что может быть большей наградой для авторов? Не один десяток стихов Р. Рождественского стал основой великих песен, которые украсили репертуар участников концерта, выдающихся мастеров музыкальной сцены — Екатерины Гусевой, Ирины Крутовой, Нины Шацкой, Полины Орбах, группы «Кватро» и многих других. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 50 минут |
| 8 Июнь, 2017 — 19:00 Светлановский зал 6+ | Абонемент «ВИРТУОЗЫ МОСКВЫ» Уважаемые зрители! Концерт перенесен на 15 апреля 2017 года. Администрация Дома музыки приносит извинения за доставленные неудобства. По всем вопросам Вы можете обратиться по телефону: +7 (495) 730−1011. «Три баса-профундо» Владимир МИЛЛЕР, Михаил КРУГЛОВ, Сергей КРЫЖНЕНКО Государственный камерный оркестр «Виртуозы Москвы» Художественный руководитель и главный дирижер — Владимир Спиваков Дирижер — Владимир СПИВАКОВ «Виртуозы Москвы» — всемирно известный коллектив, который Владимир Спиваков создал уже более трети века назад и руководит им по сей день. Феноменальная артистическая свобода, помноженная на высочайший профессионализм, выверенное ансамблевое звучание и стилевая чуткость музыкантов вызывают восторг у зрителей всегда и везде. Впервые в абонементе «Виртуозов Москвы» примут участие Владимир Миллер, Михаил Круглов и Сергей Крыжненко — артисты уникального проекта «Три баса-профундо», не имеющего аналогов в мировой практике. В наше время басы с такими удивительными тембрами стали большой редкостью. Невероятно глубокие и объемные голоса этих певцов звучат подобно контрабасам или большим колоколам, им доступны предельно низкие ноты, которые завораживают публику и оказывают на нее поистине магическое воздействие. В программе концерта — арии из опер русских и европейских композиторов, романсы и народные песни в оригинальных аранжировках, позволяющих показать неповторимое, почти органное звучание этого единственного в своем роде ансамбля, а также эффектные сольные номера. Продолжительность мероприятия: дополнительно |
| 8 Июнь, 2017 — 20:00 Камерный зал Стоимость билетов 400 — 1500 Р 6+ | MetroConcertArt Эмануэль РИМОЛЬДИ , фортепиано Rusquartet В программе: Шнитке. «Stille Nacht» для скрипки и фортепиано Рахманинов. Трио № 1 для фортепиано, скрипки и виолончели соль минор Чайковский. Струнный квартет си-бемоль мажор Шуман. Фортепианный квинтет ор. 44 Metro Concer t Art — новый экспериментальный проект, синтезирующий урбанистическую эстетику и элитарный формат камерного концерта. Когда профессиональные музыканты спускаются в метро, их выступление становится нерядовым событием. И не только благодаря исключительности и необычности места, обладающего, зачастую, непривычными акустическими эффектами и своеобразным интерьером. Барьер, традиционно существующий между «неподготовленным» слушателем и высоким академическим искусством, исчезает сам собой. Тем самым открываются новые возможности для восприятия классики. Metro Concert Art — ответный ход. Здесь мир метро вступает на территорию музыки, принося в концертный зал собственную концепцию объединения городского ритма жизни и вечных ценностей. " Наряду с арт-кластерами, лофтами и коворкингами метрополитен является бездонным источником вдохновения и поиска новых граней искусства в контексте современной жизни , — говорит автор идеи концерта Алиса Куприёва. — Можно ли сыграть концерт классической музыки в метро? Да. Но также можно создать особую атмосферу наиболее впечатляющих и интересных метрополитенов мира в концертном зале, добавив к этому соответствующие бонусы: безупречное качество исполнения, профессиональное освещение, комфортное размещение зрителей. Сочетание, невозможное в условиях настоящего метро ". Участниками вечера станут известные молодые музыканты, уже завоевавшие международное признание: победитель VIII Международного конкурса квартетов имени Д. Д. Шостаковича Rusquartet и итальянский пианист, лауреат международных конкурсов Эмануэль Римольди. из произведений Шнитке, Рахманинова, Чайковского и Шумана прозвучит в антураже «подземки», воссозданной с помощью искусства видео-арта, интершума и других атрибутов метро. Продолжительность мероприятия: 70 минут (1 отделение без антракта) |
| 14 Июнь, 2017 — 19:00 Светлановский зал Стоимость билетов 200 — 800 Р 6+ | Людмила ГОЛУБ , орган И.С. Бах Солистка Московской филармонии, заслуженная артистка России Людмила Голуб — одна из лучших представительниц российской органной школы. Она обучалась в Московской консерватории в классе Леонида Ройзмана, участвовала в мастер-классах выдающихся европейских мастеров. Исполнительница ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом, участвует в престижных российских и международных фестивалях, сотрудничает с ведущими оркестрами, камерными ансамблями, дирижерами и солистами. Ее органный репертуар чрезвычайно широк — от И. С. Баха и Г. Ф. Генделя до современных авторов. Особый интерес Людмила Голуб проявляет к музыке ХХ века, являясь первой исполнительницей в России многих произведений Ч. Айвза, О. Мессиана, Д. Лигети, А. Жоливе и др. Людмила Голуб была экспертом при строительстве органа Московского международного Дома музыки и теперь является штатной органисткой ММДМ. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 50 минут И. С. Бах. Прелюдия и фуга до мажор, BWV 531 Четыре юношеских хорала: «Herr Jesu Christ, dich zu uns wend» (« Услышь нас , Иисус Христос »), BWV 726 «In dulci jubilo, nun singet» (« В тихом умиленьи , возликуйте »), BWV 751 «Lobt Gott, ihr Christen, allzugleich» (« Восславим Господа , христиане »), BWV 732 «Jesu, meine Freude» (« Иисус , моя радость »), BWV 713a Фуга на тему Легренци, BWV 574 Прелюдия и фуга ля минор, BWV 543 Прелюдия и фуга до минор, BWV 546 Концерт ре минор (по Вивальди), BWV 596 Два хорала из раздела «Смерть и Вечная жизнь» «Органной книжечки»: «Alle Menschen mussen sterben» (« Все люди должны умереть »), BWV 643 «Ach wie nichtig, ach wie fluchtig» (Ах, как ничтожна, как быстротечна жизнь человеческая"), BWV 644 Пассакалия, BWV 582 |
| 19 Июнь, 2017 — 19:00 Театральный зал Стоимость билетов 400 — 1000 Р 12+ | «Танго с джазовым акцентом» Влада ЗАХАРОВА , Орландо ФАРИАС и Тимофей БОРИСОВ , аргентинское танго Алина ЛАРИНА , вокал Юрий ШИХИН , вокал Игорь ИВАНУШКИН , контрабас Алексей РОЗОВ , скрипка Иван КАЛИН , фортепиано/труба/вокал Сергей ОСОКИН , аккордеон Ильдар НАФИГОВ , барабаны/перкуссия «Танго с джазовым акцентом» — программа, посвященная прекрасному жанру танго, попытка связать свободу танго и джаза, показав зрителю, что импровизация — неотъемлемая часть каждого из этих жанров. В новом проекте классические танго Карлоса Гарделя, Хуана д’Арьенцо, Анибаля Тройло, tango nuevo Астора Пьяцоллы прозвучат как в авторских версиях, так и в джазовой интерпретации. В составе танго-джаз-проекта «Комбо» — самые незаурядные московские музыканты: мэтр российского джаза, контрабасист Игорь Иванушкин, лауреаты многочисленных международных конкурсов, аккордеонист Сергей Осокин и барабанщик Ильдар Нафигов, скрипач-виртуоз Алексей Розов, незаурядный пианист, трубач и вокалист Иван Калин, джазовая вокалистка, обладательница удивительного тембра голоса Алина Ларина, заслуженный артист России, солист джазового оркестра имени О. Лундстрема Юрий Шихин. В концерте также примут участие чемпионы России по танго Влада Захарова и Тимофей Борисов. Влада Захарова — участник многочисленных танцевальных проектов с ведущими танцовщиками и хореографами (Егор Дружинин, Игорь Пиворович, Денис Бородицкий, Хорхе Торрес, Жан-Себастьян Рампацци, Орландо Фариас). Специальный гость программы — звезда аргентинского танго Орландо Фариас, танцовщик, педагог и хореограф аргентинского танго с мировым именем, участник престижных танго-шоу La Ventana , Senior Tango and Michelangelo , Tango Metropolis , Tango Venus и Copes Tango . География его выступлений простирается от Европы и России до Южной Африки. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 50 минут |
| 20 Июнь, 2017 — 19:00 Театральный зал Стоимость билетов 1400 — 3000 Р 12+ | «Юнона и Авось» Театр Алексея Рыбникова «Юнона и Авось» — самая известная рок-опера на российской сцене. Ее премьера состоялась в 1981 году на сцене московского театра «Ленком», и с тех пор вот уже более 30 лет спектакль идет с неизменным успехом. В 1983 году знаменитый французский кутюрье Пьер Карден представил «Юнону и Авось» французской публике, затем последовали триумфальные гастроли спектакля по всему миру. Полная авторская версия Алексея Рыбникова является серьезной новацией в жанре мирового музыкального театра и призвана возвратить изначальную идею авторов. В новой версии оперы соединились традиции русской духовной музыки, фольклор, жанры массовой «городской» музыки с образными, идейными и эстетическими приоритетами композитора. Главный акцент сделан на музыку и вокал. Вокальные номера рок-оперы поставлены Жанной Рождественской — первой исполнительницей главных партий в рок-операх Алексея Рыбникова и многих знаменитых шлягеров советского кино («Карнавал», «Чародеи», «Ах, водевиль…»). Великолепные хореографические композиции (постановка Жанны Шмаковой — хореографа мюзиклов «Звезда и Смерть Хоакина Мурьеты», «Иствикские ведьмы», детского конкурса «Евровидение») делают рок-оперу ярким, незабываемым зрелищем. Продолжительность мероприятия: 80 минут (1 отделение без антракта) |
| 21 Июнь, 2017 — 19:00 Театральный зал Стоимость билетов 1500 — 2500 Р 12+ | Абонемент «ИГРЫ В ДЖАЗ С ДАНИИЛОМ КРАМЕРОМ» Специальный гость — Анна БУТУРЛИНА , вокал Концертные программы «Игры в джаз» — визитная карточка Даниила Крамера. Он с успехом проводит их уже несколько лет на разных столичных площадках, приглашая коллег по джазовому цеху к совместному музицированию. «„Игры в джаз“ — это мой „лейбл“, — поясняет артист. — Это название долго рождалось и родилось не просто так. Я ведь не джазмен, а человек из разных миров — играю классику, джаз, рок, фанк, немножко блюз, чистым джазом все это назвать нельзя. Я отношусь к этому просто как к музыке. Но лейбла „музыкант“ в природе не существует, а зрители непременно всех оценивают, сортируют и раскладывают по коробочкам. Моя же коробочка неоднозначна, я делаю все, что умею, и стараюсь делать это так, чтобы джаз не был лишь развлекательным искусством, а становился глубже. С другой стороны, джаз, по сравнению с классикой (с ее многовековой историей), еще молод, это искусство слегка детское, ему еще предстоит взрослеть. Так что я в него в каком-то смысле играюсь, правда, играюсь очень серьезно, пытаясь при этом представить джаз на некоем ином уровне — играю джаз так, как видит его серьезный академист с одной стороны, играю, как джазмен и как музыкант, склонный к синтезу жанров и стилей — с другой». концерта будет рождаться в джазовом ключе — как импровизация. «Я люблю играть старые мелодии, показывая их с другой позиции, непривычной, — продолжает Даниил Крамер. — Так, однажды в Израиле я играл известную композицию Whisper Not Бенни Голсона в присутствии автора и подал ее в баховском изложении, в трехчастной форме с репризой. После концерта Голсон подошел ко мне и, не говоря ни слова, чмокнул. Играться в джаз можно и глубоко, и серьезно, и даже трагически. Нередко в джазе серьезность подменяется концептуальностью, но концептуально — это не всегда глубоко». Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 60 минут |
| 21 Июнь, 2017 — 19:00 Камерный зал Стоимость билетов 1000 — 1600 Р 6+ | «Традиционный летний концерт» Праздничный Патриарший мужской хор Московского Данилова монастыря Художественный руководитель и главный регент — Георгий САФОНОВ Регент — Денис ДЕНИСОВ Ведущий — Сергей ПОЛЯНСКИЙ Старинные вальсы, романсы, мелодии голубого экрана Мужской хор Московского Данилова монастыря знают и любят во всем мире. Его концерты для меломанов становятся настоящим событием, а звучание оказывает животворящее и исцеляющее воздействие на публику, заставляя забыть о суетности мира и испытать блаженное состояние умиротворения. Праздничный Патриарший мужской хор Московского Данилова монастыря существует с 1983 года и имеет статус хора Синодальной резиденции Святейшего Патриарха Московского и всея Руси. Визитная карточка коллектива — особая манера исполнения «словно на одном дыхании», непрерывно длящимся звуком, наследующая византийской традиции. С 1994 года Праздничным Патриаршим мужским хором Московского Данилова монастыря руководит регент Георгий Сафонов — выпускник Российской академии музыки имени Гнесиных, лауреат Первого Всероссийского конкурса дирижеров. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 60 минут |
| 22 Июнь, 2017 — 19:00 Камерный зал Стоимость билетов 500 — 700 Р 6+ | День памяти и скорби В.А. Моцарт. Реквием Государственный академический Московский областной хор имени А. Д. Кожевникова Художественный руководитель и главный хормейстер — Николай Азаров Камерный оркестр «Инструментальная капелла « Художественный руководитель и дирижер — Виктор ЛУЦЕНКО Война уже с рассвета длится. Войне уже девятый час. Уж враг за новою границей. Уж сотни первых вдов у нас. Войне идет девятый час. И в вечность канул день вчерашний. Ты говоришь: — Ну как? Не страшно? — Нет… Ты идешь в военкомат? - Еще ты муж, но больше — брат… Ступай, родной… И ты — солдат, ты соотечественник мне, и в этом — все. Мы на войне. Ольга Берггольц, 1941 Двадцать второе июня 1941 года — одна из самых печальных дат в нашей истории, начало Великой Отечественной войны. В этот день мы скорбим о тех, кто ценой своей жизни выполнил святой долг, встав на защиту Родины. В День памяти и скорби приспускаются государственные флаги, и мы — потомки великого поколения людей, сумевшего благодаря мужеству и героизму отстоять страну, — отдаем дань памяти героям, совершившим беспримерный подвиг. 22 июня в Камерном зале Дома музыки прозвучит Реквием В. А. Моцарта — одно из величайших творений человеческого гения. Его глубина, драматизм и возвышенность, пронзительная яркость и трогательность образов уже более двух веков никого не оставляют равнодушным. Реквием написан на канонический латинский текст заупокойной мессы (Requiem aeternam — «Вечный упокой») и состоит из 12 частей, их содержание — мольба о даровании покоя, спасении души и картины Страшного Суда. Как известно, смерть застигла Моцарта во время работы над Реквиемом, остальные части после Lacrimosa — знаменитого лирического центра произведения — были дописаны Зюсмайером. Реквием прозвучит в исполнении Государственного академического Московского областного хора имени А. Д. Кожевникова — одного из старейших прославленных коллективов России и Камерного оркестра «Инструментальная капелла» под управлением Виктора Луценко. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 60 минут |
| 22 Июнь, 2017 — 19:00 Театральный зал 6+ | Уважаемые зрители! Спектакль отменен! Возврат денежных средств за билеты, приобретенные через кассы и сайт ММДМ, осуществляется по правилам возврата билетов . По всем вопросам Вы можете обратиться по телефону: +7 (495) 730-10-11. Администрация Дома музыки приносит свои извинения за доставленные неудобства. «БлокАда» Театр «Балет Евгения Панфилова» 22 июня 1941 года — одна из самых страшных вех в истории нашей страны. Этот день стал началом Великой Отечественной войны, унесшей миллионы жизней и поломавшей судьбы нескольких поколений. В День памяти и скорби по погибшим в Доме музыки будет представлен одноактный балет «БлокАда» на музыку знаменитой «Ленинградской» симфонии Дмитрия Шостаковича и советских песен 30−50-х годов. Постановку спектакля осуществил классик отечественного contemporary dance Евгений Панфилов в 2002 году. С тех пор спектакль остается в репертуаре театра, носящего имя хореографа. Само написание, разделяющее одно слово на два — блокАда — дает право на широту трактовки. Это спектакль не только и не столько о событиях блокадного Ленинграда, он о XX веке, вписавшем собственную кровавую страницу в мировую историю войн. И все же хореографу, а вслед за ним и зрителю, хочется верить: за долгими блокадными зимами обязательно придет весна. На поклоны артисты выходят под звуки песни из кинофильма «Весна на Заречной улице». Парадоксальный и неповторимый театр «Балет Евгения Панфилова» из Перми — уникальное театральное объединение, превратившее город в один из российских центров современной хореографии. Спектакли труппы оценили зрители самых разных стран. Многие постановки получили престижные награды, в том числе четыре «Золотых маски». Впервые «Балет Евгения Панфилова» выступил в Доме музыки в сезоне 2016/17, став настоящим открытием для публики. Спектакль «БлокАда», входящий в основной репертуар театра, продолжит знакомить москвичей с творчеством одной из самых ярких, неординарных и самобытных балетных трупп нашей страны. Продолжительность мероприятия: 60 минут (1 отделение без антракта) |
| 23 Июнь, 2017 — 19:30 Театральный зал Стоимость билетов 1000 — 5500 Р 6+ | MoscowBoys Алексей ЗАВГОРОДНЫЙ , скрипка Павел ЦВЕТКОВ , скрипка Андрей ЧАПОРОВ , альт Григорий ГОРЯЧЕВ , виолончель Режиссёр-постановщик — Игорь Оршуляк MoscowBoys — уникальный спектакль квартета виртуозов, история, придуманная и рассказанная режиссером и хореографом Игорем Оршуляком. После трогательного и отчаянно дерзкого «Тапер-шоу» на сцену уверенно и смело выходят MoscowBoys — проект, не имеющий аналогов на нашей сцене. Необычный квартет за полтора часа спектакля уводит зрителей в свой мир, с которым не хочется прощаться. К которому нужно и важно возвращаться, прикасаться, видеть, слышать, чувствовать. Зачем? Чтобы на вопрос «а так можно?» получить уверенный ответ «да!». Те, кто хоть минуту сомневался — возможно ли одновременно смеяться, танцевать, кувыркаться, кататься на роликах, прыгать, стоять на голове и при этом точно следовать музыкальной партитуре — кастинг не прошли. Те, кто прошли, выпустили второй спектакль. О чем? Конечно, о любви! Спектакль новый — тема вечная: любовь к жизни, любовь к музыке, любовь к свободе. Свобода как принцип полноты и радости жизни. Скованные рамками «так принято» и «так надо» мы пропускаем яркие мгновения счастья только потому, что их звук и цвет не вписываются в привычные представления о мире. MoscowBoys — классический струнный квартет, ставящий устойчивые представления о классике под большой вопрос. Почему обязательно нужно играть музыку, чинно усевшись на стуле? Почему в одной композиции не может встретиться Чайковский с Тимберлейком? Если так, как они, владеть инструментом, хореографией, акробатикой, мастерством пантомимы, актерской игрой, то «невозможное возможно». Зачем это нам — зрителям? Именно за тем, чтобы знать и видеть, что здесь и сейчас живут и играют в эту жизнь такие парни. Чтобы в дальнейшем уверенно сказать себе: «все возможно — я видел, слышал, чувствовал. И это так». Продолжительность мероприятия: 70 минут (1 отделение без антракта) Организатор: ООО «ЭМСИ» |
| 24 Июнь, 2017 — 15:00 Выставочный павильон Стоимость билетов 450 Р 6+ | П.И. Чайковский. Фортепианный цикл «Времена года» Каждая встреча в рамках цикла «Рассказы о музыке» — это увлекательный ликбез, помогающий расширить свой кругозор и усовершенствовать искусство слушателя. Учиться музыке никогда не поздно, и, тем более, никогда не поздно учиться ее понимать. Автор и ведущий проекта Сергей Хохлов — концертирующий пианист и увлеченный музыковед — в доступной форме расскажет об истории создания музыкальных шедевров, о судьбах композиторов, о мастерстве исполнителей. Вместе с музыкой слушатели совершат путешествие по эпохам и странам, чтобы разделить ту гамму чувств, которую запечатлели великие композиторы в своих бессмертных творениях. Во второй программе, 24 июня, слушателей ждет иллюстрированный рассказ о гениальном фортепианном цикле П. И. Чайковского «Времена года», состоящем из 12 характеристических пьес. В каждой из музыкальных картин — свой образ, характер и поэтический эпиграф. Незамысловатые, но трогательные музыкальные картинки покоряют искренностью и неповторимым мелодическим обаянием. Продолжительность мероприятия: 60 минут |
| 28 Июнь, 2017 — 19:00 Театральный зал Стоимость билетов 300 — 1500 Р 12+ | UNIVERSAL MUSIC BAND в составе Иван МУРАТИДИ, скрипка Семен ДЕНИСОВ, скрипка Вартан ДАРАКЧЯН, альт Ярослав СРОДНЫХ, виолончель Александр МУРАВЬЕВ, контрабас Валерий МОИСЕЕВ, перкуссия Universal Music Band — удивительный музыкальный коллектив, выросший из обычного струнного квартета, к которому добавили ударные и бас. Этот драйвовый состав способен исполнить в своем уникальном стиле любую музыку, когда бы она ни была создана. Авторы идеи и организаторы группы — выпускники Гнесинской академии, скрипачи Иван Муратиди и Семен Денисов — прошли долгий и тернистый путь по созданию и воплощению проекта в жизнь. Во главу угла музыканты поставили многогранность и стилевую широту, и ансамбль всякий раз творит чудеса на сцене, смешивая неповторимый коктейль из жанров и направлений — от классики до trip-hop, ethnic jazz и world music . Основу репертуара группы составляют оригинальные сочинения Ивана Муратиди. Кроме того, группа создает уникальные аранжировки известных произведений — от концертов Вивальди до композиций Massive Attack, а слушатель вновь открывает для себя известные композиции, джазовые стандарты и народные мелодии в совершенно новом звучании. На своих концертах Universal Music Band пользуется высококлассным оборудованием, однако программа исполняется вживую на акустических инструментах, все выступления проходят без применения компьютера и сэмплов. За два года концертной деятельности ансамбль завоевал звание лауреата на международном конкурсе «Усадьба Jazz » в Сочи, участвовал в фестивале Artisti in Piazza в Италии , стал востребованным на записях саундтреков и в музыкально-театральных постановках. Каждый участник UMB — личность с особым талантом и склонностями, каждый может похвастаться работой в самых разных сферах — в драматическом или музыкальном театре, в кино, на эстраде и телевидении. Они играют (как музыканты и даже порой как актеры) в спектаклях МХТ им. А. П. Чехова, Театра Наций, Гоголь-центра, Театра Сергея Безрукова, театра «АпАРТе», сотрудничают с известными артистами и группами, в числе которых Ванесса Мэй, Братья Ивановы, Therr Maitz Антона Беляева, «Мумий тролль», «Браво», Нино Катамадзе, Ева Польна и многие-многие другие. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 45 минут |
| 28 Июнь, 2017 — 19:00 Светлановский зал Стоимость билетов 2000 — 7500 Р 12+ | Awesome Piano («Удивительное фортепиано») Петер БЕНЦЕ , фортепиано (Венгрия) Петер Бенце впервые выступит в Доме музыки с сольной программой Awesome Piano («Удивительное фортепиано»). Петер Бенце начал свою карьеру в возрасте 4 лет и стал настоящим открытием в мире музыки. Сейчас — в 24 года — он выдающийся пианист, композитор, автор песен и музыкальный продюсер. Исполнитель занесен в Книгу рекордов Гиннесса как пианист-рекордсмен по скорости нажатия одной клавиши (765 раз в минуту). Его феноменальные способности позволили Питеру стать студентом знаменитого бостонского Berklee College of Music , где он учился по классу фортепиано и композиции. С 2012 года Петер начал гастролировать по городам США, Канады, Европы и Азии. В это время он также пишет музыку для телепрограмм и кинофильмов, театральных постановок, короткометражных и документальных фильмов, а также песни для популярных исполнителей. Летом 2015 года он представил в интернете свою новую композицию, в которой виртуозно соединил фортепианную версию знаменитой песни Bad Майкла Джексона с песней Smooth Criminal . Это сделало его знаменитым на весь мир: за первые 10 дней видео посмотрело 13 миллионов человек и более 200 тысяч поделилось им на Facebook (к настоящему моменту эти цифры выросли до 30 миллионов и 620 тысяч соответственно). В настоящий момент Петер работает над своим сольным альбомом и гастролирует по всему миру с сольной программой Awesome Piano («Удивительное фортепиано). Продолжительность мероприятия: 2 часа (1 отделение без антракта) Организатор: ООО «ЭМСИ» |
| 29 Июнь, 2017 — 19:00 Театральный зал Стоимость билетов 700 — 2000 Р 12+ | JUKEBOX TRIO Лирический концерт Jukebox Trio — уникальная вокальная команда, совмещающая самые необычные исполнительские техники: битбокс и a cappella , в результате чего и популярные хиты, и собственные композиции приобретают особое звучание. Благодаря удивительной стильности и самобытности вокалисты Jukebox Trio получили возможность выступать на одной сцене с Элтоном Джоном, Брайаном Адамсом, Бобби Макферрином, Джоном Ньюмэном, Aerosmith, Nouvelle Vogue и другими мировыми звездами. Музыканты стали участниками церемонии закрытия Чемпионата мира по водным видам спорта в Казани 2015 и «голосами» героев мультфильма «Элвин и бурундуки». Широкая публика знает музыкантов Jukebox Trio как музыкальных резидентов шоу «Подмосковные вечера» на Первом, участников Соmedy club (номера «Семья тусовщиков», «Грузантип» и др.), финалистов популярнейшего телевизионного проекта «Главная сцена», жюри которого единогласно признало их «открытием последних лет» и «музыкантищами с большой буквы» (К. Меладзе). В Доме музыки у зрителей будет возможность увидеть Jukebox Trio с новой стороны: в одной программе музыканты собрали все самые проникновенные, мелодичные и невероятно красивые песни. Некоторые из них прозвучат впервые, часть — в новых авторских аранжировках. Продолжительность мероприятия: 2 отделения по 50 минут |
ВКонтакте Facebook Twitter Мой Мир Google+ lj