Анонсы Омской филармонии с 18 по 22 декабря 2013 года

Органистка из Латвии исполнит в Омске Рождественские гимны

18 декабря в Органном зале филармонии впервые выступит молодая исполнительница из Латвии Диана Яунземе (орган). Ее концертная программа под названием «Накануне Рождества» наполнена праздничными духовными гимнами, которые звучат в европейских соборах в канун христианского праздника. Начало концерта в 19.00.

Органная музыка – непременный атрибут Рождества в европейских странах. Поддерживая данную традицию, Омская филармония ежегодно в преддверии и канун христианского праздника приглашает ведущих органистов России и Европы наполнить это событие светлой, торжественной духовной музыкой. В нынешнем году европейское Рождество за омским органом воспевает гостья из Латвии Диана Яунземе, которая впервые приедет в наш город.

Диана Яунземе – новое имя на академической сцене. В 2005 году она окончила Латвийскую музыкальную академию Язепа Витолса в Риге по классу органа. Свое мастерство исполнительница совершенствовала в Консерватории саксонской высшей школы Энсхеде (Нидерланды), музыкальных академиях Испании и Швеции. В 2001 году она одержала победу на VII Международном конкурсе городов Ганзейского союза в Эльбурге, в 2003 году на Международном конкурсе органистов имени М.К.Чюрлёниса в Вильнюсе артистка завоевала приз за лучшую интерпретацию современной музыки литовского композитора.

С 2006 года Яунземе – солистка Домского собора в Риге. Она участвует в литургии, дает вечерние концерты в храме вместе с солистами и хоровыми коллективами, а также «ConcertoPiccolo», которые длятся всего 20 минут. Гастрольная деятельность органистки проходит в Австрии, Венгрии, Литве, Словении, Финляндии и Швеции. В 2010 году она впервые выступила в России.

В свои программы Яунземе включает произведения от эпохи барокко до наших дней. Особое внимание исполнительница уделяет латышской органной музыке, а также сочинениям композиторов Балтийского региона (Латвия, Литва, Эстония). По такому принципу будет построено ее предстоящее выступление в нашем городе. Омская публика услышит не только хорошо знакомые сочинения И.С. Баха и С. Франка. Большая часть номеров концерта станет премьерами для нашего города. Яунземе откроет меломанам неизвестные пока страницы органного творчества таких современных авторов, как Люция Гарута, Рихардс Дубра, Айварс Калейс, Арво Пярт, Атис Степиныш. Своеобразными позывными (предвестниками) приближающегося праздника станут Рождественские гимны Александра Гильмана, которые пользуются большой популярностью в Европе и станут настоящим подарком для слушателей данной программы.

Каскад звуков от испанского маэстро

19 декабря в Концертном зале филармонии впервые выступит испанский пианист Хосе Луис Нието. Его сольная программа, которая состоится в рамках абонементной серии «Steinway-вечера», получила название «Cascada de Sonidos» («Каскад звуков»). По оценке критиков «Times-Out» (Нью-Йорк), «она впечатляет широкой гаммой цветов и контрастов, сплетением русской техники, испанской страсти и европейской музыки». Начало концерта в 19.00.

Испанский пианист Хосе Луис Нието дает около 60-ти концертов в год в 10 различных странах мира. Наиболее частым гостем маэстро стал на российской сцене. Нието – первый испанец, выступивший во всех наиболее значимых концертных залах Сибири и Урала. Он побывал с концертами в таких городах нашей страны, как Ярославль, Тверь, Тобольск, Каменск-Уральский, Екатеринбург, Тула и многих других.

У себя на родине музыкант получил образование в Королевской консерватории Мадрида. Совершенствоваться в профессиональном плане артист отправился в Россию: Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского он окончил сразу по двум специальностям – по классу фортепиано и композиции. «Русская исполнительская школа – самая великая школа в истории музыки, обучение в ней значительно расширяет профессиональные возможности музыкантов», – признался маэстро в интервью одному из изданий.А критики газеты «Известия» писали о пианисте следующее: «Нието показал себя музыкантом с большой харизмой. Раскаленная смесь испанского огня и глубины русской души».

Хосе Луис Нието активно сотрудничает с российскими исполнителями, выступая с такими коллективами, как камерный оркестр «Камерата Сибири», Камерный оркестр им. Гнесиных, ансамбль солистов «Эрмитаж» и солистами Алексеем Уткиным и Еленой Образцовой. В 2006 году в российской столице пианист создал собственный коллектив – камерный оркестр «Московская симфониетта», объединив выпускников Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского.

В предстоящем выступлении Хосе Луиса Нието в Омске отразятся как русские, так и испанские музыкальные традиции. Музыкант исполнит сочинения Брамса, Листа, Рахманинова, Скрябина и де Фальи. Особый интерес представляет интерпретация пианистом симфонической поэмы Листа «Мазепа» и балета «Любовь-волшебница» де Фальи. Каждое из этих произведений представляет собой крупное полотно, изначально написанное для большого симфонического оркестра. Хосе Луис Нието играет их в фортепианной аранжировке. Музыка де Фальи обращается к испанскому фольклору, а симфоническая поэма Листа раскрывает образ украинского гетмана.

Любовь сильнее смерти

В основе выступлений мастера художественного слова Елены Чередовой – лучшие страницы российской и зарубежной прозы, которые известны со школы. 19 декабря в своей литературно-музыкальной гостиной артистка читает «Песнь торжествующей любви» И.С. Тургенева. Свою программу Чередова посвящает 195-летию со дня рождения писателя. Место за роялем займет заслуженный работник культуры России Александр Болдырев. Начало программы в 17.00.

В своей литературно-музыкальной гостиной Елена Чередова соединила стихотворения в прозе и повесть «Песнь торжествующей любви» Тургенева. Этот литературный материал рассказывает о дружбе, любви, игре неведомых сил и страстей в жизни человека. В повести «Песнь торжествующей любви» автор утверждает: «Любовь сильнее смерти, только любовь позволяет человеку приобщиться к вечности». Это произведение критики называют одним из самых фантастических в творчестве писателя.

Раскрыть психологию тургеневских персонажей, драматургию сюжета Чередовой помогал актер Омского академического драматического театра, народный артист России Валерий Алексеев, который выступил в этой программе в качестве режиссера.

Дон Кихот солирует с оркестром

«Волшебник виолончели», «золотая виолончель России и мира» – так называют молодого московского музыканта Дениса Шаповалова. 20 декабря в Концертном зале филармонии он впервые выступит с Омским академическим симфоническим оркестром под управлением художественного руководителя и главного дирижера Дмитрия Васильева, исполнив два крупных произведения – Концерт для виолончели с оркестром ре мажор Й. Гайдна и симфоническую поэму Р. Штрауса «Дон Кихот». Приезд солиста в Омск не ограничится концертным выступлением. Шаповалов также проведет мастер-класс для четырех юных виолончелистов – учащихся детских школ искусств нашего города.

Денис Шаповалов – выпускник Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского. С 2001 года он преподает в этом учебном заведении на кафедре виолончели. Путевку на большую сцену музыкант получает благодаря ХI Международному конкурсу им. П.И. Чайковского, на котором он завоевал первую премию. Сегодня Шаповалов с успехом выступает на таких престижных концертных площадках, как Большой зал Консерватории (Москва), Большой зал Филармонии (Санкт-Петербург), Royal Festival Hall, Barbican Center (Лондон), Munchner Philharmonic (Мюнхен), Concertgebouw (Амстердам), Suntory Hall (Токио), Avery Fisher Hall (Нью-Йорк). Виолончелист дает концерты с прославленными коллективами (Государственный академический симфонический оркестр, «Виртуозы Москвы», «Солисты Москвы», Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Лондонский симфонический и филармонический оркестры, Оркестр Баварского радио, Оркестр Нидерландской филармонии), сотрудничает с ведущими мировыми исполнителями (В. Спиваков, В. Федосеев, Ю. Башмет, В. Зива, Т. Зандерлинг, В. Репин, А. Любимов, А. Гиндин).

В 2007 году Шаповалов стал первым в истории классическим музыкантом, давшим концерт на Северном полюсе. Свое «покорение льдов» артист посвятил Мстиславу Ростроповичу, который в молодости также выступал в Арктике перед полярниками. Молодого виолончелиста с великим маэстро связывало очень многое. В 1997 году Шаповалов стал стипендиатом Фонда Ростроповича. «Блестящий талант! Он может гордиться им перед всем миром», – так охарактеризовал великий музыкант начинающего исполнителя. На протяжении десяти лет продолжалось их творческое сотрудничество в виде учебного музицирования и совместных концертных выступлений. Сегодня педагогические находки Ростроповича Шаповалов использует в собственной преподавательской деятельности.

В Омске московский виолончелист исполнит одно из своих любимых сочинений – симфоническую поэму Р. Штрауса «Дон Кихот»– «вещь упоительно выигрышную, головокружительно сложную и редкую на сценах», говорят о ней критики. В этом музыкальном полотне оживают герои знаменитого романа Сервантеса.

«Это произведение очень сложное и для солиста и для оркестра, – рассказывает Денис Шаповалов. – Я играл его со многими известными коллективами. Но поэма не так часто звучит на сценах мира. Сочинение Штрауса представляет собой очень романтический и эмоциональный рассказ об образе благородного рыцаря Дон Кихота. И мне лично его характер и мысли очень близки! Когда играю сочинение, я стараюсь полностью погрузиться в то прекрасное театральное действо, которое рождает эта музыка!»

Поэт и его муза

Загадки судьбы, встречи и расставания влюбленных, семейное счастье и трагедии – все эти моменты отражены в цикле литературно-музыкальных программ «Великие возлюбленные». Его автор, идейный вдохновитель и исполнитель – мастер художественного слова заслуженный деятель искусств Омской области Алла Енина. В предстоящей программе данного цикла, которая получила название «Любовная лодка» и состоится 21 декабря в Органном зале филармонии, внимание артистки приковано к взаимоотношениям Владимира Маяковского и Лили Брик. Начало концерта в 17.00.

Любовь Маяковского к Лиличке была всем в жизни поэта. Понять и по-настоящему прочувствовать их взаимоотношения можно, читая переписку влюбленных. Романтика, теплота, свет и страсть – все было в этой любви. А также была боль – пронзительная и каждый раз убивающая. Любовный союз поэта и его музы дал своеобразный толчок для признания творчества Маяковского во всем мире. Литературно-музыкальная программа «Любовная лодка» посвящена 120-летию со дня рождения поэта, которое отмечается в этом году. Она откроет для многих новую, малоизвестную страницу прошлого Маяковского и Брик. История, которую публика услышит из уст Аллы Ениной, может показаться достаточно трагичной, неоднозначной, но при этом заставит пытливого слушателя переосмыслить некоторые моменты жизни и творчества героев. Название программе дала строчка из стихотворения Маяковского. В нем рассказывается о расставании поэта с возлюбленной.

С помощью монологов Аллы Ениной, основанных на переписке влюбленных, воспоминаниях их современников, стихотворениях Маяковского, рассказах Лили Брик публика совершит экскурс в прошлое, где произошло причудливое переплетение судеб героев. Художественное слово Аллы Ениной будет перекликаться с фортепианной музыкой Рахманинова, Скрябина, Прокофьева, Пуленка и Шумана, которую исполнит Марина Климентова.

Из Сибири с любовью!

«Музыкальная сага о загадочной, далекой, трудно постижимой для французов земле», – так российские критики из газеты «Культура» охарактеризовали концертную программу «From Siberia with Love!» («Из Сибири с любовью!») Государственного Омского русского народного хора, с которой прославленный коллектив выступал наXVI Фестивале российского искусства в Каннах (Франция, август 2013). По многочисленным просьбам омичей 22 декабря в Концертном зале филармонии артисты повторяют ее вновь, посвятив памяти художественного руководителя Омского хора –народного артиста СССР Г.Н. Пантюкова. Начало концерта в 17.00.

«From Siberia with Love!» – это 20 песенных, танцевальных, оркестровых, вокально-хореографических номеров. Основу предстоящего выступления артистов составляют композиции «золотого фонда» Омского русского народного хора – хоровые обработки Е. Калугиной и Г. Пантюкова, постановки Я. Коломейского, созданные основателями и первыми руководителями коллектива. «Масленица», «Скоморошина», «Танец с платками», «Погас закат над Иртышом», «Сибирские ложкари», «Славное море, священный Байкал», «Пимы», «Веретенце», «Край Сибирский» – эти номера, которым рукоплескала публика Зала Дебюсси Дворца фестивалей и конгрессов в Каннах, не нуждаются в представлении омскому зрителю.

Артисты удивят публику художественным свистом и задорным плясом, молодецкой удалью. На сцене появятся балагуры и весельчаки, соревнующиеся в ловкости, исполнении трюковых элементов. Грацию, пластику, целомудренность, обаяние прекрасной половины человечества раскроют женские танцы «Крутись, веретенце» и «Платки». Богатырская сибирская сила запечатлена в мужских плясках «Хлопуха» и «Ямщина».

Неделя до праздника

Первые поздравления с приближающимися зимними праздниками прозвучат в Органном зале филармонии 22 декабря. «Неделя до праздника» – такое название получила предстоящая музыкальная программа. Она адресована в первую очередь будущим мамам, а также рекомендована для семейного прослушивания и состоится в рамках дневного воскресного концерта. Начало программы в 15.30.

Дневные воскресные программы для будущих мам и всей семьи объединены в цикл концертов «В ожидании чуда». Они проходят каждый месяц в Органном зале филармонии и посвящены какой-либо определенной теме – колыбельным песням, Дню матери, творческому вдохновению, гармонии. В предстоящей программе артисты будут поздравлять публику с наступающими зимними праздниками. Инструментальные композиции и песни, которые прозвучат в программе «Неделя до праздника», передают атмосферу зимней сказки, дарят ощущение радости и веру в чудеса, отражают чистоту снега и духовную красоту человека.

Российские традиции празднования Нового года и Рождества сегодня тесно переплетаются с европейскими, а потому в концерте наряду с русскими народными и авторскими песнями («Над полями, да над чистыми», «А снег идет») и романсами («И нет в мире очей», «Дорогой длинною») звучат рождественские органные гимны («Тихая ночь», «Счастливого Рождества»). На сцене выступят Дарья Арсененкова (эстрадный вокал), Альфия Рубцова (сопрано), Татьяна Семерьянова (сопрано), заслуженный артист России Виктор Шурыгин (балалайка), Оксана Кулешова (орган), Светлана Фиронова (художественное слово), Константин Беляков (гитара), Сергей Чупахин (аккордеон).