Видео

Если со спасением мира красота не справится — этим займется музыка. Самара во второй раз примет Транссибирский арт-фестиваль имени знаменитого скрипача-виртуоза Вадима Репина — событие международного масштаба. Оркестр Самарской филармонии на своей сцене даст эксклюзивный концерт, выступят и музыканты с мировым именем. Чего ждать публике, расскажем в нашем материале. Каждый звук доводят до совершенства — времени на это не жалко. Самарская филармония готовится к масштабному мировому музыкальному событию — Транссибирскому арт-фестивалю. Главный гость — известный скрипач и лауреат международных премий — Вадим Репин.

«Международный фестиваль, который окружает имя Вадима Репина, завоевал авторитет во многих странах мира, и то, что Самара подключилась к этому фестивалю — это тоже очень престижно и достойно», — считает худрук Самарской филармонии Михаил Щербаков.

Эксклюзивный концерт Вадим Репин с симфоническим оркестром Самарской филармонии даст 14 апреля. Исполнять произведения Чайковского и Шуберта солист будет на скрипке мастера Страдивари 1733 года. Уже 15-го на той же сцене выступит камерное трио в составе: Константин Лифшиц (фортепиано), Александр Бузлов (виолончель) и Вадим Репин (скрипка). Сам исполнитель записал видеообращение к своим зрителям: «Жду следующего визита к вам, в Самару, новой встречи, Транссибирский фестиваль на полных парах — очень много интересных программ, концертов».

В рамках фестиваля — не только музыкальная, но и образовательная программа. Проект TONALi — встреча зарубежных исполнителей со школьниками и студентами. Организовывают концерты — сами учащиеся.

Финальный этап проекта — тур TONALi-Tour Transsiberian — состоится 20 апреля.

www.guberniatv.ru/news/sa…lyu/

Молодёжный эксперимент длиною в 20 лет. В Рахманиновском зале Московской консерватории открылся юбилейный XX фестиваль камерной музыки «Возвращение». Его «придумали» скрипач Роман Минц и гобоист Дмитрий Булгаков — из идеи двух тогдашних студентов и родился фестиваль — он по своему характеру напоминает долгожданную встречу друзей. В этот раз смотр объединил более 50 музыкантов из России, которые живут и работают в разных уголках мира. В программе — редко исполняемые образцы камерной музыки. Рассказывает Алия Шарифуллина. Место встречи все то же: Москва, Рахманиновский зал Московской консерватории. Всё те же принципы и формат фестиваля- 4 дня камерной музыки и никогда неповторяющиеся произведения. Но, главное, неизменной остается атмосфера фестиваля — и это уже 20 лет заставляет российских музыкантов, живущих в разных уголках планеты, собираться вместе.

Дух этой самой свободы, игры, авантюры чувствуется во всём, даже в буклетах с биографиями музыкантов. Чтобы сделать их живее, организаторы — Роман Минц и Дмитрий Булгаков, разбавили сухую информацию смешными деталями. Например, здесь можно узнать размер сапог дирижера Филиппа Чижевского. А про другого участника известно, что он «иногда женится».

Каждое «Возвращение», по словам музыкантов, — это «новый программный метатекст». За 20 лет проработали множество тем. Например, вечер «Черные ангелы» объединил все, связанное с дьявольской тематикой. В «Анамнезе» звучали произведения композиторов с психическими заболеваниями. В этом году первый концерт — «О муках любви» — музыка Листа, Брамса, Кюсса, вдохновленная несчастной, несостоявшейся любовью.

«Мы стараемся всегда быть максимально объективны, поэтому не даем субъективных оценок. Поэтому — это либо название произведения, либо достоверно известно, что композитор переживал — по письмам, по воспоминаниям. Это никогда не наши догадки, это объективные факты», — утверждает автор идеи и художественный руководитель фестиваля камерной музыки «Возвращение» Дмитрий Булгаков.

Юбилейный фестиваль почему-то получился с грустной нотой. «Муки любви» сменятся темами «Закат» и «Эпитафия». А завершится «Возвращение» большим концертом по заявкам — причем, не слушателей, а самих музыкантов. Каждый исполнит свое самое любимое.

tvkultura.ru

«Шостакович ONLY» – так называется музыкальный проект, открывший новый сезон Камерного зала Московского Дома Музыки. Концерт приурочили ко дню рождения композитора. В основу программы легли два поздних сочинения Дмитрия Шостаковича Тринадцатый струнный квартет и Соната для альта и фортепиано.

«Это одно из самых главных альтовых произведений за историю альтового репертуара и, к тому же, одно из самых мощных произведений Шостаковича, на мой взгляд, – отметил альтист Максим Рысанов. – Для нас, для меня лично - это история. Музыка Шостаковича принадлежит определенную историческому отрывку во времени, и я эту музыку воспринимаю иначе, чем какой-нибудь англичанин или японец».

Альтовая соната – последнее произведение великого композитора. Шостакович приступил к работе над ним в конце апреля 75-го года. Закончил за пять дней до смерти. Тринадцатый квартет, написанный на 5 лет раньше, – одно из самых трагических сочинений Шостаковича. Неслучайно это произведение иногда называют «Реквием для струнного квартета». На премьере в 70-м году после окончания сочинения вся публика встала и стояла до тех пор, пока квартет не был исполнен во второй раз.

Новости культуры

Annecy International Music Festival 2011, France.

Какие проекты собираются реализовать в липецкой филармонии? Наталья Мекаева расскажет об этом в программе "Точка зрения".

Источник: «Точка зрения»