Видео

Большой зал Белгородской государственной филармонии Симфонический оркестр филармонии под управлением Дмитрия Филатова Борис Андрианов, виолончель (Москва) Николай Сивчук, баян (Москва) // The Great Hall of the Belgorod State Philharmonic Philharmonic Symphony Orchestra conducted by Dmitry Filatov Boris Andrianov, cello (Moscow) Nikolay Sivchuk, bayan (Moscow)

Новый выпуск проекта «КВАРТЕТ 4Х4» — в эфире уже в эту субботу в 22:00. В полуфинале в одном из 4-х сетов к квартетам добавляются именитые музыканты. Мария Трофимова уже оценила выступления участников.

«Большая часть наших инструментов — это чьи-нибудь предки. Виела — это, допустим, предок скрипки, но очень давний, или сакбут — это тромбон, но немножко другой, а это ничей ни предок, это инструмент, который исчез- корнет», — объяснил художественный руководитель ансамбля Alta Capella, участник проекта Иван Великанов.

Alta Сapella — первый в стране ансамбль ренессансных и барочных духовых инструментов. Его участники стремятся воссоздать дух той эпохи. Они играют музыку XIV — XVII веков. А на телепроекте им пришлось импровизировать. Вот как, например, звучит знаменитый «Полет кондора» перуанского композитора Даниэля Роблеса.

А вот для Арт-квартета Тима Дорофеева из Архангельска импровизация и нестандартный подход к музыке — основа творчества.

«Для меня музыка-это не соревнование, это общение через музыку», — пояснил создатель Арт-квартета Тима Дорофеева, участник проекта Тим Дорофеев.

На протяжении программы все участники находятся на сцене. Играют и слушают друг друга, поэтому «КВАРТЕТ 4X4» — не только фестиваль-конкурс, это настоящая живая площадка для обмена творческими идеями.

Струнные, фортепианные, вокальные, джазовые. Квартеты балалаек, аккордеонов, народных инструментов. Судьи в один голос говорят, что «КВАРТЕТ 4X4» — не просто интересный и необычный, а новаторский проект.

«Были музыканты, которые неожиданные выбирали произведения. Когда ты смотришь на квартет, ты не знаешь вот, как прозвучит то или иное произведение именно в таком сочетании инструментов», — пояснил заслуженный артист РФ, член жюри проекта Александр Ф. Скляр.

Творческое задание «4+» — это совместное выступление с приглашённым исполнителем. У квартета Exprompt из Петрозаводска и виолончелиста Бориса Андрианова времени на совместные репетиции было мало. Но музыканты смогли почувствовать друг друга почти сразу.

В полуфинале коллективы не только сыграют вместе с признанными звёздами, но и устроят настоящий музыкальный батл.

Новости культуры

В Третьяковской галерее открылся третий международный фестиваль VIVARTE. В программе — авангардная живопись и камерная музыка. Выставка редких полотен будет сопровождаться выступлениями известных музыкантов со всего мира.

Взмах смычка — и рождается музыка. Смелеющую с каждым мгновением мелодию скрипок подхватывает виолончель. И вот окрепший, густой звук заполняет залы Третьяковской галереи. Вновь сюда пришел фестиваль камерной музыки VIVARTE.

— Место само, конечно, располагает, звуки уносят куда-то далеко-далеко!

В центре — идея показать, как два вида искусства — музыка и живопись — обогащают друг друга. Семь вечеров и семь концертов. В этом году они посвящены творчеству русского авангардиста Михаила Ларионова.

Зрителей встречает картина — портрет жены самого художника. Ему было мало использовать обрывки афиш и газет: пытливый взгляд найдет на полотне прядь волос, отрез рубашки — этим пожертвовала супруга мастера. Натуральные материалы капризны, поэтому картину почти не выставляют. Но гостям фестиваля посчастливилось ее увидеть.

«Мы стремимся, чтобы зритель максимально глубоко погружался в атмосферу творчества, чтобы зритель испытывал одновременно самые различные художественные импульсы», — говорит генеральный директор Государственной Третьяковской галереи Зельфира Трегулова.

Каждый вечер гостей сопровождает новая работа Ларионова. Это не просто выставка — это погружение в мир живописи. Кураторы открывают тайны картин, расскажут, с каким трудом работы мастера удалось вернуть на Родину. Лектор уступает место музыке.

Концерт неслучайно проходит в зале Михаила Врубеля — здесь выставлены его работы, написанные в том числе на тему музыки. По задумке создателей фестиваля, так зритель целостнее воспримет художественную программу. Да и акустика здесь прекрасная.

На сцене — скрипичный квартет. Прославленные исполнители специально съехались с разных континентов, что сыграть здесь, в Третьяковке.

«Это оптимальный зал, чтобы слушать такую музыку. Потому что в зале на две тысячи, на полторы тысячи мест, может быть, не будет такой атмосферы, как здесь», — объясняет виолончелист Борис Андрианов.

Фестиваль закончится так называемым музыкальным променадом. В следующее воскресенье концерты поочередно пройдут на трех городских площадках: во дворе Инженерного корпуса, в Новой Третьяковке и завершится проект в парке «Зарядье». Пройтись по этому маршруту и насладиться музыкой сможет любой желающий.

www.vesti.ru/doc.html

В интервью перед началом VIVACELLO Борис Андрианов отмечал, что у скрипачей и пианистов нет такого братства, как у виолончелистов. Это, конечно, очень помогает проводить большой международный фестиваль.

Как сказал однажды Давид Герингас, выдающийся виолончелист, учитель Андрианова: «В наказание от наших матерей нам досталось тащить всю жизнь тяжелый ящик на спине, поэтому мы чувствуем себя собратьями». Облегчение у «таскающих ящик» на спине вряд ли наступает даже после большого праздника, на котором они есть главные герои. Через несколько часов после закрытия VIVACELLO Борис Андрианов уже должен был улетать. Успели поговорить, прямо на сцене Концертного зала имени Чайковского. Смотрите интервью с художественным руководителем фестиваля VIVACELLO Борисом Андриановом в видеосюжете.
Источник: tvkultura.ru

Фестиваль камерной музыки Vivarte проходит в Третьяковской галерее второй раз. Идея − соединить музыку и изобразительное искусство в традициях дружеских вечеров, которые проводились в Доме Павла Третьякова. В афише — концерты, каждый из которых сопровождается выставкой одного произведения из запасников галереи. Какое именно — выбрали для этого вечера — в репортаже Лидии Алешиной.

В дни фестиваля Третьяковская галерея работает в особом режиме. Зал Врубеля для посетителей открыт до 16:30. Потом здесь идут репетиции и концерты фестиваля с броским и лаконичным названием Vivarte. Оно возникло не сразу.

«Долго думали, но решили сделать созвучное нашему фестивалю „Вива чело“. Да здравствует искусство в широком смысле!» — рассказал художественный руководитель фестиваля Борис Андрианов.

Дмитрий Синьковский на фестивале впервые. Его ансамбль специализируется на музыке эпохи барокко. В этот вечер вместе с музыкантами Синьковский и поет, и дирижирует, и играет на скрипке.

Музыка и изобразительное искусство — составляющие фестиваля Vivarte. На каждом из концертов экспонируются произведения из собрания Третьяковской галереи. Название и имя автора работы до начала концерта держат в тайне. Но само произведение открыто для публики. И можно проверить свои знания.

В этот вечер действительно представили скульптуру Сергея Коненкова «Портрет скрипача Микули», сделанный более ста лет назад. В 2003-м он был подарен Третьяковке. Это во многом и определило выбор на фестивале: в этом году — только произведения, переданные в дар галерее.

Новости культуры

21 июня 2016 Малый зал консерватории
Камерные произведения Фридерика Шопена
Ф. Шопен Соната для виолончели и фортепиано соль минор, ор. 65
Борис Андрианов (виолончель)
Рэм Урасин (фортепиано)

Vivacello — международный виолончельный фестиваль открылся в столичном Концертном зале имени Чайковского. Место проведения и особенная программа концерта открытия — это уже традиция. Художественный руководитель фестиваля Борис Андрианов в этот вечер собрал интернациональную команду — виолончелистов из Швеции, Италии, России. А за пульт оркестра «Новая Россия» встал болгарский дирижёр Россен Гергов. Подробнее — Маргарита Масленникова.

За пару часов до начала за кулисами — суета. В перерывах между репетициями худрук фестиваля, он же известный виолончелист Борис Андрианов успевает забежать на пресс-конференцию к журналистам. Вспоминает: восемь лет назад, когда организовывал первый смотр, поставил себе цель сделать Москву одной из столиц виолончельного искусства.

«В Москве, на родине Ростроповича, Шафрана и Гудмана, и так далее, нет виолончельного фестиваля. Но раз они есть в других странах, то в Москве тоже должны быть — такая у меня была идея. Я участвовал во многих, понабрался опыта, и вот, сделал свой фестиваль», — рассказал худрук фестиваля, виолончелист Борис Андрианов.

Каждый раз на фестивале проходят мировые премьеры произведений современных авторов. Концерт для виолончели с оркестром французского композитора Ришара Дюбюньона был в программе первого вечера. Это сочинение композитор писал, ориентируясь на солиста Бориса Андрианова. Специально усложнил партию, сделав ее эмоциональной и виртуозной.

«Для меня в первый раз это — премьера в России. Это страна моей супруги и детей, и я рад из-за того, что фестиваль дает возможность играть современную музыку», — признался Ришар Дюбюньон.

Болгарский дирижер Россен Гергов, который встал за пульт оркестра «Новой России», отмечает разнообразную программу Vivacello. Помимо премьер современных авторов, звучит и классика — например, Дворжак, а также редко исполняемая музыка: на этом вечере — концерт-посвящение Первой мировой войне Эдварда Элгара.

«Очень британская музыка, немного мрачная, чуть-чуть философски-мистическая тоже», — отметил Россен Гергов.

Фестиваль будет идти десять дней. Специально приглашенный музыкант — легендарный Давид Герингас. Педагог почти всех участвующих в смотре виолончелистов, на Vivacello он отметит свой юбилей.

«В Большом зале Консерватории у меня будет большой концерт, где я исполню все сонаты Бетховена», — сообщил он.

Завершится фестиваль музыкальным приношением Пабло Казальсу. В этом году исполняется 140 лет со дня рождения известного испанского виолончелиста. В рамках фестиваля в фойе Концертного зала Чайковского открылась выставка, которая посвящена творчеству и жизни Казальса. С его именем в истории виолончельного искусства связана целая эпоха. Ведь он максимально широко раскрыл все невероятно богатые возможности этого инструмента.

Новости культуры

Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония»
Дирижер — Джанлука Марчиано (Италия)
Борис Андрианов (виолончель)
Олег Безинских (контртенор)
Канчели Diplipito для виолончели, голоса и оркестра

«Мы бродячие артисты. Мы в дороге день за днём»... Про музыкантов-путешественников мы всё знаем. А вот чтобы путешествовал целый фестиваль, такое бывает нечасто. Так что третий по счёту смотр «Музыкальная экспедиция», который за две недели объехал с концертами многие города России — завершился на Владимирской земле.

Завершился фестиваль «Музыкальная экспедиция» в усадьбе Андреевское, родовом гнезде Воронцовых-Дашковых. Когда-то имение было одним из самых красивых архитектурных памятников России. Сейчас заброшенная дворянская усадьба — на грани исчезновения. Участники фестиваля своим концертом хотят привлечь внимание к ее судьбе.

«Открывать места для музыкантов, слушателей, для любителей классической музыки, для людей, разных путешественников. Открывать такие замечательные места, обращать на них внимание, вот как сейчас. Полуразрушенная усадьба, может быть, концерт поможет ей восстановится, может, обратят внимание», — выразил надежду лауреат международных конкурсов, художественный руководитель фестиваля «Музыкальная экспедиция» Борис Андрианов.

Такого количества зрителей усадьба Воронцовых-Дашковых, пожалуй, не видела с тех времен, когда здесь был один из лучших театров России. Репертуар менялся ежедневно, а играли актеры на восьми языках. На этот раз в усадьбе XVIII века звучал интернациональный язык джаза.

«Киржач, Петушинский район, вчера мы уже были здесь. Все концерты изумительные», — говорит участник фестиваля «Музыкальная экспедиция» Дмитрий Илларионов.

Каждый год фестиваль прирастает новыми яркими именами. А Дмитрия Илларионова называют старожилом смотра. Победитель конкурса Гитарной ассоциации Америки говорит: специально изменил график, чтобы сыграть на владимирской земле.

Две недели в самых красивых местах России, в исполнении музыкантов-виртуозов мирового класса, звучали Чайковский, Григ, Шуберт, Пуленк, Бетховен, Карманов и Шостакович. Нынешний, третий фестиваль только завершился, а организаторы уже готовят новые маршруты «Музыкальной экспедиции». Культурно-просветительский проект намерен доказать, насколько велика сила вечной музыки.

tvkultura.ru