Статьи

Roman Moiseyev: «THE PRESERVATION OF TRADITIONS» — about Conducting and Musical Education.

«Яркая эмоциональность, верное чувство стиля, развитая исполнительская воля и мануальная техника, легко воспринимаемая артистами оркестра. Я рекомендую Романа Моисеева…».

Народный артист СССР Г. Н. Рождественский

Мы беседуем с Романом Моисеевым (р.1960), известным российским дирижёром, педагогом, членом Международного Союза музыкальных деятелей, с которым зашел разговор об особенностях дирижёрской профессии и вопросах современного музыкального образования.

— Роман Юрьевич, как вы стали дирижёром?

— Уже в семилетнем возрасте я получил уникальную возможность выступить в Малом зале Московской консерватории, где исполнил две небольшие фортепианные пьесы. Окончив в 1975 году Музыкальную школу № 31 имени М. М. Ипполитова-Иванова, поступил на дирижерско-хоровое отделение Академического музыкального училища при Московской консерватории, нашей знаменитой «Мерзляковки», в класс к З. В. Муравьевой (ученице Н. М. Данилина и Г. А. Дмитриевского). С 16 лет пел в Камерном хоре Московской консерватории Валерия Полянского из которого в дальнейшем сформировалась ГАСК России.

Впервые мне посчастливилось продирижировать Академическим хором училища на сцене Большого, а затем Малого зала консерватории в 1979 году. Сразу скажу, первые ощущения от управления большим коллективом на большой сцене оказались яркими и запоминающимися, тем более, что представилась возможность исполнять сочинения Д. Д. Шостаковича («Смелей, друзья!» из 10 поэм) и А. Брукнера («Sanctus» из Реквиема).

В начале поделюсь некоторыми воспоминаниями и мыслями, возникшими во время публикации оригинального текста Коронационной кантаты П. И. Чайковского «Москва»

Обучаясь в Академическом музыкальном училище (АМУ) при Московской консерватории (1975−1979), наш Академический хор студентов под управлением Адриана Петровича Александрова, усиленный вокалистами училища под руководством хормейстера Глеба Ивановича Савельева, который тогда вел сводные хоровые репетиции, а так же, под чутким управлением дирижёра Леонида Владимировича Николаева — руководителя симфонического оркестра училища, готовили к исполнению Кантату П.

«На огромных российских просторах каждая региональная столица должна стать культурным центром России со своими сильными симфоническими оркестрами, оперными театрами, театрами музыкальной комедии, академическими хорами, библиотеками, музеями, драматическими и детскими театрами…»

О музыкальной культуре Хабаровского края мы беседует с известным дирижером Романом Моисеевым. Впервые побывав по приглашению В.Тица и В.Соболевского, музыкант с 2000 года неоднократно бывал в Хабаровске с концертами и хорошо с ним знаком. Наряду с концертной и педагогической деятельностью, в последнее время маэстро уделяет внимание развитию академической музыки в регионах.

12 октября в Хабаровске завершился IV Дальневосточный фестиваль органной музыки «Ренессанс», в рамках которого впервые на российской сцене прозвучал концерт для органа с оркестром современного финского композитора Харри Амаса.

Название фестиваля несколько обманчиво. Во-первых, его статус по сути международный, а из дальневосточных солистов в числе участников оказался только хабаровчанин Владимир Будников.

По мотивам интервью Министра культуры Хабаровского края (видео)

В июне 2014 года в Санкт-Петербурге пройдут Дни культуры Хабаровского края. Но разговор пойдет исключительно об интервью и о классической музыке. Не удивляйтесь… Сразу обращает на себя внимание тот факт, что на заставке видео ролика и на заднике в студии Хабаровского GuberniaTV находится фотография оркестра имени Е.С

В ХАБАРОВСКОЙ ФИЛАРМОНИИ ЗАКРЫТИЕ СЕЗОНА

13 мая на закрытии первого концертного сезона под руководством молодого главного дирижера Тиграна Ахназаряна в Хабаровске прозвучал Второй концерт А.Дворжака для виолончели с оркестром и «Картинки с выставки» М.Мусоргского (видеорепортаж с закрытия сезона).

В октябре нынешнего года в творческой биографии солиста Хабаровской краевой филармонии пианиста Владимира Будникова случились два больших события: он блестяще сыграл сложнейшую рахманиновскую программу в Ongakunotomo Hall’е в Токио, а позднее, в конце октября, в Большом зале филармонии состоялся концерт-премьера и презентация его третьего CD «И.А